이탈리아어 아키텍처

이태리 양식의 건축 양식은 19 세기 고전 건축의 역사에서 뚜렷한 단계였습니다.

이탈리아 식 스타일에서, 팔라디아주의와 신고전주의에 영감을 주었던 16 세기 이탈리아 르네상스 건축의 모델과 건축 어휘는 그림 같은 미학으로 합성되었습니다. “네오 – 르네상스”로 특징 지어졌지만 그렇게 창조 된 건축 양식은 본질적으로 그 자체의 시간이었습니다. Siegfried Giedion은 역사적인 건축 양식에 대해 다음과 같이 썼다. “매 순간 모든 관중은 매 순간 자신의 본성에 따라 과거를 변화시킬 것입니다.”

이탈리아 식 스타일은 처음으로 영국에서 1802 년 존 내쉬 (John Nash)에 의해 개발되었으며, 스 롭셔 (Shropshire)에있는 Cronkhill이 건설되었습니다. 이 작은 별장은 일반적으로 늦은 리젠시와 초기 빅토리아 시대의 이탈리안 양식의 건축물에서 파생 된 영국 최초의 이탈리안 양식의 빌라로 받아 들여집니다. 이탈리아 식 스타일은 1830 년대 건축가 Sir Charles Barry에 의해 더욱 발전되고 대중화되었습니다. Barry ‘s Italianate 스타일 (때로는 “Barryesque”라고도 함)은 이탈리아 르네상스 건물의 모티프로 붐빈다. 때로는 Nash의 소박한 이탈리아 풍 빌라와는 확연히 구별된다.

스타일은 영국에만 국한되지 않고 영국, 북유럽 및 대영 제국 전역에서 인기가 하락한 이후에도 다양한 형태로 고용되었습니다. 1840 년대 후반부터 1890 년에 걸쳐 건축가는 알렉산더 잭슨 데이비스 (Alexander Jackson Davis)가 승진시킨 미국에서 큰 인기를 얻었습니다.

집단
이 스타일의 주요 시각적 구성 요소는 다음과 같습니다.

낮은 피치 또는 평평한 지붕; 지붕은 자주 엉덩이가있다.
굴뚝이 지탱하는 처마 돌기
코니스 구조 부과
뾰족한 창문과 문
발음 architraves 및 archivolts와 아치 – 향하고, pedimented 또는 Serlian 창문
피아노 nobile를 제안하는 키 큰 1 층 창
각진 창
처마 돌기 사이의 차창 창문이있는 다락방
유약 문
벨베데레 또는 machicolated signorial 타워
컵폴라스
사분의 일
Loggias
연철 난간 발코니 또는 르네상스 난간
지붕 – 촉각을 숨기는 난간
미국의 이탈리아 산 주택 중 약 15 %가 타워를 포함합니다.
인테리어 장식

실내 장식에는 이탈리아의 16 세기 건축물과 객체에서 가져온 장식적인 특징을 자유롭게 재 조합하여 “이탈리아 식”건축물과 직접적으로 병행하여 19 세기 양식에 적용했습니다. 옷장과 옷장은 이탈리아 식 디테일과 행 주택을 입을 수 있습니다. [누구에게?]

그런 상업 디자인에 박차를 가하는 것은 Charles Eastlake가지지 한 “자유 르네상스”스타일에서 찾을 수 있습니다. 1868 년에 그는 가정용 맛에 관한 힌트를 가구, 장식품 및 기타 세부 사항을 출판했는데, 영국과 미국에서 매우 영향력이 있었고,이 책은 1872 년에 출판되었습니다. 이스트 레이크 (Eastlake)의 고고학은 항상 신중했지만, 그 안에있는 원칙들은 의문의 여지가 없으며 일반적으로 몇 마디로 말할 수 있습니다. 이탈리아 식 스타일은 조각이나 몰딩 또는 다른 장식물을 붙이지 않아도됩니다. 이러한 작업은 단색으로 수행되어야합니다. 미팅 된 관절은 없지만 관절은 직각으로 만들어지고 장붓 구멍, 장부 및 핀으로 고정됩니다. 나무는 원래 색으로 채색되지 않은 채로 또는 다른 색으로 칠해지며 대조적 인 선과 스텐실 장식이 그려져 있습니다. 도처에 숨겨진 건설과 목적을 분명히 선언했다. 그리고 축성, 둥근 모서리와 절대적으로 금지되는 나무의 곡물을 약화 모든 커브. 그가 제안한 가구는 그들의 의도와 똑같은 곧고 강하고 정연하게 자른다. 그 장식품은 도장 패널, 도자기 상패와 타일, 금속 트리밍, 그리고 장식물에 들어가는 건축물의 부분 인 관입 구호품의 관습 화 된 조각품들, 또한 패션을 거치지 않고 반대쪽 라인에 방사되는 나무의 좁은 줄무늬 조각 모양이다. 헨리 3 세 당시에는 전혀 알려지지 않았습니다. 그것은 중세의 매력이 아니라 정직성과 견고 함을 가지고 있습니다. 그것이 뻣뻣하고 다소 무겁고 완전히 기뻐하지 않는다면, 그것은 아직 건전하고 건강한 공기를 가지고 있습니다.

오늘날 “이탈리안”가구는 미국의 수집가와 딜러가 “Eastlake”라고 부르는 경우가 많지만 현대 용어는 상상력이 풍부하고 “Neo-Grec”을 포함합니다.

지역별

잉글랜드와 웨일즈
Nash의 Italianate 스타일 개발에 대한 늦은 암시는 데본의 스토크 가브리엘 (Stoke Gabriel)에있는 Sandridge Park의 그의 1805 디자인이었습니다. 주부 휴양지로 숙부 인 애쉬 버튼 (Ashburton)의 의뢰를받은이 작은 시골집은 윌리엄 길핀 (William Gilpin)과 내쉬 (Nash)의 그림이 완전히 진화 된 이탈리아주의가 된 그림을 분명하게 보여줍니다. 이 집은 여전히 ​​리젠시라고 불릴 수 있지만, 로지아와 석조와 연철의 발코니와 함께 비공식적 인 비대칭 계획; 타워와 낮은 투수 지붕은 분명히 영국의 이탈리아 스타일의 첫 번째 예라고 여겨지는 Cronkhill의 완전 이탈리안 디자인과 매우 유사합니다.

영국의 Italianate 스타일의 예는 지붕 수준에서 르네상스 형식의 난간 구조로 완성 된 벨베데레 타워로 종종 강화 된 Palladian 스타일 건물의 형태를 취하는 경향이 있습니다. 이것은 일반적으로 이탈리아에서 건축가와 후원자가 상상 한 것의 스타일 해석이며, Nash의 이탈리아 식 스타일의 초기 예제보다는 이탈리아 르네상스 모티프를보다 분명히 사용합니다.

찰스 배리 경 (Sir Charles Barry)은 런던 의회 (Houses of Parliament)에서 튜더 (Tudor)와 고딕 (Gothic) 스타일을 가장 많이 저술 한 작품으로 유명합니다. 내쉬와 달리 그는 이탈리아에서 영감을 얻었다. 배리 (Barry)는 로마, 라치 오 및 베네토의 원래 르네상스 스타일의 디자인을 강조하거나 “이탈리아의 불규칙적 인 빌라의 매력적인 특성”을 강조했습니다. 이 작풍에있는 그의 정의 일은 큰 네오 르네상스 저택이었다 Cliveden (위 그림). 영국의 초기 빅토리아 국가 주택 중 3 분의 1은 주로 이탈리아 식의 고전적 스타일을 사용한다고 주장되었지만 1855 년에는 스타일이 호의적이었고 Cliveden은 “쇠퇴하는 방식으로 감소하는 에세이”로 간주되었습니다.

앤서니 살빈 (Anthony Salvin)은 가끔 이탈리아 웨이트 스타일, 특히 웨일즈, 하 포드 하우스, 카머 텐셔, 파 노이 어 하우스 (Powys)의 마크 기 로아 드 (Mark Girouard)가 “살빈의 가장 야심적인 클래식 하우스”로 묘사했습니다.

Thomas Cubitt는 런던의 건축업자 중 한 명으로 Charles Bryry 경이 런던 테라스에서 정의한대로 이탈리아 식 스타일의 단순한 클래식 라인을 사용했습니다. Cubitt는 Saxe-Coburg 및 Gotha의 Prince Albert의 지시하에 Osborne House를 설계했으며, Cubitt가 대영 제국의 무수한 이탈리아 식 별장의 영감을 주었던이 독립 기념관에 2 차원 거리 아키텍처를 재구성했습니다.

1851 년 오스본 하우스 (Osborne House)가 완공되면서이 시대 스타일의 새롭고 부유 한 실업가들이 지은 작은 저택에 대한 디자인 스타일이 인기가되었습니다. 이들은 대부분 넓지 만 넓지는 않은 정원으로 둘러싸인 도시에 지어졌으며, 종종 테라스 토스카나 식으로 배치되었습니다. 경우에 따라 매우 유사하거나, 동일하지는 않은이 이탈리아 식 별장의 디자인은 맨 사드 지붕으로 장식되어 있으며, 그 다음에 샤토 추에 (Chateauesque)라고 불립니다. 그러나 1855 년경에 “이탈리아 식 빌라와 프랑스 식 샤토”가 겸손한 후에 영국의 시골집에서 가장 선호되는 스타일은 고딕 양식, 튜 도르 양식 또는 엘리자베스 식이었다. 이탈리안 스타일은 뉴튼 애봇 (Newton Abbot)의 작은 마을과 데본 (Devon)의 스타 크로스 (Starcross) 마을에, Isambard Brunel의 대기 철로 펌핑 하우스가 있습니다. 이 스타일은 후에 험프리 애 벌리와 조셉 로웰이 철도 시대의 잠재력을 보았던 코트니 경 (Lord Courtenay)에게 새로운 철도역을 중심으로 많은 주택을 설계 한 데 사용되었습니다.

잘 알려지지 않았지만 이탈리아어 건축의 분명한 예는 서리의 힌 클리 우드 (Hinchley Wood)에있는 성 Christopher ‘s 성공회 교회입니다. 특히 종탑 디자인이 주어졌습니다.

레바논
레바논의 건축에 ​​대한 영향력은 특히 레바논 산과 지중해 연안을 진정으로 통일 한 레바논 최초의 통치자 Fakhreddine이 자국의 발전을위한 야심 찬 계획을 실행했을 때 르네상스 시대로 거슬러 올라간다.

1613 년 오스만 군이 파크 레딘을 토스카나로 추방했을 때 그는 메디치와 동맹을 맺었다. 1618 년 레바논으로 돌아온 그는 레바논을 현대화하기 시작했다. 그는 실크 산업을 개발하고 올리브 오일 생산을 향상 시켰으며 이탈리아 전역에 저택과 시민 건축물을 건설하기 시작한 수많은 이탈리아 엔지니어를 데리고 왔습니다. 베이루트와 시돈의 도시들은 특히 이탈리안 스타일로 지어졌습니다. Deir el Qamar와 같은 건물의 영향은 수세기 동안 레바논에서 영향을 받아 현재까지 계속되고 있습니다. 예를 들어 Rue Gouraud와 같은 거리에는 이탈리아 풍의 영향을받은 수많은 역사적인 주택이 계속 있습니다.

미국
동안
이탈리아 식 스타일은 고딕 양식이나 그리스 식 부흥 스타일의 대안으로 1840 년대 알렉산더 잭슨 데이비스 (Alexander Jackson Davis)가 미국에서 널리 사용되었습니다. Blandwood를위한 데이비스의 디자인은 미국에있는 가장 오래된 살아 움직이는듯한보기이고, 노스 캐롤라이나 주지사 인 John Motley Morehead의 거주지로 1844 년 지어졌습니다. 르네상스 시대의 배리 (Barry) 디자인보다 내쉬 (Nash)의 이탈리안 작품에 더 가까운 풍격을 지닌 이태리 건축물의 초기 사례입니다. 데이비스의 1854 년 리치 필드 빌라 (Ritchfield Villa)는 프로 스펙트 파크 (Prospect Park)의 브루클린 (Brooklyn)에서 멋진 스타일의 예입니다. 처음에는 “Italian Villa”또는 “Tuscan Villa”스타일로 불 렸습니다. Richard Upjohn은 1845 년 Edward King House에서 시작하여이 스타일을 광범위하게 사용했습니다. 스타일의 다른 주요 실무자는 존 Notman과 헨리 오스틴했다. Notman은 1837 년에 처음으로 “리버 사이드 (Riverside)”를 디자인했으며, 지금은 파괴 된 뉴저지 주 벌링턴 (Burlington)에있는 최초의 “이탈리아 별장”스타일 하우스입니다.

이탈리아어는 토착 스타일이되도록 재 해석되었습니다. 그것은 많은 이탈리아 르네상스 특징의 명백한 과장에 의해 특징적입니다 : 단단한 처마는 구석, 지상에서 거의 식별 할 수없는 저음의 지붕 또는 넓은 투영의 평평한 지붕을 지원합니다. 타워는 종종 이탈리아의 벨베데레 또는 종탑 타워에 힌트를 제공합니다. 이탈리아 식 스타일에서 가져온 모티브는 상업 건축가의 레퍼토리에 통합되어 19 세기 중반부터 후반에 걸쳐 빅토리아 양식의 건축물에 등장합니다.

이 건축 스타일은 남북 전쟁이 시작될 무렵에 그리스 부흥 운동보다 대중적이되었습니다. 그 인기는 다양한 건축 자재 및 예산뿐만 아니라 주철 및 프레스 메탈 기술의 개발로 인해 브래킷 및 처마 장식과 같은 장식 요소를보다 효율적으로 생산할 수 있기 때문에 인기가있었습니다. 그러나이 스타일은 1870 년대 후반 앤 여왕 (Queen Anne)과 콜로니얼 리바이벌 (Colonial Revival) 스타일에 의해 인기를 얻었습니다.

기타 미국 지역
1845 년 이후 이탈리아 시대 건축 양식의 인기는 애팔 래 치아 산맥의 서쪽에있는 미국 최초의 붐 타운 인 오하이오 주 신시내티에서 볼 수 있습니다. 오하이오 강에서의 교통량과 함께 성장한이 도시는 인구 밀도가 높은 지역에 살고있는 독일계 미국인 이민자들에 의해 주로 지어진 오버 더 라인 (Over-the-Rhine) 지역에서 미국에서 가장 큰 이탈리아 식 건물 컬렉션을 자랑합니다 . 최근 몇 년 동안이 인상적인 컬렉션의 보전에 대한 관심이 높아졌으며 도시의 황폐를 복구하기위한 대규모 혁신 활동이 시작되었습니다. 신시내티의 이웃 도시인 뉴 포트 (Newport)와 코 빙턴 (Covington)은 또한 이탈리아 식 건축 양식의 인상적인 컬렉션을 보유하고 있습니다.

뉴 올리언즈 가든 지구 (Garden District of New Orleans)는 다음을 포함한 이탈리아 스타일의 예를 제공합니다.

1331 Samuel Jamison이 디자인 한 First Street,
3029 St. Charles Avenue의 Van Benthuysen-Elms Mansion 및
2805 Carondelet Street (기술적으로 정원 구역 바깥에 위치).
캘리포니아에서 가장 오래된 빅토리아 주거지는 제임스 릭 맨션 (Smith Lick Mansion), 존 뮤어 맨션 (John Muir Mansion), 비드웰 맨션 (Bidwell Mansion)과 같은 이탈리아 풍 스타일의 목재 판이었습니다. 나중에 Stick-Eastlake 및 Queen Anne 스타일을 대신했습니다. Painted Ladies라는 별명을 가진 많은 사람들이 샌프란시스코에서 남아 있으며 샌프란시스코에서 유명합니다. 석조의 예는 로스 앤젤레스의 과학자 그리스도 (First Church of Christ)입니다.

또한 Orlando M. Poe 대령의 작업을 통해 미국 등대위원회 (United States Lighthouse Board)는 이탈리아의 등대 및 관련 구조물을 생산했으며, 그 중 대표적인 것은 일리노이 주 에반 스톤 (Evanston)의 그로 세 포인트 라이트 (Grosse Point Light)입니다.

호주
이탈리아 식 스타일은 호주에서 급속히 확대되는 1870-1880 년 교외 지역에 영향을 미치는 국내 스타일과 저음 지붕,만의 창문, 높은 창문 및 클래식 한 처마 장식이 달린 깔끔한 별장 행을 제공하여 호주에서 대단히 유명했습니다. 건축가 윌리엄 워델 (William Wardell)은 빅토리아 주지사의 공식 거주지 인 멜버른에있는 정부 청사를 그의 “새로 발견 된 이탈리아어, 팔라디아 및 베네치아 건축에 대한 사랑”의 사례로 디자인했습니다. 많은 Palladian 기능을 갖춘 크림색 인 Wardell이 belvedere와 관을 씌운 기계화 된 기념탑을 제외하고는 Thomas Cubitt의 Belgravia, London의 통일 된 거리와 광장 사이에 자리를 비 웠습니다.

엉덩이 지붕은 난간 난간에 숨어 있습니다. 주요 블록에는 두 개의 낮은 비대칭 보조 날개가 있으며, 그림과 같은 매스 작업이 가능합니다. 이 중 큰 블록은 벨뷰 타워에 의해 주요 블록에서 분리됩니다. 더 작은 볼룸 블록은 단일 층의 prostyle portico로 디자인 된 컬럼 형 포 – 코 시어를 통해 입력됩니다.

이 스타일의 많은 예가 멜버른의 정부 지역, 특히 “Old Treasury”Building (1858)과 Treasury Place의 정원을 마주하고있는 주정부 및 연방 정부 기관의 훌륭한 범위에서 분명합니다. 특히 런던의 화이트 홀 (Whitehall)이나 벨 그라비아 (Belgravia)에서는 Treasureury Gardens (1874) 2 번지가 적합하지 않습니다. 공무원을위한 위엄이 있지만 너무 지나치지 않은 스타일은 국회 의사당 건물에 사용 된 고전적 스타일의 웅장하고 더 공식적인 진술과 대조됩니다. 1912 년 존 스미스 머독 (John Smith Murdoch)은 커먼 웰쓰 오피스 빌딩을 정원을 내려다볼 수있는 스타일리쉬하게 통일 된 테라스를 형성하기 위해이 교구에 호의적 인 추가로 설계 한 20 세기에 들어서면서 관청에 대한 이탈리아 식 스타일의 수용을지지했습니다.

이탈리아 식 스타일의 건축 양식은 영국에서 유행을 그만두고 나간 후에도 대영 제국의 전초 기지에서 계속 지어졌습니다. 1881 년에 완성 된 뉴 사우스 웨일즈 (New South Wales)의 앨 버리 (Albury) 기차역은이 스타일의 진화를 보여주는 예입니다.

뉴질랜드
호주에서와 마찬가지로 공무원 사무소에 이탈리아어를 사용하는 것이 보류되었지만 석재와 같은 목재를 만들기 위해 현지 재료를 사용했습니다. 1856 년에 지어 졌을 당시 오클랜드 식민지 주지사의 공식 거주지는 나무를 돌처럼 만드는 부정직 한 행위로 비판 받았습니다. 웰링턴 (Wellington)은 건축을위한 우수한 특성을 지닌 지역 카 우리 목재로 지어졌습니다. (오클랜드는 나중에 발전했고 선호하는 고딕 양식의 디테일) 미국에서와 마찬가지로 뉴질랜드의 목재 건축은 웰링턴의 Antrim House와 Rangitikei 1874의 Westoe Farm House 같은 국내 건축물에서이 인기있는 스타일을 렌더링 할 수있었습니다. “The Pah”1880, Auckland에서 벽돌을 렌더링했습니다.

더니셔 (Dunedin)와 웰링턴 (Wellington)과 같은 도시의 교외 지역은 저음의 지붕, 높은 창문, 코너 쿼턴 (corner quoins), 석재 디테일링과 같은 이탈리아 풍 세부 사항을 가진 겸손하고 잘 생긴 교외 별장으로 목재로 장식되었습니다. 좋은 예가 작가 인 캐서린 맨스필드 (Katherine Mansfield)의 탄생지입니다.