고베 패션 박물관,일본

고베 패션 박물관 (Kobe Fashion Museum)은 일본 최초의 패션 전문 박물관입니다. 3 층에 위치한 도서관은 유행과 관련된 높은 가치를 지닌 다양한 자료를 소장하고 있습니다.이 자료는 모두 대중에게 개방되어 있으며, 패션 분야에 종사하는 학생, 제작자 및 비즈니스 종사자에게 공개됩니다. 5 층에있는 오르비스 홀 (Orbis Hall)은 고베에서 새로운 패션 문화를 조성하고 홍보하기 위해 젊은이들이 다양한 이벤트와 오락을 함께 할 수있는 장소입니다.

고베 패션 박물관 (Kobe Fashion Laboratory)은 패션을 주제로 한 일본 최초의 미술관입니다. 효고현 고베시 히가시 나다 구에있는 해양 도시 “롯코 섬”에 1997 년에 오픈했습니다.

외관은 UFO 이미지를 만드는 참신한 디자인입니다. 인테리어는 4 층과 17,000m 2의 대형 박물관 시설입니다. 우리는 다양한 관점에서 패션에 대한 관심을 끄는 독창적 인 전시회를 진행하고 있습니다. 또한 패션 업계의 인재 육성을 위해 의류, 소재, 색상, 장식, 역사, 디자이너, 사회, 미디어 등 7 개 분야의 의류 과정을 제공합니다. .

1 층 – 박물관 : (인접한 고베 유카리 박물관) 상설 전시 및 특별전 등 장소
3 층 – 도서관 : 아트 패션, 약 28,000 권의 책에 대한 실내 관련 컬렉션 및 비디오 자료와 같은 고전 영화 및 견본 기사와 같은 현물
4 층 – 자료실 : 자료실
5 F – Orbis Hall : 패션 쇼 등을위한 이벤트 장소

기본 전시회 안내 및 수집 품목을 소개합니다.

구조 : 세계 지역의 민족 의상을 통해 5 가지 유형, “허리 옷감 유형”, “상처 천 유형”, “핥는 유형”, “전면 개방형”, “몸체 형 유형”으로 크게 구분되는 의복 구조를 소개합니다.

재질 : “실크” “머리카락” “면” “대마”등의 천연 소재의 성질과 질감 및 샘플을 사용하여 매일 개발되는 신소재를 전시합니다.

Color : 동식물에서 생산되는 천연 염료와 합성 염료로 만든 섬유 제품을 소개합니다.

복원 : 오사카 쇼인 여자 대학교와의 공동 프로젝트로 복원 한 의상을 전시합니다. 원고를 정확하게 재현 한 재구성 된 재료는 실제로 만져질 수 있으며 구조와 기법 등을 확인할 수 있습니다.

역사
고베 패션 박물관은 패션을 전문으로하는 일본 최초의 공공 부문 박물관입니다. 1997 년 4 월 25 일에 오픈 한이 도시는 고베를 패션의 도시로 상징합니다. 패션 관련 산업 및 문화를 홍보하기 위해 교육, 교육, 홍보 및 커뮤니케이션, 방문객 유치를위한 시설로도 기능합니다.

수집:
이 컬렉션은 18 세기부터 20 세기까지 9,000 개 이상의 서양 의상과 70 개국 이상의 민속 의상으로 구성되어 있습니다. 또한 2000 개의 액세서리, 1500 개의 패션 플레이트, 2000 개의 패션 사진, 4000 개 이상의 영화 포스터를 보유하고 있습니다. 도서관에는 엄청난 양의 책, 잡지 및 비디오가 있습니다.

18 세기 컬렉션
이 컬렉션은 18 세기 유럽 여성 의류에 중점을 둡니다. 남성 의류, 팬 및 액세서리도 포함됩니다. Robe la française는 18 세기에 걸쳐 착용 된 여성용 가운 유형입니다. 가슴에 붙어있는 것은 stomacher로 알려진 패브릭 패널입니다. 목과 프론트 패널은 프릴과 플라이 프린지로 장식되어 있습니다.

19 세기 컬렉션
이 컬렉션은 19 세기 유럽 여성 의류에 중점을 둡니다. 남성복, 모자, 숄, 망상 및 기타 액세서리도 포함됩니다. 벨 스타일의 스커트가 특징 인 로맨틱 스타일의 데이 드레스와 이브닝 드레스의 예가 있습니다. 스커트에 볼륨을 제공하기 위해 크림 라인 (crinolines)이라고 불리는 속옷으로 착용되는 크리 놀린 스타일; 뒤쪽에 볼륨을주기 위해 허리 아래에 부착 된 프레임을 사용하는 활기찬 스타일.

민속 의상 및 의식 용 예복
박물관은 또한 19 세기와 20 세기의 의상과 여러 지역의 장식품을 보유하고 있습니다. 인도의 Maharajah 계급 남성이 착용하는 긴 쿠르타 (kurta)와 중국의 청 왕실이 착용 한 수 놓은 준 정식 법원 예복과 같은 의상과 비할 데없는 수작업을 사용합니다.

20 세기 컬렉션
이 컬렉션에는 Callot Soeurs, Paul Poiret 및 Mariano Fortuny, Gabrielle Chanel, Elsa Schiaparelli 및 Christian Dior에서 Alexander McQueen 및 Martin Margiela에 이르기까지 20 세기 최고의 디자이너가 착용 한 의류가 포함되어 있습니다.

사진 및 포스터 수집
저명한 사진가들이 찍은 2,000 가지 패션 사진에는 Jacques-Henri Lartigue, Man Ray, Irving Penn 및 Richard Avedon의 작품이 포함됩니다.

가장 밝은 부분:
19 세기부터 20 세기 초반의 의류 관련 서적
VOGUE, HARPER ‘S BAZAAR, 모드 매거진과 같은 LIFE의 역학
Strobe = Yuire 영화 필름 21 편 모두
Junko Ouchi Collection (1970 년대부터 최고 디자이너들로부터 약 46,000 장의 슬라이드)
환경 이미지 및 다큐멘터리 이미지와 같은 약 4,800 점,
파리, 밀라노, 런던, 도쿄에 약 2,400 개의 패션 쇼
19 세기 프랑스에서 약 30,000 장의 원단 – 20 세기 초 (저작권 자유)
오사카 쇼인 여자 대학 의류학과의 협업에 의한 복원 작품

패션 플레이트
이 박물관은 Gazette du bon 톤과 Modes et manières d’ aujourd’hui와 같은 간행물에서 약 1,500 개의 패션 플레이트를 보유하고 있습니다.
300 가지가 넘는 마네킹이 있으며, 크게 세 가지 유형으로 분류됩니다. 마네킹은 18 세기와 19 세기의 서양 역사적 복장에 맞춰 제작되었으며 마네킹은 20 세기 이후의 복식에 적합하고 목조 마네킹은 민속 의상을 위해 제작되었습니다.

마네킹
300 가지가 넘는 마네킹이 있으며, 크게 세 가지 유형으로 분류됩니다. 마네킹은 18 세기와 19 세기의 서양 역사적 복장에 맞춰 제작되었으며 마네킹은 20 세기 이후의 복식에 적합하고 목조 마네킹은 민속 의상을 위해 제작되었습니다.

18 세기 -19 세기 마네킹
다양한 기간과 스타일의 의류에 적합한 마네킹을 만들기 위해 컬렉션에서 200 가지가 넘는 의류를 여러 번 측정하여 최대한 다양한 범위의 의류로 공유 할 수있는 마네킹 디자인에 필요한 자세한 데이터를 제공했습니다. 헤어 스타일과 메이크업은 각 시대와 장소의 분위기를 가장 잘 반영하도록 선택됩니다.

현대 마네킹
현대 마네킹은 위의 x만큼 전문화 된 사양을 필요로하지 않았지만 박물관은 박물관을 대표하는 데 필요한 아름다움과 품질을 염두에두고 50 개의 마네킹을 제작했습니다. 마네킹은 원래 푸른 색 무대에 전시 될 계획 이었기 때문에 푸른 색 피부를 가지고 있습니다.

마네킹
스타일링
마네킹은 다양한 포즈로 등장 할 수 있어야하고 귀, 코, 팔, 다리에 액세서리가 달려있는 스타일을 제공 할 수 있어야합니다.

마네킹은 어떻게 만들어 지나요?
마네킹은 타이에서 자란 실크 나무로 만든 천연 단단한 나무로 만들어져 가장 무거운 마네킹을 100kg 이상 만들었습니다.

공부 코너
구성
세계 지역의 민속 의상을 통해, “허리 옷감 타입”, “상처 옷감 타입”, “길어진 타입”, “앞쪽 열림 타입”, “몸 타입”의 다섯 가지 유형으로 크게 구분되는 의복 구조를 소개합니다.

비디오 자료 : 18 세기 이후의 고베 패션 박물관, 서양 의상, 70 개국 이상의 민족 의상, 사진 등이 음악, 사진 및 기타 18 세기 유행의 역사에 대한 정보와 함께 제공됩니다. 현재에 쉽게 볼 수있는 내용입니다.

호텔 3 층에 위치한 도서관에서는 20 세기 초반부터 국내외의 패션 관련 컬렉션을 비롯하여 패션 잡지의 백 넘버를 검색 할 수 있습니다.

최신 유행을 이해하는 프랑스, ​​미국, 이탈리아 유행 및 유행, 작풍, 잡지, 실내 잡지 등이 풍부하고 DVD, 비디오, LD, CD 등의 시청각 자료도 제공됩니다.

또한 터치로 디자인 활동에 유용한 텍스타일과 같은 실제 소재를 볼 수 있습니다.

3 층에 위치한 도서관은 유행과 관련된 고 부가가치의 다양한 자료를 소장하고 있으며 패션에 종사하는 학생, 제작자 및 사업자는 물론 일반인에게도 개방되어 있습니다. 5 층에있는 오르비스 홀 (Orbis Hall)은 고베에서 새로운 패션 문화를 조성하고 증진하기 위해 젊은이들이 다양한 이벤트와 오락을 함께 할 수있는 장소입니다.

자료
“실크” “머리카락” “면” “대마”등의 천연 소재의 특성과 질감 및 시료를 사용하여 매일 개발할 신소재를 전시합니다.

색깔
동식물에서 생산되는 천연 염료와 합성 염료로 만든 섬유 제품을 소개합니다.

회복
오사카 상인 여자 대학과의 공동 프로젝트로 복원 한 의상을 전시합니다. 원본을 정확하게 재현 한 재구성 된 재료는 실제로 적용될 수 있으며 구조 및 기법 등을 확인할 수 있습니다.