이스라엘 박물관은 이스라엘 국가에서 가장 규모가 큰 문화 기관이며 세계 유수의 미술 및 고고학 박물관 중 하나로 선정되었습니다. 1965 년에 창립 된이 박물관은 선사 시대부터 현재에 이르기까지 고고학, 미술, 유태인 예술 및 생명의 날개를 포함한 백과 사전 컬렉션을 소장하고 있으며 세계에서 가장 광범위한 성서 고고학 지주를 보유하고 있습니다. 45 년 만의 유산과 세계적 후원자들의 후원으로 관대 한 후원으로 박물관은 전 세계의 물질적 문화를 대표하는 약 50 만 개의 객체를 광범위하게 수집했습니다.
이스라엘 박물관은 1965 년 이스라엘 국립 박물관으로 설립되었습니다. 예루살렘의 기바 트램 (Givat Ram) 지역에있는 언덕에 자리 잡고 있으며, 성서 랜드 박물관 (Bible Lands Museum), 크네 떼 (Knesset), 이스라엘 대법원 및 히브리 예루살렘 대학교 근처에 위치해 있습니다.
전시되는 독특한 물건 중에는 베뢰 카르 람 (Berekhat Ram)의 금성 (Venus)이 있습니다. 수리남에서 1736 Zedek ve Shalom 회당의 내부; 예멘에서 유대인 신부들이 착용하는 목걸이; 17 세기 페르시아의 모자이크 이슬람기도 틈새. 예수님 시대에 십자가에 못 박히심의 예식을 증명하는 손톱. 박물관 부지에있는 항아리 모양의 건물 인 ‘신전’에는 마사다에서 발견 된 사해 두루마리와 유물이 보관되어 있습니다. 그것은이 지역에서 가장 큰 박물관 중 하나입니다.
박물관의 오리지널 캠퍼스의 하이라이트 중에는 Armand Bartos와 Frederick Kiesler가 설계 한 The Book of Shrine이 있습니다.이 책에는 세계에서 가장 오래된 성서 원고 인 사해 두루마기와 희귀 한 초기 중세 성서 원고가 있습니다. 신전에 인접한 곳은 제 2 기의 고대 예루살렘 모형으로, 66 년에 로마인에 의해 파괴되기 이전의 도시의 지형과 건축 특성을 재구성하고, 신전의 역사적 맥락을 제공합니다
역사:
테디 콜렉 (Teddy Kollek) 예루살렘 (Teddy Kollek) 시장은 세계 유수의 미술 및 고고학 박물관 중 하나 인 이스라엘 박물관 (Israel Museum) 설립 배경의 추진 정신이었습니다. 박물관은 선사 시대부터 현재까지의 고고학, 미술, 유태인 예술 및 삶의 날개를 다루는 작품을 소장하고 있으며, 성경과 이스라엘 고고학의 광범위한 소장품을 보유하고 있습니다. 박물관은 1965 년 창설 된 이래 세계 유산 문화의 광범위한 표본을 대표하는 약 50 만 개의 개체 컬렉션을 구축했습니다.
전 뉴욕 현대 미술관 부국장이었던 James S. Snyder는 1997 년에 박물관의 임원으로 임명되었다.
1965 년부터이 박물관은 러시아 태생의 이스라엘 건축가 알프레드 맨스펠트 (Alfred Mansfeld)가 설계 한 일련의 석조 건물에 보관되었습니다. 고고학, 미술, 유대인의 예술과 삶을위한 날개는 완전히 재건되었고 원래 건물은 새로운 입구 관을 통해 연결되었습니다.이 박물관은 2010 년 7 월에 박물관을 개축하고 갤러리 공간을 두 배로 늘리기위한 1 억 달러의 캠페인을 완료했습니다. 건물과 다섯 개의 새로운 전시관을 연결하는 통로는 James Carpenter가 디자인했습니다.
2010 년 여름 이스라엘 박물관은 새로운 갤러리, 입구 시설 및 공공 장소를 갖춘 20 에이커 캠퍼스에서 가장 포괄적 인 업그레이드를 마쳤습니다. 3 년간의 확장 및 갱신 프로젝트는 Alfred Mansfeld와 Dora Gad의 독창적 인 디자인을 보완하면서 박물관의 수집품, 건축물 및 주변 경관에 대한 방문객 경험을 향상시키기 위해 고안되었습니다. 뉴욕의 제임스 카펜터 디자인 어소시에이츠 (James Carpenter Design Associates)와 텔 아비브 (Tel Aviv)의 에프 트 – 코왈 스키 건축가가 이끄는이 프로젝트에는 박물관의 사무엘과 사이이드 브론프 맨 고고학의 날개, 에드먼드와 릴리 사프 파인 아트 윙, 잭 요셉의 완전한 갱신과 재구성, 유태인 예술 및 생활을위한 모튼 만델 윙 (Morton Mandel Wing).
이 박물관은 거의 5 만 평방 미터에 달하며 1 년에 80 만명의 방문객을 유치하며 청소년 윙에서 수업을 관람하고 참석하는 10 만 명의 어린이를 포함합니다.
고고학 윙 :
Samuel과 Saidye Bronfman Archeology Wing은 박물관의 성지 고고학 컬렉션에서 독특한 사례를 사용하여 다른 문화와 신앙을 가진 사람들이 살고있는 고대 이스라엘 땅에 대한 이야기를 전합니다. 선사 시대부터 오스만 제국을 거쳐 순차적으로 조직 된이 변형 된 날개는이 고고학 서사의 7 개 챕터를 제공하여 중요한 역사적 사건, 문화적 업적 및 기술 발전을한데 모아 지역의 사람들의 일상 생활을 엿볼 수있게 해줍니다. . 이 이야기는 히브리어 글쓰기, 유리 및 동전 중에서이 지역의 역사에 고유 한 고대 이스라엘 고고학의 측면을 강조한 주제별 그룹으로 보완됩니다. 이집트, 근동, 그리스, 이태리와 이슬람 세계와 같은 이스라엘 땅에 결정적인 영향을 미친 이웃 문화의 보물들은 인접한 갤러리와 연결 갤러리에서 볼 수 있습니다. 날개 입구의 특별 갤러리는 새로운 발견과 기타 임시 전시회 전시를 보여줍니다.
볼 수있는 주요 사건은 다음과 같습니다 : 빌라도 스톤, 기원전 9 세기 (9 세기) 비문 (BCE), 두 신사 (기원전 8 ~ 7 세기), 헬리오 도스 스텔 (기원전 178 년), 왕 헤로디아 목욕탕 (기원전 1 세기) 드 리안의 승리 : 승리의 아치 (136 CE), Rehob의 모자이크 (CE 3 세기), 로마의 Catacombs (4 세기 CE)의 금빛 유리 기지의 비문.
책의 신사 :
이 책의 신전에는 세계에서 가장 오래된 성서 원고 인 사해 두루마기와 희귀 한 초기 중세 성서 원고가 보관되어 있습니다. 두루마리는 와디 쿰란 (Wadi Qumran) 주변의 11 개 동굴에서 1947-56 년에 발견되었습니다. 7 년간의 정교한 계획 과정으로 1965 년 이스라엘의 선물을 기증받은 박애주 의자 인 David Samuel Gottesman이 기증 한 1965 년 건축이 시작되었습니다.
건물은지면 아래 2/3에 위치한 건물 위의 흰색 돔으로 이루어져 있습니다. 돔은 물을 둘러싼 물에 반영됩니다. 하얀 돔 건너편에는 검은 현무암 벽이 있습니다. 건물의 색과 모양은 어둠의 아들들에 대한 빛의 아들들의 전쟁의 두루마리를 기반으로하는 반면, 백인 돔은 빛의 아들을 상징하고 검은 벽은 어둠의 아들을 상징합니다. 신사의 내부는 두루마리가 발견 된 환경을 묘사하기 위해 고안되었습니다. 두루마리가 쓰여진 쿰란 (Qumran)에는 영구히 전시되어 있습니다. 전체 구조는 두루마리가 발견 된 그릇과 비슷하게 디자인되었습니다. 이 신사는 Armand Bartos와 Frederick Kiesler가 디자인했으며 1965 년에 문을 열었습니다.
스크롤의 허약함으로 인해 모든 것을 연속적으로 표시 할 수 없기 때문에 회전 시스템이 사용됩니다. 두루마리가 3-6 개월 동안 전시 된 후에는 전시실에서 꺼내어 임시로 특별 창고에 보관하여 노출로부터 “쉰다”. 이 박물관은 다른 희귀 한 고대 원고를 소장하고 있으며 알레포 코덱스 (Aleppo Codex)를 전시하고 있는데, 이는 10 세기부터 유대인 히브리어에서 가장 오래된 성경 코드라고 여겨진다.
두 번째 성전 모형 :
신전에 인접한 곳은 제 2 성전 시대의 예루살렘 모형으로, 66 년에 로마인에 의해 파괴되기 이전의 도시의 지형과 건축 특성을 재구성하고 신사의 사자 표현에 대한 역사적 맥락을 제공합니다 바다 두루마리. 원래 예루살렘의 홀리 랜드 호텔 (Holyland Hotel)을 기반으로 지어 졌던이 모델은 헤롯 사원 (Herod ‘s Temple)의 복제품을 포함하고 있으며 현재 박물관의 20 에이커 (81,000 평방 미터) 캠퍼스의 영구 기능입니다.
순수 예술 윙 :
에드몬드와 릴리 사파리 파인 아트 윙 (Lily Safra Fine Arts Wing)은 서양 및 비 서구 문화 시대의 예술 작품을 망라하는 박물관의 다양한 컬렉션을 포괄적으로 다룹니다. 날개는 다양한 큐레이터 컬렉션에서 작품 간의 연결을 강조하기 위해 개편되었습니다. 유럽 미술 (European Art); 현대 미술; 현대 미술; 이스라엘 미술; 아프리카, 오세아니아 및 미주의 예술; 아시아 예술; 사진술; 디자인과 건축; 및 지문 및 그림. 설치는 시각적 인 친화력을 강조하고 주제를 공유하고 다른 시대와 장소의 예술에 대한 새로운 통찰력을 자극하고 인간 문화의 공통적 인 실을 인식하도록 구성됩니다. 재구성 된 윙에는 이스라엘 미술을위한 박물관 최초의 영구 갤러리가 포함되어 있습니다. 현대 미술에서 박물관의 광범위한 컬렉션을위한 갤러리 공간이 두 배 이상 증가했습니다. 서양과 비 서양의 지주간에 의미있는 연결점을 제공합니다. 박물관의 현대 미술 컬렉션에서 변화하는 전시에 전념 한 2,200 평방 미터 (7,200 평방 피트) 규모의 갤러리 층.
새롭게 단장 한 주요 내용은 노엘과 해리엇 레바인 사진 콜렉션, 자크 립 치츠 콜렉션, 구스타브 쿠르 베트, 쉐퍼드와 동키와의 쥬라 풍경 (1866 년), 알베르토 자코메티, 알프레드 바리에, 스튜디오에서의 디에고 (1952), 오 하드 메로미 , 사우스 텔 아비브의 소년 (2001).
이스라엘 박물관에는 다양한 기간, 스타일, 주제 및 출신 지역을 대표하는 많은 그림이 보관되어 있습니다. 컬렉션의 화가는 Rembrandt와 Camille Pissarro 같은 국제 인물과 Marc Chagall, Abel Pann, Reuven Rubin 같은 이스라엘인과 유대인 작가를 포함합니다.
이스라엘 미술에 대한 이스라엘 박물관의 헌신은 박물관의 사명에 핵심입니다. 이스라엘 국립 박물관으로서, 이스라엘 예술가들의 작품을 이스라엘과 해외에서 수집하고 이스라엘 예술가들이 자신의 커리어를 발전 시키도록 격려함으로써 이스라엘의 예술적 유산을 보존하는 데 중요한 역할을합니다. 박물관의 이스라엘 미술 컬렉션은 19 세기 후반부터 오늘까지 이어지며 시각 예술 분야의 이스라엘 문화사의 진화를 반영합니다. 이스라엘 미술 정보 센터는 학자들과 일반인들에게 전기 메모, 언론 자료, 비디오, 사진 및 다른 형태의 문서를 포함하여 수천명의 이스라엘 예술가에 대한 포괄적 인 보관 정보를 제공합니다.
잭, 요셉, 모튼 만델 윙 (Jonish Art and Life) :
유태인 예술 및 생활을위한 “잭, 요셉 및 모턴 만델 윙 (Morton Mandel Wing for Jewish Art and Life)”은 중세에서 현재에 이르기까지 수세기에 걸친 전세계 유대인 공동체의 종교적 및 세속적 인 물질 문화를 대표합니다. 이 컬렉션은 유대인의 유산과 창조성의 깊이와 아름다움뿐만 아니라 유태인들이 살았던 곳에서 다른 문화의 미적 및 문체 영향을 반영합니다.
수집의 기원은 Mordechai Narkiss의지도하에 Bezalel National Museum이 설립되면서 20 세기 초반까지 거슬러 올라간다. Mordechai Narkiss는 두 차례의 세계 대전과 홀로 코스트 이후 구한 중요한 보물을 통해 의식 예술품 수집을 크게 확장했다. . 나중에이 보물은 1965 년에 새로 설립 된 이스라엘 박물관에 유대인 예술 부서와 유대인 민족 지학부로 통합되었습니다. 1995 년 그들은 새로운 독립 날개로 통합되었습니다. 수년에 걸쳐 윙의 소유는 개별 물체의 선물과 인수를 통해 강화되었습니다. 개인 소장품의 선물; 이스라엘과 해외 공동체 내의 현장 조사. 윙의 저명한 컬렉션으로는 유태인의 종교 개체, 율법 스크롤 장식 및 라이프 사이클 개체뿐만 아니라 북아프리카 및 예멘 양식의 문화, 드레스, 보석 및 종교 개체에 대한 Schulmann 컬렉션 및 Rathjens 컬렉션과 같은 Stieglitz 컬렉션 및 Feuchtwanger 컬렉션이 있습니다.
날개 컬렉션에는 희귀 한 원고, 재건 된 4 개의 회당 내장, 다양한 예식 및 의식 물체, 드레스, 보석 및 일상 공예품 등 다양한 재료 문화가 포함 된 독특한 보물이 많이 있습니다. 새로운 영구 전시물에서는 대중과 사적 영역의 광범위한 수집품에서 가져온 중요한 물건들이 다각적 인 내러티브에 통합됩니다. 이 비교 전시는 사물의 역사와 그들이 사용 된 사회적 맥락을 탐구하면서 그들의 미학적 자질과 감정적 인 공명을 강조한다. 그것은 개인과 공동체, 신성하고 평범한, 과거의 유산과 현재의 창조적 인 혁신을 결합하는 생생한 문화적 태피스트리를 반영합니다.
5 개의 주요 주제가 펼쳐집니다.
삶의 리듬 : 생년월일, 결혼, 죽음 – 삶의 순환에서 이러한 각각의 시점에서 기쁨과 슬픔, 삶과 죽음, 기억과 희망의 공존을 강조합니다.
스크립트를 조명 – 희귀 중세와 르네상스 히브리어 원고의 컬렉션에서 디스플레이, 그들의 역사에 빛을 발산하고 그들의 예술성을 공개.
회당 : 성결 및 아름다움 – 유럽, 아시아 및 아메리카 대륙에서 유래 된 회당의 4 개 복원 된 인테리어와 토라 (Torah) 스크롤 장식품은 유대교 종교 건축 및 의식 대상의 일치와 다양성을 보여줍니다.
유대인의 해주기 – 안식일의 신성함과 전통적 축하의 축하와 이스라엘 국가에서의 특별한 날들 기념은 풍성하게 정교하게 만들어진 물건들과 상상력이 풍부한 예술 작품들을 탄생 시켰습니다.
의상과 보석 : 정체성의 문제 – 환경, 관례, 종교 법은 모두 동양과 서양의 다양한 유대인 복장과 보석류를 만드는 데있어 역할을합니다.
Isidore 및 Anne Falk 유태인 예술 및 정보 센터 :
정보 센터에는 연구 도서관과 고유 한 아카이브 콜렉션이 있으며, 약 2 만 개의 사진이 끊임없이 늘어나고 있습니다. 많은 사람들이 극히 희소하여 전 세계 유대인 공동체의 일상 생활을 기록하고 일부는 회당, 묘지, 의식 물건 및 기타 많은 주제를 포함하여 더 이상 존재하지 않습니다.
정보 센터는 Wing의 컬렉션에있는 사물 뒤에 숨겨진 지식을 넓히고 심화시키기 위해 이전 전시회의 가상 투어뿐만 아니라 컬렉션의 리소스에 대한 액세스를 제공합니다.
아트 가든 :
빌리 로즈 아트 가든 (Billy Rose Art Garden)은 현대적이고 추상적 인 조각을 특징으로하는 20 일짜리 정원입니다. 일본계 미국인 조각가 Isamu Noguchi가 원 캠퍼스를 위해 디자인 한 아트 가든 (Art Garden)은 20 세기 최고의 야외 조각품 중 하나로 손 꼽히고 있습니다. 고대 예루살렘 산허리와 결합 된 동양의 풍경, 정원은 현대 서양 조각 전통의 진화에 대한 이스라엘 박물관의 전시를 배경으로합니다. Jacques Lipchitz, Henry Moore, Claes Oldenburg, Pablo Picasso, Auguste Rodin, David Smith 등 현대 마스터의 작품과 Magdalena Abakanowicz, Mark Dion, James Turrell, Micha 같은 아티스트의 최신 사이트 별 커미션 울먼.
일미 조각가 Isamu Noguchi의 오리지널 캠퍼스를 위해 디자인 된 박물관의 유명한 빌리 로즈 아트 가든 (Billy Rose Art Garden)은 20 세기 최고의 야외 조각품 중 하나로 간주됩니다. 고대 예루살렘 산허리와 결합 된 동양의 풍경, 정원은 현대 서양 조각 전통의 진화에 대한 이스라엘 박물관의 전시를 배경으로합니다. Jacques Lipchitz, Henry Moore, Claes Oldenburg, Pablo Picasso, Auguste Rodin, David Smith 등 현대 마스터의 작품과 Magdalena Abakanowicz, Mark Dion, James Turrell, Micha 같은 아티스트의 최신 사이트 별 커미션 울먼.
청소년 윙 :
예술 교육을위한 Ruth Youth Wing은 규모와 활동 범위가 독특하며 해마다 10 만 명 이상의 학생들에게 다양한 프로그램을 제공하며 전시회 갤러리, 미술 스튜디오, 교실, 삽화가 들어있는 아동 도서 도서관, 재활용 방. 특별 프로그램은 아랍인과 유대인 학생 간의 이문화 이해를 촉진하고 이스라엘 공동체의 다양한 영역에 접근합니다.
예술 교육을위한 Ruth Youth Wing은 1966 년에 문을 열었습니다. 그 규모와 활동 범위가 독특하고 해마다 10 만 명 이상의 학생들에게 다양한 프로그램을 제공하며 전시실, 아트 스튜디오, 교실, 도서관 그림책 아동 도서 및 재활용실이 있습니다. 특별 프로그램은 아랍인과 유대인 학생 간의 이문화 이해를 촉진하고 이스라엘 공동체의 다양한 영역에 접근합니다. 이 날개는 이스라엘과 세계적인 예술가들의 연간 원본 작품과 교육 활동을 결합한 것입니다. 어린이와 어른을위한 다양한 워크샵도 있습니다.
록펠러 고고학 박물관 및 티코 하우스 :
이스라엘 박물관은 주요 캠퍼스에서 제공되는 광범위한 프로그램 외에도 1920 년에 필수 팔레스타인에서 수행 된 발굴 작업에서 주로 출토 된 유물 전시를 위해 1938 년에 개장 한 록펠러 고고학 박물관과 1930 년대; Ticho House는 유서 깊은 집과 정원에서 어린 이스라엘 예술가들의 지속적인 전시회 프로그램을 제공합니다.
이스라엘 박물관은 주요 캠퍼스에서 제공되는 광범위한 프로그램 외에도 두 곳의 오프 사이트 위치를 운영하고 있습니다 : 록펠러 고고학 박물관 (Rockefeller Archaeological Museum), 고대 이스라엘의 고고학 전시를 위해 1938 년에 건축 된 건축 보석; Ticho House는 유서 깊은 집과 정원에서 어린 이스라엘 예술가들의 지속적인 전시회 프로그램을 제공합니다.