페라 박물관 오리엔탈리스트 페인팅 컬렉션

Pera Museum의 Orientalist Painting Collection은 Osman Hamdi Bey와 그의 가장 유명한 그림 인 Tortoise Trainer의 작품을 포함하여 유럽 및 오토만 / 터키 예술가들의 작품으로 구성되어 있습니다.

수 나와 이난 키라 츠 재단 컬렉션
여러 시대에 걸쳐 동양은 서구의 관심을 끌었습니다. 유럽의 지식인과 예술가들은 아마도이 신비스럽고 상대적으로 폐쇄 된이 세계에 매료되었습니다. 당연히 여러 시대에 많은 예술가들이 동쪽으로 여행하거나 2 차 자료에서 일함으로써 동양의 본질을 발견하고 그들의 작품에서 실제 동양 또는 그들 자신의 비전을 묘사하려고 노력했다.

유럽 ​​예술에서 동양주의로 알려진 운동은 19 세기의 낭만주의 운동과 관련하여 주로 당시 오스만 제국에 속한 땅에 초점을 맞추었다. 유럽 ​​예술에서 동양주의가 등장하기 훨씬 전에도, 많은 유럽 예술가들은 그들의 첫 번째 동양인과 오스만 세계와의 새로운 관계의 결과 인 Turquerie 패션에 매료되었습니다. 18 세기부터 시작하여 거의 200 년 동안 많은 화가 (보스포러스 화가로 알려짐)는 제국의 땅에서 집중적으로 일했으며 다양한 측면에서 오스만 세계를 묘사하여 그 이미지를 조각했습니다. 인류의 집단 시각 기억.

제국의 초상화 전시회는이 기억의 많은 측면을 조명합니다.

오스만 제국은 지중해 지역과 유럽 지역이 확장됨에 따라 15 세기부터 유럽의 전력 균형에서 두드러진 역할을 수행하여 터키와 터키에 대한 유럽의 관심이 증가하면서 오스만 주. 특히 18 세기에 정치와 무역 관계가 커지면서 외교관, 상인, 여행자는 오토만 수도뿐만 아니라 외교 계에 고용 된 많은 예술가들도 찾아 왔습니다. 그들의 영향으로 서양식 초상화는 오스만 법원에서 시작되었습니다.

16 세기 이후 오스만 술탄의 초상화를 미니어처 기법으로 그리는 전통이있었습니다. 셀림 3 세 이후부터 많은 지역 예술가들이 서양 기술을 사용하여 초상화를 만들었고, 셀림의 조카 마흐무드 2 세는 자신이 소개 한 새로운 서양식 드레스를 입고 자신의 초상화를 그려서 정부 사무실에 매달렸다.

대사와 화가
외교 계에 종사하는 유럽 예술가들이 가장 일반적으로 그린 ​​주제 중 하나는 오스만 법원의 관중 행사였습니다. 전통적인 오스만 의정서에 따르면이 의식은 항상 축제에 분기 급여를 지불 한 날에 열렸습니다. 대사와 그의 시종은 아침에 궁전으로 올라가서 그들의 수녀원 호위와 함께 들어갔다. 그들이 Bâb-ı Hümâyún (궁전의 가장 바깥 쪽 문)을 통과하고 첫 번째 법원을 건너 Bübü’s-selam (문장)에 도착했을 때, 그들은 말에서 내리고 전에 칼을 풀었습니다. 들어가기. 여기서 그들은 çanak yağması (그릇의 약탈)로 알려진 janissaries에 음식의 분배를 볼 것입니다.

그런 다음 대표단은 Dîvân-ı Hümâyûn (Council Champer) 옆의 방에 입장 할 수 있었으며, 연회는 준비되었으며, 그랜드 비지는 호스트 역할을했습니다. 식사가 끝났을 때, 그들은 디반 (Dîvân) 회의를 보았고, 대사는 힐 라트 (Hilat)로 알려진 기념식 카프 탄에서 옷을 입었다. 대사와 그의 동료들은 선물을 가지고 바부 사드 (Facity of Felicity)를 통과하여 왕좌가있는 제 3 법원으로 들어갔다. 예의를 교환 한 후 대사는 통역사에게 자격 증명을 제공하여 오스만 공무원들 사이에서 손으로 직접 전달하고 마지막으로 대변인이 왕좌에 앉아 술탄 옆에 놓을 것입니다. 그랜드 비 지어는 술탄을 대신하여 대사에게 답변을했고, 행사는 끝났다.

오토만 소사이어티 묘사
외교 측근의 일원으로 이스탄불에 온 유럽 예술가들은 오스만 수도의 여러 지역, 제국의 각기 다른 계층의 사람들이 입는 독특한 의상, 외국 대사, 통역사, 점점 오스만 제국의 인물 사진을 묘사했습니다. 오토만 소사이어티 묘사.

외교 측근의 일원으로 이스탄불에 온 유럽 예술가들은 오스만 수도의 여러 지역, 제국의 각기 다른 계층의 사람들이 입는 독특한 의상, 외국 대사, 통역사, 점점 오스만 제국의 인물 사진을 묘사했습니다.

18 세기 이스탄불에서 일한 유럽 작가 중 가장 유명한 작가 중 한 명은 1762 년 이스탄불에 도착하여 1771 년까지 프랑스 대사 Comte de Vergennes와 Comte de St. Priest가 고용 한 Malta Antoine de Favray 기사였습니다. .

그의 버겐 느 (Vergennes)와 그의 아내의 초상화는이 커플이 터키 의상을 입었을뿐만 아니라 오리엔탈 스타일로 앉아 있음을 보여준다.

서양 화가들이 본 여성의 세계와“하렘”

동양주의 도상 법에서 여성은 중요한 위치를 차지합니다. 대부분 동양화 문학과 회화를 형성하는 기본 요소 중 하나 인 ‘하렘’의 환상과 관련이있다. 무슬림 국가에서 아라비아어 단어 ‘하렘’은 성스러운 곳으로 들어가는 것을 의미하지 않으며 가족의 여성에게 속한 궁전과 집의 일부를 나타냅니다. 이 프라이버시와 미스터리의 개념은 하렘을 서구인들의 눈에서 동부 생활의 매혹적인면으로 만들었다.

동양주의 화가들은 하렘의 그림을 주로 원천을 기반으로했지만 무슬림이 아닌 모델을 사용하거나 상상력을 요구하기도했습니다. 외부 세계에 접근 할 수 없다는 생각만큼 폐쇄 된 문 뒤에 숨겨진 삶의 에로틱 함이 하렘에 대한 관심을 불러 일으켰습니다. 유럽의 남성들은 동부 여성들을 영원한 세계에 살고있는 술탄 아 또는 첩으로 자신의 주인을 위해 준비하는 것 외에는 아무것도 상상하지 못했습니다. 반면, 오토만 하렘을 방문하도록 초대 된 유럽 여성들의 계정과 사진은 다른 세상을 제시합니다. 그들의 하렘은 주로 위엄 있고 존경받는 가정 환경을 묘사합니다. 그러나 동양주의 담론을 지배 한 사람들은 글을 쓰고 묘사했습니다.

오스만 여성과 일상
일상적인 레크리에이션 활동이 대화, 자수, 커피 마시기, 흡연 파이프에 주로 국한된 오토만 여성들에게는 손님을 맞이하고 음악 모임을 개최하는 것이 삶에 색을 더하는 행사였습니다. 음악을 노래하고 연주하는 것은 궁전에서 가장 인기있는 여성 추구 중 하나였으며 사회의 상위권에 속했습니다.

오토만 여성들은 집 밖에서 활동할 기회가 제한적이었습니다. 상류층 여성은 쇼핑을 거의하지 않았으며, 대부분의 요구는 하인이나 어린 여성이 충족했습니다. 결혼 축하 행사와 축제, 거룩한 무덤과 수로 장 방문, 친구와 친척, ‘헬바 나이트’로 알려진 사교 모임, Mevlit 행사, 매주 대중 목욕탕 방문, 무엇보다도 봄과 여름의 피크닉과 국가 소풍 여성들을 집에서 데리고 나간 사건들.

가장 인기있는 소풍 장소는 골든 호른의 카 ğ 타네 (Kağıthane)와 보 스포 루스의 아시아 해안에있는 su 수 (Göksu)와 퀴 수수 (Küçüksu)였습니다. 고르지 않은 야 쉬막과 마차에서 산책을하거나 초원에서 산책을하거나 우아한 카이 케, 레이스 차양을 손에 쥐고있는 화려한 외피를 입은 여성들의 장면은 서양 화가들에게 가장 좋아하는 주제였습니다.

여성, 의상, 인물
여성 의상에 중점을 둔 인물 사진은 서양 예술가의 중요한 그림 범주를 형성합니다. 예술가들은 오스만 여성을 직접 관찰 할 기회는 없었지만, 여성 의류를 직접 볼 수 있었으며 많은 사람들이 오토만 의류를 구입하여 집으로 가져와 스튜디오 액세서리로 사용했습니다. 결과적으로 우리는 유럽 모델에 대한 18 세기와 19 세기의 많은 그림을 찾거나 심지어 오스만 의상을 입은 완전히 상상의 여성을 찾습니다.

그러나 오스만 법정의 여성과 상류층의 여성들은 초상화를 그렸으며, Henriette Brown과 Mary Walker와 같은 서양의 여성 화가들이 인기를 얻었습니다. 그러나 최신 유행의 유럽 옷을 입은 이들 초상화가 완성되었을 때, 그들은 완전히 보지 않고, 찬장이나 커튼으로 숨겨져 서 가정의 남성 종들이 그들을 보지 않아야합니다.

오리엔탈리스트 페인팅 컬렉션
300 개 이상의 그림으로 구성된 Suna와 İnan Kıraç Foundation의 오리엔탈리스트 페인팅 컬렉션은 오토만 세계와 지리에서 영감을 얻은 유럽의 “오리엔탈리스트”화가와 오스만 예술가들의 종합 작품 모음입니다. 17 세기에서 20 세기 초까지 제국의 매우 넓은 시각적 파노라마를 제공하는이 컬렉션에는 유명한 화가 Osman Hamdi Bey, Turtle Tamer의 그림도 포함됩니다. 이 컬렉션은 Pera Museum의 Sevgi 및 Erdoğan Gönül Gallery 섹션에서 장기 주제별 전시회로 전시됩니다.

터키에서 각각의 범주에서 가장 광범위한 컬렉션 중 하나 인 Suna 및 İnan Kıraç Foundation의 Orientalist Painting Collection은 17 세기에서 20 세기 초의 유화 및 수채화 그림, 장식 예술 및 조각을 특징으로합니다. 이 컬렉션은 오스만 세계에 중점을두고 있으며, 포함 된 대부분의 작품은 서양 예술가들에 의해 만들어졌지만,이 컬렉션에는 동서양의 문화 교류를 반영한 ​​시대의 오스만 예술가들의 작품도 포함되어 있습니다. 오토만 술탄의 초상화, 공무원 및 대사, 오토만 사회의 다양한 분야를 대표하는 의상 묘사, 일상 생활의 장면, 이스탄불의 전망 등이 컬렉션 작품에서 가장 빈번한 주제입니다.

이 컬렉션은 서구와 오스만 세계에서 3 세기 동안 변화를 일으켰습니다. 17 세기 후반에 일련의 영토 손실이 발생한 후, 오스만 제국은 더 나은 이해를 위해 서방 국가에 특사를 파견하기 시작했으며, 이후 외교 및 상업 관계의 증가로 터키 패션이 대중화되었습니다 (터키 리). 서쪽에서. 한편, 궁에 의해지지되고 운영 된 오스만 제국의 서구화 운동은 18 세기 후반부터 군대에 대한 최초의 초점에서 19 세기 문화 환경의 주요 결정 특성이되기 위해 빠르게 확대되었다. 이 기간 동안 여러 오스만 예술가들이 서부에서 공부했고, 서양 예술가들은 왕실위원회를 위해 이스탄불을 방문했으며 심지어 법정 예술가로도 봉사했습니다. 19 세기 산업화의 도래와 함께 강한 중산층의 부상, 여행의 기회 증가, 그리고 문화의 재정의를위한 노력의 일환으로 서구의 대비에 대한 현대화의 필요성은 동양에 새로운 관심을 불러 일으켰습니다. 우리가 이제 동양주의라고 알려진 문화 현상을 낳습니다. 많은 서양 예술가들은 오스만 제국, 특히 이스탄불의 동쪽 관문으로 보았으며 자신의 문화와 개인적인 배경을 보면서 동방 세계를 관찰하고 묘사하는 한편 여행 할 기회가 없었던 많은 다른 예술가들에게 왔습니다. 조각, 사진, 그림 및 동부 세계의 다른 항목과 같이 자신의 손이 닿는 다른 시각적 소스를 기반으로 자신의 묘사를 기반으로합니다. 파리에서 전시 된 작품

Suna와 İnan Kıraç Foundation의 오리엔탈리스트 페인팅 컬렉션은 Pera 박물관의 2 층에 위치한 Sevgi와 Erdoğan Gönül Gallery에서 장기적인 주제 전시회를 통해 제공됩니다.

이 컬렉션에서 수집 된 첫 번째 전시회는 2008 년 6 월 Pera 박물관이 개장하면서 2008 년까지 계속 된 Empire from the Empire 전시회였습니다.이 전시회는 초상화와 인물 사진으로 오토만 세계를 오늘날까지 가져 왔습니다. 술탄, 왕자, 술탄, 대사 및 다양한 시대와 클래스의 사람들을 묘사 한 그림의 초상화.

2008 년에 리뉴얼 된이 컬렉션의 두 번째 전시회는 City of Dreams : 이스탄불입니다. 예술 애호가들은 개인 공간과 공공 장소 및 이스탄불의 탁 트인 전망에서 오토만의 일상 생활을한데 모았습니다. 그는 지형, 건축, 사람 및 생활 양식 전체를 통해 그 시대의 이스탄불을 부활 시켰습니다. 2011 년 9 월에 열린이 전시회는 세계를 엇갈리게합니다 : 대사와 화가; 그는 그 시대의 대사들과 화가들을 바탕으로 관료주의와 예술의 관계에 중점을 두어 외교 사상의 구불 구불 한 길을 통해 예술을 인도한다. 이 전시회는 또한 예술가들을 오스만 함디 베이 (Osman Hamdi Bey)에 관한 특별 섹션에서 작가의 작품으로 소개합니다.

페라 박물관
페라 박물관 (Pera Museum)은 터키 이스탄불 이스탄불의 베요 울루 (Pera) 지구 테페 바시 (Tepebaşı)에있는 미술관으로, Meşrutiyet Avenue No. 65 (이스 티크 랄 거리 (Istiklal Avenue)와 인접하고 탁심 광장 (Taksim Square)에 인접 해 있음)에 위치하고 있습니다. 19 세기 예술.

2005 년 6 월 8 일에 개관 한 Pera Museum은 Suna와 İnan Kıraç Foundation이 설립 한 개인 박물관입니다. 박물관이 처음으로 대중에게 문을 열었을 때만 큼 다양한 고품질 문화 및 예술 서비스를 제공한다는 목표는 오늘날 중요합니다.

테페 바시 (Tepebaşı)의 유서 깊은 지역에 자리 잡은이 인상적인 건물은 원래 건축가 아 킬레 마누 소스 (Achille Manoussos)가 디자인 한 브리스톨 호텔 (Bristol Hotel)로 여겨졌습니다. 복원 자와 건축가 Sinan Genim은 2003 년에 대대적 인 개조 공사를 받았습니다. 인테리어를 현대적이고 완벽한 시설을 갖춘 박물관으로 바꾸는 승리는 이스탄불의 건축 풍미의 필수적인 부분을 보호하면서 동시에 외부 외관을 보존한다는 점에서 건축가의 숙달과 일치합니다.

Pera Museum은 Suna와 İnan Kıraç Foundation의 3 개의 영구 컬렉션 인“동양인 회화”,“아나톨리아 무게와 측정”및“쿠타 야 타일과 도자기”를 통해 이러한 컬렉션의 미적 아름다움을 확산시킬뿐만 아니라 그들이 포함하는 가치와 정체성에 관한 대중. 전시회, 출판물, 시청각 행사, 학습 활동 및 학술 작품을 포함한 모든 혁신적인 방법을 활용하여 이러한 작품의 아름다움과 중요성을 미래 세대에게 전하는 목표가 실현됩니다. 테이트 브리튼, 빅토리아, 앨버트 박물관, 상트 페테르부르크 러시아 주립 박물관, JP 모건 체이스 컬렉션, 뉴욕 시각 예술 학교 등을 비롯한 주요 국제 박물관, 컬렉션 및 재단과 공동 프로젝트를 조직했습니다. 페라 박물관은 매그 재단 (Maeght Foundation)에서 수많은 세계적으로 유명한 예술가들에게 터키 관객을 소개했습니다. 그중에서 가장 유명한 것은 Jean Dubuffet, Henri Cartier-Bresson, Rembrandt, Niko Pirosmani, Josef Koudelka, Joan Miró, Akira Kurosawa, Marc Chagall, Pablo Picasso, Fernando Botero, Frida Kahlo, Diego Rivera 및 Goya입니다.

Pera Museum은 취임 이후 매년 국내외 예술 및 교육 기관과 협력하여 젊은 예술가들을 지원하는 전시회를 개최합니다. 박물관의 모든 전시회에는 학습 프로그램 외에도 책, 카탈로그, 시청각 행사가 함께합니다. Pera Film은 계절별 프로그램 및 행사와 병행하여 방문객과 영화 버프에게 클래식 및 독립 영화에서 애니메이션 영화 및 다큐멘터리에 이르는 광범위한 상영을 제공합니다. Pera Film은 또한 임시 전시회 테마와 직접적인 관련이있는 특별 쇼를 개최합니다.

페라 박물관 (Pera Museum)은 이스탄불에서 가장 활기 넘치는 지역 중 하나에서 선도적이고 차별화 된 문화 센터로 발전했습니다.