팔라 디안 건축

팔라 디안 건축은 베네치아 건축가 인 안드레아 팔라 디오 (Andrea Palladio, 1508-1580)의 설계에서 영감을 얻은 유럽 스타일의 건축 양식입니다. 오늘 팔라 디아 건축으로 인정받는 것은 팔라 디오의 원래 개념을 진화시킨 것입니다. 팔라 디오의 연구는 고대 그리스와 로마인들의 고전적 성전 건축 양식의 대칭성, 관점 및 가치에 강하게 근거를두고있었습니다. 17 세기부터이 고전 건축에 대한 팔라 디오 (Palladio)의 해석은 팔라디 니즘 (Palladianism)으로 알려진 스타일로 채택되었습니다. 그것은 18 세기가 끝날 때까지 계속 발전했습니다.

팔라디아주의는 17 세기 중엽에 영국에서 잠깐 동안 인기를 얻었지만, 영어 남북 전쟁의 발발과 뒤따른 금욕주의의 부과로 그 꽃 피는 짧아졌다. 18 세기 초 영국 에서뿐만 아니라 프러시아에서 직접 영국의 영향을 받아 패션으로 돌아 왔습니다. 백작 부인 Francesco Algarotti는 베를린에서 Burlington에게 그가 Burlington이 영국에서 소개 한 건축 스타일 인 Prussia에서 Great를 Frederick에게 추천하고 있다고 말했을 수도 있지만 Campbell의 Wanstead House를 기반으로 한 Unter den Linden의 Knobelsdorff 오페라 하우스는 지어졌습니다 17 세기부터 스타일이 유럽에서 유리한 방향에서 벗어 났을 때, 사우스 캐롤라이나의 드 레이튼 홀 (Drayton Hall), 뉴 포트의 레드 우드 도서관 (Redwood Library),로드 (Rhode)의 레드 우드 도서관 아일랜드, 뉴욕의 모리스 – 주멜 저택, 아나 폴리스, 메릴랜드의 하몬드 – 하 우드 하우스, 버지니아의 토머스 제퍼슨 (Thomas Jefferson)의 몬티 셀로 (Monticello)와 포플러 숲 (Poplar Forest)

이 스타일은 19 세기와 20 세기 초반 유럽에서 계속해서 인기를 얻었는데, 공공 및 시립 건물 설계에 자주 사용되었습니다. 19 세기 후반부터 영어 사용 세계에서 고딕 양식의 부흥 운동이 벌어졌습니다. 고대 성전에서 팔라디아주의의 기원을 기억하는 아우구스투스 피긴 (Augustus Pugin)과 같은 챔피언은 영국 성공회와 앵글로 카톨릭 숭배에 이교도로 간주했습니다 . 그러나 건축 스타일로서 계속해서 대중화되고 진화하고 있습니다. 그것의 pediments, 대칭 및 비율은 오늘날 많은 현대 건물의 디자인에서 분명히 분명합니다.

팔라 디오의 건축
팔라 디오 (Palladio)가 디자인 한 건물은 모두 베니스와 베네토에 있으며, 특히 비 첸짜 (Vicenza)에 팔라치가 많이 있습니다. 베니스에는 Redentore와 같은 빌라와 교회가 있습니다. Palladio의 건축 논문에서 그는 로마 건축가 인 Vitruvius와 그의 15 세기 제자 인 Leon Battista Alberti가 르네상스의 특징 인 부유 한 장식 스타일이 아닌 수학적 비율에 기초한 고전적인 로마 건축의 원리를 고수했던 원칙을 따랐다.

Palladio는 항상 자신의 설정에 대한 참조로 자신의 별장을 설계했습니다. 빌라 카프라 (Villa Capra)와 같은 언덕의 경우, 정면은 동등한 가치를 지니도록 설계되어 탑승자가 모든 방향에서 정밀한 전망을 가질 수 있습니다. 또한 그러한 경우에, 현관은 오늘날의 많은 미국식 현관과 마찬가지로 태양으로부터 보호되는 동안 거주자가 시골을 ​​충분히 이해할 수 있도록 모든면에 세워졌습니다. Palladio는 때때로 portico의 대안으로 loggia를 사용했습니다. 이것은 가장 단순하게 함몰 된 현관 또는 내부의 단일 층 방으로 묘사 될 수 있으며, 관통 된 벽은 요소에 개방되어 있습니다. 때로는 로지아 (loggia)가 아래의 로지아 (loggia) 상단의 2 층에 배치되어 이중 로지아 (double loggia)로 불리는 것을 만듭니다. Loggias는 때때로 박공에 의해 극복되어서 정면에 의미를 부여 받았다. 빌라 고디 (Villa Godi)는 포르 티코가 아닌 로지아 (loggia)를 중심으로하고 메인 빌딩의 양쪽 끝을 끝내는 로지아 (loggias)를 갖추고 있습니다.

Palladio는 종종 로마 사원의 정면에서 빌라의 고도를 모델링합니다. 성전의 영향은 십자가 모양의 디자인으로 종종 그의 작품의 트레이드 마크가되었습니다. 팔라디 아 빌라는 일반적으로 3 층으로 지어졌습니다. 서비스 및 작은 방이 포함 된 지하실 또는 1 층의 지하실입니다. 이 위에는 피아노 노빌이 주요 계단과 침실을 포함하는 외부 계단을 통해 도달 한 현관을 통해 액세스 할 수 있으며 그 위에는 보조 침실과 숙박 시설이있는 낮은 중 2 층 층이 있습니다. 빌라 내의 각 방의 비율은 3 : 4 및 4 : 5와 같은 간단한 수학적 비율로 계산되었으며, 집 안의 각 방은 이러한 비율로 상호 관련되어있었습니다. 이전 건축가들은 단일 대칭 외관의 균형을 맞추기 위해 이러한 공식을 사용했습니다. 그러나 팔라 디오 (Palladio)의 디자인은 전체적으로 평평한 빌라와 관련이 있습니다.

팔라 디오 (Palladio)는 그의 별장의 이중 목적을 부유 한 상인 소유주를위한 농가 겸 궁전 주말 휴양지로 깊이 생각했다. 이 대칭 성전과 같은 집들에는 종종 말, 농장 동물 및 농기구를 수용하기 위해 똑같이 대칭이지만 낮고 날개가 있습니다. 때로는 분리되어 빌라와 연결되는 날개는 기능적 일뿐만 아니라 빌라를 보완하고 강조하기 위해 설계되었습니다. 그러나 그들은 어떤 방식 으로든 주거의 일부가 될 의도가 없었으며, 18 세기에 팔라 디오의 추종자들이 건물의 필수적인 부분이되기에 적합한이 날개의 설계와 사용에 있습니다.

Palladio의 4 권의 건축술은 1570 년에 처음으로 출판되었습니다.이 건축 조약에는 자신의 건축 양식에 대한 설명과 삽화가 로마 스타일과 함께 그 스타일을 창조하도록 고무되어 있습니다. 팔라 디오 (Palladio)는 로마의 고대 건축 양식을 재 해석하여 그랜드 빌라와 공공 건물에서 겸손한 집과 농장 창고에 이르기까지 모든 종류의 건물에 적용했습니다.

베네치아 창
Palladio, Serlian 또는 Venetian 창은 Palladio의 작품에서 주로 사용되며 거의 초기 경력의 상표입니다. 그것은 반원형 아치가있는 가운데 빛으로 이루어져 있으며, 작은 엔벨로프로 구성된 어 센트 (impost)로 이루어져 있고, 그 아래에 두 개의 다른 빛 (각각 한면에 하나씩)을 둘러싸고있는 것은 필라스터입니다. 베니스의 도서관에서 Sansovino는 두 개의 내부 필라 스터를 대신하여 기둥을 대체하여 디자인을 다양하게했습니다. 그것의 기원을 팔라디 아나 베네치아로 묘사하는 것은 정확하지 않습니다. 이 모티프는 Donato Bramante가 처음 사용했으며 나중에 Vitruvius와 Roman 아키텍처의 이상을 설명하는 7 권의 건축 도서 Tutte l’ opere d’ architettura et prospetiva에서 Sebastiano Serlio (1475-1554)가 언급했으며이 아치형 창은 두 개의 낮은 직사각형 구멍, 고대 로마의 승리 아치에서 처음 등장한 모티프. Palladio는 광범위하게 Vicenza의 Basilica Palladiana의 아케이드에서 주제를 광범위하게 사용했습니다. 빌라 고디 (Villa Godi)와 빌라 포니 세 라토 (Villa Forni Cerato)에게가는 입구이기도합니다. 베네치아 창 (window)에 베네치아 창 (window)의 대체 이름을 부여한 것은 아마도 베네토 (Venice)에서의 주제를 광범위하게 사용했을 것입니다. 그것은 Serlian 윈도우라고도합니다. 이름이나 기원이 무엇이든,이 형태의 창은 아마도 팔라디즘에서 진화 된 후기 건축 양식에서 볼 수있는 팔라 디오의 가장 보편적 인 특징 중 하나가 될 것입니다. 제임스리스 밀른 (James Lees-Milne)에 따르면, 영국에서 처음 등장한 곳은 런던의 벌링턴 하우스 (Burlington House)의 리모델링 된 건물이었습니다. 런던의 직접적인 출처는 실제로 Palladio 자신이 그린 것보다는 Whitehall Palace에 대한 Inigo Jones의 디자인이었습니다.

모티프가 모티프를 통일하는 릴리프 블라인드 아치에 둘러싸인 변종은 팔리 아디 언이 아닙니다. 벌링턴은 그럴듯한 것으로 보입니다 만, 보통 벽에 세 가지 기능을 보여주는 드로잉을 사용합니다 (참조 오른쪽 위에 Claydon 하우스의 그림). 현대 학문은 그림을 Scamozzi에 기인합니다. Burlington은 그의 처남 인 Bruce (개조 된 이후)를 위해 Savernake Forest에서 Tottenham Park의 고도를 1721 년에 모티프로 사용했습니다. 켄트는 국회 의사당 (Houses of Parliament) 디자인을 위해 그것을 골랐으며 Holkham Hall의 북쪽 정면을위한 켄트의 처형 된 디자인에 나타납니다.

조기 팔월주의
1570 년 팔라 디오 (Palladio)는 유럽 전역의 건축가에게 영감을 불어 넣은 그의 저서 I Quattro Libri dell’Architettura를 출판했습니다.

17 세기에 이탈리아에서 공부 한 많은 건축가들은 팔라 디오의 작품에 대해 알게되었습니다. 외국 건축가들은 집으로 돌아와 다양한 기후, 지형도 및 고객의 개인 취향에 맞게 팔라 디오 스타일을 채택했습니다. 전 세계에 걸쳐서 고립 된 형태의 팔라디아주의가 이같이 생겨났다. 그러나 팔라 디안 스타일은 18 세기까지 주로 영국, 웨일즈, 스코틀랜드, 아일랜드 및 북아메리카에서 그 인기가 정점에 이르지 못했습니다. 베니스 자체에서는 팔로 니아 원칙으로 돌아가는 바로크 건축물의 과도한 조기 반응이있었습니다. 가장 초기의 신 팔라디 아는 정확히 동시대 사람이었고 둘 다 Domenico Rossi (1657-1737)와 Andrea Tirali (1657-1737)의 석공으로 훈련되었습니다. 그들의 전기 작가 인 Tommaso Temanza는이 운동이 가장 유능하고 배운 지지자임을 입증했습니다. 그의 손에는 팔라 디오의 본보기의 시각적 유산이 올바른 규칙으로 성문화되고 신고전주의로 편향되었다.

그러나 Palladio의 가장 영향력있는 추종자는 잉글랜드 이니고 존스 (Anigo Jones)였습니다. 이탈리아 전역에서 Arundel의 Collector ‘Earl of Arundel을 방문하여 Palladio의 논문 사본에 주석을 달았습니다. 1613-14 년. 존스와 그의 동시대 인들과 추종자들의 “팔라디즘”은 대체로 정면으로 된 스타일이었으며, 레이아웃을 지시하는 수학적 공식은 엄격하게 적용되지 않았습니다. 1640 년과 영국 사이에 지어 졌던 영국의 소수의 큰 시골집. 윌튼 하우스 (Wilton House)와 같은 1680은이 팔라디움 스타일입니다. 이들은 그리니치에있는 여왕의 집과 Whitehall의 연회장, 찰스 1 세의 런던에있는 완공되지 않은 왕궁에 대한 존스의 팔라디움 디자인의 위대한 성공을 따릅니다.

그러나 Inigo Jones가 주장한 팔라디움 디자인은 내전의 혼란에서 벗어나기 위해 찰스 1 세의 법정과 너무 밀접하게 관련되어있었습니다. 스튜어트 복원 이후 Jones의 Palladianism은 William Talman, John Vanbrugh, Nicholas Hawksmoor, 심지어 Johns의 학생 John Webb와 같은 건축가들의 바로크 디자인에 의해 가려졌습니다.

신 팔라디움

영어 팔달 건축
유럽 ​​대륙에서 인기있는 바로크 양식은 진정한 영어 맛이 아니며 지나치게 화려하고 보편적이며 ‘미묘한’것으로 간주되었습니다. 18 세기의 1/4 분기에 고전 건축물의 단순성과 순결성을 강조한 영국에서 4 권의 책이 출판되었을 때이를 빨리 대체했습니다. 이것들은:

Vitruvius Britannicus 콜린 캠벨 (Colen Campbell)이 1715 년에 발행 한 것 (그 중 보충 물이 세기를 통해 등장)
Palladio의 Four Books of Architecture는 Giacomo Leoni가 번역 한 것으로 1715 년 이후 발간되었습니다.
Leone Battista Alberti의 De Re Aedificatoria는 Giacomo Leoni가 번역 한 것으로 1726 년에 출판되었습니다.
Inigo Jones의 디자인 … William Kent, 2 권, 1727 년 발행 (추가 볼륨, Mr. Inigo Jones와 William Kent의 디자인 중 일부는 1744 년 ​​건축가 John Vardy에 의해 출판되었습니다. 켄트의 동료.)
부유 한 후원자 중 이들의 대중적은 Colen Campbell 에의 한 4 양 Vitruvius Britannicus이었다. Campbell은 건축가이자 출판인이었습니다. 이 책은 근본적으로 영국 건축물의 건축물을 담은 디자인 책이었는데, 그곳은 비 트루 비우스 (Vitruvius)에서 팔라 디오 (Palladio)에 이르기까지 위대한 건축가로부터 영감을 얻었습니다. 처음에는 주로 이니고 존스 (Inigo Jones)의 것이었지만 나중에는 캠벨 (Campbell)과 다른 18 세기 건축가들의 도면과 계획이 포함되어있었습니다. 이 네 권의 책은 팔라 디안 건축이 18 세기 영국에 설립 될 때 크게 기여했다. 그들의 3 명의 저자는 시대의 가장 유행과 수요가 많은 건축가가되었습니다. 그의 책 Vitruvius Britannicus 덕분에 Colen Campbell은 은행가 인 Henry Hoare I의 Stourhead house (위의 그림)의 건축가로 선정되었습니다.이 집은 영국 전역에 걸쳐 수십 개의 유사한 주택에 영감을주었습니다.

디자인의 새로운 학교의 최전선에는 귀족적인 “건축가 백작”, 리처드 보일, 제 3 얼의 벌링턴이있었습니다. 1729 년에, 그는 윌리엄 켄트, Chiswick 집을 디자인했다. 이 집은 팔라 디오 (Palladio)의 빌라 카 프라 (Villa Capra)의 재 해석 이었지만 16 세기 요소와 장식품으로 정화되었습니다. 이 장식의 심각한 부족은 팔라디아주의의 특징이었습니다. 1734 년 William Kent와 Lord Burlington은 Norfolk의 Holkham Hall과 함께 Palladian 건축의 영국 최고의 사례 중 하나를 디자인했습니다. 이 집의 주요 구획은 팔라 디오의 지시를 아주 가깝게 따라 갔지만, 팔라 디오의 낮고, 종종 분리 된 농장 건물의 날개는 중요성이 높아졌다. 켄트는 그들을 디자인에 붙이고, 농장 동물들을 추방했으며, 날개를 집 자체와 거의 같은 중요성으로 승진시켰다. 이 날개들은 자주 포르셰와 페디먼트로 꾸며졌으며, 나중에는 케들 스톤 홀 (Kedleston Hall)과 마찬가지로 작은 나라 별장 에서처럼 닮았습니다. 영어의 팔라디즘이 팔라 디오의 독창적 인 작품의 진부함에서 진화하게 된 것은 측면 날개의 발전이었습니다.

건축 스타일은 각 고객의 요구 사항에 맞게 전개되고 변경됩니다. Bedford의 공작이 Woburn 대 수도원을 재건하기로 결정한 1746 년에, 그는 디자인을위한 Palladian 스타일을 선택했습니다. 지금은 시대의 가장 세련된 스타일이었습니다. 그는 건축가 인 헨리 플리트 크로프트 (Henry Flitcroft)를 벌링턴 (Burlington)의 보좌관으로 선발했습니다. Flitcroft의 디자인은 Palladio가 자연에서 Palladio 자신이 인식하지 못했을 때 가능합니다. 중앙 블록은 작고, 단지 3 개의 만, 성전과 같은 현관은 단지 제시되고, 닫힌다. 방의 광대 한 한 벌을 포함하는 2 개의 훌륭한 옆쪽 날개는 농장 건물에 연결 했음에 틀림없는 벽 또는 콜로 네이드를 대체한다; 구조를 종결시키는 농장 건물은 높이가 중앙 블록과 일치하도록 상승하고, 팔라 디안 창을 주어서 팔라 디안 디자인으로 볼 수 있도록합니다. 이러한 스타일의 발전은 수백 년 동안 영국의 수많은 홀과 집에서 반복되어야했습니다. 빅토리아 시대의 부탁에서 벗어나 1913 년 버킹검 궁전을 재 설계 한 Aston Webb 경에 의해 소생되었습니다. 종종 종단 블록에는 중앙 블록과주의를 기울이거나 보완하기 위해 맹목적 portic과 pilasters가 있습니다. 이것은 200 년 전에 팔라 디오 (Palladio)의 디자인에서 완전히 제거되었습니다.

English Palladian houses는 더 이상 작지만 아름다운 이탈리아 주말 휴양지가 아니 었습니다. 그들은 영국을 통치했던 휘그당 원의 권위의 상징적 중심 인 존 서머슨 경의 별장이 아니라 더 이상 별장이 아니었다. 팔라디우스 스타일이 영국을 휩쓸면서 수학적 비례에 대한 모든 생각이 휩쓸 렸습니다. 지지 용 날개가 달린 사각형 집보다는이 건물들이 외관의 길이를 주요 고려 사항으로 삼았습니다. 긴 집들이 종종 크기가 틀린 하나의 방만을 의도적으로 거짓으로 묘사했다.

아일랜드의 팔다디즘
아일랜드의 팔라스 아리 (Palladian) 부흥 기간 동안, 아주 겸손한 대저택조차도 신 팔라디 언 몰드로 주조되었다. 아일랜드의 팔라 디안 건축물은 영국의 건축물과 미묘하게 다르다. 팔라 디오 (Palladio)의 기본 이상에 다른 나라를 고수하는 반면, 종종 유럽 본토에서 직접 온 건축가에 의해 설계 되었기 때문에 팔라디시즘이 영국에서 겪어 온 진화의 영향을받지 않았기 때문에 종종 그들에게는 더욱 사실입니다. . 이유가 무엇이든, Palladianism은 더 추운 날씨에 적응해야했습니다.

가장 개척적인 아일랜드 건축가 중 한 명은 아일랜드의 팔라디즘주의 주도자 중 한 사람인 에드워드 로벳 피어스 경 (1699-1733)이었습니다. John Vanbrugh 경의 사촌 인 그는 원래 학생 중 한 명 이었지만 바로크를 거부하면서 프랑스와 이탈리아에서 3 년 동안 건축을 공부 한 후 아일랜드로 돌아 왔습니다. 그의 가장 중요한 팔리 아디 (Palladian) 연구는 더블린의 아일랜드 의회 (Irish Houses of Dublin)였습니다. 그는 또한 1727 년에 Drumcondra House와 1728 년에 Cashel Palace의 남쪽 외관을 디자인 한 다작 건축가였습니다.

아일랜드에서 가장 유명한 팔라디아주의 사례 중 하나는 더블린 근처의 캐슬 타운 하우스입니다. 이탈리아 건축가 알레산드로 갈릴레이 (Alessandro Galilei, 1691-1737)가 디자인 한이 건물은 팔라 디오 (Palladio)의 수학적 비율로 건축 된 아일랜드 유일의 팔라스 아인 집이며, 백악관 디자인에 영감을 불어 넣은 3 개의 아일랜드 맨션 중 하나입니다. 워싱턴.

다른 예로는 더블린에있는 팔라 디온 원형 홀 병원 (Palladian Rotunda Hospital)과 페르마 나 (Fermanagh)의 피렌체 코트 (Florence Court)를 디자인 한 독일 출신의 건축가 인 리차드 카셀 (Richard Cassels)이 설계 한 Russborough가 있습니다. 아일랜드계 팔라스 디 컨트리 하우스는 흔히 Lafranchini 형제들에 의해 자주 실행되는 강력한 로코코 회 반죽을 특징으로하는데, 이는 영국의 동시대 인들의 인테리어보다 훨씬 더 화려합니다. 다 브린 (Dublin)의 대부분은 18 세기에 지어졌으며 도시에 그루지야 어 도장을 찍었습니다. 그러나 나쁜 계획과 빈곤에서 비롯된 최근까지 더블린은 훌륭한 18 세기 주택이 파멸적인 상황에서 볼 수있는 몇 안되는 도시 중 하나였습니다. 1922 년 이후 아일랜드의 다른 곳에서는 철저한 세금 감면으로 주택을 포기한 채 비어있는 Palladian 주택의 지붕에서 철수가 제거되었습니다. 일부 지붕없는 Palladian 주택은 여전히 ​​과소 아일랜드의 시골 지역에서 발견 될 수 있습니다.

북미 팔다디 아 니즘
앵글로 아일랜드 철학자 인 조지 버클리 (George Berkeley)는 미국의 개척자 인 팔라디움 (Palladian)이었을지라도 건축가가 설계 한 건물의 시작부터 북아메리카에서의 팔라 디오의 영향은 거의 분명합니다. 버클리는 1720 년대 후반 뉴 포트 근처의 미들 타운에있는 큰 농가를 인수하여 “화이트 홀 (Whitehall)”이라고 불렀고 윌리엄 켄트 (William Kent)의 이니고 존스 디자인 (1727)에서 파생 된 팔라디움 문 케이스로 개선했습니다. 팔라 디오의 작품은 그가 목적을 달성하기 위해 축적 한 수천 권의 도서관에 포함되어 예일 대학에 보내졌습니다. 1749 년 Peter Harrison은 Palladio의 Quattro Libri에서 더 직접적으로 Rhode Island의 Newport에서 자신의 Redwood 도서관 디자인을 채택했으며, 10 년 후에 Newport에서도 그의 벽돌 시장은 개념 상 Palladian이었습니다.

메릴랜드 주 아나 폴리스에있는 하몬드 – 하 우드 하우스 (Hammond-Harwood House)는 미국의 팔라스 아 (Palladian) 건축물의 예입니다. 그것은 안드레아 팔라 디오 (Andrea Palladio)의 콰트로 리브리 (Quattro Libri)의 판에서 주로 설계된 식민지 학술 건축의 유일한 현존하는 작품입니다. 집은 메릴랜드 주 Anne Arundel 카운티의 부유 한 농부 인 Matthias Hammond에게 건축가 윌리엄 버클 랜드 (William Buckland)가 1773-74 년에 디자인했습니다. 이 책은 이탈리아의 몬타그 나나 (Montagnana)에있는 빌라 피사 니 (Villa Pisani)의 디자인을 모델로 제 2 권, I Quattro Libri dell’Achitettura의 14 장에 실 렸습니다.

정치가이자 건축가 인 Thomas Jefferson (1743 ~ 1826)은 Palladio의 Quattro Libri를 그의 성경으로 일컬었다. Jefferson은 Palladio의 건축 개념에 대한 강렬한 인식을 얻었으며, 자신의 사랑하는 Monticello, James Barbour Barboursville 부동산, Virginia State Capitol 및 Virginia 대학을위한 디자인은 Palladio의 책에서 그림을 기반으로했습니다. 제퍼슨 (Jefferson)은 고대 로마 건물에 관한 강력한 정치적 중요성을 깨닫고 팔라디 언 스타일의 도시 건물을 설계했습니다. Monticello (1796 년과 1808 년 사이에 리모델링 됨)는 Palladio의 Villa Capra를 근간으로하여 오늘날 미국에서 식민지 인 그루지야 어로 묘사 된 스타일로 수정되었습니다. 버지니아 대학교 (University of Virginia)의 제퍼슨 판테온 (Jefferson ‘s Pantheon) 또는 원형 홀 (Rotunda)은 개념과 스타일면에서 명백하게 팔라 디안입니다.

버지니아와 캐롤라이나에서는 팔라디 언 방식이 Stratford Hall이나 Westover Plantation 또는 Charleston 근처의 Drayton Hall과 같은 수많은 Tidewater 농장에서 전형적으로 나타나고 있습니다. 이 예들은 모두 유럽의 건축 관행에 대한 직접적인 경험이없는 석기와 후원자들을 위해 판화를 통해 전달 된 Palladian의 맛에 대한 고전적인 미국 식민지 풍의 예입니다. American Palladianism의 특징은 이탈리아에서와 마찬가지로 다시 태양으로부터의 보호의 필요성을 충족시킨 위대한 현관의 출현이었다. 다양한 형태와 크기의 현관은 미국 식민지 건축의 지배적 인 특징이되었다. 북유럽 국가들에서 포르 티코는 단순한 상징이되어 종종 폐쇄되었거나, 혹은 pilasters에 의해 디자인 될 때 ​​암시되었고, 때로는 porte-cochere가되기에 적합한 영어 Palladianism의 아주 늦은 예에서도 나타났다. 미국에서는 팔라디우스 포르 티코 (Palladian portico)가 완전한 영광을 회복했습니다.

이 Palladian-Gibbs 영향을 명확하게 보여주는 한 집은 1758-62 년에 세워진 버지니아 주 리치몬드 카운티에있는 Mount Airy입니다.

Westover에서 가져온 포틀랜드 돌로 만든 북쪽과 남쪽 입구는 William Salmon의 Palladio Londinensis (1734)에있는 판을 따라 무늬를 그렸다.

두 레이턴 홀 (Drayton Hall)의 독특한 특징은 팔라 디오 (Palladio)에서 직접 파생되었습니다.

신고전주의 대통령 대저택 인 워싱턴의 백악관은 아일랜드계 팔라디아주의에서 영감을 받았다. Castle Coole과 Richard Cassel의 더블린에있는 Leinster House는 모두 1792 년에서 1800 년 사이에 지어져 집을 설계 한 James Hoban에게 영감을 불어 넣었습니다. 1762 년에 County Kilkenny의 Callan에서 태어난 Hoban은 더블린에서 건축을 공부했으며 Leinster 집 (건축 된 1747 년)은 당시 가장 훌륭한 건물 중 하나였습니다. 백악관은 팔라디우스보다 더 신고전주의 적이 다. 특히 아일랜드의 Castle Coole을위한 제임스 와이어트 (James Wyatt)의 1790 디자인과 매우 흡사 한 사우스 파사드 (South façade)가 있습니다. Castle Coole은 Gervase Jackson-Stops의 건축 논평가의 말로 “팔라 디안 전통의 절정이지만 엄격한 신고전주의 풍의 정교하고 고귀한 금욕 생활”을 말합니다.

미국에서의 팔라디아주의에 대한 적응 중 하나는 이제 유럽에서의 전통처럼 피아노 노빌이 서비스 층 위보다 1 층에 배치되는 경향이 있다는 것입니다. 이 서비스 플로어가 존재했다면 이제는 신중한 반 지하실이었습니다. 이것은 더 근본적인 팔라 디안 디자인에서와 같이 주 출입구로 이어지는 화려한 외부 계단에 대한 필요성을 부정했습니다. 이것은 또한 팔라디아주의를 따르는 신고전주의 스타일의 특징 일 것입니다.

영국 식민지 시대 (1607-1776)에서 건축학 4 권의 디자인에 기인 한 것은 미국 메릴랜드 주 아나 폴리스에있는 윌리엄 버클 랜드 (William Buckland)의 해먼드 하 우드 하우스 (Hammond-Harwood House, 1774 년) 토머스 제퍼슨의 첫 번째 몬티 셀로. Hammond-Harwood House의 디자인 소스는 Montagnana (Book II, Chapter XIV)의 Villa Pisani이며, 첫 번째 Monticello (1770)의 디자인 소스는 Piombino Dese의 Villa Cornaro (책 II, 14 장)입니다. Thomas Jefferson은 나중에 Hammond-Harwood House가 오늘날 미국에서 직접 모델링의 유일하고 순수한 예로 남을 수 있도록 추가로이 파사드를 다루었습니다.

이후의 발전으로 인해 캐나다의 팔라 디안 건축은 드뭅니다. 한 가지 주목할만한 사례는 1819 년에 완공 된 노바 스코샤 주의회 건물입니다. 또 다른 예는 뉴 펀들 랜드 세인트 존스의 정부 청사입니다.

비영리 회원 단체 인 America, Inc.의 Palladian Studies Center는 1979 년에 설립되어 미국에서 Palladio의 영향에 대한 이해를 연구 및 홍보합니다.

유산
1770 년대 영국의 로버트 아담 (Robert Adam)과 윌리엄 챔버스 (William Chambers)와 같은 건축가들은 엄청난 인기를 얻었지만 지금은 고대 그리스를 비롯한 다양한 고전적 자료를 모으고있어 건축 양식이 최종적으로 정의되었습니다 Palladian보다는 신고전주의 풍으로. 유럽에서는 팔레 디오 부흥 운동이 18 세기 말까지 끝났다. 북아메리카에서, 팔라디아주의는 조금 더 오래 머물렀다. Thomas Jefferson의 평면도와 고도는 Palladio의 Quattro Libri에 큰 도움이됩니다. 오늘날의 “팔라 디안”이라는 용어는 종종 오용되고, 고전적인 주장으로 건물을 묘사하는 경향이 있습니다. 그러나 20 세기 초의 식민지 부흥 운동가들 사이에 팔리 아드 (Palladian) 사상의 부활이 있었고, 근대 기간을 통해서조차도 그 위기는 깨지지 않았다.

20 세기 중반, 건축 사학자 콜린 로우 (Colin Rowe)의 접근 방식의 독창성은 역사 속에서 현대 건축의 평가를 재조정하고 팔라 디안 건축을 적극적인 영향으로 인정했다. Rowe의 영향이 전 세계적으로 퍼져 나갔던 20 세기 후반,이 접근법은 건축 및 도시 설계 과정에서 핵심 요소가되었습니다. 제임스 스털링 (James Stirling)에서 알도 로시 (Aldo Rossi), 로버트 벤 투리 (Robert Venturi), 오스왈드 마티아스 어거 스 (Oswald Matthias Ungers), 피터 아이젠 만 (Peter Eisenman), 마이클 그레이브스 (Michael Graves) 등 20 세기 후반의 많은 건축가들의 작품에서 “과거의 존재”가 분명히 드러났습니다. Rowe의 영향. 콜린 로우 (Colin Rowe)의 역사에 대한 비 정적이고 비 연대적 인 시각은 그가 유명한 에세이 인 “이상적인 별장의 수학”(1947)과 같은 이론적 인 공식을 개발할 수있게 만들었다. 여기서 그는 팔라 디오의 별장에 조성적인 “규칙”이 있다고 이론화했다 그것은 Poissy와 Garches의 Le Corbusier의 별장에서 유사한 “규칙”에 해당하는 것으로 증명 될 수 있습니다. 이 접근법 덕분에 로우는 팔라 디오와 르 코르뷔지에에 대한 놀랍고 신선하고 도발적인 전 역사적 평가를 정교하게 진행할 수있었습니다.이 두 건축물은 연대순 시간이 아니라 현재 순간에 평가되었습니다.