초코 스토리 초콜릿 미식가 박물관은 프랑스 파리에 위치한 사립 박물관입니다. 수천 개의 개체 컬렉션을 통해 초콜릿 생산 및 소비의 기원과 진화에 전념합니다. 초콜릿의 역사적 측면과 제조 방법의 발전, 사용된 재료를 소개합니다. 시간을 초월한 흥미진진한 모험을 위해 환상적인 초콜릿 세계에 빠져보세요!
미식가 초콜릿 박물관, Choco-Story는 4000년 이상의 코코아와 초콜릿 역사를 말, 이미지, 맛으로 되짚어 봅니다. 박물관은 방문객을 초콜릿의 환상적인 세계로 몰아넣고 모든 감각이 깨어나고 강렬하게 살기 위해 시간을 통한 흥미진진한 모험으로 안내합니다.
박물관은 세 부분으로 구성되어 있습니다. 콜롬비아 이전 문명에서 코코아의 기원, 스페인 식민지 개척자에 의한 유럽으로의 수입, 소비 습관의 설치, 초콜릿의 현대적 측면. 박물관 컬렉션은 천 개의 독특한 컬렉션을 통해 초콜릿의 기원과 진화를 알려줍니다. 1년에 2~3회 리뉴얼되는 임시 전시 전용 공간도 있습니다.
전시회
전시의 첫 번째 부분에서는 콜럼비아 이전 문명, 주로 아즈텍과 마야에서 코코아의 기원을 제시하고, 오브제(조각상, 그릇, 잔, 의식 도구…)와 함께 제공되는 사본을 통해 제시됩니다. 설명 패널에 의해. 사회와 종교에서 코코아의 위치는 물론, 당시 코코아 음료를 준비하는 방법과 21세기 유럽 대중에게 익숙한 방법의 차이점에 대해 논의합니다.
전시의 두 번째 부분은 위대한 발견의 시대부터 르네상스까지의 여행을 통해 유럽에 코코아가 도착한 것을 보여줍니다. 유럽, 특히 스페인과 프랑스의 코코아 경제는 초콜릿 음료 레시피의 진화와 핫 초콜릿 라운지의 패션에 대해 자세히 설명되어 있습니다. 핫 초콜릿을 준비하는 도구와 많은 화려한 컵과 용기가 전시되어 있습니다.
첫 번째 부분
초콜릿을 주는 나무, 코코아 나무 발견. 개발에 필요한 모든 특성과 맛있는 초콜릿을 만들기 위해 콩을 변형시키는 방법을 알게 될 것입니다.
마야 공간은 뛰어난 진품으로 묘사된 마야와 아즈텍의 신비로운 의식을 설명합니다. 4000년 전 코코아 사용을 처음 시작한 것은 올멕스였습니다. 마야 지역에서 방문객들은 케찰코아틀 신의 동상을 감상할 수 있습니다. 코코아는 신성한 과즙을 준비할 뿐만 아니라 화폐로도 사용되었습니다. 코코아는 큰 가치가 있었습니다.
톨텍인과 이후의 아즈텍인(1150-1500년)은 마야에서 코코아 나무 재배를 이어받았고 코코아와 코코아 나무를 숭배했으며, 그들은 “낙원의 나무”라는 별명을 붙였습니다. 코코아는 코코아 덩어리, 물 및 향신료를 기본으로 한 쓴 음료입니다. 이 문화권에서 코코아는 신을 위한 신의 음식인 “신의 꿀”로 간주됩니다. 전통에 따르면 신 케찰코아틀(깃털 달린 뱀)은 코코아의 역사에서 중요한 역할을 합니다. 그는 “초코아틀”을 재배하고 준비하는 방법을 사람에게 가르친 코코아의 위대한 주인이라고 합니다.
두 번째 부분
이 두 번째 부분은 1519년 아즈텍 황제 목테주마와 에르난 코르테스 간의 중요한 만남으로 시작되며, 이는 특히 유럽에서 코코아의 도입으로 이어질 것입니다. 크리스토퍼 콜럼버스는 1502년에 코코아 기반 음료 “초코아틀”을 맛본 최초의 유럽인이었지만 맛이 없다는 것을 알고 거의 주의를 기울이지 않았습니다.
처음에 스페인 사람들은 신세계에서 온 이 음료를 좋아하지 않았습니다. 그들은 그것에 설탕을 추가한 후에 맛을 얻습니다. 1528년부터 Cortés는 귀중한 코코아 열매를 스페인으로 수입했습니다. “초콜릿”은 빠르게 스페인 왕실에서 가장 좋아하는 음료가 되었으며, 17세기부터 프랑스, 이탈리아, 독일 및 영국의 다른 유럽 국가의 왕실에 점차 퍼졌습니다. 특히 유나이티드. 1615년, 초콜릿 음료는 프랑스 법원의 공식 청중에게 제공되었습니다.
17세기 중반에 차와 “초콜릿” 살롱이 등장했습니다. 박물관에 있는 훌륭한 초콜릿 컵(Mancerinas 및 Trembleuses)과 구리, 은 및 다양한 재료로 된 “chocolatieres”라고 불리는 다양한 초콜릿 냄비는 같은 이름의 음료에 대한 열정이 커짐을 증언합니다.
유럽에서는 18세기 말까지 귀족, 부르주아, 성직자를 위한 진미로 남아 있습니다. 초콜릿은 약국과 향신료 가게에서 판매되며, 첫 번째 경우에는 특정 의약품의 쓴맛을 부드럽게 하고, 두 번째 경우에는 음식의 맛을 향상시킵니다. 초콜릿은 18세기 말, 19세기 초까지는 그 자체로 인정받지 못할 것입니다.
18세기까지 초콜릿은 전통적인 방식으로 만들어졌습니다. 공정은 산업 혁명 동안 상당히 개선되었으며 초콜릿은 19세기부터 전성기를 맞이했습니다. 생산 방법의 개선, 최상의 코코아 콩 선택 및 작물의 개선으로 오늘날 우리가 알고 있는 것과 같이 훌륭한 기교의 제품을 제조할 수 있습니다.
19세기에 초콜릿은 액체 및 고체 형태의 초콜릿, 밀크 초콜릿, 스틱, 정제, 속이 빈 모양, 프랄린 등 다양해졌습니다. 이제부터 초콜릿은 모두의 손이 닿는 곳에 있습니다! 그런 다음 박물관에서는 세기 초에 초콜릿 제조에 대한 소개를 시작으로 20세기를 거닐어 볼 수 있습니다. 도가니와 식기가 자랑스러운 1950년대 초콜릿 공장의 멋진 세계로 들어가십시오.
기타 컬렉션
역사적인 측면 외에도 박물관은 초콜릿을 만드는 방법, 사용된 재료 및 수세기 동안 초콜릿 제조의 진화에 대해 자세히 설명합니다. 오늘날의 사회에서 초콜릿의 위치는 특히 오늘날 다양한 유형의 초콜릿(다크 초콜릿, 밀크 초콜릿, 화이트 초콜릿) 간의 구성 차이를 보여주는 통계 및 분석의 도움으로 마침내 접근했습니다.
어린이의 키에 설치된 작은 전시 케이스는 어린이 관객의 손이 닿는 범위 내에서 다루는 주제를 제공하기 위해 장난감의 도움으로 재구성된 역사적 장면을 제시합니다. 박물관 지하에는 다양한 주제를 묘사한 조각품과 초콜릿 피규어가 전시되어 있습니다. 그것은 또한 초콜릿 준비의 공개 시연에 전념하는 공간을 주최합니다.
초콜릿 위크가 다가옵니다! 드레스, 모자, 스틸레토, 핸드백… 벨기에의 초콜릿 아티스트 Peter Teerlinck가 눈과 후각을 즐겁게 하기 위해 각 모델을 세심하게 제작합니다! 제로 패션 가짜 패스가 보장됩니다.
가장 유명한 파리 기념물은 인상적인 조각품으로 표현됩니다. 개선문(1m 높이) 또는 에펠탑(3m 높이)을 재발견하십시오. 이 작품의 작가인 장 뤽 드클루조(Jean-Luc Decluzeau)도 그의 장엄한 뱀 신 케찰코아틀(Quetzalcoatl) 조각상을 공개합니다.
프랑스 최고의 워커인 스테판 르루(Stéphane Leroux)가 만든 일련의 조각으로 자연에 대한 찬가. 돌, 갈대, 유목, 금속 등 재료 효과가 있는 많은 작품을 선보입니다.
임시 전시
1년에 2~3회 리뉴얼되는 임시 전시 전용 공간도 있습니다.
활동
숨겨진 코코아 그랑 크뤼의 향기를 재발견하는 전문가 또는 프랄린 사탕까지 모든 것을 맛볼 수 있는 미식가. 즐거움을 위해 하루 종일 쇼콜라 만들기 시연이 진행됩니다.
Bertrand Balay, Stéphane Leroux(MOF 2004), Jonathan Mougel(MOF 2019)과 함께 최고의 초콜릿을 만드는 방법, 해야 할 일, 무엇보다 제품을 구입하기 위해 피해야 할 사항을 자세히 설명하는 쇼콜라티에를 만나러 오세요. 반짝거리고 바삭바삭한 초콜릿.
Bertrand Balay가 초콜릿을 완성하기 위한 타블라주 기법을 소개합니다. 스테판 르루(Stéphane Leroux)가 그랑 크뤼 베네수엘라(Grand Cru Lait Vénézuéla)의 달콤함과 관련된 진짜 프랄린 캔디를 준비하는 데 필요한 모든 단계를 보여주고 조나단 무겔(Jonathan Mougel)이 페루의 그랑 크뤼 누아와 결합된 라임 가나슈로 훌륭한 캔디를 준비할 것입니다…
모든 연령대를 위한 많은 워크샵이 조직되어 자신만의 작품을 만들 수 있습니다. 미식가 구르망 뒤 쇼콜라(Musée Gourmand du Chocolat)는 1년 내내 워크숍을 열어 남녀노소 모두가 쇼콜라티에와 함께 자신의 초콜릿을 다루고 만들 수 있습니다. 참가자들은 자신이 만든 초콜릿을 가지고 출발합니다.
또한 어린이, 어른, 어린이를 위한 재미있는 코스가 있어 온 가족이 재미를 느끼면서 초콜릿의 세계를 발견할 수 있습니다.