현대 미술 박물관 (Catalan : Muse d’ d’ Art Modern de Tarragona)은 현대 미술과 현대 미술에 대한 연구와 지식을 증진하고 예술적 유산을 보존, 전시 및 공유하기 위해 1976 년 타라 고나 지방 의회에서 창설되었습니다. . 이를 위해 타라 고나의 구 쿼터에는 도서관, 문서 센터 및 사진 자료실이있는 박물관이 세워졌습니다. 박물관이있는 건물은 3 개의 18 세기 주택에 합류 한 결과입니다. 그것은 건축가 Jaume Mutlló에 의해 보수 공사를 마쳤으며 오늘날 우리가 알고있는 건물은 완벽하게 설비되고 복원되었으며 1991 년에 일반인에게 공개되었습니다.

2008 년 현대 미술관 (Museum of Modern Art)은 상설 전시실의 개축을 통해 컬렉션 발표에 중요한 교훈적 특성을 부여하는 새로운 박물관 프로젝트를 발표했습니다.

현대 미술관은 어린이 및 청소년의 다양한 관람객을 대상으로 예술의 화해를 도모하기 위해 교육학 교사 인 MAMT를 통해 학교 그룹을위한 가이드 투어의 가능성을 3 세부터 사전 약속과 함께 제공합니다 . 교육학 서비스는 매년 현대 미술과 현대 미술에 대한 지식을 습득하는 데 교육 공동체가 참여할 수 있도록 교육학적인 제안을 확장합니다.

역사:
1976 년 Tarragona Provincial Council은이 기관의 예술적 유산을 보존하고 전시 할 의도로 현대 미술관을 만들었습니다. Diputació 컬렉션은 조각가 훌리오 안토니오의 자매가 예술가로부터 보관 한 작품을 알게 된 60 년대 초반부터 시작되었습니다. 이 날짜와 타라고 나 미술 학교의 디렉터 인 Lluís M. Saumells, 산티아고 코스타와 바퀘와 살바도르 Martorell i Ollé의 작품 콜렉션과 Josep Sancho i Piqué의 그림을 참고하십시오.

또한 1943 년 이래 매년 2 년마다 주정부위원회는 훌리오 안토니오 (Julio Antonio)와 호셉 타피로 (Josep Tapiró) 조각상을 소집하고 우승 작품의 소유권을 확보했습니다.

사실 Diputació de Tarragona는 시민들이 도달 할 수 없었던 중요한 예술적 유산을 유지하고 있습니다.

1976 년 Santa Anna Street의 본사 아트 워크 스쿨을 Sant Pere Sescelades의 새 사무실로 이전 한 후 Casa Martí의 일부는 이전에 언급 된 학교를 수령 한 후 인수되었습니다. 그 순간, Tarragona의 Diputació의 현대 미술관 (Museum of Modern Art)이 발견되었습니다.

공간이 부족하기 때문에 상설전 전용 구역은 작았습니다. 그러나 일련의 전람회가 개최되어 사람들을 박물관에 가깝게 데려왔다.

1983 년에 지방 의회는 Santa Anna 거리의 건물을 매입했으며, 2 년 후 건축가 Jaume Mutlló와 Pàmies는 건물의 적응을 명령했고 1991 년에는 다시 문을 열었습니다.

2008 년 현대 미술관 (Museum of Modern Art)은 영구 컬렉션 전시를 새롭게하고 그 발표에 중요한 교훈을 부여했습니다.

현대 미술관은 어린이와 청소년의 다양한 분야에 예술을 가져 오기 쉽게하기 위해, 교육용 MAMT가 학교에 그룹을위한 가이드 투어의 가능성을 이전 약속과의 3 년 계약에서 제공합니다. 교육 서비스는 매년 현대 미술과 현대 미술에 대한 교육 학습에 커뮤니티를 참여시키기 위해 교육 제안을 확대합니다.

카사 마르티
Casa Martí (또는 Casa Martí Franquès)는 지역 관심의 문화 자산으로 보호 된 18 세기 저택입니다. 19 세기 동안, 그것은 고귀한 가족 Martí d’ Ardenyà의 조상의 집이었습니다.

높이 층, 1 층 및 다락방이있는 건물. 메인 façade에는 다른 성격의 3 가지 레벨의 입구가 있습니다. 1 층에는 아치 문이 낮아진 액세스 도어가 있습니다. 둘째, 철제 막대가있는 발코니. 행의 제 3의 창문에 그리고 매우 가깝게, 다락방을 환기시키는 반원형 아치로 그리고 접는 빔은 건물을 끝낸다. 그것은 메인 홀에 네오 고딕 웅변 스타일과 돔이 있습니다.

현재의 상태에있는이 건물은 도시 상부의 세 개의 오래된 집들이 합쳐진 결과입니다. 첫 번째 것은 타라고 나의 신성한 예수회 학교의 소유였습니다. 1767 년에 예수회가 추방당한 후 크라운에 의해 압수 당했고 1772 년에 Antoni Martí i Gatell에 의해 Tarragona에 언급 된 승려들의 물건을 판매하는 시의회에서 구입되었습니다. 새로운 주인은 그것을 개선 한 후 1781 년에 그의 거주지를 설립했습니다. 그 집에는 저명한 도시의 하이테크 과학자 Antoni Martí i Franquès (Martí i Gatell의 아들)가 살고있었습니다. Marti i Gatell의 아들은 우리 도시에 살았습니다. 1832 년에 발생한 죽음. 18 세기에 마르티 아이 가텔 (Martí i Gatell)의 자손 인 가이 타 마르티 베시 아나 (Gaietà Martí i Veciana)는 1838 년과 1857 년에 2 개의 이웃집을 사들 였고 즉시 원시 주택의 확장과 복원에 들어갔다. 이 작품은 지난 세기의 60 년대 초반에 완성되었습니다.

컬렉션
태피스 트리의 역사
1968 년 9 월 27 일 Joan Miró는 Josep Royo의 집행을 위해 Tapís de Tarragona를 구성하는 여러 부분을 나타내는 첫 번째 초안 인 그림을 체결했습니다.

이 그림은 젊은 의사 인 Dr. Rafel Orozco에게 인생의 공격이 오기 전에 선생님의 감사함을 드러내는 제스처 중 하나였습니다. 이 의사는 1966 년 Mont-roig del Camp에서 레벨을 가로 지르는 기차에 타격을 가했을 때, 예술가의 유일한 딸인 Maria Dolors Miró를 섣달 그믐 날에 데려갔습니다.

이 운명의 사건과 오로 츠코 박사의 관대함 때문에 전문 의료 비용 지불이 화폐 성향이 아니었지만, 이는 새로운 보건 센터의 화가에게 그가 감독이 될 그림을 요구했고, 오늘 사라졌습니다. 병원 타라고 나의 적십자사

몇 달 후, 그 대답은 조안 미로의 길에 대한 새로운 관점을 제시하는보다 야심 찬 프로젝트의 전초 기지로서의 그림이었습니다 : 큰 카펫의 실현.

조안 미로 (Joan Miró)는 Tapís de Tarragona로이 작품에 침례를 주었고 나중에 Santo Cugat del Vallès에있는 Aymat Tapestry Factory의 개보수에 기여한 젊은 예술가 인 Josep Royo를 기소했으며, 나중에 Catalan School of Upholstery

이 프로젝트는 조안 미로 (Joan Miró)와 호셉 로요 (Josep Royo)가 공유하는 길의 시작이었습니다.이 프로젝트는 벽과 틈 사이에서 풀려날 상징적 인 파리네라 데 타라 고나 (Farinera de Tarragona)와 같은 합작 프로젝트의 실현을위한 새로운 공간을 찾습니다. 많은 제작자에게 중요성.

적십자사는 Tapís de Tarragona의 소유권을 보유하고 있으며이 현대 미술관에 전시되기 위해 입금을 통해 Diputació de Tarragona로 이관되었습니다.

벗은 청동 줄리오 안토니오 : 조각가의 삶
타라 고나 현대 미술관 (Museum of Modern Art of Tarragona)은 조각가 훌리오 안토니오 (1889 년 – 마드리드, 1919 년)의 작품 중 상당 부분을 유산으로 받았다.

이 전시회는 훌리오 안토니오 작품의 다양한 측면에서 볼 수 있지만 스페인의 조각상 개조와 98 년 문학 운동과의 연관성에 대해 언급 할 가치가있다. 전시의 주요 목적은 우리 카운티의 시민과 방문객에게 일반적으로 1811 년의 영웅 기념비를 가져오고 예술과 그것이 공존하는 사회 사이의 기존 관계를 소중하게 생각하십시오.

우리는 또한 Yxart 거리와 Cañellas 거리의 교차로에있는 기념물 람 블라 노바 (Rakbla Nova)의 위치가 도시의 아이콘으로 만들었지 만, 그럼에도 불구하고이 공간을 만든 많은 사람들은 우리에게 거의 말하지 않을 것이라고합니다. 기념물에 4 개의 데이터. 전환 s의 통과. 19 대. 더블 엑스

훌리오 안토니오 외에도 다른 예술가들은 타라고 나 지역에서 19 세기에서 20 세기까지 살았다. Josep Tapiró, Josep Sancho Piqué, José Nogué Massó, Antoni Torres Fuster와 같은 페인트 제작자는 산티아고 코스타, Josep Cañas, Josep Pujol Montané 등의 조각가가 학문적 지침을 따라 새로운 트렌드와 국경을 넘었습니다.

워크샵과 학교. 공화국에서 민주주의에 이르기까지
The Workshop – Tarragona의 Catalitya Generalitat의 회화 및 조각 학교 제 2 공화국을 선언 한 Generalitat은 1931 년에이 나라 문화에 중요한 프로젝트를 제공했습니다. Tarragona의 Workshop – Painting and Sculpture School은 Tarragona의 존재로 가정하여 플라스틱 예술의 형성을 주도합니다.

Ignasi Mallol과 Joan Rebull이 이끄는 제안은 Salvador Martorell, Enric Cristòfol Ricart, Josep Maria Capdevila, Rafael Benet 교수와 함께 다수의 학생들을 구성하는데 기여했으며 그 중 일부는 Josep Busquets i Ódena, Sadurní Garcianguera, M. Teresa Ripoll, Antonio Gonzalo Lindín 또는 Enric Pinet은 유명한 예술가가되었습니다.

학교는 내란 동안 타라 고나 (Tarragona)시에서 겪은 폭격으로 인해 파괴되었습니다.

현대 미술
내부 예술 발전과 국제 관계를 촉진하는 정치 체제의 민주화와 예술 현상의 강렬한 상업화로 인해 80 년대의 조형 예술이 발전하게되었습니다. 그러나 세기의 지난 10 년 동안 열정은 쇠퇴했지만 예술가의 작품과 품질은 그렇지 못했습니다.

미술 비엔날레
훌리오 안토니오 조각상과 타 피요 (Tapiró) 메달로 타라고 나 지방위원회 (Tarragona Provincial Council)는 1944 년 예술 창작 촉진을위한 상을 수립했습니다.

이상은 처음에는 연간 성격을 가졌지 만, 시간이 지남에 따라 이제는 알려 졌던 Art Biennale이되었습니다. 2012 년판은 Àngel Pomerol이 수상했습니다.

라 카피 랴 – 톰 카
Aqua et tempus, La Capella에서 볼 수있는 설치는 1997 년이 박물관에서이 예술가가 수행 한 것과 같은 이름의 전시 결과입니다.이 전시회는 평행을 이룬 Ignis et tempus와 대조를 가졌습니다. • 이미 그라츠 박물관. 질서와 기하학은 조각품의 일정한 요소입니다. 사각형, 삼각형 및 원과 같은 형태는 매우 다양하거나 다소 취약한 유형으로 표현되며 보이드, 공기 및 그 주위를 관통하고 둘러싸는 빛으로 재생됩니다.