존 F. 케네디 공연 예술 센터 (공식적으로 존 F. 케네디 기념 공연 센터, 일반적으로 케네디 센터라고 함)는 포토 맥 강에 위치한 공연 예술 센터로 워터 게이트 복합 단지에 인접 해 있습니다 워싱턴 DC에서 1971 년 9 월 8 일 개관 한 The Centre는 다차원 시설이며 John F. Kennedy와 문화 센터의 기념관으로 연극, 무용, 발레 장르를 아우르는 다양한 공연을 연출합니다 , 오케스트라, 실내악, 재즈, 대중 음악 및 민속 음악을 제공하고 성인과 어린이를위한 멀티미디어 공연을 제공하며 예술 교육의 연결 고리입니다.

총 200 만명에 달하는 관객을 위해 매년 개최되는 약 2,000 개의 공연 외에도 투어 센터는 프로덕션과 TV 및 라디오 방송을 공동 주최하며 2000 만 개 이상의 공연을 관람합니다. 이제 45 번째 시즌에 센터는 음악, 무용 및 연극을 선보이며 새로운 작품을 창작하는 데 예술가를 지원합니다. 예술적 계열사 인 국립 심포니 오케스트라와 함께 개발 예술가의 커미셔너, 프로듀서 및 육성가로서의이 센터의 성과는 200 개 이상의 연극 작품, 수십 개의 새로운 발레, 오페라 및 음악 작품을 탄생 시켰습니다.

1958 년 국립 문화 센터 법 (National Cultural Center Act of Congress)을 시작으로 민간 기금을 통해 프로그램을 지속 할 것을 요구하는이 센터는 공공 – 민간 파트너십을 대표합니다. 존 F. 케네디 (John F. Kennedy) 대통령에 대한 국가의 기념비이자 “공연 예술을위한 국가 센터”다. 그 활동에는 개인 및 법인, 사설 재단의 티켓 판매 및 선물을 통해 거의 전액 기금을 지원받는 교육 및 홍보 활동이 포함됩니다.

건축가 에드워드 듀 렐 스톤 (Edward Durell Stone)이 디자인 한이 건물은 필라델피아 건축가 존 맥 샤인 (John McShain)이 건축했으며 스미스 소니 언 연구소 (The Smithsonian Institution) 지국에서 관리합니다. 그것은 그것의 정비 및 가동을 지불하기 위하여 연례 연방 기금을 받는다.

이 센터에 대한 아이디어는 대공황 때 실업자를위한 고용 창출을 위해 비상 구호 및 토목 사업 관리를위한 아이디어를 발표 한 1933 년으로 거슬러 올라갑니다. 의회는 1935 년 과학, 예술 및 문학부를 새로 설립하고 대법원 건물 근처에있는 국회 의사당에서 기념비적 인 극장 및 예술 건물을 짓 겠다는 계획에 관한 청문회를 가졌다.

의회 도서관은 작은 강당을 추가했지만 사용에는 제한이있었습니다. 1938 년 의회의 결의안은 사법 광장 근처에서 “국립 문화 센터”로 알려진 공공 건물 건설을 촉구했으나 아무 것도 구체화되지 않았다.

1950 년 뉴욕의 아서 조지 클라인 (Arthur George Klein) 뉴욕시 의원이 기금을 조성하여 문화의 중심지를 계획하고 건설하는 법안을 제출했을 때 국립 극장에 대한 아이디어가 다시 나타났습니다. 이 법안에는 센터가 캐스트 또는 청중의 차별을 금지하는 규정이 포함되어 있습니다. 1955 년에 스탠포드 연구소 (Stanford Research Institute)는 사이트를 선정하고 센터에 대한 설계 제안을 제공하도록 위임 받았다. 의회는 1955 년부터 1958 년까지 많은 논란 가운데이 아이디어에 대해 토론했다. 1958 년 여름, 의회에서 마침내 법안이 통과되고 1958 년 9 월 4 일, 드와이트 아이젠 하워 (Dwight D. Eisenhower) 대통령이 프로젝트에 추진력을 제공 한 국립 문화 센터 법 (National Cultural Center Act)에 서명했습니다.

연방 정부가 공연 예술 전용 건축물에 자금을 지원 한 것은 이번이 처음입니다. 이 법안은 법안 통과 후 5 년 이내에 제기 될 비용의 일부 (1 억 2 천 5 백만 달러로 추산)를 요구했습니다. Edward Durell Stone은 1959 년 6 월에이 프로젝트의 건축가로 선정되었습니다. 그는 1959 년 10 월에 회장의 음악위원회에 예비 설계안을 제출했으며 예상 비용은 2,500 만 ~ 3,000 만 달러의 2 배인 5 천만 달러입니다. 1959 년 11 월까지 예상 비용은 6100 만 달러로 증가했습니다. 그럼에도 불구하고 Stone의 디자인은 Washington Post, Washington Star의 사설에서 잘 받아 들였고 미국 미술위원회, 국가 자본 계획위원회 (National Capital Planning Commission) 및 국립 공원 관리국 (National Park Service)이 신속히 승인했습니다.

국립 문화 센터는 케네디 대통령의 암살 사건을 계기로 1964 년 존 F. 케네디 공연 예술 센터로 개명되었습니다.

1959 년 1 월 29 일에 설립 된 아이젠 하워 (Eisenhower) 그룹의 국립 문화 센터 이사회 (National Cultural Center Board)가 모금 활동을 이끌었다. 기금 모금 활동은 성공하지 못했고 첫 3 년 동안 13,425 달러 만 제기되었습니다. 존 F. 케네디 (John F. Kennedy) 대통령은 국가의 수도에 문화를 가져 오는 데 관심이 있었고 프로젝트에 대한 리더십과 지원을 제공했습니다. 1961 년 Kennedy 대통령은 Roger L. Stevens에게 국가 문화 센터 개발을 돕고 이사회의 의장으로 봉사 할 것을 요청했습니다. 스티븐스 (Stevens)는 퍼스트 레이디 재클린 케네디 (Jacqueline First) 케네디 영창을 센터의 명예 회장으로, 전 (前) 영부인 마미 아이젠 하워 (Mamie Eisenhower)를 공동 의장으로 영입했습니다.

총 건설 비용은 7000 만 달러였습니다. 국회는 건설 비용으로 4 천 3 백만 달러를 할당했으며, 2 천 3 백만 달러를 명백한 교부금으로, 나머지 2 천만 달러를 채권으로 포함했습니다. 기금은 또한 포드 재단 (Ford Foundation)으로부터 5 백만 달러, 케네디 (Kennedy) 가족으로부터 약 50 만 달러를 포함하여 상당한 부분의 기금으로 구성되었습니다. 다른 주요 기부자로는 J. Willard Marriott, Marjorie Merriweather Post, John D. Rockefeller III, Robert W. Woodruff 등 많은 기부자들이 포함되어있었습니다. 외국은 케네디 센터에 선물을 주었는데, 그 건물 건설에 사용 된 이탈리아 정부로부터의 카라라 대리석 3 천 7 백톤 (이탈리아에서 150 만 달러 상당)을 선물로 받았습니다.

린든 B. 존슨 (Lyndon B. Johnson) 대통령은 1964 년 12 월 2 일 케네디 센터 (Kennedy Center)에서 기공식을 가졌으며, 포지 바텀 (Foggy Bottom) 부지에서 또 다른 해를 보냈다. 펜실베이니아 애비뉴 (Pennsylvania Avenue)의 다른 지역을지지하는 사람들도 있었다. 1965 년 12 월 11 일 현장 발굴 작업이 진행되었으며 1967 년 1 월까지 현장이 개간되었습니다.

첫 번째 공연은 1971 년 9 월 5 일, 일반 대중의 2,200 명이 참석하여 Leonard Bernstein의 미사를 오페라 하우스에서 상영하는 한편 센터의 공식 개막은 1971 년 9 월 8 일 공식적인 갈라 공연과 초연 공연으로 이루어졌습니다. 번스타인 매사 추세 츠의 콘서트 홀은 1971 년 9 월 9 일 Antal Doráti가 지휘 한 국립 심포니 오케스트라의 공연으로 출범했습니다. Alberto Ginastera의 오페라 인 Beatrix Cenci는 1971 년 9 월 10 일 케네디 센터 오페라 하우스에서 상영되었습니다. 아이젠 하워 극장은 1971 년 10 월 18 일 클레어 블룸 (Claire Bloom)이 주연 한 인형 집 공연으로 출범했습니다.

건축가 인 Edward Durell Stone은 케네디 센터를 설계했습니다. 전반적으로이 건물은 높이가 100 피트 (30 미터), 길이가 630 피트 (190 미터), 너비가 300 피트 (91 미터)입니다. 케네디 센터는 길이 190m, 높이 63m (19m)의 그랜드 휴게실, 16 대의 손에 직접 꽂힌 Orrefors 크리스탈 샹들리에 (스웨덴 선물) 및 레드 카펫이 특징입니다. 국가 홀과 국가 홀은 250 피트 길이 (76m), 63 피트 높이 (19m)의 복도입니다. 건물은 음향학 및 포토 맥 강이 내려다 보이는 테라스에 대한 찬사를 받았지만 그 위치와 (워싱턴 메트로 정류장에서 멀리 떨어져있는) 위치 및 규모에 대한 비판을 이끌어 냈습니다. 그녀의 책 “Architecture on Ada Louise Huxtable”에서 “gemütlich Speer”라고 불렀습니다.

시릴 해리스는 케네디 센터의 강당과 음향을 디자인했습니다. 주요 고려 사항은 많은 항공기가 포토 맥 강을 따라 날아 오르고, 케네디 센터의 머리 위를 오가며 인근 로널드 레이건 워싱턴 내셔널 공항에서 이착륙하는 것입니다. 케네디 센터를 통한 헬리콥터 소통량도 상당히 높습니다. 이 소음을 없애기 위해 케네디 센터는 상자 안의 상자로 설계되어 각 강당에 외부 셸이 추가되었습니다.

케네디 센터의 플라자 입구에는 독일 조각가 인 위르겐 베버 (Jürgen Weber)의 두 테이블이 있습니다. 1965 년과 1971 년 사이에 만들어졌으며 서독 정부로부터 케네디 센터에 기증되었다. 광장의 북쪽 끝에는 전쟁이나 평화를 대표하는 장면에 누드 인물이 전시되어 있는데, 전쟁이나 평화라고합니다. 8 피트 × 50 피트 × 1.5 피트 (2.44m × 15.24m × 0.46m)의이 작품은 전쟁과 평화의 상징 인 전쟁 장면, 살인, 가족 및 창의력을 보여주는 5 가지 장면을 묘사합니다. 남쪽 끝 부분에는 미국에 대한 베버의 이미지를 나타내는 미국이 있습니다 (8 x 50 x 1.5 ft). 자유, 기술, 대외 원조와 생존, 자유 언론에 대한 위협을 나타내는 4 가지 장면이 묘사됩니다. 두 명의 안도감을 석고로 조각하고, 200 개의 주물을 만들고, 베를린 주조 공장에서 2 년 동안 조각품을 던지기까지는 4 년이 걸렸다. 1994 년 스미소니언 박물관의 야외 저장품 저장 프로그램은 전쟁이나 평화 및 미국을 조사하여 잘 관리되고 있다고 설명했습니다. 아우렐 리오 테노 (Aurelio Teno)가 제작 한 또 다른 조각품 인 돈 키호테 (Don Quixote)는 건물의 북동쪽 모퉁이 근처에 자리 잡고 있습니다. 후안 카를로스 1 세 (Juan Carlos I)와 스페인의 소피아 여왕 (Queen of Sofia)은 1976 년 6 월 3 일 200 주년을 맞아이 조각품을 미국에 보냈다.

케네디 센터에는 3 개의 주요 극장이 있습니다 : 콘서트홀, 오페라 하우스 및 아이젠 하워 극장.

센터의 남쪽 끝에 위치한 콘서트 홀은 청중석과 무대 상자를 포함하여 2,442 석이며, 비엔나의 Musikverein과 같은 많은 유럽 홀에서 사용되는 좌석 배치와 유사합니다. 콘서트홀은 케네디 센터에서 가장 큰 공연 공간이며 국립 심포니 오케스트라의 고향입니다. 1997 년 혁신으로 첨단 기술의 음향 학적 캐노피, 모든 수준의 핸디캡 액세스 가능 위치 및 새로운 좌석 섹션 (무대 상자, 합창 석 및 파르테르 석)이 생겨났습니다. 노르웨이 정부에 의해 주어진 Hadeland 크리스탈 샹들리에는 명확한 견해를 제공하기 위해 재배치되었다. Canadian organbuilder Casavant Frères는 2012 년에 새로운 파이프 오르간을 제작하여 설치했습니다.

가운데 오페라 하우스는 약 2,300 석이 있습니다. 내부 특징으로는 빨간 벨벳으로 덮인 벽, 일본 정부가 제공 한 붉은 색과 금색의 실크 커튼, 오스트리아 정부로부터받은 선물 인 Lobmeyr 크리스탈 샹들리에와 일치하는 펜던트가 있습니다. 그것은 센터의 주요 오페라, 발레 및 대규모 뮤지컬 장소이며, 2003/2004 시즌 동안 개축 된 좌석 배치 및 오케스트라 수준의 재 설계 입구를 제공하는 광범위한 수리를 위해 폐쇄되었습니다. 그것은 워싱턴 내셔널 오페라 (Washington National Opera)와 매년 열리는 케네디 센터 명예의 전당입니다.

아이젠 하워 극장 (Iisenhower Theatre)은 북쪽에 약 1,163 석이며, 1958 년 9 월 2 일에 국립 문화 센터 법 (National Cultural Center Act)에 서명 한 드와이트 디 아이젠 하워 (Dwight D. Eisenhower) 대통령의 이름을 따서 명명되었습니다. 주로 연극과 뮤지컬, 소규모 오페라, 발레 현대 무용. 극장에는 최대 35 명의 음악가를위한 오케스트라 피트가 포함되어 있습니다.이 피아노는 산장 또는 추가 좌석 공간으로 변환 할 수 있습니다. 2008 년 10 월에 재개발 된이 전시장은 16 개월간의 리노베이션을 통해 색상 및 좌석 배치가 변경되었습니다.

센터의 다른 공연장은 다음과 같습니다 :

324 석 규모의 패밀리 극장 (Family Theatre)은 2005 년 12 월 9 일에 문을 열었습니다. 새로운 패밀리 시어터 (Family Theatre)는 청소년을위한 세계적 수준의 가족 연극 공연의 거점을 제공하고 케네디 센터의 성인 및 어린이 공연 예술 교육에 대한 1 억 2500 만 달러의 헌신을 계속 이어 나가고 있습니다. Baltimore의 건축 회사 Richter Cornbrooks Gribble, Inc.가 디자인 한이 새로운 극장은 다음과 같은 최신 연극 기술 혁신을 통합합니다. 전산화 된 장비 시스템; 및 디지털 비디오 프로젝션 시스템을 포함한다.
513 석 규모의 테라스 극장은 1970 년대 후반에 일본 사람들이 미국에 선사 한 200 년의 선물로 지붕 테라스 층에 건설되었습니다. 실내악, 발레 및 현대 무용, 연극의 친밀한 공연에 사용됩니다.
Theatre Lab에는 399 석이 있으며 현재 1987 년 8 월 이후 지속적으로 연주하고있는 whodunit Shear Madness가 있습니다.
밀레니엄 스테이지. 1997 년 겨울 제임스 존슨 (James Johnson) 회장이 시작한 “모든 사람들을위한 공연 예술”이라는 개념의 일부인 밀레니엄 스테이지 (Millennium Stage)는 그랜드 로비 (Grand Foyer)의 양쪽 끝에 특별히 제작 된 2 개의 스테이지에서 매일 저녁 6시에 무료 공연을 제공합니다. 밀레니엄 스테이지에는 다양한 예술 형식이 등장합니다. 여기에는 50 개 주에서 공연하는 아티스트와 그룹, 한 달 동안 여러 저녁 공연을하는 아티스트 인 레지던스 프로그램이 포함됩니다. 밀레니엄 스테이지의 모든 쇼는 오후 6시에 라이브 쇼의 동시 방송으로 제공되며 나중에 케네디 센터의 웹 사이트에서 볼 수 있도록 보관됩니다. “Performing Arts for Everyone”은 일반 대중에게 무료로 공연을 제공하고 연중 무휴로 케네디 센터 (Kennedy Center)와 그 프로그램을 전례없는 폭 넓은 관객에게 소개하기 위해 고안되었습니다. 또한 “Performing Arts for Everyone”이니셔티브에는 케네디 센터의 모든 단계에서 공연 할 수있는 저렴한 및 무료 티켓과 센터의 티켓과 공연에 대한 접근성을 높이기 위해 고안된 여러 가지 홍보 프로그램이 포함됩니다.
Millennium Stage의 이니셔티브 인 The Conservatory Project는 2 월과 5 월에 열리는 반기 행사로, 미국 최고의 학부 및 대학원생들에게 클래식, 재즈, 뮤지컬 극장, 오페라 등 최고의 젊은 음악가를 소개합니다. 케네디 센터에서 공연 예술 학교, 음악원, 단과 대학 및 종합 대학에서 상연됩니다. 젊은 인재를위한 지속적인 쇼케이스를 창출하고 중요한 취업을 할 운명의 젊은 음악가들에게 워싱턴 관중을 소개하기 위해 고안되었습니다. The Conservatory Project는 우리나라의 뛰어난 젊은 재능을 보여주는 공연장을 만들고 중요한 직업을 가질 젊은 음악가들에게 워싱턴 관중을 소개합니다.
KC 재즈 클럽. 2003 년 3 월 12 일 이전에는 교육 자료실로 알려진 공간이 공식적으로 테라스 갤러리로 지정되었습니다. 이제는 케네디 센터 재즈 클럽의 본거지입니다.

케네디 센터는 매일 밤 10 시부 터 밤 12 시까 지 일반인들에게 무료로 옥상 테라스를 제공합니다. 단 개인 행사를 위해 폐쇄 된 경우는 예외입니다. 넓은 테라스는 버지니아 주 알링턴 (Arlington)의 Rosslyn 스카이 라인이 내려다 보이는 4 방향으로 모두 전망을 제공합니다. 포토 맥 강 (Potomac River)과 남부의 내셔널 에어 포트 (National Airport); 워싱톤 항구 및 워터 게이트 복합 단지; 링컨 기념관, 국무부 건물, 조지 워싱턴 대학 (George Washington University) 및 사우디 동부 대사관 등이 있습니다.

케네디 센터의 세계 초연 공연은 새로운 발레와 무용 작품을위한 커미션 프로그램을 통해 제공되었습니다. 이 작품들은 미국의 발레 극장, 발레 웨스트, 휴스턴 발레, 퍼시픽 노스 웨스트 발레, 펜실베니아 발레, 샌프란시스코 발레 등 미국의 무용단을 이끌어가는 미국의 안무가 폴 테일러, 라르 루보 비치 및 머스 커닝햄이 제작했습니다. 1999 년부터 케네디 센터는 센터 및 확장 된 투어 공연에서 Suzanne Farrell 발레단을 지원하고 제작했습니다.

센터는 청소년을위한 2 개의 연례 댄스 수련 프로그램을 후원합니다. 수잔 파렐 (Suzanne Farrell)과 할렘 레지던시 프로그램 (Harlem Residency Program)의 발레단 (Dance Theatre)과 함께 발레단 탐험. 케네디 센터 (Kennedy Center)의 현대 무용 시리즈 (Contemporary Dance series)는 장르의 선구자부터 예술 양식의 가장 새롭고 흥미 진진한 예술가에 이르기까지 다양한 예술적 관점을 제공합니다. 2008/2009 시리즈에서 Kennedy Center는 Martha Graham Dance Company, Merce Cunningham Dance Company, Limon Dance Company, Mark Morris Dance Group, Alvin Ailey American Dance Theatre, Bill T. Jones / Arnie Zane을 데리고 American Dance의 현대 마스터를 인정했습니다. 댄스 컴퍼니와 폴 테일러 댄스 컴퍼니.

최근 몇 년 동안 케네디 센터는 전국의 청소년, 교사 및 가족에게 교육 프로그램을 크게 확대했습니다. 패밀리 시어터 (Family Theatre)가 2005 년 개장되면서이를 달성하는 데 도움이되었습니다.

35 년이 넘는 기간 동안 케네디 센터 교육부는 공연, 레지던트, 워크샵, 컨퍼런스, 경력 개발 프로그램, 심포지엄 및 온라인 및 인쇄물 자원을 통해 예술 경험을 제공했습니다. 지난 한 해 동안 센터의 교육 프로그램은 전국적으로 1,100 만 명이 넘는 사람들에게 직접적인 영향을 미쳤습니다. 교육부는 모든 연령대의 다양한 사람들을위한 프로그램 및 공연을 통해 공연 예술에 대한 이해와 참여를 촉진합니다.