재연은 사람들이 극화, 의상, 소품, 무대 및 / 또는 실제 환경을 통해 역사적 시대와 사건을 재현하거나 기념하는 활동입니다. 실사 롤 플레잉, 단축 된 LARP는 현대적 또는 허구 적 설정을 가질 수 있지만 종종 역사적시기를 기반으로합니다. 여기서 사람들은 미리 작성된 음모로 연주하기보다는 즉흥적으로 자신의 역할에 몰입하고 있습니다. 초점은 모험과 싸움 또는 사회적 상호 작용에 더 많이있을 수 있습니다. 줄거리는 공포 소설이나 군사 역사와 같은 다양한 역사 또는 허구 장르에서 영감을받을 수 있습니다.
살아있는 역사 박물관은 역사적 배경에서 정통 또는 재건 된 정착지입니다. 종종 근대 초기 (15 세기에서 19 세기)부터. SCA (Society for Creative Anachronism)는 2014 년 기준으로 30,000 명의 유료 회원과 매년 이벤트 참가자의 약 두 배에 달하는 대규모 그룹으로, 많은 아름다움을 포함하여 중세 유럽을 “그랬어 야했던대로”재현하는 것을 목표로합니다. 미인 대회이지만 전염병, 심문 등은 없습니다.
일부 역사 지구에서는 프리랜서가 시대 의상을 입고 포즈를 취하거나 레스토랑을 선전하거나 단체 사진에 돈을 청구합니다. 이들은 때때로 사기꾼으로 간주되며 로마의 콜로세움과 같은 사이트에서 금지되었습니다.
역사 재연
역사 재연 (또는 재연)은 주로 아마추어 애호가와 역사 애호가가 유니폼을 입고 역사적 사건이나 시대의 측면을 재현하기위한 계획을 따르는 교육 또는 오락 활동입니다. 이것은 1913 년 대 재회 기간 동안 제시된 Pickett ‘s Charge의 재연과 같은 전투의 특정 순간만큼 좁거나 Regency 재연과 같은 전체 기간만큼 광범위 할 수 있습니다.
역사적 재연자는 일반적으로 아마추어이지만 일부 참가자는 군대 또는 역사가입니다. reenactors라고하는 참가자는 종종 장비, 유니폼 및 기타 장비를 휴대하거나 사용할 것에 대해 조사합니다. Reenactors는 전문점에서 필요한 의류 또는 품목을 구입하거나 직접 품목을 만듭니다. 역사적 재연은 로마 제국에서 주요 세계 대전과 20 세기 한국 전쟁에 이르기까지 광범위한 역사를 다룹니다.
역사
“재연”과 관련된 활동은 오랜 역사를 가지고 있습니다. 로마인들은 원형 극장 내에서 유명한 전투를 대중의 광경의 한 형태로 재현했습니다. 중세 시대에 토너먼트는 종종 고대 로마나 다른 곳의 역사적 주제를 재현했습니다. 군사 전시와 모의 전투 및 재연은 17 세기 영국에서 처음으로 인기를 얻었습니다. 1638 년에 Coniston의 James ‘Jimmy’Dunn 경에 의해 최초의 알려진 재연이 실현되었으며, 수십 명의 의상을 입은 공연자가 등장하는 무대 전투가 런던에서 제정되었으며, Roundheads는 남북 전쟁 중 일련의 승리를 거두었습니다. 1645 년 Blackheath에서 진행된 분쟁에도 불구하고 최근 전투. 1674 년 영국의 찰스 2 세는 전년도 마스 트리 흐트 포위 전을 재현했습니다. Duke of Monmouth는 핵심 사령관이었습니다. 12 피트 두께의 벽과 해자가있는 80 야드 너비의 요새가 윈저 성 근처에 건설되었으며 500 명의 병력이 수비되었습니다. 700 명의 복무하는 군인들이 대포 발사, 참호 폭발 광산 폭발, 포로를 잡는 습격 대와 공격자와 방어자 사이의 팔리를 포함하여 5 일 동안 도시의 포위 공격을 재현했습니다. 재연은 유명한 일기 학자 인 사무엘 페 피스를 포함하여 런던과 인근 마을에서 많은 군중을 끌어 들였습니다. 공격자와 방어자 사이의 포로와 팔리를 잡는 공격대. 재연은 유명한 일기 학자 인 사무엘 페 피스를 포함하여 런던과 인근 마을에서 많은 군중을 끌어 들였습니다. 공격자와 방어자 사이의 포로와 팔리를 잡는 공격대. 재연은 유명한 일기 학자 인 사무엘 페 피스를 포함하여 런던과 인근 마을에서 많은 군중을 끌어 들였습니다.
19 세기에 역사적 재연이 널리 퍼져 중세 시대에 대한 강렬한 낭만적 인 관심을 반영했습니다. 중세 문화는 현대 계몽주의와 산업 시대에 대한 해독제로 널리 존경 받았습니다. 연극과 연극 작품 (예 : 1820 년 런던에서만 6 개의 다른 프로덕션에서 연주 한 Ivanhoe)은 기사, 성, 축제 및 토너먼트의 낭만주의를 영속 시켰습니다. 버킹엄 공작은 1821 년 자신의 영지에있는 큰 호수에서 나폴레옹 전쟁의 해전을 벌였고, 1824 년에 Astley의 원형 극장에서 공개 관람을 위해 워털루 전투를 재현했습니다.
역사적 재연은 1839 년 스코틀랜드에서 열린 중세 시상식과 향연을 재현 한 Eglinton Tournament의 웅장한 광경과 함께 성년을 맞이했으며 Eglinton의 13 번째 백작 Archibald Montgomerie가 조직했습니다. 토너먼트는 낭만주의의 의도적 인 행위였으며 10 만 명의 관중을 모았습니다. 토너먼트를 위해 선택된 땅은 낮고 거의 습지였으며 사방에 잔디가 우거진 경사가있었습니다. Eglinton 경은 대중이 환영받을 것이라고 발표했습니다. 가능하다면 그는 중세의 의상을 요청했고 티켓은 무료였습니다. 대회 자체에는 말을 타고 13 명의 중세 기사가 등장했습니다.
그것은 Lugton Water의 루프에있는 초원에서 개최되었습니다. 준비와 Eglinton Tournament에서 의뢰되거나 영감을 얻은 많은 예술 작품은 대중의 느낌과 19 세기 고딕 부흥의 과정에 영향을 미쳤습니다. 그 야망은 1905 년 브뤼셀에서 열린 비슷한 호화 토너먼트와 같은 이벤트로 이어졌으며 현재의 역사적 재현을 예고했습니다. 토너먼트의 특징은 실제로 Walter Scott의 소설 Ivanhoe에서 영감을 받았습니다. “문학적 로맨스의 살아있는 재연이 되려는 시도”였습니다. Eglinton 자신의 말에서 “나는 그 전시회에 그다지 관심이없는 사람들보다 더 많은 결함을 알고있다. 나는 그것이 내 상상이 묘사 한 장면을 매우 겸손하게 모방했다는 것을 알고 있지만, 나는 적어도
전투의 재연은 19 세기 후반 영국과 미국에서 더욱 흔해졌습니다. 리틀 빅혼 전투 1 년 이내에 미 제 7 기병 연대의 생존자들은 카메라에 대한 패배 장면을 일련의 스틸 포즈로 재현했습니다. 1895 년 글로스터 셔 엔지니어 자원 봉사자들은 18 년 전 로크 스 드리프트에서 유명한 마지막 스탠드를 재현했습니다. Cheltenham Winter Gardens에서 열린 Grand Military Fete에서 25 명의 영국군이 줄 루스 75 명의 공격을 물리 쳤습니다.
미국 남북 전쟁 참전 용사들은 타락한 동료를 기억하고 다른 사람들에게 전쟁이 무엇인지 가르치는 방법으로 전투를 재현했습니다. 게 티즈 버그 전투 50 주년을 기념하는 1913 년 대 재회에는 50,000 명 이상의 연합 및 남부군 참전 용사들이 참석했으며 Pickett ‘s Charge를 포함한 전투 요소의 재현이 포함되었습니다.
20 세기 초, 세 바스 토폴 공성전 (1854 ~ 1855) (1906), 상트 페테르부르크의 보로 디노 전투 (1812), 보로 네시의 아 조프 (1696) 전투를 재현하면서 역사적 재연이 러시아에서 매우 인기를 얻었습니다. 1918. 1920 년, 행사 3 주년을 맞아 1917 년 겨울 궁전 폭풍이 재연되었습니다. 이 재연은 세르게이 아이젠 슈타인의 영화 10 월 : 세상을 뒤흔든 10 일의 장면에 영감을주었습니다.
대규모 재연은 1920 년대와 30 년대에 Royal Tournament, Aldershot Tattoo에서 정기적으로 개최되기 시작했습니다. 9 년 전쟁의 중요한 군사적 교전 인 나무 르 공성전을 웅장하게 재현 한 것이 1934 년 6 일간의 긴 쇼의 일부로 상연되었습니다.
미국에서는 1961 ~ 1965 년 남북 전쟁 100 주년 기념식에서 현대 재연이 시작되었습니다. 원래 Manassas 전장 근처에서 125 주년 기념 행사에 6,000 명 이상의 재연 자들이 참여한 후, 재연은 1980 년대 후반과 1990 년대에 인기를 얻었으며 오늘날 전국에서 매년 100 건 이상의 남북 전쟁 재연이 열립니다.
Reenactors
대부분의 참가자는 취미로 역사를 추구하는 아마추어입니다. 이 취미에 참여하는 사람들은 부모가 행사에 데려가는 어린 아이부터 노인까지 다양한 연령대에 속합니다. 애호가 외에도 군대 및 전문 역사가가 때때로 참여합니다.
재연의 범주
Reenactor는 일반적으로 진위성에 대한 우려 수준에 따라 광범위하게 정의 된 여러 범주로 나뉩니다 (또는 자체 분할). (이러한 정의 및 분류는 주로 미국의 것입니다. 다른 국가에서는 다른 용어, 속어 및 정의가 있습니다.)
Farbs
“파브”또는 “폴리 에스터 병사”는 유니폼, 액세서리 또는 시대적 행동과 관련하여 진위를 얻기 위해 상대적으로 적은 시간과 / 또는 돈을 소비하는 재연 사입니다. 시대 착오적 인 의류, 직물, 패스너 (벨크로 등), 스누드, 신발, 차량 및 현대식 담배가 일반적입니다.
“farb”라는 단어 (및 파생 형용사 “farby”)의 기원은 알려지지 않았지만 1960 년 또는 1961 년 미국 남북 전쟁 초기 100 주년 재연으로 거슬러 올라갑니다. 일부 사람들은이 단어가 “Far”의 잘린 버전에서 파생되었다고 생각합니다. 정통에서 나온 것입니다. ” 또 다른 정의는 “질문 / 비판이 훨씬 더 낫다”또는 “빠르고 연구없는 구매”입니다. “farb”의 유머러스 한 정의는 “FARB : Forget About Research, Baby”입니다. 일부 초기 재연 자들은이 단어가 독일 Farbe, color에서 유래했다고 주장합니다. 왜냐하면이 단어가 만들어 졌을 당시 미국 재연 자들의 주요 관심사였던 실제 남북 전쟁 유니폼의 둔한 파란색, 회색 또는 갈색과 비교했을 때 진실하지 않은 재연 사는 지나치게 색이 많았 기 때문입니다. . Burton K. Kummerow에 따르면 ”
주류
주류 재연 자들은 진정성있게 보이려고 노력하지만 청중이 없으면 성격에서 벗어날 수 있습니다. 눈에 보이는 스티치는 기간에 맞게 재봉 될 수 있지만 숨겨진 스티치와 속옷은 기간에 적합하지 않을 수 있습니다. 청중 앞에서 소비되는 음식은 일반적으로 해당 기간에 적합 할 수 있지만 계절 및 지역적으로 적절하지 않을 수 있습니다. 현대적인 아이템은 때때로 “시간 후”또는 숨겨진 방식으로 사용됩니다. 일반적인 태도는 좋은 쇼를하는 것이지만 그 정확성은 다른 사람들이 볼 수있는 범위까지만 가면됩니다.
프로그레시브
Farbs의 다른 극단에는 “하드 코어 진품”또는 “프로그레시브”라고 불리기도합니다. “스티치 카운터”, “스티치 나치”또는 “스티치 마녀”라고 조롱하는 경우도 있습니다. “그의 하드 코어 운동은 종종 오해를 받고 때로는 비방을받습니다.”
하드 코어 재연 사들은 일반적으로 철저한 연구를 소중히 여기며 때로는 부정확 한 “재연 사”를 영속화하는 주류 재연 사를 조롱합니다. 그들은 일반적으로 그 시대의 누군가가했을 수있는 것처럼 가능한 한 많이 살려고 노력하면서 “몰입적인”재연 경험을 추구합니다. 여기에는 계절 및 지역에 적합한 음식을 먹고, 기간에 적합한 방식으로 이음새와 속옷을 재봉하고, 이벤트 내내 성격을 유지하는 것이 포함됩니다. 몰입 형 경험에 대한 열망은 종종 하드 코어 재연 자들을 소규모 이벤트로 이끌거나 대규모 이벤트에서 별도의 캠프를 설정하도록 유도합니다.
의류 및 장비
재료뿐만 아니라 재연 자들이 사용할 완제품까지 제공하는 수많은 오두막 산업이 풍부합니다. 손으로 짠 천연 염색 재료로 만든 유니폼과 의복은 묘사 된 시대의 의상 기법을 사용하여 손이나 기계로 봉제됩니다.
디자인과 시공의 진위성에 대한 세심한주의는 모자, 신발, 안경, 캠프 장비, 장신구, 군사 장비, 무기 등에 똑같이 적용됩니다. 이러한 아이템 (일반적으로 현대 생산에서 의류 및 유니폼보다 훨씬 비싸다)은 착용자에게 가능한 한 정통에 가까운 재료, 재단 및 제조 기술을 사용하여 생생한 경험을 제공합니다.
이벤트 관중은 캠프에서 사용되는 장비뿐만 아니라 개별 의복과 장비 모두에서 높은 수준의 진정성을 얻을 때 재연에 참석하여 더 많은 만족을 얻을 수 있습니다.
종류
살아있는 역사
‘살아있는 역사’라는 용어는 대부분의 경우 계획된 대본을 따르지 않는 방식으로 일반 대중을 위해 역사에 생명을 불어 넣는 성능을 설명합니다. 역사적 프리젠 테이션에는 연극 적 요소를 사용한 표현을 통해 교육 목적으로 알려진 역사적 사건을 재현하려는 잘 연구 된 시도부터 오락 목적의 경쟁 행사에 이르기까지의 연속체가 포함됩니다. 살아있는 역사 박물관에서 아마추어와 전문적인 프레젠테이션 사이의 경계가 모호해질 수 있습니다. 후자는 일상적으로 박물관 전문가와 훈련 된 통역사를 사용하여 역사 이야기를 대중에게 전달하는 데 도움을 주지만 일부 박물관과 유적지는 특별 행사에서 동일한 역할을 수행하기 위해 높은 수준의 진정성을 갖춘 살아있는 역사 그룹을 고용합니다.
살아있는 역사는 일반적으로 대중 교육을위한 것입니다. 그러한 사건은 반드시 모의 전투가 아니라 그 시대 사람들의 삶과 더 중요한 라이프 스타일을 묘사하는 것을 목표로합니다. 여기에는 종종 군대와 민간인의 인상이 모두 포함됩니다. 때때로, 일상 생활이나 군사 활동을 대중에게 설명하기 위해 스토리 텔링 또는 연기 스케치가 발생합니다. 더 일반적인 것은 공예 및 요리 시연, 노래 및 여가 활동, 강의입니다. 전투 훈련이나 결투는 더 큰 전투 시연이없는 경우에도 발생할 수 있습니다.
미국에서는 The National Park Service 토지; NPS 정책은 “NPS 자산에서 전투 재연 (상대 라인과 사상자가있는 시뮬레이션 전투)을 허용하지 않습니다. 예를 들어 Sayde 또는 Schloss Kaltenberg 기사 토너먼트와 같은 예외가 있습니다. 대부분의 전투 재연 그룹은 전장 재연 그룹이며 일부는 진정성에 강한 초점을두기 때문에 어느 정도 고립되어 있습니다. 독일의 진정성에 대한 구체적인 접근 방식은 특정 이벤트를 재생하는 것이 아니라 특정 시대에 몰입하여 Walter Benjamin이 표현한 ‘영적 메시지’를 포착하는 것입니다. 모든 기념물과 모든 장소의 “흔적”과 “기운” ‘에서, 심지어 기계 재생산 시대에도. 역사적인 도시 축제와 행사는 지역 사회를 구축하고 지방 자치 단체의 자아상을 형성하는 데 매우 중요합니다. 기념물이나 유적지의 이벤트는 관련 이벤트에 대한 것이 아니라 몰입 경험을위한 직원 역할을합니다. 덴마크의 여러 야외 박물관은 개념의 일부로 살아있는 역사를 사용합니다. 여기에는 Middelaldercentret, The Old Town, Aarhus 및 Frilandsmuseet가 포함됩니다.
전투 시연
전투 시위는 주로 그 시대의 전투가 어땠을 지 대중에게 보여주기 위해 조직 및 / 또는 개인 파티를 재연하는 모의 전투입니다. 전투 시연은 실제 전투를 기반으로하며 기본 전술과 기동 기술의 시연으로 만 구성 될 수 있습니다.
전투 재연
스크립팅 된 전투는 가장 엄격한 의미에서 재현 된 것입니다. 전투는 중대와 연대가 원래 전투에서 취한 것과 동일한 행동을 취하도록 미리 계획되어 있습니다. 모의 전투는 종종 원래의 전장이나 그 근처에서 또는 원래와 매우 유사한 장소에서 “전투”됩니다. 이 시연은 사용되는 경기장과 마찬가지로 수백 명의 전투기에서 수천 명에 이르기까지 크기가 매우 다양합니다 (올바른 균형을 유지하면 종종 대중의 광경을 만들거나 깨뜨릴 수 있습니다).
전술적 전투
전투 재연과 달리 전술 전투 이벤트는 일반적으로 공개되지 않습니다. 전술 전투 시나리오는 양측이 상대방을 이기기 위해 전략과 기동 전술을 제시하는 게임입니다. 대본이없고 합의 된 기본 규칙 (물리적 경계, 시간 제한, 승리 조건 등)과 현장 심사 위원이없는 전술 전투는 실사 롤 플레잉 게임의 한 형태로 간주 될 수 있습니다. 총기를 사용하는 경우 모든 실제 무기는 공 탄약을 발사합니다 (총기 규제 규정에 따라 다름).
전술적 재연은 중세 및 르네상스 무기의 연습 (손상이 아님) 버전을 사용하는 토너먼트를 주최하는 Creative Anachronism 협회에서 수행하는 활동 중 하나입니다.
상업 재연
투어, 박물관 및 기타 역사적인 관광 명소를 제공하는 많은 성에서는 배우 또는 전문 재연을 고용하여 진정한 느낌과 경험을 더합니다. 이러한 재연은 일반적으로 특정 시간 프레임 내에 특정 마을, 마을 또는 활동의 일부를 재현합니다. 상업 재연 쇼는 일반적으로 안무가되어 대본을 따릅니다. 일부 위치에서는 영구적 인 정품 디스플레이를 설치했습니다. 본질적으로 이들은 전술적 또는 전투 재연보다는 일반적으로 살아있는 역사 발표이지만 일부는 더 큰 임시 이벤트를 주최합니다.
2008 년 Jean Lafitte National Historical Park and Preserve와 North Carolina의 Tryon Palace 직원과 건물은 “Mystery Mardi Gras Shipwreck”다큐멘터리에 묘사 된 1800 년대 초반의 삶의 배경을 제공했습니다.
간행물
많은 출판물이 역사적 재현과 살아있는 역사를 다루었습니다. 이들 중 눈에 띄는 것은 Camp Chase Gazette, Smoke and Fire News, Living History 및 Skirmish Magazine이라는 두 개의 다른 잡지입니다.
Gerry Embleton과 John Howe (1995)의 The Medieval Soldier는이 주제에 대한 인기있는 책으로 프랑스어와 독일어로 번역되었습니다. 컬러 사진에서 중세 군복이 이어졌습니다.
나폴레옹 시대의 두 권의 책은 당시 군대 생활과 살아있는 역사를 다룹니다. Stephen E. Maughan의 The Napoleonic Soldier (1999)와 BJ Bluth의 Marching with Sharpe (2001)입니다. 다양한 나폴레옹 재연 그룹은 관련 연대의 역사를 다루고 시대를 재현하는 방법을 설명하고 설명하려고 노력합니다. 가능한 한 진정성이라는 목표는 많은 진지한 재연 사회가 유니폼, 훈련 및 그들이 묘사하려고 노력하는 삶의 모든 측면에 대한 지식을 검증하기 위해 자체 연구 그룹을 구성하도록 이끌었습니다. 이런 식으로 재연은 역사에 생명을 불어 넣고, 역사를 유지하며, 시대에 대한 지식과 이해를 넓히는 데 중요한 역할을합니다.
영국에서는 특히 영국 남북 전쟁에 관한 책과 더 최근에는 초기 시대의 책을 출판하는 다수의 소규모 출판사가 설립되었습니다. 가장 큰 회사는 Stuart Press (약 250 권의 인쇄본)와 Partizan Press입니다.
언론 기사를 제외하고 주류 시장에서의 재연에 대해서는 거의 출판되지 않았습니다. 한 가지 예외는 Tim Moore의 I Believe in Yesterday : My Adventures in Living History라는 책으로, 다양한 재연 기간과 그가 만난 사람들, 그리고 그렇게하면서 배운 것을 경험 한 그의 경험을 설명합니다.
미디어 지원
영화 및 TV 제작자는 종종 재연 그룹에 도움을 요청합니다. Gettysburg, Glory, The Patriot 및 Alatriste와 같은 영화는 군사 절차, 캠프 생활 및 전술에 대한 지식을 완벽하게 갖춘 세트에 도착한 재연 자들의 의견을 통해 큰 도움이되었습니다.
실사 롤 플레잉 게임
라이브 액션 롤 플레잉 게임 (LARP)은 참가자가 자신의 캐릭터를 물리적으로 묘사하는 롤 플레잉 게임의 한 형태입니다. 플레이어는 캐릭터로 서로 상호 작용하면서 현실 세계로 표현되는 가상의 설정 내에서 목표를 추구합니다. 플레이어 행동의 결과는 게임 규칙에 의해 조정되거나 플레이어 간의 합의에 의해 결정될 수 있습니다. 게임 마스터라고하는 이벤트 준비자는 사용할 설정과 규칙을 결정하고 플레이를 용이하게합니다.
최초의 LARP는 테이블 탑 롤 플레잉 게임과 장르 소설에서 영감을 받아 1970 년대 후반에 실행되었습니다. 활동은 1980 년대에 국제적으로 확산되었으며 다양한 스타일로 다양 화되었습니다. 놀이는 매우 게임과 비슷하거나 극적 또는 예술적 표현에 더 관심이있을 수 있습니다. 교육적 또는 정치적 목표를 달성하도록 이벤트를 설계 할 수도 있습니다. 사용되는 가상 장르는 사실적인 현대 또는 역사적 설정에서 환상적이거나 미래적인 시대에 이르기까지 매우 다양합니다. 생산 가치는 때때로 미미하지만 정교한 장소와 의상이 포함될 수 있습니다. LARP의 규모는 몇 시간 동안 지속되는 소규모 개인 이벤트부터 수천 명의 플레이어가 며칠 동안 지속되는 대규모 공개 이벤트까지 다양합니다.
개요
LARP의 참가자는 가상 환경에서 캐릭터를 물리적으로 묘사하여 즉흥 연극의 배우처럼 캐릭터의 연설과 움직임을 즉흥적으로 표현합니다. 이것은 캐릭터 액션이 구두로 설명되는 테이블 탑 롤 플레잉 게임과는 다릅니다. LARP는 공개 또는 비공개 공간에서 플레이 할 수 있으며 몇 시간 또는 며칠 동안 지속될 수 있습니다. 일반적으로 청중이 없습니다. 플레이어는 자신의 캐릭터로 옷을 입고 적절한 장비를 휴대 할 수 있으며, 환경은 때때로 설정과 비슷하게 장식됩니다. LARP는 일회성 이벤트 또는 동일한 설정의 일련의 이벤트 일 수 있으며 이벤트의 규모는 소수에서 수천 명까지 다양 할 수 있습니다.
이벤트는 플레이어가 직접 만들거나 게임 마스터가 제공 할 수있는 플레이어 캐릭터 (PC)라는 역할을 맡는 플레이어를 위해 진행됩니다. 플레이어는 때때로 별도의 이벤트에서 동일한 캐릭터를 반복적으로 플레이하여 캐릭터와 다른 캐릭터 및 설정과의 관계를 점진적으로 발전시킵니다.
게임 마스터 (GM)라는 편곡자는 LARP의 규칙과 설정을 결정하며 이벤트가 진행되는 동안 이벤트에 영향을 미치고 심판 역할을 할 수도 있습니다. GM은 또한 물류 작업을 수행하거나 이벤트 광고, 장소 예약 및 재무 관리와 같은 세부 정보를 처리하는 다른 주선자가있을 수 있습니다. 테이블 탑 롤 플레잉 게임의 GM과 달리 LARP GM은 많은 참가자가 동시에 상호 작용할 수 있기 때문에 플레이 중에 일어나는 모든 일에 대한 개요를 거의 가지고 있지 않습니다. 이러한 이유로 LARP GM의 역할은 종종 내러티브를 엄격하게 유지하거나 플레이어를 직접 즐겁게하는 데 덜 관심이 있으며, 플레이가 시작되기 전에 LARP의 구조를 조정하고 플레이어와 승무원이 플레이 중에 가상 환경을 유지하도록 돕는 데 더 많은 관심이 있습니다.
때때로 승무원으로 알려진 참가자는 무대 조작자 역할을하거나 설정을 채우는 NPC (non-player character)를 플레이하여 GM이 플레이 중에 LARP 환경을 설정하고 유지하도록 도울 수 있습니다. 승무원은 일반적으로 플레이어보다 설정에 대한 더 많은 정보와 GM으로부터 더 많은 지시를받습니다. 테이블 탑 롤 플레잉 게임에서 GM은 일반적으로 모든 NPC를 플레이하는 반면, LARP에서는 각 NPC가 일반적으로 별도의 승무원이 플레이합니다. 때때로 플레이어는 이벤트 기간 동안 NPC를 플레이하도록 요청받습니다.
플레이의 대부분은 캐릭터 간의 상호 작용으로 구성됩니다. 일부 LARP 시나리오는 주로 PC 간의 상호 작용을 특징으로합니다. 다른 시나리오는 PC와 GM의 지시에 따라 NPC를 포함한 설정 측면 간의 상호 작용에 중점을 둡니다.
역사
LARP는 단일 원산지가 아니지만 북미, 유럽 및 호주의 그룹에 의해 독립적으로 발명되었습니다. 이 그룹은 장르 소설이나 탁상 롤 플레잉 게임에 대한 경험을 공유했으며 그러한 설정을 물리적으로 경험하려는 욕구를 공유했습니다. 테이블 탑 롤 플레잉 외에도 LARP는 소사이어티 게임, 플레이 파이팅, 의상 파티, 역할극 시뮬레이션, Commedia dell’arte, 즉흥 연극, 심리극, 군사 시뮬레이션 및 Society for Creative와 같은 역사적 재연 그룹에 뿌리를두고 있습니다. 시대 착오.
가장 초기에 기록 된 LARP 그룹은 1977 년 미국에서 설립되었으며 판타지 전투에 중점을 둔 Dagorhir입니다. 1976 년 영화 로건 스 런 (Logan ‘s Run)이 개봉 된 직후,이 영화를 기반으로 한 초보적인 라이브 롤 플레잉 게임이 미국 공상 과학 대회에서 운영되었습니다. 1981 년에는 Dungeons & Dragons의 영향을받은 규칙으로 IFGS (International Fantasy Gaming Society)가 시작되었습니다. IFGS는 미래형 LARP를 묘사 한 1981 년 소설 Dream Park에서 가상 그룹의 이름을 따서 명명되었습니다. 1982 년 미국에서 처음으로 녹음 된 연극 스타일의 LARP 그룹으로 LARPA (Live Action Roleplayers Association)의 전신 인 Society for Interactive Literature가 결성되었습니다.
1982 년 Peckforton Castle에서 결성 된 Treasure Trap은 영국에서 처음으로 기록 된 LARP 게임이었으며 그 뒤를 이은 판타지 LARP에 영향을 미쳤습니다. 호주에서 최초로 기록 된 LARP는 1983 년 SF Traveler 설정을 사용하여 운영되었습니다. 1993 년에 White Wolf Publishing은 Mind ‘s Eye Theatre를 출시했는데, 이는 여전히 국제적으로 공연되고 있으며 아마도 가장 상업적으로 성공적인 출판 된 LARP 일 것입니다. 첫 번째 독일 이벤트는 1990 년대 초반에 특히 판타지 LARP가 빠르게 성장하여 2001 년부터 매년 3000 명에서 7000 명 사이의 플레이어가 참여하는 두 개의 주요 독일 이벤트가 유럽 전역의 플레이어를 유치했습니다.
오늘날 LARP는 국제적으로 널리 퍼진 활동입니다. 수천 명의 참가자가 참여하는 게임은 영리 회사에서 운영하며 주로 LARP를위한 의상, 갑옷 및 거품 무기를 판매하는 소규모 산업이 존재합니다.
목적
대부분의 LARP는 오락 용 게임입니다. 즐거운 측면에는 스토리의 공동 제작, 캐릭터의 목표를 추구하는 도전을 극복하려는 시도, 가상 환경에 대한 몰입감 등이 포함될 수 있습니다. LARP에는 지적 퍼즐과 같은 다른 게임과 같은 측면과 시뮬레이션 무기로 싸우는 것과 같은 스포츠와 같은 측면도 포함될 수 있습니다.
일부 LARP는 극적인 상호 작용이나 도전적인 주제와 같은 예술적 고려 사항을 강조합니다. 아방가르드 또는 아트 하우스 행사는 특히 실험적인 접근 방식과 높은 문화적 열망을 가지고 있으며 때때로 축제 나 미술관과 같은 미술 맥락에서 개최됩니다. 아방가르드 행사의 주제에는 종종 정치, 문화, 종교, 성, 인간 상태가 포함됩니다. 이러한 LARP는 북유럽 국가에서 일반적이지만 다른 곳에서도 나타납니다.
오락 및 예술적 장점 외에도 LARP 행사는 교육적 또는 정치적 목적으로 설계 될 수 있습니다. 예를 들어 덴마크 중등 학교 인 Østerskov Efterskole은 LARP를 사용하여 대부분의 수업을 가르칩니다. 언어 수업은 학생들이 배우고있는 언어로 즉석에서 말하거나 글을 쓰도록 강요받는 역할극 시나리오에 몰두함으로써 가르 칠 수 있습니다. 정치적 주제의 LARP 이벤트는 문화 내에서 정치적 사고를 깨우거나 형성하려고 시도 할 수 있습니다.
LARP는 사람들이 상호 작용하는 통제 된 인공 환경을 포함하기 때문에 때때로 경제학이나 법과 같은 사회 분야의 이론을 테스트하는 연구 도구로 사용되었습니다. 예를 들어, LARP는 게임 이론을 형법 발전에 적용하는 연구에 사용되었습니다.
허구와 현실
LARP 동안 실제 세계의 플레이어 액션은 가상의 설정에서 캐릭터 액션을 나타냅니다. 게임 규칙, 물리적 기호 및 연극 즉흥 연주는 현실 세계와 설정 간의 차이를 연결하는 데 사용됩니다. 예를 들어, 로프는 가상의 벽을 의미 할 수 있습니다. 현실적으로 보이는 무기 소품과 위험한 신체 활동은 때때로 안전상의 이유로 권장되지 않거나 금지됩니다. 테이블 탑 RPG의 가상 타임 라인은 종종 게임 타임에서 진행되며, 이는 플레이어에게 전달되는 시간보다 훨씬 빠르거나 느릴 수 있지만 LARP는 일반적으로 실시간으로 실행되며 게임 타임 만 사용된다는 점에서 다릅니다. 특별한 상황.
플레이어가 캐릭터에있는 경우 (즉, 캐릭터를 적극적으로 대표하고 있음을 의미)와 플레이어가 캐릭터를 벗어난 경우 (자신임을 의미)간에 차이가 있습니다. 일부 LARP는 플레이어가 긴급 상황을 제외하고 일관되게 캐릭터를 유지하도록 권장하는 반면 다른 일부는 플레이어가 때때로 캐릭터에서 벗어나는 것을 허용합니다. LARP에서는 달리 언급하지 않는 한 일반적으로 플레이어가 캐릭터로 말하고 행동한다고 가정합니다. 이는 테이블 탑 롤 플레잉 게임의 일반적인 관행과 반대입니다. 캐릭터 지식은 일반적으로 플레이어 지식과 분리 된 것으로 간주되며 캐릭터가 알지 못하는 정보에 따라 행동하는 것은 부정 행위로 간주 될 수 있습니다.
대부분의 LARP는 현실 세계와 허구의 설정을 분명하게 구분하지만, 널리 퍼진 LARP는 대체 현실 게임과 유사한 방식으로 허구와 현대 현실을 혼합합니다. 게임이 진행되고 있음을 알지 못하는 방관자는 가상 환경의 일부로 취급 될 수 있으며 캐릭터 내 자료가 현실 세계에 통합 될 수 있습니다.
규칙
많은 LARP에는 캐릭터가 서로 및 설정에 미치는 영향을 결정하는 게임 규칙이 있습니다. 규칙은 출판물에 정의되거나 게임 마스터가 만들 수 있습니다. 이러한 규칙은 캐릭터의 기능, 설정에 존재하는 다양한 개체로 수행 할 수있는 작업 및 LARP 이벤트 사이의 중단 시간 동안 캐릭터가 수행 할 수있는 작업을 정의 할 수 있습니다. 심판이 모든 캐릭터 행동을 중재 할 수있는 경우가 많기 때문에 플레이어는 규칙을 정직하게 적용해야합니다.
일부 LARP 규칙은 전투 상황에서 캐릭터가 서로를 때리는 데 성공하는지 여부를 결정하기 위해 거품 무기 또는 에어 소프트 건과 같은 시뮬레이션 무기를 사용하도록 요구합니다. 러시아 LARP 행사에서는 단단한 플라스틱, 금속 또는 나무로 만든 무기가 사용됩니다. 시뮬레이션 된 무기를 사용하는 것의 대안은 역할극을 일시 중지하고, 예를 들어 주사위를 굴 리거나 가위 바위 보를하거나 캐릭터 속성을 비교하여 행동의 결과를 상징적으로 결정하는 것입니다.
규칙없이 수행하는 LARP도 있습니다. 대신 플레이어에게 상식을 사용하거나 행동의 결과를 협력 적으로 결정하기 위해 극적으로 적절하다고 느끼는 것에 의존합니다.
장르
LARP는 모든 장르를 가질 수 있지만 많은 사람들이 장르 소설에서 파생 된 테마와 설정을 사용합니다. 일부 LARP는 다른 매체 (예 : 반지의 제왕 또는 어둠의 세계)에서 확립 된 작업에서 설정을 차용하는 반면 다른 일부는 실제 세계를 기반으로하거나 LARP를 위해 특별히 설계된 설정을 사용합니다. 규칙 세트와 함께 독점 캠페인 설정은 종종 LARP 그룹 및 LARP 게시자의 주요 크리에이티브 자산입니다.
현대에 설정된 LARP는 일상적인 관심사 나 스파이 활동이나 군사 활동과 같은 특별한 관심사를 탐색 할 수 있습니다. 이러한 LARP는 때때로 대체 현실 게임, 어쌔신 게임 또는 에어 소프트, 레이저 태그 또는 페인트 볼 마커를 사용한 실시간 전투를 사용하는 군사 시뮬레이션과 유사합니다. LARP는 또한 역사적 시대로 설정하거나 신화 적 또는 환상적인 측면이 통합 된 반 역사적 설정을 가질 수 있습니다.
판타지는 국제적으로 가장 일반적인 LARP 장르 중 하나이며 가장 큰 이벤트가 사용하는 장르입니다. 판타지 LARP는 판타지 문학과 Dungeons & Dragons와 같은 판타지 롤 플레잉 게임에서 영감을받은 가상 역사 세계를 배경으로합니다. 이러한 설정에는 일반적으로 마법, 판타지 종족 및 제한된 기술이 있습니다. 많은 판타지 LARP는 모험이나 캐릭터 진영 간의 경쟁에 중점을 둡니다. 반대로 공상 과학 LARP는 첨단 기술과 때로는 외계 생명체와 함께 미래 지향적 인 환경에서 발생합니다. 이것은 디스토피아 또는 유토피아 사회와 사이버 펑크, 우주 오페라 및 포스트 묵시록 소설에서 영감을받은 설정을 묘사하는 정치적 주제의 LARP를 포함하여 광범위한 LARP를 설명합니다.
공포 LARP는 공포 소설에서 영감을 받았습니다. 인기있는 하위 장르로는 좀비 대재앙과 크 툴루 신화가 있으며 때로는 게시 된 크 툴루 라이브 규칙을 사용합니다. White Wolf Publishing에서 발행 한 The World of Darkness는 널리 사용되는 고스 펑크 공포 설정으로, 플레이어는 일반적으로 뱀파이어와 늑대 인간과 같은 비밀스러운 초자연적 생물을 묘사합니다. 이 설정은 화이트 울프가 발행 한 LARP 규칙 세트 인 Mind ‘s Eye Theatre를 사용하여 재생할 수 있습니다. World of Darkness LARP는 일반적으로 정기적으로 개최되는 일련의 짧은 이벤트 인 연대기에서 재생되며 컨벤션에서도 인기가 있습니다. 국제 연대기는 White Wolf의 공식 팬 클럽 인 Camarilla가 운영합니다.
스타일
LARP 이벤트에는 종종 겹치는 다양한 스타일이 있습니다. 사용 된 장르, 시뮬레이션 된 무기 또는 추상적 인 규칙의 존재 여부, 플레이어가 자신의 캐릭터를 만들거나 게임 마스터가 할당하도록할지 여부와 관련하여 간단한 구분을 할 수 있습니다. 한 번만 실행되는 시나리오와 반복 가능하도록 설계된 시나리오 사이에도 차이가 있습니다. 다른 많은 일반적인 분류가 다음과 같습니다.
극장 스타일 또는 자유형 LARP는 전투에 시뮬레이션 무기를 사용하지 않고 게임 마스터가 작성한 캐릭터 간의 상호 작용에 중점을두고 장르와 설정에 대한 절충적인 접근 방식을 특징으로합니다. 이 스타일의 이벤트는 일반적으로 몇 시간 동안 만 지속되며 플레이어가 비교적 적은 준비를 필요로하며 때로는 게임 컨벤션에서 진행됩니다. 플레이어에게 캐릭터를 할당하고 자유롭게 역할극을 장려하는 일부 살인 미스터리 게임도 극장 스타일의 LARP와 비슷합니다.
축제 (페스티벌의 줄임말)로 알려진 매우 큰 이벤트에는 대개 수백 또는 수천 명의 참가자가 대규모 장소 주변에 별도로 야영하는 경쟁 캐릭터 파벌로 나뉩니다. 전 세계에는 유럽과 캐나다를 기반으로 한 축제가 거의 없습니다. 그러나 그들의 크기는 그들이 지역 LARP 문화와 디자인에 중대한 영향을 미친다는 것을 의미합니다. 규모 척도의 다른 쪽 끝에서 선형 또는 라인 코스 LARP로 알려진 일부 소규모 이벤트는 NPC의 일련의 도전에 직면 한 소규모 PC 그룹을 특징으로하며 다른 스타일의 LARP보다 GM이 더 엄격하게 계획하고 제어하는 경우가 많습니다.
일부 LARP는 모든 연령의 참가자에게 개방되지만 다른 일부는 최소 연령 요건이 있습니다. 특히 어린이와 청소년을위한 청소년 LARP도 있습니다. 일부는 학교, 교회 또는 스카우트와 같은 기관을 통해 운영됩니다. 덴마크에는 특히 많은 수의 청소년 LARP가 있습니다.
문화적 중요성
롤 플레잉은 전통적인 관중 예술과는 반대로 참여 예술을 향한 서구 문화 운동의 일부로 볼 수 있습니다. LARP 참여자들은 수동적 인 관찰자의 역할을 버리고 일상에서 벗어나 그들의 문화에 반하는 새로운 역할을 맡습니다. LARP의 편곡자와 다른 참가자는 게임의 공동 제작자 역할을합니다. 공유 된 가상 세계를 만드는이 협업 프로세스는 연장 된 교육, 높은 정보 기술 활용 및 여가 시간 증가와 관련된 선진 사회에서 광범위하게 급성장하는 “괴짜”문화와 연관 될 수 있습니다. 고도로 상업화되고 남성 고객을 대상으로 자주 판매되는 주류 비디오 게임 산업과 비교할 때 LARP는 덜 상품화되어 있습니다.
LARP는 대부분의 국가에서 잘 알려져 있지 않으며 때로는 다른 역할극, 재연, 의상 또는 극적인 활동과 혼동됩니다. 일반적으로 팬과 게이머 문화는 선진국에서 점점 주류가되었지만 LARP는 종종 동일한 수준의 문화적 수용을 달성하지 못했습니다. 이것은 어린 시절의 척하는 게임과의 유사성에 대한 편협함, 캐릭터에 대한 과도한 식별의 위험, 대중 마케팅의 부재 때문일 수 있습니다. 2006 년 다큐멘터리 Darkon, 2007 년 다큐멘터리 Monster Camp, 2008 년 코미디 Role Models와 같은 미국 영화에서 판타지 LARP는 다소 우스꽝스럽고 도피 주의자로 묘사되지만 “구성적인 사회적 출구”로 다정하게 취급됩니다. 북유럽 국가에서 LARP는 높은 수준의 대중적 인정과 인기를 얻었습니다. 드라마틱하고 창의적인 측면을 강조하면서 주류 미디어에서 종종 긍정적 인 시각으로 보여집니다. 그러나 LARP가 다른 대부분의 국가보다 더 높은 인정을 받고있는 노르웨이에서도 여전히 정부 기관의 문화 활동으로 완전히 인정받지 못했습니다.
LARP의 생성, 플레이 및 토론을 중심으로 커뮤니티가 형성되었습니다. 이러한 커뮤니티는 역할극, 팬, 재연 및 드라마 하위 문화와 교차하는 하위 문화를 개발했습니다. 초기 LARP 하위 문화는 Tolkien과 같은 판타지에 초점을 맞추었지만 나중에는 다른 장르, 특히 1990 년대에 World of Darkness 설정이 빠르게 흡수되면서 공포 장르에 대한 감상을 포함하도록 확장되었습니다. 많은 하위 문화와 마찬가지로 LARP 그룹은 종종 일부 사람들이 라이프 스타일로 간주 할 수있는 공유 된 경험, 언어, 유머 및 의복의 공통된 맥락을 가지고 있습니다.
LARP는 학문적 연구와 이론의 주제였습니다. 이 연구의 대부분은 롤 플레이어, 특히 Nordic Knutepunkt 롤 플레잉 컨벤션의 출판물에서 비롯되었습니다. 광범위한 학술 커뮤니티는 최근 LARP를 연구하기 시작하여 다른 미디어 및 기타 다양한 인터랙티브 게임과 비교하고 자체적으로 평가하기 시작했습니다. 2010 년 William Bainbridge는 LARP가 언젠가 유비쿼터스 컴퓨팅을 사용하는 위치 기반 게임의 형태로 주요 산업으로 발전 할 것이라고 추측했습니다.
덴마크에서 Østerskov Efterskole은 상호 작용과 시뮬레이션을 통해 고등학생에게 과목을 가르치는 교육 방법으로 LARP를 사용합니다. LARP 그룹은 또한 현재 및 역사적 사건과 난민 및 AIDS 위기와 같은 주제의 시뮬레이션을 사용하여 이러한 주제를 역할극 및 탐구하고 있습니다.
여행의 역사 재연 및 실사 롤 플레잉 게임
유럽
프랑스
침공의 6 월 6 일 또는 그 즈음에 D-Day 해변에서 종종 재 제정이 있습니다.
헝가리
Kurultáj — 먼지가 많은 대평원의 Bugac 근처에서 열리는 연례 행사로 Hunnic 전사, Magyar 기병, 중세 헝가리 인을 만날 수 있습니다. 저녁이 될 무렵 무속적인 노래와 북을 치면서 분위기는 점점 더 영적으로 커져 결국 밤에 불 의식으로 정점에 이릅니다.
스웨덴
스웨덴에는 LARP 장면이 개발되었습니다. 진정한 역사적 환경은 거의 없지만 배회 할 권리는 야외 행사를 허용합니다. SVEROK는 LARP 관련 행사를위한 스웨덴 연맹입니다.
Medeltidsveckan ( “Medieval Week”), Visby. 8 월에 열리는 1 주간의 중세 대회.
Stallarholmen Viking Festival, Strängnäs는 바이킹 시대를 다시 제정합니다.
Batalj 이벤트, Storå. 공상 과학 및 공포 사건에 사용되는 포스트 아포 칼립스 분위기로 폐쇄 된 광산.
영국
영국 남북 전쟁 학회와 봉인 된 매듭은 모두 영국 남북 전쟁 시대의 전투 (일부는 허구)를 재연하는 학회입니다.
역사 재연을위한 많은 그룹이 우산 조직으로 활동하는 전국 재연 사회 협회와 함께 존재합니다.
북아메리카
역사적 재연
유적지에는 종종 장소의 역사적 맥락을 설명하기 위해 시대 의상을 입은 가이드가 있습니다. 미국에서 미국 남북 전쟁은 특히 대부분의 전투가 벌어진 남부에서 재연 시대로 자주 나타납니다. 1812 년 전쟁은 캐나다-미국 국경의 양쪽을 따라 역사적인 요새에 다시 나타날 가능성이 있습니다.
골드와 실버 러시 유령 도시가 재 제정 대상이 될 수 있지만 증기 동력이 채택되기 직전의 시대 (그리고 미국과 영국 산업의 후속 산업화)는 개척자 마을에서 가장 일반적입니다. 대부분의 사이트는 식민지 시대 또는 식민지 시대 이후를 대표하지만 가이드가 뉴 펀들 랜드 대북 반도의 Anse-aux-Meadows 고고학 유적지에있는 의상을 입은 바이킹이라면 놀라지 마십시오.
로데오 이벤트는 재연과 경쟁 스포츠를 결합합니다.
캐나다
북미에서 가장 큰 중세 LARP는 캐나다 퀘벡의 Saint-Mathieu-du-Parc에있는 Duché de Bicolline입니다.
김리 (매니토바)는 매일 바이킹 전투 재연을 포함하는 8 월 4 일 축제 인 “Islendingadagurinn”을 개최합니다.
미국
미국의 LARPing은 대부분 대학 도시 근처와 괴상한 인구가 많은 다른 지역에서 인기가 있습니다. 역사 재연이 구경꾼을위한 역사를 재현하는 데 초점을 맞추는 경우, LARP 사용자는 일반적으로 자신의 경험을 재현하는 데 초점을 맞추거나 엔터테인먼트로서 LARP에 가입하는 것이 일반적으로 더 접근하기 쉽습니다.
안전 유지
많은 재연 및 LARP 이벤트에는 활, 칼 및 칼과 같은 기능성 무기의 운반 및 사용이 포함됩니다. 현지 법률을 준수해야합니다.
발포 코팅 된 무기도 부서지기 시작하면 위험 할 수 있습니다. 당신의 상태를 확인하십시오.
일부 이벤트는 동굴, 야생 또는 버려진 산업 시설과 같이 위험 할 수있는 장소에서 열립니다. 보안 조치가 있는지 확인하고 길을 잃은 경우 어떻게해야하는지 확인하십시오.