구조 표현주의라고도하는 하이테크 아키텍처는 1970 년대에 등장한 후기 현대 건축 스타일의 한 유형으로 하이테크 산업 및 기술 요소를 건물 디자인에 통합합니다. 하이테크 아키텍처는 개선 된 모더니즘으로 등장했으며, 이전의 아이디어를 확장하여 훨씬 더 기술적 진보를 도왔습니다. 이 카테고리는 모더니즘과 포스트 모더니즘의 다리 역할을합니다. 그러나 한 범주가 끝나고 다른 영역이 시작되는 곳은 회색 영역으로 남아 있습니다. 1980 년대 하이테크 아키텍처는 포스트 모던 아키텍처와 구별하기가 더 어려워졌습니다. 그 주제와 아이디어 중 일부는 나중에 네오 – 미래주의 예술과 건축 운동의 스타일로 흡수되었습니다.

잔탈 행위처럼, 구조 표현주의 건축물은 내부와 외부는 구조를 나타내지 만 외관 콘크리트 벽과는 대조적으로 내부 강철 및 / 또는 콘크리트 골격 구조에 시각적 강조를 부여합니다. 퐁피두 센터 (Pompidou Centre)와 같은 건물에서, 드러난 구조에 대한이 아이디어는 구조적인 역할을 거의 또는 전혀하지 않는 외관상으로는 극단적 인 것으로 간주됩니다. 이 경우, “구조용”강철의 사용은 문체 또는 미적 문제입니다.

스타일의 최고 실무자는 존 핸콕 센터, 윌리스 타워와 Onterie 센터, 영국 건축가 노먼, 템스 은행의 남작 포스터, 리처드 로저스 경, 마이클 홉킨 경, 이탈리아의 콜롬보 – 미국 건축가 브루스 그래함과 방글라데시 – 미국 건축가 파 줄러 라만 칸 건축가 렌조 피아노 (Renzo Piano)와 스페인 건축가 산티아고 칼라 트라 바 (Santiago Calatrava)는 유기적 인 해골 모양의 디자인으로 유명합니다. 초기 하이테크 건물은 역사 학자 레이너 반햄 (Reyner Banham)에 의해 구조물에 추가로 기계적 서비스가 노출 되었기 때문에 “서비스 된 창고”로 언급되었습니다. 초기의 사례 대부분은 노출 된 구조용 강재를 재료로 사용했습니다. 중공 구조 구역은 1970 년대 초반에만 널리 보급되었으므로 하이테크 아키텍처는이 재료에 대한 많은 실험을 보았습니다.

배경
이 건축 스타일의 건물은 주로 북미와 유럽에서 건축되었습니다. 그것은 제 2 차 세계 대전 이후 등장한 시카고의 제 2 학교와 깊은 관련이 있습니다. 주요 내용은 주로 철강과 유리로 구성된 기술적 인 종류의 건축물이 형식적으로 독립적 인 방식으로 표현되어 미적 특성을 얻는 것입니다. 첫 번째 적절한 예는 독일 건축가 인 Ludwig Mies van der Rohe의 860-880 Lake Shore Drive Apartments입니다.

이름
이 스타일은 디자인 기자 인 Joan Kron과 Suzanne Slesin이 쓴 1978 년 11 월 Clarkson N. Potter, New York에서 출판 한 High Tech : The Industrial Style과 Source Book for the Home이라는 책에서 이름을 따 왔습니다. 사진 수백 장이 그려진이 책은 디자이너, 건축가 및 주택 소유자가 도서관 선반, 화학 유리, 금속 갑판, 레스토랑 공급, 공장 및 공항 활주로 전등, 이삿짐 퀼트, 산업용 카페트 등 고전적인 산업 객체를 어떻게 활용하는지 보여주었습니다. 산업 카탈로그에서 발견되며이를 주거 환경에서 사용하도록합니다. 건축가 에밀리오 암바 스 (Emilio Ambasz) 전 현대 미술관 (Museum of Modern Art)의 큐레이터 중 한 명인이 책의 서문은 역사적 맥락에서 그 경향을 나타냈다.

책의 홍보와 인기의 결과로 장식 스타일은 “하이테크”로 알려졌으며 여전히 애매한 용어 인 “하이테크”가 일상 언어로 들어가게되었습니다. 1979 년 하이테크라는 용어는 뉴요커 매거진 만화에서 처음으로 등장했습니다. 여성이 첨단 기술을 전적으로 사용하지 못했다는 이유로 남편을 괴롭 히는 여성이 나타났습니다. “당신은 중급, 중기, 중기업입니다.” Esquire가 Kron and Slesin의 6 권의 책을 발췌 한 후 Macy ‘s New York을 시작으로 미국 전역의 주류 소매상은 창문과 가구 부서에서 하이테크 장식품을 사용하기 시작했습니다. 그러나 신용은 뉴욕의 64 번가와 렉싱턴 애비뉴에있는 가게 (Ad Hoc Housewares)로 옮겨 져야합니다. Ad Hoc Housewares는 1977 년에 개장하여 다른 사람들보다 먼저이 물건을 주거용으로 마케팅했습니다. 이 책은 영국, 프랑스, ​​일본에서 복각되었으며 원본과 마찬가지로 각 판에는 물건에 대한 지역 출처 목록이 포함되어있었습니다.

목표
하이테크 아키텍처는 현대 건축물에 대한 점점 더 많은 환멸에 대한 반응이었습니다. 르 코르뷔지에의 도시 개발 계획의 실현은 단조롭고 표준화 된 도시로 이어졌습니다. 경제 건설에 대한 열의는 극도로 낮은 품질의 마감을 가져 왔고, 그로인 해 지금의 심미적 인 참신함에 반하는 결과를 낳았습니다. 하이테크 건축술은 표준 현대 건축술과 대조적으로 새로운 심미학을 창조했다. High Tech : The Industrial Style과 The Source Book for the Home은 하이테크 미학에 대해 토론 할 때 “부모님이 모욕을 당할 수도 있습니다”라는 요소를 사용하는 것을 강조했습니다. 이 유머는 반항적 태도를 그렇게 적절하게 보여줍니다.

Kron과 Slesin은 “첨단 기술”이라는 용어를 “너트 앤 볼트, 노출 된 파이프, 기술적 인 외관”으로 점점 더 많은 주거 및 공공 건물을 묘사하기 위해 건축계에서 사용 된 것으로 설명합니다. 이것의 대표적인 예가 파리의 퐁피두 센터입니다. 이것은 하이테크 아키텍처의 목적 중 하나를 강조하여 외부화하여 건물의 기술 요소를 보여줍니다. 따라서 기술적 측면은 건물의 미학을 창출합니다.

인테리어 디자인에있어서, 과거의 가정용 기기, 예를 들면, 가정용 기기로서 사용하는 추세가 있었다. 꽃병 용 화학 비커. 이것은 산업 미학을 사용하기위한 목적 때문이었습니다. 이것은 이전의 산업 공간을 주거 공간으로 전환함으로써 도움을 받았다. 하이테크 아키텍처는 모든 것을 산업적인 시각으로 보여줍니다.

하이테크 아키텍처의 목표에 대한 또 다른 측면은 세계를 개선하기위한 기술의 힘에 대한 새로운 믿음이었습니다. 이것은 1960 년대 전후 일본의 붐을 일으킨 기술적으로 정교한 건물에 대한 겐조 탕조 (Kenzo Tange)의 계획에서 특히 드러났지 만, 실제로 이러한 계획 중 일부는 건물이되었습니다. 새로운 산업 미학을 성취하기위한 하이테크 아키텍처로, 기술 진보에 대한 새로운 믿음을 바탕으로합니다.

그러나 산업적인 외관이 두드러졌지만 현대 건축의 기능 요소는 대단히 유지되었습니다. 조각은 여전히 ​​건물의 기능에 목적을 이루었습니다. 건물의 기능도 설정되지 않은 것으로 겨냥되었습니다. 이 동적 속성은 건물이 “촉매제”이어야하고 “기술 서비스가 제공되지만 설정되지는 않음”을 의미합니다.

형질
하이테크 아키텍처의 구조는 다소 다양하지만, 모두 기술 요소를 강조합니다. 여기에는 건물의 기술 및 기능 구성 요소가 눈에 잘 띄게 표시되고 사전 조립 된 요소를 규칙적으로 배열하고 사용하는 방법이 포함되었습니다. 유리 벽과 강철 프레임 또한 대단히 인기가있었습니다.

기술적 인 특징을 자랑하기 위해 종종 외부 하중을받는 구조와 함께 외부화되었습니다. 퐁피두 센터보다 더 훌륭한 예는 없을 수 있습니다. 환기 덕트는 모두 외부에 두드러지게 나타납니다. 이전의 통풍 덕트가 건물 안쪽에 숨겨진 구성 요소 였을 것이기 때문에 이것은 급진적 인 설계였습니다. 건물에 접근 할 수있는 수단도 외부에 있으며 관람객이 건물 안으로 들어갈 수있는 큰 튜브가 있습니다.

노먼 포스터 (Norman Foster)의 홍콩 및 상하이 은행 본사에서 하이테크 건축 스타일의 건물이 기능적 본질을 지키기 위해 고안된 정돈 된 논리적 패션이 시연됩니다. 기술이 건물의 가장 중요한 특징이되는 것 외에도 디자인은 기능면에서 매우 중요합니다. 넓은 내부 개방 공간과 모든 층에 쉽게 접근 할 수있어 은행이되는 기능을 향상시킵니다. 또한 건물의 요소는 은행의 요구 사항을 논리적으로 해결하기 위해 최적의 질서를 유지하기 위해 매우 깔끔하게 구성됩니다. 이것은 레벨 구조와 에스컬레이터에서 볼 수 있습니다.

하이테크 건물은 유리 커튼 벽과 철 구조물을 지속적으로 사용합니다. 이것은 현대 건축물에 큰 빚을지고 있으며, Mies van der Rohe의 고층 건물의 영향을받습니다. Bruce Graham의 Willis Tower는 유리 벽과 철골 구조의 골격으로 매우 큰 건물을 지을 수 있음을 보여줍니다. 많은 하이테크 건물은 그들의 목적이 역동적 인 것을 의미했습니다. 이것은 Günther Behnisch와 Frei Otto의 Munich Olympic Stadium에서 가장 잘 설명 할 수 있습니다. 이 구조는 가능한 한 스포츠를 만들었으며 많은 목적으로 사용하기위한 것입니다. 원래 버려진 비행장 이었지만 지금은 다양한 경기장에서 사용되는 스포츠 경기장입니다.

이 스타일로 설계된 건물은 대개 투명한 유리 외관으로 구성되어 있으며 건물의 지지대 네트워크가 그 뒤에 노출되어 있습니다. 아마도이 스타일로 지어진 가장 유명하고 쉽게 알아볼 수있는 건물은 홍콩의 I.M. 페이 뱅크 오브 차이나 타워 (Pei ‘s Bank of China Tower) 일 것입니다. 뉴욕시에있는 세계 무역 센터는 일반적으로 국제 스타일 건물로 간주되었지만 기술적으로 구조용 표현주의 디자인이었습니다.

첨단 기술의 사용
1970 년대 초 중공 구조용 구조용 강재가 처음으로 건축 자재로 사용될 수 있었기 때문에 그 당시이 소재로 많은 것이 실험되었습니다. 따라서 하이테크 아키텍처의 초기 사례는 노출 된 구조용 강재를 선택 재료로 사용했습니다.

그 동안 항공, 항공 우주 또는 에너지 기술의 첨단 소재가 통합되고 있으며 노르만 포스터 (Norman Foster)의 베를린 (Reichstag) 돔과 같은 과학자들과 생태적 인 해결책이 도출되었습니다. 대형 유리 건물의 환기를위한 제어 가능한 정면도 역할을합니다 (예 : 베를린의 debis house). 막과 외부 껍질에는 돌고래 껍질 건설과 같은 동물 왕국의 사례가 사용되었습니다.

조립식 구성 요소의 사용
최첨단 건축물의 경우, 정밀 엔지니어링이 적용된 최신 기술을 기반으로하는 구성 요소 및 전체 건물 시스템은 단순한 미학에서 산업적으로 조립식으로 조립되어 건설시 조립됩니다. 유리, 금속 또는 플라스틱을 “깨끗한”건축 자재로 사용하는 산업 제조 방법이 선호됩니다. 하이테크 아키텍처에서 부품 교환을위한 유지 보수 비용을 줄이기 위해 교체 가능한 모듈이 처음으로 사용되었습니다 ( “플러그 인 요소”).

기술 발표
잔혹함과 마찬가지로 하이테크 아키텍처는 건물의 구조를 강조합니다. 그러나 잔혹한 콘크리트 외벽에 대한 강조와 달리, 유리 외관과 철 구조물은 하이테크 건물의 전형적인 특징입니다. 이것은 근대 건축에 뿌리를두고 시카고에있는 860-880 Lake Shore Drive Apartments와 같은 Mies van der Rohe의 고층 건물의 영향을 받았습니다. 1974 년 시어스 타워 (Sears Tower)로 지어졌으며, 스키드 모어 (Skidmore)의 윌리스 타워 (Willis Tower), 오윙 스 (Owings) 및 메릴 (Merrill)은 매우 높은 건물이 유리 정면과 골격 구조로 구성 될 수 있음을 보여주었습니다.

건물의 기술은 첨단 아키텍처에 신중하게 제시됩니다. 이 과정에서 기술 요소 및 설계 세부 사항이 강조됩니다 (예 : 건물의 기술적 및 기능적 구성 요소를 시각적으로 강조 표시 한 경우 (경우에 따라 특대 크기로 표시).

예를 들어, 하이테크 아키텍처는 시각적 인 초점을 부여하기 위해 내부 강 또는 콘크리트 구조물과 기술 장비를 나타냅니다. 기술에 대한 매료는 예를 들어 보이는 구조물과 공급 시스템의 형태와 같은 기술적 인 건설 유형의 미학을 이끌어 냈습니다. 이러한 관점에서, 런던의 Lloyds Building (1979-1984) (그림 참조)과 같은 기념비적 인 “건축 기계”가 등장했습니다. 가장 유명한 예로 퐁피두 센터 (Centre Pompidou, 1971-1977)가 있습니다. 여기서 드러난 구조에 대한 아이디어는 구조에 거의 또는 전혀 영향을 미치지 않는 외관상으로 구조적인 구성 요소를 사용하여 극단적 인 것으로 간주됩니다. 이 경우 구조용 강철을 사용하면 문체 나 미적 목적을 달성 할 수 있습니다. 환기 시스템 용 파이프도 건물 외부에서 명확하게 볼 수 있습니다. 초기에는 그러한 시설이 건물에 숨어 있었기 때문에 이것은 급진적 인 설계였습니다. 액세스 경로도 강조 표시되어 별도의 튜브에서 실행됩니다 (그림 참조).

체계적이고 일관된 방식의 건물은 기능적 본질을 보존하기 위해 하이테크 건축 양식으로 설계되었으며 Norman Foster의 HSBC 본관 (홍콩)에서도 분명합니다 (그림 참조).

하이테크 건축술과 조경술 건축술
또한 경관을 전문으로하고 지역 참고 문헌을 통합하는 하이테크 아키텍처의 건물이 있습니다. 그 대표적인 예가 1972 년 뮌헨 올림픽 공원입니다. 이미 첫 번째 초안에서 유기체가 지형에 부드럽게 섞여 있음을 보여줍니다. Behnisch & Partner 사무실은 뮌헨 북쪽의 사용하지 않는 비행장에서 조경가와 협력하여 풍경과 건축이 융합되어 “시골에서의 스포츠”를 만드는 사이트를 개발했습니다. 이 목적을 위해 호수가 만들어졌고 수천 그루의 나무가 심어졌으며 기능적으로 중요한 지하 부분과 지형 동굴에 심어 놓은 스포츠 시설이 생겼습니다 (그림 참조).

내부와 외부 사이의 전환을 흐리게하기 위해 투과성 발판 구조가 설계되었습니다. 건축가 프레이 오토 (Frei Otto)와 협력하여 시설 위에 그물처럼 뻗어있는 투명한 대형 지붕을 만들었습니다. 그들은 일광을 비추고 동시에 악천후로부터 보호합니다. 따라서 뮌헨 올림픽 공원의 올림픽 시설은 첨단 기술 요소를 통해 경관과 유기적 형태의 건축이 조화로운 연결을 형성하는 특수한 형태의 하이테크 건축물입니다.

목표
하이테크 건축술은 현대 건축술을 가진 성장하고있는 황폐화에 응답 어떤 의미에서이었다. 저비용 부동산에 대한 열망은 현대 건축물의 건물이 점점 더 열등한 버전, 품질 손실 및 덜 미적인 외관을 띄게되었습니다. 하이테크 건축술은 평균 현대 건축술과 대비하여 서 있던 새로운 심미학을 창조했다. 첨단 기술 : 가정 스타일을위한 산업 스타일과 출간 도서에서 하이테크 미학을 토론 할 때, 저자는 부모가 불가능하다고 생각하는 구성 요소가 사용되고 있다는 것을 강조합니다. 이 지적은 근본적인 반항적 인 태도를 보여줍니다.

Kron과 Slesin은 “하이테크 (high-tech)”라는 용어가 실제 파이프 라인과 기술적 인 모습 ( “너트”)으로 설계된 점점 더 많은 주거용 건물과 공공 건물을 지정하기 위해 건축계에서 사용되었다고 설명합니다. 노출 된 파이프, 기술적인 외관 “이라고도 함) 퐁피두 센터는 하이테크 아키텍처의 핵심 목표 중 하나 인 하이라이트를 보여주기 때문에 건물의 기술적 요소를 자랑합니다. 따라서 기술적 측면은 건물의 미학을 창출합니다.

하이테크 아키텍처는 모든 것을 산업적인 시각으로 표현하는 것을 목표로합니다. 인테리어 디자인 트렌드는 꽃병과 같은 비커와 같은 가정에서 산업용 물체를 사용하는 경향이 있습니다. 산업 미학을 향한이 추세는 산업 공간의 생활 공간으로의 변화로 인해 고무되었습니다.

건물의 산업적인 모습이 아무리 지배적이라 할지라도, 기능의 원리 (현대 건축의 유산)는 항상 유지되어 왔습니다. 성분은 실제로 항상 목적입니다. 그러나 동시에 건물의 사용 유형을 고정해서는 안됩니다. 건물은 다양하고 개방 된 사용 ( “기술 서비스가 제공되지만 설정되지 않음”)에 필요한 모든 기술 서비스를 제공해야합니다.

다른 건축 스타일과의 차별화
하이테크 아키텍처는 최신 아키텍처를 최신 상태로 가져 왔습니다. 즉, 현대 아키텍처의 초기 아이디어를 더욱 발전된 기술 성과로 확장했습니다. 이 아키텍처 스타일은 현대 아키텍처와 포스트 모던 아키텍처 사이의 다리 역할을하지만, 한 범주가 끝나고 다른 영역이 시작되는 회색 영역도 있습니다. 1980 년대에 하이테크 아키텍처와 포스트 모던 아키텍처를 구별하는 것이 점차 어려워졌습니다. 많은 첨단 아키텍처의 아이디어와 아이디어가 포스트 모던 아키텍처 학교의 공식 언어에 통합 되었기 때문입니다.

첨단 아키텍처의 비판
1970 년대 초기 하이테크 건물은 역사 학자 레이너 반햄 (Reyner Banham)에 의해 “서비스 창고 (sheds)”라고 불려지면서 건물의 구조뿐만 아니라 건물 서비스의 장비, 파이프 및 파이프도 밝혀줍니다.

유명 대리인
이 스타일의 대표자로는 Norman Foster (* 1935), Richard Rogers (* 1933) 또는 Michael Hopkins (1935 년생), Buckminster Fuller (1895-1983), 이탈리아 건축가 렌조 피아노 (* 1937 ), 일본 건축가 이토 이토 (1945), 프랑스 건축가 장 누벨 (1945), 네덜란드 건축가 렘 쿨하스 (1944), 스페인 건축가 산티아고 칼라 트라 바 (1951) 등이 그의 기능적이고 유기적 인 미래 디자인으로 알려진.

예제들
최첨단 아키텍처의 초기 사례는 z입니다. 예를 들어, 1976 년 Minoru Yamasaki (2001 년 9 월 11 일 파괴 됨)의 Fazlur Khan (1969 년), World Trade Center (뉴욕시) 또는 Centre Georges Pompidou (파리)의 John Hancock Center (시카고) 렌조 피아노 (Renzo Piano)와 리차드 로저스 (Richard Rogers, 1977). 1990 년대에는 베를린의 포츠담 광장 (Potsdamer Platz)에 debis house가 세워졌습니다. 새로운 천년기에 Norman Foster (2003)의 30 St. Mary Axe (런던), Jean Nouvel (2005)의 Torre Agbar (바르셀로나), Norman Foster (2004)의 Hearst Tower (뉴욕시) 리차드 로저스 (2006)의 세네드 (카디프 만)가 눈에 띈다.