이탈리아 피렌체의 장인 정신의 길을 안내하는 가이드 투어

피렌체에서 장인 정신을 발견하는 것은 매우 풍부한 경험으로, 중심부의 복잡한 거리를 지나 올트라르노(Oltrarno)의 상점으로 안내하고 역사적인 전통과 현재는 희귀한 공예품을 발견하도록 안내합니다. 가죽 제품에서 금세공인에 이르기까지, 제본을 거쳐 요리법, 장인 정신은 대대로 자신의 비밀을 질투로 전하는 온 가족의 진정한 소명입니다.

고대 피렌체 공예품이 생산되는 장인 상점은 그 지역에 깊이 뿌리를 두고 있어 도시 자체의 역사와 관념을 특징짓습니다. 이 상점에서는 르네상스 시대에 태어난 공예품이 만들어지고 전 세계적으로 독특한 유산을 대표하는 장인의 예술적 제품이 만들어집니다. 유리를 갈는 장인, 장식가, 조각가, 몸짓과 비밀을 배운 조상과 조부모의 무역을 재현하는 도공, 재료 혁신과 전통, 고대와 새로운 지식을 결합한 다양한 인물이 상점 내에서 움직입니다.

돌로 포장된 플로렌스의 거리는 가죽, 페인트, 실크 및 금으로 작업하는 수많은 장인과 예술가에 의해 수세기 동안 닳아 없어졌습니다. 또한 플로렌스의 가장 멋진 점 중 하나는 맞춤 신발과 양복부터 문구류, 책, 의류 및 가구에 이르기까지 마음이 원하는 모든 것을 만들 수 있는 장인을 찾을 수 있다는 것입니다. 그림 같은 이탈리아 도시는 또한 구찌의 본고장으로서 패션 역사에 한 획을 그었으며 그 유서 깊은 디자인 영향은 오늘날에도 여전히 느껴집니다.

피렌체에는 여전히 수 세대에 걸쳐 장사를 하는 장인들이 많이 있습니다. 플로렌스의 모든 동네는 모자에서 벨트, 열쇠, 잔, 양탄자, 숟가락, 신발, 스타킹에 이르기까지 모든 것을 만드는 이 거래의 활력소로 분주했습니다. 각 장인은 피렌체 사회에서 맡은 역할이 있었고, 각각은 높은 기술, 품질에 대한 명성 및 경제적 힘의 도시 문화에 기여했습니다.

1100년대 중반에 플로렌스에서 장인 길드가 설립되기 시작했으며, 이 길드는 다음 세기에 도시의 정치적, 문화적, 예술적 발전의 주인공이 될 운명이었습니다. 이 기업들은 스스로를 Arti라고 부르는데, 이는 라틴어 Ars에서 유래했으며, 이는 “무언가를 구축할 수 있는 육체적 또는 정신적 능력”을 의미합니다. Arti는 만들고, 만들고, 모델링하는 능력을 말하며, 가장 순수한 의미에서 장인 정신입니다.

피렌체에는 21개의 예술, 7개의 주요 예술과 7개의 부 예술이 있었습니다. 각각의 법령, 좌석, 문장 및 수호 성인이 있습니다. Calimala의 예술(처음에 제품 수출에 전념한 상인), Medici 및 Apothecaries의 예술(Dante Alighieri와 같은 저명한 인물 포함), 실크 예술(또는 Por Santa Maria)는 1300년에 도착하여 정치적 수준에서 도시를 통제했습니다. 손으로 만드는 장인 정신은 그 대신 서로 밀접하게 연결된 ‘arte de’ Cuoiai와 Galigai의 단조 예술의 특징이었습니다.

플로렌스가 예술, 공예 및 패션 산업의 정상에 오르기 시작한 것은 공예 길드인 Corporazioni di Arte e Mestieri가 도시의 경제 및 사회 조직을 지배했던 12세기에 시작되었습니다. 7대 길드(arti maggiori), 5중 길드(arti mediane), 9개 소길드(arti minori)가 모든 장인의 삶을 조직하고,

“국제 공예품 전시회”는 이러한 모든 활동을 어떤 의미에서 포괄하는 이벤트입니다. 피렌체에서 태어났으며, 오늘날에도 여전히 그들의 토지 또는 그곳에 사는 사람들의 손의 열매를 강조하고 강조합니다. 1920년대와 1930년대 사이에 한 지역의 전형적인 생산물을 향상시키기 위한 행사의 탄생과 확산을 다양한 방식으로 장려하기 위해 인간의 형태로 그 특성을 강조하기 위한 일련의 파티, 축제 또는 전시회가 탄생했습니다. 자연이 준 인공물이나 제품.

산업
오늘날 피렌체의 장인 공방 스타일은 과거를 보존하고 미래를 내다보는 작품으로 그것을 새롭게 할 수 있는 능력 덕분에 전 세계적으로 알려지고 사랑받고 있습니다(예를 들어, Pitti Uomo, 국제 패션의 가장 유명한 행사 중 하나가 피렌체에서 열립니다). 피렌체 장인 정신의 전형적인 거래, 기술 및 재료에 대해 배울 수 있는 장인 정신의 길은 종종 숨겨져 사는 작은 대형 작업장의 현실과 작업을 암시적인 방식으로 알려주는 이미지로 안내됩니다. 오늘날에도 예술이 탄생하는 역사적인 중심지의 거리에서.

가죽
이미 1300년에 피렌체 시는 무두질 품질과 공예품 품질 모두에서 가죽 생산으로 유명했습니다. 피렌체는 수세기 동안 예술가와 장인의 고향이었습니다. 토스카나 수도의 수공예품은 항상 도시의 경제 및 정치 생활에 매우 중요한 영향을 미쳤습니다. 토스카나의 국제 가죽 패션 산업은 1300년대에 번성하기 시작한 무역 중 하나였으며 당시 이 도시에는 약 1,500명의 제화공이 있었습니다.

플로렌스 핸드메이드 가죽 제품, 리얼 가죽 특유의 향, 숙련된 손으로 작업합니다. 이러한 제품의 고품질 외에도 가방, 여행 가방, 서류 가방, 지갑, 벨트 및 가죽 장갑의 미학적 가치도 있습니다. 구두 수선공들은 현지인을 위한 신발을 만드는 것 외에도 수출 무역에 참여하여 투스카니 가죽 산업의 뿌리를 형성했습니다. 약 600년 후 그들의 기술은 간접적으로 구찌 패션 하우스의 탄생으로 이어졌습니다.

Beccai의 예술은 도살장에 전념했습니다. 처음에 그것은 2세기 이상 동안 살았던 오래된 다리 위에 있었습니다. Beccai의 기술에서 얻은 가죽은 Galigai의 기술로 가져 와서 작업했습니다. 가죽 무두질 기술은 대대로 전해졌습니다. “예술을 배우고 제쳐두고”라는 유명한 말은 장인의 기술을 배우고 그것을 잘 활용하는 것의 중요성을 정확히 나타냅니다. 피렌체에서는 사람들이 배우기 위해 가게에 갔고, 가게에서 장인은 그의 젊은 견습생들에게 가죽 가공을 가르쳤습니다.

1560년대에 메디치는 가죽 작업장을 옮기기로 결정했습니다. delle Conce와 dei Conciatori를 통한 갈리가이의 예술. 투스카니 대공국에서는 가죽과 그 공예품의 무두질 작업이 번성하여 주도적인 역할을 했습니다. 16세기에는 14개의 부전공이 4개의 대학에 통합되었습니다. Galigai의 예술, Shoemaker의 예술 및 Correggiai의 예술은 Mastri del Cuoiame 대학에서 통합되었습니다. 조금 후에 주요 예술 de ‘Vaiai 및 Pellicciai는 스킨 생산을 전담하는 대학에 합병되었으므로 대학은 Universities de’ Vaiai e de ‘Cuoiai로 명명되었습니다.

플로렌스 가죽 학교는 1930년대부터 피렌체의 가죽 장인인 산타 크로체 대성당의 프란체스코회 소수도사와 고리 가문의 협력으로 전후 직후에 탄생했습니다. 그들은 가죽의 다양한 품질과 수동 가죽 절단 기술에 대한 지식에서 다양한 가죽 제품(가방, 서류 가방, 작은 가죽 제품 등)의 가공 및 제작에 이르기까지 전승되었습니다. 가장 유능한 사람들은 예술적 가죽 제품(책상, 보석함, 가죽 세공 등) 기술과 손으로 만든 청동 펀치로 뜨거운 22캐럿 금으로 가죽을 장식하는 방법도 배웠습니다.

모자이크
Medicean Florence 말까지 거슬러 올라가는 준보석의 전통적인 피렌체 모자이크 기법. 장인 정신은 복원이나 새로운 공예품 제작 모두에서 세련미가 가장 높은 것으로 간주됩니다. 장인 정신은 돌과 대리석을 사용하여 신중하게 선택하고 주로 벽옥, 옥수, 청금석 및 공작석을 사용하여 제공하는 무한한 다양한 색조를 최대한 활용합니다. 그녀는 활 투각, 염색 및 광택을 포함한 전통적인 기술을 사용하여 보석, 그림 및 탁상으로 변하는 아름다운 미니어처를 만듭니다.

장식
르네상스의 도상학적 레퍼토리와 자연, 인공물 및 장식 라인에서 영감을 받은 피렌체 장식은 끊임없이 새로운 형태와 언어를 실험하고 있습니다. 지속 가능성에 중점을 둔 피렌체 장식은 천연 재료의 독점적 사용과 기존 재료 및 그림의 미적 회복에 반영됩니다. 가구에서 피렌체 장식은 리노베이션이나 개조를 통해 새로운 삶을 선사합니다.

유리 제조
과거의 미적 감각에 자극을 받은 유리와 크리스탈은 우아함과 표현력의 상징인 비스듬하고 손으로 조각한 유리 제품과 크리스탈을 복원하고 발명합니다. 모양은 전통적인 토스카나 송풍기의 입으로 날립니다. 그라인딩과 인그레이빙은 거친 작업을 위해 카보런덤 휠을 사용하고, 마무리 및 조각을 위한 연삭 돌, 폴리싱을 위해 부석으로 젖은 코르크 휠, 그리고 진정한 광채를 되찾기 위해 산화세륨으로 펠트 휠을 적셔 손으로 엄격하게 수행됩니다.

금세공인
보석 생산을 위한 금과 은 가공을 전문으로 하는 워크샵은 전통적으로 베키오 다리 지역에 집중되어 있습니다. Fratelli Peruzzi는 지역 상공회의소에 등록된 가장 오래된 피렌체 회사 중 하나인 독특한 FI 114 브랜드로 1860년부터 활동해 왔습니다. 목걸이, 팔찌, 귀걸이, 카메오 등 은, 금, 크리스털로 만든 특별한 물건을 찾을 수 있을 뿐만 아니라 독특한 매력이 있는 고급 커프스 단추, 프레임, 촛대도 있습니다. Oltrarno 상점 중 Negar Azhar Azari의 NAA Studio는 피렌체 최고의 금세공 전통을 재해석하는 고도로 실험적이고 혁신적인 성격을 가진 실험실입니다.

제본
피렌체의 가장 오래되고 소중한 전통 중 하나인 제본은 종이를 가공하여 멋진 일기장, 앨범, 일기장, 주소록, 책상 세트 등으로 변형시키는 예술입니다. 정교함과 정열을 요하는 종이의 마블링과 풀장식이라는 고대의 기술은 피렌체 백합이 단연 돋보이는 귀중한 줄무늬와 꽃 모티브로 시트를 장식한다.

패션
피렌체는 국내외에서 가장 활발한 패션 전통을 자랑합니다. 공예품 상점, 특히 가죽 제품(Santa Croce 광장과 Borgo de ‘Greci 사이에는 많은 상점이 있음) 외에도 고급 패션 산업이 매우 중요합니다. 실제로 이 도시는 Gucci, Enrico Coveri, Roberto Cavalli, Salvatore Ferragamo, Ermanno Scervino, Patrizia Pepe, Emilio Pucci, Roy Roger’s, Conte of Florence 등의 패션 하우스를 자랑합니다. 주요 하이 패션 부티크는 via de ‘Tornabuoni와 via della Vigna Nuova의 고급 상업 지구에 집중되어 있습니다.

이 도시에는 패션에 전념하는 유일한 이탈리아 박물관인 의상 갤러리가 있습니다. 의상 갤러리는 시간이 지남에 따라 이어지는 패션의 자세한 역사를 추적하며 고대 의상, 액세서리, 연극 의상 및 다큐멘터리 관련성이 높은 영화와 이탈리아 및 외국 스타일리스트의 수많은 저명한 사례. Via de ‘Tornabuoni의 Spini Feroni 궁전에는 Salvatore Ferragamo 박물관이 있으며 이 도시에서는 1953년 via dei Serragli에서 최초의 이탈리아 하이 패션쇼가 개최되었습니다.

플로렌스는 매년 국제 무대에서 가장 권위 있고 중요한 패션 행사인 Pitti Immagine을 개최합니다. 이벤트 기간 동안 베르니사쥬, 그랜드 갈라, 프레젠테이션, 패션쇼, 사교 행사 및 독점 파티가 도시와 대도시 전역에서 조직됩니다. 일련의 이벤트는 Palazzo Pitti의 Sala Bianca 외에도 Fortezza da Basso, Cinema Odeon, Piazza Santa Croce, Palagio di Parte Guelfa, Palazzo Vecchio의 Salone dei Cinquecento, Leopolda 역, Ponte Vecchio 뿐만 아니라 도시의 많은 디스코장, 나이트클럽 및 패션 부티크.

매년 플로렌스에서는 플로렌스의 패션 여정(Fashion Itineraries in Florence)이 진행되며, 이 투어를 통해 도시의 역사를 만들고 지금도 만드는 패션 제품이 만들어지는 장소를 방문할 수 있습니다. 26개의 아틀리에(양복점, 수제 셔츠, 웨딩 드레스, 맞춤 린넨 및 키트, 예술 직물, 맞춤 신발, 보석 및 보석, 맞춤 에센스 및 향수)로 이어지는 20개 일정의 60개 이상의 약속, 10개의 예술 피렌체 패션과 연결된 도시의 장소와 4개의 박물관. 이 이니셔티브는 Mestieri della Moda 프로젝트의 일환으로 피렌체 지방 자치 단체의 생산 활동부와 패션 시스템에서 추진하고 있습니다.

Polimoda의 중요한 디자인 및 패션 비즈니스 학교는 플로렌스에 있으며 학생에서 디자이너, 학자에서 부문 직원에 이르기까지 패션을 다루는 사람들을 위한 대규모 데이터베이스를 대표하는 Polimoda의 Matteo Lanzoni Documentation Center를 기반으로 합니다. . Piazza de ‘Pitti에는 패션, 그래픽 및 시각 커뮤니케이션, 패브릭 디자인 과정을 개설하고 패션 예술 및 가구 제품 디자인 석사를 조직하는 패션 학교인 이탈리아 아카데미가 있습니다.

산타 크로체 광장(Piazza Santa Croce)에는 Scuola del Cuoio와 IED Moda Lab이 있습니다. IED Moda Lab은 피렌체에서 패션 디자인과 마케팅을 전문으로 하는 연례 과정을 조직합니다. 플로렌스에는 이탈리아 패션 시스템을 홍보하고 국제화하는 것을 목표로 하는 비영리 협회인 플로렌스 이탈리아 패션 센터(Florence Center for Italian Fashion)가 있으며 다른 피렌체 패션 협회 EMI- 엔테 모다 이탈리아.

장인 정신 워크샵
피렌체는 항상 혁신의 중심지이자 눈부신 정신의 발상지였습니다. 여기에 있는 동안 정독할 독특하고 고품질의 제품을 찾고 있다면 도시의 장인들이 시작하는 곳입니다. 도시의 공예품은 전성기 이후로 변모했지만 이러한 오래된 기술 중 많은 부분이 오늘날에도 여전히 살아 있습니다. 올트라르노(Oltrarno)에서 메인 대성당까지 피렌체의 좁은 거리를 거닐다 보면 전통 장인과 혁신가가 어우러져 현대적인 감각으로 오래된 공예품을 재창조하는 모습을 볼 수 있습니다.

중앙 또는 Oltrarno 지역에서 가죽 제품에서 보석에 이르기까지 고급 장인 정신을 발견하십시오. 피렌체를 걷는 것은 고대 피렌체 공방의 공예, 잃어버린 예술, 대대로 보존되고 통합되는 기술을 통해 작업한 가장 오래된 재료를 재발견할 수 있는 독특한 경험입니다.

강 위
박물관에서 현대 공방에 이르기까지 강 위의 많은 장인 공예품은 피렌체의 유명한 박물관에서 볼 수 있는 것과 동일합니다.

Jamie Lazzara의 바이올린 제작소(No. 4r via dei Leoni). 이 마스터 바이올린 제작자이자 현악기 복원가는 그녀의 장엄한 수제 바이올린으로 유명합니다. 악기는 아카데미아의 시대를 초월한 경이로움과 다르지 않습니다. 이를 위해 1993년 Itzhak Perlman은 Stradivari “Soli”를 모델로 사용하여 제작된 바이올린을 주문했습니다(1714). Lazzara 카피는 2009년 오바마 전 대통령의 취임 콘서트에서 연주되었다.

Abacus(No. 50 via de’ Macci), 종이 제품을 만들기 위해 천연 제품을 사용하는 제본 연구소. 식물성 접착제, 염색된 가죽, 손으로 접은 시트는 이 가게를 진정한 피렌체의 보석으로 만들어줍니다. 여기에서 플로렌스의 장인 정신을 기념하기 위해 손으로 묶은 일기장을 집에 가져가고 싶은 마음이 들 수도 있습니다.

마스터 금세공인 Paolo Penko는 수세기에 걸친 피렌체 금세공 전통에 따라 생산되는 독특한 작품을 만드는 진정한 보석 세공인입니다. Penko는 또한 세례나 다른 중요한 순간을 축하할 때 멋진 선물과 좋은 일의 징조를 만드는 피렌체의 이전 주화인 fiorino의 ormolu 복제품으로 유명합니다. 워크숍은 두오모에서 불과 몇 걸음 거리에 있습니다(F. Zanneti 14/16r 경유).

올트라르노에서
베키오 다리(Ponte Vecchio)를 건너면 1926년 Renzo Cassetti에 의해 설립된 Cassetti의 보석과 시계가 있습니다. 이 마스터 은세공 상점은 바티칸만큼 권위 있는 고객에게 서비스를 제공했습니다. 아버지의 가게에 합류한 후 Maria Grazia는 가족 사업을 국제적인 은 기업으로 탈바꿈했습니다. 이제 3세대에 접어든 Cassetti는 보석에서 테이블 아트, 홈 데코에 이르기까지 모든 수공예 제품을 제공합니다.

피렌체에서 가장 아름다운 신발 가게 중 하나인 Mannina(No.16 via de Guidcciardini). Master Calogero Mannina가 1953년에 설립한 이 보석은 독창성과 품질이 가게의 최우선 순위이기 때문에 틀림없는 전통적인 스타일의 수제 신발을 특징으로 합니다. 따뜻한 마호가니 인테리어와 호화로운 디스플레이는 매장의 절묘한 신발 셀렉션을 탐색하도록 손짓합니다.

Argentiere Pagliai(No.41/R Borgo S. Jacopo)는 Paolo Pagliai(현재 3대째)가 가족 소유의 은세공 사업을 하고 있는 곳입니다. 이 은 조각 작업실에서 은세공인과 수복공은 그의 고풍스러운 매력을 반영하는 공간에서 독특한 작품을 만듭니다. 이 가게는 이탈리아 전역의 골동품 수집가와 수집가를 위한 기준점이 됩니다. 금속 가공 및 복원에 대한 장인의 부인할 수 없는 재능은 그를 동종 최고 중 하나로 만들기 때문입니다.

오피치나 크레이티바
강 건너 메디치의 옛 저택과 가까운 지역인 올트라르노 지역은 플로렌스 장인들의 분주한 중심지였습니다. The Officina Creativa(via Giano della Bella, No. 20)에는 20명의 장인과 그들의 아틀리에가 있습니다.

유리 및 수정 샌딩 및 조각 기술로 유명한 유리 및 수정 작업을 전문으로 하는 Lorenzo Galgani의 작업장. Lorenzo는 고대 전통을 영감의 포인트로 사용하여 현대적인 감각이 가미된 유리 기반 예술 작품을 만듭니다.

두 팔 벌려 방문객을 맞이하는 도자기 공방, 베아트리체 세라믹헤 아티스티슈. 피렌체와 그 주변 지역에서 수년간의 전문 교육을 받은 후 베아트리체 세로니는 토스카나 도자기 전통에 대해 알아야 할 모든 것을 배웠습니다. 이 고전적인 기반을 바탕으로 베아트리체는 이제 자신만의 스타일을 공예에 추가하여 기발한 투스카니의 세계에서 영감을 받은 보다 현대적이고 현대적인 작품을 만듭니다.

Roberta가 시대를 초월한 마이크로 모자이크 작품을 만드는 Roberta Giannoccaro의 작업장. 고전 예술의 영향을 많이 받은 그녀의 꿈 같은 작품은 다른 어떤 작품과도 달리 모든 디테일과 색상에서 완벽한 수준을 달성합니다.

베키오 콘벤티노
Il Vecchio Conventino는 많은 장인들이 한 자리에 모이는 독특한 장소이자 독창적인 경험입니다. 첫 번째 단계(이 단계)는 Il Vecchio Conventino, via Giano della Bella, 20/1(Porta Romana 지역)에서 시작되며 ARTEX, Centro per l’Artigianato Artistico e Tradizionale della Toscana가 있는 곳입니다. 플로렌스 미술과 공예의 전통적인 기술을 사용하여 장인들이 매일 작업하는 20개 이상의 워크샵을 기반으로 합니다.

가이드 투어
플로렌스에는 장인 정신이 혼합된 쇼핑 일정이 있습니다. Go2Artisans 투어는 참가자들이 피렌체 최고의 공예품 상점을 발견하도록 안내하며, Observatory of Art Professions과 협력하여 고급 장인 정신을 전담하는 몇 정거장을 추가합니다.

메디치의 돌
석재 및 다양한 석재의 복원, 일반 목재 및/또는 철의 항아리, 도자기, 항아리, 테라코타 복구. 프리즈, 선반, 기둥, 포털, 동상, 분수대와 같은 역사적, 문화적 관심의 모든 유형의 건축 요소의 석재 복원 및 콘크리트 파생물…

스코프타니 아트
피렌체 미술 워크샵 Scopetani의 활동은 완전히 손으로 유화, 캔버스 및 테이블에 가구 그림으로 구성됩니다. 위대한 열정과 헌신으로 과거의 대가들의 고대 기술의 전통을 오늘날에도 계속 이어나가고 있습니다. . .

삿치 은그릇
피렌체에 있는 Argenteria Sacchi 장인 공장은 은세공인 Franco Sacchi의 의지와 열정에 힘입어 제2차 세계대전이 끝난 후 설립되었으며 오늘날에도 피렌체에서 수공예품의 고대 전통을 생산하고 보존하고 있습니다.

모네치 목수
Monechi 가족은 전통적인 가공 방법을 유지하면서 4대에 걸쳐 목재 부문에서 사업을 하고 있습니다. 우리 회사는 전통에 묶인 장인 정신입니다. 우리는 모든 유형의 가구를 전문으로 취급합니다: 주방, 침실, 거실, 욕실 등…

파리니 아트 도예
전통적인 토스카나 예술 도자기, 선물 품목 및 장식 품목, 독점적인 장식. Via dei Calzaioli 코너는 Piazza della Signoria에서 30m 떨어져 있습니다. 장인의 손맛을 유지하기 위해 조각의 솜씨는 오늘날에도 여전히 위조되고 있습니다…

마시밀리아노 코르시 복원
도자기, 석재, 유리, 금의 복원; 1991년부터 최고의 이탈리아 골동품 딜러의 서비스로 Massimiliano Corsi 복원 및 장인 정신은 마졸리카, 도자기, 토기, 테라코타, 에나멜, 석재, 석재, 대리석, 설화 석고, 상아 등의 복구 및 생산을 다룹니다.

살타렐리 세라믹
Montelupo Fiorentino의 예술적 도자기 도자기와 특별하고 독특한 장식으로 제작된 하우스를 위한 다양한 가구 액세서리와 물건을 찾을 수 있습니다. 결혼 선물을 위한 이상적인 장소. 다양한 세라믹 패널…

웃음 문제
전 세계의 모든 재료와 진주와 비즈가 있는 예술적인 컬러 보석. 융합 유리, 나무, 금속, 섬유의 원래 요소. La Materia che ride는 스튜디오에서 램프 구슬을 제작하는 피렌체의 공예품 가게입니다. . .

카드 아트
장인의 제본 및 예술적 기념품. 우리 생산의 가죽, 나무 및 대리석 종이에서 예술적 선물 오브제의 실현. 모든 아이템은 저희 공방에서 수작업으로…

살림베니
소성 에나멜, 판화 및 기요셰를 사용하여 손으로 만든 은색 및 금색 예술품 제작: 프레임, 상자 및 스너프박스는 바로크에서 제국, 파베르제에서 아르 데코에 이르기까지 다양한 역사적 스타일을 재현하고 해석합니다. .

마시니 용광로
우리의 생산은 항아리, 대야, 꽃병 및 기타 많은 정원 용품에 집중되어 있으며 모두 고대의 지시에 따라 완전히 수작업으로 만들어졌습니다. 유명한 ‘임프루네타의 땅'(모래, 탄산칼슘, 산화철을 함유한 점토…

빛나고 있다
단철의 예술적 솜씨. 이것이 당신이 찾고 있는 뉴스라면 적절한 회사를 찾은 것입니다. 시연이나 견적을 위해 저희에게 연락하십시오. 최고의 기술과 열정과 오랜 전통으로 만들어진 피렌체의 알루미늄 프레임 생산…

마사이어
Masai를 독특한 민족 상점으로 만들기 위해 소유자가 개인적으로 추구한 오브제, 보석, 가구 및 직물을 갖춘 에스닉 갤러리입니다. 10년 이상 지속된 모험에서 중앙아프리카에서 가장 매혹적인 장소를 발견하기 위해…