라자로 갈 디아 노 (Lázaro Galdiano) 박물관은 스페인 마드리드에 위치한 박물관입니다. José Lázaro Galdiano의 미술품을 소장하고 있습니다.
마드리드 (스페인)에 위치한 라자로 갈 디아 노 박물관 (Lázaro Galdiano Museum)은 모든 예술과 기술에 대한 백과 사전적인 관심으로 형성된 광범위하고 이질적인 컬렉션을 소장하고있는 사적 출신의 주립 박물관입니다. 이 예외적 인 12,600 세트는 1947 년 사망 한 José Lázaro Galdiano 발행사가 함께 모였으며 마드리드 거주지 인 La España Moderna의 본사와 2 만 권의 도서관과 함께 스페인 국가를 떠났습니다.
1903 년 라자로 갈 디아 노 (Lázaro Galdiano)와 그의 아내의 거주지로 건축 된이 궁전의 건축물은 갈 디아 노 (Galdiano)의 중요한 수집품 인 incunabula와 원고를 소장하고있는 부지 내에 세워졌습니다. 박물관으로의 전환은 Galdiano가 위임 한 정교한 바로크 양식의 천장이 특징 인 원래 인테리어를 존중했으며 1962 년 Bien de Interés Cultural라고 선언되었습니다.
이 박물관에는 선사 시대부터 19 세기까지 이베리아 작품에 중점을 둔 귀중한 작품 모음집이 포함되어 있습니다. 주요 카테고리에는 주얼리, 작은 청동, 교회 및 국내은, 도자기, 상아 조각 및 수위학이 포함됩니다. 오브제는 이베리아뿐만 아니라 리모 주와 이집트를 포함한 중세 미술계의 주요 센터에서 온 것입니다. 르네상스가 특히 잘 표현되는 반면,이 컬렉션은 Visigothic 작품과 이베리아의 고대 켈트 문화에서 제작 된 작품을 포함하여 중요한 중세 초기 작품을 선보입니다.
라자로 갈 디아 노 박물관 (Rázaro Galdiano Museum)에 전시되어있는 호세 라 자로 갈 디아 노 (José Lázaro Galdiano)의 개인 소장품 중 상당 부분이 스페인 국가에 남겨졌습니다. 라자로 갈 디아 노 재단 (Lázaro Galdiano Foundation)은 1948 년 정부가 설립 한 것입니다. 재단은 박물관 자체의 감독뿐만 아니라 중요한 도서관, 아카이브, 지문과 그림이 들어있는 학습실을 관리하며 권위있는 예술 잡지 인 “Goya”도 편집합니다.
미술 컬렉션에는 스페인 미술의 역사에 필수적인 훌륭한 사진 갤러리가 포함되어 있으며 Francisco de Goya의 작품이 두드러집니다. 중요한 유럽의 그림도 포함되어 있으며, 6 세기부터 20 세기 전반에 걸쳐 조각과 장식 예술로 보완됩니다.
1 층에있는 개념적 전시는 컬렉션, 그것의 기원과 예술사에서의 중요성을 이해하는 열쇠이며, 무엇보다 가장 매력적인 조각들 사이에서 미적 산책을 즐기는 것입니다. 1 층은 스페인 예술에, 2 층은 유럽 학교에 바쳐진다. 3 층에는 약 13,000 개의 개체로 구성된 컬렉션의 대부분을 담는 학습 갤러리가 설치되었습니다.
그의 가장 귀중한 예술 작품 중에는 전 세계적으로 알려진 조각들과 함께 Goya의 그림, 드로잉 및 판화 세트가 있습니다. 또한 El Bosco, Lucas Cranach the Elder, El Greco, Murillo, Zurbarán 및 Luis Paret, Giulio Clovio의 소형 양피지, Giambologna의 두 조각상 등이 있습니다. 그러나 아마도 박물관의 가장 독창적 인 작품은 Leonardo da Vinci 서클의 엘살바도르 풍의 테이블 그림입니다.
그것은 또한 스페인에서 매우 드문 영국 그림의 작은 세트를 가지고 있습니다. 실제로 Lázaro Galdiano와 Prado는 (Thyssen-Bornemisza 박물관이 개관 될 때까지) 중요한 컬렉션을 소장 한 유일한 스페인 박물관 2 곳이었습니다. 그것은 Lely (17 세기의 유일한 것, 18 번째의 것), Constable, Reynolds and Romney, 미국 길버트 스튜어트의 초상화를 포함합니다.
박물관은 2001-2004 년 사이에 완전히 개조되었으며 방문을보다 편안하게 만들고 최고 품질의 조각에 집중했습니다. 대중에게 공개 된 4 개의 층이 있으며, 원래의 천장과 목공예를 존중하여 완전히 개조되었습니다.
특히 가치있는 그림 수집품은 15 세기와 19 세기 사이에 스페인과 유럽의 훌륭한 주인공들의 관련 작품들을 포함하고 있습니다. 이 컬렉션에 대한 체계적인 연구는 라자로 갈 디아 노 (Lázaro Galdiano)의 생애에서 레오나르도 다빈치 (Leonardo da Vinci)에게 배정 된 젊은 구세주와 같은 여러 가지 화려 함을 버리는 것을 의미하는 가장 모호한 속성을 면밀히 조사했습니다. 원래는 아니지만 매우 관련이 있으며 일부 전문가는 Boltraffio (미술관의 작품 설명 차트에있는 속성) 또는 Marco d’ Oggiono (Leonardo da Vinci 전시회 : 밀라노 법원의 화가. 가을에 런던의 국립 미술관 (National Gallery)에 대출했다. Pseudo Boltraffio (밀라노에서 16 세기 초반에 활동중인 화가) Predis의 Ambrogio. 스페인에서 가장 잘 보존 된 Leonardesque 작품이며 고품질은 내셔널 갤러리 나 3 개 장소 (만 투아, 파도바, 베로나)에 언급 된 것과 같이 다른 기관에서 전시회를 위해 높은 요구를 받고 있으며 이탈리아에서 개최되었습니다. Andrea Mantegna와 그 시대 (Mantua, Tea Palace, 2006 년 11 월 ~ 2007 년 1 월).
16 세기 스페인 학교의 중요한 그림은 Sánchez Coello의 Dona Ana de Austria 초상화와 El Greco의 두 작품 : 베네치아 무대의 동방 박사와 샌프란시스코의 톨레도 첫 무대에서의 찬사 . 당신은 또한 그의 아들 호르헤 마누엘 테 오토 코프리가 그린 Noli me tangere를 볼 수 있습니다.
17 세기 스페인 회화에는 Juan Carreño de Miranda의 Monterrey 백작 부인, San Diego de Alcala de Zurbarán, Santa Rosa de Lima de Murillo, Claudio Coello, Mateo Cerezo, Juan Martín Cabezalero 등의 예가 있습니다. Alonso del Arco, José Antolínez, Francisco Rizi … 18 세기와 19 세기부터, 고풍의 Geniani de Paret의 유명한 가게와 Agustín Esteve, Zacarías González Velázquez, Alenza, Eugenio Lucas, Vicente López 및 Federico de와 같은 작가 Madrazo (Gertrudis Gómez de Avellaneda의 초상화).
페드로 베르 구루 테 (Pedro Berruguete) 자화상은 그의 저자에 관한 비평가들의 의견을 계속 받아들입니다. 라자로 (Lázaro)가 “야만적 인 예술”이라고 폄하 될 때 저렴한 가격으로 수집 한 스페인 고딕 양식의 여러 판을 능가합니다. 그것은 스페인의 중세 미술이 존경을 받고있는 수십 년 후 찬사가 교환 된 비판을 가져 오는 컬렉터의 패싯이었다. 어떤 전문가는 예술의이 음모에서 라자로 갈 디아 노 컬렉션이 프라도를 능가했다고 말했습니다. 오늘날 Miguel Ximénez, Diego de la Cruz, Juan de Sevilla 또는 유명한 Mosen Esperandeu de Santa Fe de Blasco de Grañén 또는 Maestro de Lanaja의 유명한 삼위 일체가 보존 된 작가의 작품이 있습니다. 마드리드의 박물관.
고야 만의 작품 그룹은 작은 모노 그래프 박물관을 여는 데 충분합니다. 그들은 눈에니다 : 브리 헤스 (Bruges)와 1798 년의 유대인, 그리스도의 장례식은 사라 고사에있는 소 브라 디엘 백작의 사적인 웅변과 젊음의 무서운 막달레나를 그렸습니다. 또한 그것은 작은 캔버스 타작, 태피스트리의 유명한 판지에 대한 모델을 축소 시대 (박물관의 프라도),뿐만 아니라 매우 희귀 판, 그림이나 문자 사인에서 여러 판화를 소유하고 있습니다.
외국인 학교에서 플랑드르와 네덜란드는 Ambriaius Benson의 자녀와 함께 재미있는 성모 인 Adriaen Isenbrandt와 Golden Folliage의 주인이 만든 두 개의 테이블과 Michel Sittow의 희귀 한 보존 된 그림 중 하나가 눈에 띈다. (La Virgin with Child and St. Bernard)와 한스 밍링 (Hans Memling)과 쿠엔틴 매시 스 (Quentin Massys)의 다양한 작품이있다. San Juan Bautista는 Bosco의 안전한 원본으로 만장일치로 인정되어 2016 년 Prado가 예술가에게 헌정 된 것과 같은 것이라고 생각했습니다. Antonio Moro, Joos Van Cleve 및 Bernard Van의 초상화도 있습니다. Orley, Marten de Vos (Martín Rodríguez de Arbieto와 그의 아내 Catalina 기증자의 초상화)에 기인 한 두 개의 삼제 날개, Leopoldo Guillermo 대저택의 David Teniers 영 화실 및 Erasmus Quellinus II의 자녀와의 훌륭한 처녀 자리 많은 다른 걸작들. 렘브란트에 기인 한 사 스키 아 (Saskia)의 초상화는 사본으로 폐기되었지만, 박물관에는 니콜라스 메스 (Nicolaes Maes)와 루돌프 드 융호 (Ludolf de Jongh)가 그린 바로크 홀란드 (Baroque Holland)의 두 여성 초상화가있다.
이탈리아 그림에는 Giulio Clovio의 Sagrada Familia (스페인 찰스 1 세를위한 미니어처), Orazio Samacchini, Jacopo da Empoli의 아시시 세인트 프랜시스의 낙인 찍힘, 베르나르도의 훌륭한 San Lorenzo에 기인 한 기념비적 인 세례식이 포함되어 있습니다. 나폴리 작가 (이탈리아 바로크 양식의 그림 수집을위한 별칭 : 마드리드 공개 컬렉션에서 바로크 양식의 이탈리아 그림)의 대표작 인 카발 리노 (Cavallino). 알레산드로 마그나 스코 (Alessandro Magnasco), 그레고리오 데 페라리 (Gregorio de Ferrari), 로렌조 티에 폴로 (Lorenzo Tiepolo)와 같은 18 세기 주인공도 있습니다. 남성과 여성의 초상을 잘 표현하고 있습니다.
상대적으로 수많은 사람들이 스페인에서 매우 희귀 한 영국의 회화를 대표하며, Lely, Reynolds, Constable, Romney 등의 작품을 소장하고 있습니다. 컬렉션에 존재하는 사람들은 Lázaro Galdiano의 아내 인 아르헨티나 Paula Florido의 개인적인 취향 때문입니다. 이 작품의 대부분은 20 세기 초 파리의 갤러리 세델 마이어 (Gerlie Sedelmeyer)에서 수집되었습니다. 루카스 크라 나흐 장로의 엘니뇨 예수와 성 요한과 그의 아들 루카스 크라 나치의 영원한 칼 바리와 울리히 사람의 초상, 이전에 한스 폰 쿨름 바흐 (Hans von Kulmbach)에 기인 한 것도 언급되어야합니다. 멩 (Mengs)이 그린 카를로스 3 세의 초상과 익명이 아닌 박물관에서 보존 된 프랑스의 몇 안되는 예 중 하나 인 프랑스 찰스 프랑수아 드 라 트래버스 (Charles-François de la Traverse)의 비유적인 장면.
그것은 또한 Prado의 그것과 경쟁하는 페인트 된 미니어처 일루미네이션의 풍부한 콜렉션을 강조합니다; Clovio와 Giovanni Castello 및 Juan de Salazar의 언급을 포함합니다. Gilbert Stuart의 유명한 초상화와 Jean-Baptiste Isabey가 그린 I-Fernan-Nunez 공작의 또 다른 초상을 바탕으로 한 George Washington의 초상화도 언급 할 만하다.
다른 한편으로는 19 세기의 스페인 그림의 광대 한 컬렉션 인 수와 품질 모두에서 매우 주목할 만하다. 수집 된 작품 중에는 Eugenio Lucas Velasquez의 작품과 Eugenio Lucas Villaamil의 아들, Leonardo Alenza와 Federico de Madrazo의 작품이 있습니다.
조각과 장식 예술 :
조각상의 크기는 작지만, 이탈리아의 미켈란젤로 나 케리 노 (Michelangelo Naccherino)의 대리석 기둥과 연결된 독특한 크기의 조각이 있습니다.이 크기의 실물 크기의 동상입니다. 하나는 반드시 2 세기의 Lucio Vero의 로마 흉상, Giambologna, Madonna Cernazai, Niccolò di Giovanni Fiorentino (윌리엄 랜돌프 허스트가 소유 한), Venancio Vallmitjana와 French Carpeaux의 테라코타 조각으로 융합 된 두 명의 성도 전도자를 언급해야합니다.
에나멜은 박물관의 훌륭한 명소 중 하나입니다. 이 컬렉션에는 10 세기 황금색 비잔틴 폐포에서 16 세기 리모작의 회색까지 매우 귀하고 희귀 한 표본이 있습니다. 또한 주목할만한 것은 여러 아랍과 비잔틴의 금고, 12 세기의 부르고뉴 버진, 14 세의 고딕 양식의 프랑스 인, 그리고 파리의 학교와 중세의 이탈리아 제단에서 나온 디프티크 등이있다.
보석에는 헬레니즘과 로마 작품, 아랍인, 고딕 양식, 르네상스 양식, 바로크 식과 낭만적 인 작품이 다양하게 전시되어 있습니다. 고대의 청동기 세트, 중세기의 청동기 세트, 르네상스 시대의 이탈리아 풍의 청동기 세트가 다양합니다. 또한 모든 스타일의 종교 보석의 수많은 샘플이 있습니다. 메달 기금에는 Pisanello, Pompeo Leoni, Jacome da Trezzo 및 기타 장르의 사례가 포함됩니다. 방문 가능한 창고로 사용할 수있는 박물관의 최상층에 표시됩니다.
또한 귀중한 도자기 조각, 이탈리아와 스페인의 다른 시간뿐만 아니라 그리스어 amphoras과 동양의 도자기가 있습니다. 또한 고대 이태리와 아랍 직물과 칼의 풍부한 표본을 가진 무기 수집품이 있습니다.이 무기는 교황 이노센트 8 세가 Íñigo López de Mendoza와 Quiñones에게 주었고, Tendilla의 두 번째 백작입니다. 팬과 보석류도 Lázaro Galdiano의 아내가 전시합니다. 이 모든 것이 스페인에서 고려 될 수있는 호화로운 예술의 가장 중요한 전시물 중 하나입니다.
박물관에 합병 된 출판사 La España Moderna의 전 본부에서 조셉 라 자로 갈 디아 노 (José Lázaro Galdiano)의 아카이브는 계산할 수없는 가치의 불변의 사본과 사본이 보관되어 있습니다. Francisco Pacheco가 그렸던 인형들로 구성된 진정한 초상화의 원고를 강조합니다.
부지에는 무성한 정원이 있으며 수령이 몇 세기되는 나무가있어 살라망카 지역처럼 평온한 곳에서 평온함을 나타내는 특이한 코너를 만듭니다.
수집가
José Lázaro y Galdiano (Beire, Navarre 1862-Madrid 1947)는 편집자이자 미술가이자 미술 수집가였다. 그는 바야돌리드, 바르셀로나, 산티아고 데 콤포 스텔라에서 법학을 공부하고 저널리즘 분야에서 경력을 쌓았습니다. 그는 바르셀로나의 신문 “La Vanguardia”의 예술 평론가이자 크로니클 작가로 시작했습니다. 마드리드로 이사했을 때, 1888 년 말에 La España Moderna라는 자체 편집 회사를 설립하고 19 세기 말에 이미 중요해진 미술 컬렉션을 시작했습니다.
1903 년 로마에서 그는 폴라 플로 리도 y 톨레도 (1856-1932)라는 이름으로 아르헨티나 여자와 결혼했습니다. 이듬해 새롭게 결혼 한 부부는 라자로 (Lázaro)가 자신의 소장품을 보호 할 박물관 인 “파르 케 플로리도 (Parque Florido)”궁전 건설 프로젝트에 착수했다.이 박물관은 라자로 (Lázaro)가 재정 지원을하여 계속 구매함으로써 더욱 풍성 해졌다. 그의 아내.
남북 전쟁 발발로 라자로가 스페인을 떠났습니다. 그는 파리로 떠나 자신이 거주하고 새로운 컬렉션을 만들었습니다. 1940 년에 그는 미국으로 건너 가서 예술 작품을 구입했습니다. 1945 년 마드리드로 돌아온 라자로 (Lázaro)는 파리와 뉴욕에서 인수 한 모든 작품을 파르 케 플로 리도 (Parque Florido) 궁전에 이전 소유물과 함께 설치하기 시작했습니다. 이로써 그는 스페인 최고의 민간 예술품 컬렉션을 만들었습니다.