네오 – 마누엘린

Neo-Manueline은 19 세기 중반부터 20 세기 초반까지 포르투갈에서 개발 된 부흥 건축 양식 및 장식 예술 양식이었습니다. 스타일은 16 세기의 마누엘린 (또는 포르투갈 후기 후기 고딕 양식)의 특성을 채택했습니다.

건축물
neomanuelino는 전형적으로 로맨틱 한 부흥사 건축물로 Manueline 장식의 가장 표면적 인면을 복사하여 시간의 필요에 맞게 조정 된 건물에 적용합니다. 그것은 금속과 구조 (시간의 선구자)와 함께 현대 건축물을 감추고, 재료와 기계의 관점에서 산업 혁명으로 출현 한 기술적 진보를 끌어들입니다. 벽돌이나 산업용 도기 타일과 같은 모든 종류의 혁신 기술을 사용하여 가능하면 건축물의 기능성과 수익성과 같은 신고 전파에서 발생하는 기본 이슈를 가능한 한 보존하고 다른 미학에 적용합니다. 베르 무 (Tower of Belém), 예 레니 모스 (Jerónimos) 수도원, 토 날 (Torar)에있는 그리스도의 수녀원 (Bristha Monastery of Batalha), 수도원 (Monastery of Tomar)과 같은 가장 위대한 마뉴 엘 건축물은 가장 눈에 띄는 장식 모티프만을 모방합니다. 그는 원본 양식을 충실하게 복사하는 것을 성가 시게하지 않습니다. 본질적으로 아치, 로프, 식물 요소, 벨트, 버클, 작은 뾰족 쇠, 반 력 및 조각의 다양성을 기반으로합니다. 그것은 원래 건물과 같은 문과 창문 주위에 장식을 집중 시키지만 Manueline의 복잡한 도상 프로그램을 복사하려고하지는 않습니다. 그것은 1839 년부터 1849 년까지 페르디난트 2 세 (페르디난드 2 세 여왕의 마리아 퀸)의 신트라 (Sintra)에있는 팔라시오 다 페냐 (Palácio da Pena) 건축과 거의 자연스러운 방식으로 시작됩니다. 임금에 계약 판매는 1755 년의 지진에 의해 파괴 된 오래된 Manueline 수녀원의 파멸의 회복 및 전체에서 그것의 통합 처음부터 예견했다.

역사
Manuelino라는 용어는 1842 년 포르투갈의 Manuel I (1495-1521)의 통치 기간에 개발 된 화려한 예술적 스타일을 지정하기 위해 브라질 미술 사학자 Francisco Adolfo de Varnhagen이 도입했습니다. Manueline 스타일은 Age of Discovery와 포르투갈 해상력의 최고봉과 일치했습니다. 18 세기 중반부터 유럽 전역에 퍼져있는 고딕 양식의 부흥 건축 양식의 순서에서 Manueline 스타일은 가장 정통 포르투갈 스타일의 건축 스타일로 간주되었습니다.

Neo-Manueline은 1839 년부터 1849 년까지 Ferdinand II에 의해 Sintra에서 Pena 궁전을 건축하기 시작했습니다. 또 다른 개척 프로젝트로는 1860 년대 리스본의 Jerónimos 수도원 복원이있었습니다.이 곳에서 Manueline 수도원은 새로운 탑을 얻었고 부속 건물은 네오 – 마누엘린 스타일 (지금은 해양 박물관과 국립 고고학 박물관이 있습니다). 이 기간 동안 상징적 인 벨렘 타워 (Belém Tower)는 여러 개의 네오 – 마누엘린 (Neo-Manueline) 추가로 복원되었습니다.

네오 – 마누엘느는 마침내 식민지와 옛 포르투갈 식민지로 퍼졌습니다. 브라질에는 네오 마누엘린 (Neo-Manueline) 건물이 여러 개 있는데, 보통 포르투갈어 협회가지었습니다. 이 중 가장 중요한 것은 리오 데 자네이루 중심부에 포르투갈 이민자들이 1880 ~ 1887 년에 세운 Real Gabinete Português de Leitura (왕립 포르투갈어 도서관)입니다.

다른 중요한 네오 – 마누엘린 건물은 포르투갈에서 로시오 기차역, 리스본 (1886-90), Bussaco 궁전 호텔 (1888-1907), 신트라 타운 홀 (1906-09), 카스 카이스의 카스트로 기마 라네스 궁전 (1900), 신트라 (Quinta da Regaleira) (1904-10). 네오 – 마누엘린은 또한 개인 주택과 같은 작은 건물에도 사용되었습니다.

브라질에서는 Real Gabinete Português de Leitura (로얄 포르투갈 도서관), 리오 데 자네이로 (1880-87), 네오 마누엘 인 건물은 포르투갈 산토스 센터 (Centro Português de Santos, 1898-1901), 포르투갈 도서관 리오 데 자네이로 (1938)의 바 히아 (Bahia, 1915-18)와 포르투갈 문학 Liceum (Liceu Literário Português)

네오 – 마누엘린 (Neo-Manueline) 건물의 다른 예는 포르투갈 식민지 제국의 아프리카 및 아시아 지역에서도 볼 수 있습니다.

포르투갈 문화와 직접적으로 관련이없는 국가에서 네오 – 마누엘린 스타일의 사례도 있습니다. 좋은 예가 러시아 모스코바 (Morozov Palace) (1894 ~ 98)입니다.

포르투갈 상황
19 세기의 첫 해는 정치적 문제의 계승, 즉 1807 년 프랑스의 침략, 이후의 영국 통치, 1820 년의 자유주의 혁명, 왕실의 귀환 1821 년에 가족, 브라질에서 독립, 1822 년 식민지 무역으로 인한 식민지 무역의 손실 (포르투갈 경제에 대한 극적인 타격), 절대주의 반혁명 및 마침내 자유주의 전쟁으로 인해 1834 년까지 불안정을 유지했다.

이 상황은 1930 년대 후반에 새로운 예술적 스타일 인 낭만주의의 출현에 도움이되는 조건의 발전만을 허용했다. 포르투갈에서는 비교적 초기에 문학 작품으로 출현 하였지만 18 세기 말에 일부 사전 낭만주의가 있었지만 남아있는 예술적 형태에서는 D. Maria II의 남편 인 D. Fernando II가 제시 한 충동으로 발전한다. 국가 상황의 안정화 후 페냐 국립 궁전 건설을 시작했다.

유럽 ​​전체에 걸쳐 낭만적 인 건축물은 과거의 스타일, 특히 고딕 양식을 복제하지만 로마네스크 양식과 르네상스 스타일뿐만 아니라 아랍 및 비잔틴 건축물을 복제하여 역사에 대한 관심이 증가하고 있음을 반영합니다. 각 스타일은 지역의 전통에 따라 다소 달라진 표현력과 진정한 민족 건축으로 여겨졌습니다. 건축에 대한 민족주의 가치의 속성은 고딕 양식의 대성당의 결과로 프랑스, ​​영국, 독일 같은 진정한 건축 양식으로 간주되는 북유럽의 신 고딕 양식의 큰 발전을 가져옵니다.

포르투갈에서는 상황이 다릅니다. 포르투갈 고딕은 선조의 사슬을 따른다. 즉, 프랑스 건축을 복사하지 않고, 그 자체의 특성을 지닌 단순하고 거만한 모든 억양이나 사치를 기반으로 삼류 명령의 이데올로기 적 원리를 채택한다. 유럽 ​​국가들. 전형적으로 고딕 양식의 장식으로 덮인 훌륭한기구의 건물은 조금 후반에, 종종 수도원 Batalha 또는 Tomar의 그리스도 수녀원과 같은 Manueline으로 전환합니다. Manueline이 Manuel I 왕의 통치와 일치한다는 사실은 발견의 가장 중요한시기와 함께 종교 건축물에 많은 돈을 사용하여이 스타일을 매우 장식적이고 독창적으로 만드는 것 또한 근본입니다. 낭만적 인 감수성이 과거로 넘어서면서 민족 주의적 견해를 찾았을 때, 마누엘린은 포르투갈 건축의 창조성을 궁극적으로 표현한 것으로 순수하게 국가적인 건축이라는 주장에 근거를 두었다.

주요 건물
신 (Neo-Solinian) 건물에는 다음과 같은 뛰어난 건물들이 있습니다.

Sintra의 Pena Palacio Nacional da – Apparatus는 Sintra 산맥의 꼭대기에있는 부흥사 건축물로 진정한 독특한 경치와 함께 거대한 영어 스타일의 공원 (자연을 복사하는 정원 유형 지정)에 통합되어 있습니다. 그것은 거의 다른 유기적 인 식물의 복잡한 건물이며, 다른 예술적 스타일의 사용에 의해 개별화 된 작품의 연속적인 캠페인을 시뮬레이션합니다. 네오 마누엘로 세트는 분홍색을 돋보이게하며, 기본적으로 수녀원 제 로니모 (Jeronimo)의 폐허로 구성됩니다. 그러나 베들레헴의 탑에서 영감을받은 시계탑이나 Tomar에있는 그리스도 수녀원의 성전 창문의 유명한 사본과 같은 Manuel I 왕의 치세의 위대한 업적에 의해 명확하게 추가되고 영감을받은 몇 가지 요소가 있습니다. 이 프로젝트는 Eschwege의 남작 때문 이었지만, D. Fernando II는이 세트의 완성에 적극적으로 참여했습니다. 포르투갈의 낭만적 인 건물입니다. 1995 년 유네스코에 의해 세계 유산으로 분류되었습니다.

리스본의 제로 니모 스 수도원 (Jeronimos Monastery)의 정면 배열 – 수도원의 주요 정면은 1867 년부터 1878 년까지 복원과 정례 작업이 이루어졌으며, Cinatti와 Rambois 프로젝트에 따르면 타워가있는 중앙 몸체의 건설 1878 년에 작품 중에) 그리고 현재 하우스 피아 (The Pia)로 향하는 새로운 날개가 생겨났다. 중심부는 1895 년 Domingos Parente da Silva에 의해 정교화 된 프로젝트를 따라 20 세기 초반에만 완성 될 예정이며 중앙 타워를 없애고 전체를 단순화합니다.

리스본의 Rossio Station – 1886 년 건축가 José Luís Monteiro가 설계 한 건물로, 인상적인 기차역을 건설하려는 유럽의 추세에 따라 리스본의 중앙역으로 설계되었습니다. 그것은 아름다운 Neomanueline façade, 아치, pilasters, buttresses, 고원, pinnacles 및 시계와 작은 포탑으로 구성되어 있습니다. 고전적인 미학을 따르는 철제 건축물과 철도역을 보완하는 럭셔리 호텔은 19 세기 말 취사 선택의 맛에 따라 운영됩니다.

Palácio Hotel do Bussaco – Buçaco의 국립 숲 한가운데에 자리 잡고 있으며 Termas do Luso 근처에 있으며, Luigi Manini 프로젝트에 따르면 포르투갈의 왕들의 사냥 용 오두막집과 나중에 1888 년에 호텔로 변모했습니다. 이 앙상블은 역사가 깊은 숲의 한가운데있는 특권있는 이식뿐만 아니라 요소가 풍부하기 때문에 리스본의 오페라 인 상 카를루스 국립 극장의 디자이너를 기획자로하여 공평한 평가를 내립니다. 벨렘 타워 (Tower of Belém)는 XV 및 XVI 세기의 다른 상징적 인 건물에 대한 언급을 통해 포르투갈의 주요 신도시 건물 중 하나이자 진정한 “동화”호텔이되었습니다. 외장 장식은 스타일의 모든 건축 요소와 함께 호르헤 콜라 오 (Jorge Colaço)가 실행 한 타일에 중요한 그림 패널로 완성되었습니다.

Sintra의 Quinta da Regaleira – 그것은 neomanuelino의 최신 건물 중 하나입니다. 현재 건물은 루이지 마니 니 (Luigi Manini)의 프로젝트에 따라 1904 년에 시작되어 이전 건물을 개조했습니다. 그것은 아치, 밧줄, platibadas, pinnacles 및 식물 요소를 기반으로 인상적인 장식 세트를 사용합니다. 전체 세트에는 Freemasonry에 대한 언급이 있습니다.

포르투갈의 neomanuelino 스타일의 다른 중요한 건물은 카스 카이스 (Cascais) (1900 년경)의 카스트로 기 마라 이스 (Castro Guimarães)의 궁전, Paços do Concelho de Soure (1902-1906), Paços do Concelho de Sintra (1906-1909 ) ) 그리고 많은 다른 사람들.

neomanuelino는 말 그대로 19 세기 후반과 20 세기 초반에 프랑스의 일부 보편적 전시회에 수출되었고, 1908 년 마누엘린 궁전 (Manueline Palace)이 있었던 리오 데 자네이로 (Rio de Janeiro)의 브라질 전 국 전시품을 위해 수출되었습니다.

브라질에는 신 솔로 니안 건물도 있으며, 그 중 일부는 포르투갈 이민자가 설립 한 기관과 연결되어 있습니다. 예를 들어, 레시 페의 헨리 깁슨 저택 (1847 년 국가에서 가장 오래된 네오 마뉴 엘 건축 양식), 리우데 자네이루의 포르투갈 왕립 독서관 (1880-1887), 포르투갈 문학의 리체 움 (1932-1938) 포르투갈어 (1898-1901) 산토스, São José 교회 (1902) Belo Horizonte, Ajuda Chapel (1912), Bahia의 포르투갈 독서실 (1915-1918) 등이 있습니다.