구엘 공원, 바르셀로나, 스페인

Park Güell은 바르셀로나 상부에 위치한 대형 정원으로, 티비 다보에서 멀지 않은 바다가 내려다 보이는 카르멜 언덕의 경사면에 있습니다. 카탈루냐 모더니즘의 가장 큰 지수 인 건축가 안토니 가우디가 1900 년에서 1914 년 사이에 지어 1926 년에 공공 공원으로 개장했습니다. 면적은 17.18 헥타르 (0.1718km²)로 가장 큰 건축물 중 하나입니다. 1984 년 유네스코는 구엘 공원을 세계 문화 유산으로 지정했습니다.

Güell Park는 가우디의 예술적 충만 함을 반영합니다. 건축가가 자연의 유기적 형태에서 영감을 받아 자신의 개인적인 스타일을 완성한시기 인 그의 자연 주의적 단계 (20 세기 초반)에 속합니다. 일련의 새로운 구조적 솔루션은 통치 기하학에 대한 심층 분석에서 비롯되었습니다. 여기에 카탈로니아 예술가는 창의적인 자유와 상상력이 풍부한 장식물을 추가합니다. 바로크 양식에서 시작하여 그의 작품은 합리적 강성 또는 전제적 고전주의가없는 형태와 볼륨의 구조적 풍부함을 얻습니다. Park Güell Gaudí는 그의 모든 건축 천재성을 보여주고 그의 유기주의 스타일을 상징하고 Sagrada Familia에서 절정에 달할 그의 혁신적인 구조 솔루션을 많이 실행했습니다.

이 공원은 Güell과 Gaudí가 비교할 수없는 자연의 아름다움을 배경으로 한 높은 수준의 주택이있는 구조화 된 복합 단지로 구상했으며, 당시의 모든 기술 발전은 최대한의 편안함과 고품질 마감을 제공합니다. 예술적 품질. 마찬가지로 그들은 공원의 공통 요소에서 후원자와 건축가가 공유하는 정치적, 종교적 이상을 합성하려고 시도했기 때문에 강력한 상징주의가 함침 된 세트를 고안했습니다. 따라서 정치적 카탈로니아주의 개념은 다음과 같이 인식 할 수 있습니다. 세트는 무엇보다도 카탈루냐 국가가있는 접근 계단과 가톨릭 종교를 대표하는 계단에 있습니다. 원래는 예배당으로 설계된 갈보리 기념비에 있습니다. 신화 적 요소도 중요합니다.

반면에 수많은 전문가들은 가우디가 전체 도시 프로젝트에 적용한 복잡한 도상학, 정치적 주장에서 종교적 고양, 신화를 통과하는 참조에 이르기까지 다양한 기호에 대한 일련의 참조를 공원에서보고 싶어했습니다. 역사 또는 철학. 특히, 많은 학자들은 가우디와 구엘 백작의 깊은 종교적 신념으로 인해 가능성이 희박한 사실이며, 어떤 경우에도 모더니스트 건축가의 모든 역사학에서 객관적인 증거로 증명되지 않은 프리메이슨에 대한 언급을 보는 척합니다. Park Güell에서 개발 된 상징의 다양성은 수수께끼와 수수께끼에 대한 시간의 취향으로 인해 어떤 경우에도 어떤 신비한 성격을 가진 정치적 종교적 상징입니다.

기술
공원의 면적은 17.18 헥타르입니다. 그것은 슬레이트와 석회암 층으로 형성된 데본기 지형입니다. 가우디는 항상 자신의 작품을 자연 속에서 완벽하게 통합하려고 노력했으며이 공원은 이에 대한 완벽한 예입니다. 디자인에서 자연 및 건축 요소는 직각없이 최적으로 응집되며 모든 것이 물결 모양으로 해결됩니다.

Gaudí가 프로젝트를 인수했을 때이 지역은 “Pelada Mountain”이라는 이름에서 알 수 있듯이 삼림이 벌채되었습니다. 그래서 그는 새로운 초목을 심 으라는 명령을 내렸고,이를 위해 지형에 가장 잘 적응하는 지중해 종인 소나무, 캐롭을 선택했습니다. , 홀름 참나무, 참나무, 코르크 참나무, 유칼립투스, 야자 나무, 사이프러스, 올리브, 무화과, 아몬드, 자두, 미모사, 매 스틱, 담쟁이, 마퀴 아, 케르 메스 참나무, 빗자루, 록 로즈, 로즈마리, 타임, 라벤더, 세이지, 베이 리프 등 .

가우디는이 공원을 종교적, 유기적, 도시 적 감각으로 구상했습니다. 그 이유는 산의 높이가 150m에서 210m에 이르는 60m의 불균형을 이용하여 영적 고양의 길을 계획했기 때문입니다. 현재 갈보리 (또는 세 십자가의 언덕) 기념비를 차지하고있는 장소의 꼭대기에있는 예배당 (최종 지어지지 않은)에.

이 공원은 가우디가 설계 한 기념비적 지역과 카르멜로 산 북쪽 경사면의 산림 지역으로 나뉘어 있으며, 산 살바도르 데 오르타의 원천이 가장 두드러진 산림 지역입니다. 비행기 나무, 참나무, 물푸레 나무 및 딸기 나무의 장소에 위치한 광산. 분수의 벽에는 성녀와 아이 앞에 무릎을 꿇고있는 Saint Salvador de Horta의 이미지가있는 세라믹 패널이 있습니다. 환경은 Joaquim Casamor에 의해 1984 년에 리모델링되었습니다.

공원의 다른 구석에는 Joan Sales 관점 (이 작가 전용)과 바르셀로나의 훌륭한 전망이있는 Moragas 광장과 어린이 및 피크닉 공간과 Jeroni de Moragas 교육자 전용 비가있는 Moragas 광장이 있습니다. , 1969 년 라파엘 솔라 닉 (Rafael Solanic)이 작업했습니다. Avenida del Coll del Portell 입구 옆에있는이 광장 근처에는 건축가 Xavier Turull이 1928 년에 지어 1963 년에 철거 한 당당한 저택 인 d’ en Frey 성의 유적이 있습니다. 그 중 벽, 문 및 수도 만 남아 있습니다.

식물 종 중 가우디의 개입 후 가장 많이 심은 것은 피토 포러스 나무와 목련 나무였습니다. 공원에 존재하는 다른 종은 다음과 같습니다 : 아칸서스, 서양 협죽도, 파이어, 바질, 개미 자리, 사시 나무, hackberry, 알로에, Arauja, 사랑의 나무, arrancamoños, 크리핑 pigweed, Brasera, 종, castanet, 보리, centranto, cerraja, cerrillo, 가시 배, 나팔꽃의 밤, 두 릴로, 아스파라거스 메도우 라크, 산사 나무속, 불손, 행복감, 헬리오트로프, 아이비 케이프, 회향, 자즈 미노로, 카밀레, 아욱, 해상 유채과 야채, 기장 네 그릴로, 종려 나무, 솜털 같은 파니 조, 소나무 카라 스코, 플럼 바고, 피타, 티푸 아나, tomatillo del diablo, 냄새 나는 클로버, tuya, viborera 및 sarsaparilla.

공원의 동물 상, 새가 눈에 띄며 그중 약 60 종이 등록되어 있습니다. 그들 중 일부는 일년 내내 (비둘기, 찌르레기, 참새, 금화, 헤론, 로빈, 핀치, 찌르레기, 총칭, 스위프트, 녹청), 다른 사람들은 특히 따뜻한 계절 (삼키기, 후투티)에 일시적으로 정착합니다. 바르셀로나의 공원 및 정원 부서는 둥지 상자, 모이통 및 술통을 배치하여 새의 존재를 장려합니다.

공원에는 상점, 바, 서비스, 어린이 구역, 개 구역, 페탕 크 및 스케이트 코트, 피크닉 구역이 있습니다.

디자인과 스타일
공원의 디자인은 건축가의 손길을 분명하게 보여 주며, 가우디의 독특한 스타일은 아무리 작더라도 모든 요소에서 분명합니다. 용암 강과 유사한 물결 모양의 모양과 나무 또는 종유석 모양의 기둥으로 덮인 산책로가 있습니다. 대부분의 표면은 컬러 모자이크 형태의 세라믹 또는 유리 조각 인 트렌 카디스로 덮여 있습니다. 도시 한가운데 높은 고도에 위치한이 공원은 카탈로니아 수도의 소음과 광란과 대조되는 평화의 안식처입니다.

Antoni Gaudí는 영국식 정원 도시를 염두에두고 자신의 작품을 자연과 완벽하게 통합해야한다고 주장했습니다. 그 증거는 나무 줄기, 종유석 및 천연 동굴을 암시하는 매우 다양한 크기와 모양의 돌로 만들어진 기둥입니다. 직각은 어디에도 나타나지 않습니다. 기둥은 야자수처럼 경 사진 것입니다.

공원의 중심점은 거대한 정사각형으로 구성되어 있으며, 그 가장자리는 벤치 역할을하며 길이가 150 미터 인 뱀처럼 물결 모양으로되어 있습니다. 이 벤치는 작은 도자기와 유리로 만든 트렌 카디스로 덮여 있으며 가우디의 공동 작업자 인 Josep Maria Jujol의 작품입니다.

광장은 동굴에있는 거대한 석순을 닮은 86 개의 기둥으로 구성된 백 기둥의 전당에 의해 부분적으로지지됩니다. 천장에는 기둥 사이에 원형 장식이 있는데, 처음에 계획된 기둥이 지어지지 않은 곳 (백 개가 필요했습니다).

공원 정문에있는 계단이 이곳에 이르며, 정원의 상징이 된 도롱뇽 조각 주위에 계단이 대칭으로 배열되어 있습니다. 원소 불을 상징하는 연금술 도롱뇽을 나타냅니다.

공원 정문에는 부드러운 곡선 천장, 이상한 부속물 및 기하학적 모티프가있는 순수한 가우디 스타일의 두 건물이 있습니다. 오른쪽에있는 것은 가우디가 구엘 공원의 골키퍼를위한 홈으로 고안하고 디자인 한 Casa del Guarda입니다. 단조 작업은 형제 인 바디 아의 작업입니다.

Casa del Guarda는 가우디가 지은 겸손한 집의 몇 안되는 예 중 하나입니다. 그것은 1901 년과 1903 년 사이에 실용성과 내부 단순성의 원칙에 따라 지어졌지만 형식적이고 시각적 인 풍부함을 희생하지 않고 지어졌습니다. 시간이 지남에 따라 집은 다양한 용도로 사용되었으며 현재 바르셀로나 역사 박물관 (MUHBA)의 박물관 프로젝트를 수용하기 위해 다양한 복원 작업을 거쳤습니다. 전시회 “Güell, Gaudí 및 Barcelona. 카사 델과 르다, 구엘 공원 및 모더니즘 시대의 바르셀로나를 집, 공원 및 도시의 세 축에서 설명하는 도시 이상 표현.

역사
이 공원의 이름은 바르셀로나의 영향력있는 부르주아 가문의 일원 인 부유 한 사업가 인 유세 비 구엘에게 있습니다. 위대한 문화의 다재다능한 그는 작가, 화가, 언어 학자, 화학자 및 생물 학자였습니다. 사업가로서 그는 El Vapor Vell 또는 Cementera Asland와 같은 회사를 소유했으며 Tabacos de Filipinas, Banco Hispano Colonial 또는 Compañía de los Caminos de Hierro del Norte de España와 같은 다른 회사에 관심이있었습니다. 마찬가지로, 그는 카탈루냐주의에서 활동했고 1878 년에 코르테스의 대리인이었습니다. 1910 년에 그는 알폰소 13 세 왕에 의해 백작으로 임명되었습니다. 가우디의 절친한 친구이자 후원자 인 그는 자신의 예술적 결정을 방해하지 않고 모더니스트 건축가가 만든 많은 작업을 그에게 맡겼습니다. Guell 백작, Gaudi 및 Park Guell을 위해 Guell 궁전, Guell 지하실을지었습니다.

Eusebi Güell은 Gaudí에게 Peeled Mountain으로 널리 알려진 지역에서 인수 한 큰 부지에 잘 사는 가족을위한 도시화 계획을 의뢰했습니다. 그 위치는 타의 추종을 불허하는 건강한 환경과 바다와 Pla de Barcelona의 멋진 전망을 제공합니다. 도시화에서 약 60 개의 구획이 삼각형 모양으로 계획되었으며, 복잡한 경로, 육교 및 계단 네트워크가 토지의 지형을 저장했습니다. 대지의 1/6 만 지을 수 있고 주거지의 높이와 위치가 바다 전망을 방해하거나 태양의 이웃을 빼앗을 수 없었기 때문에 건설 조건은 매우 제한적이었습니다.

Gaudí는 캐롭 나무와 올리브 나무와 같은 오래된 부지의 기존 식물을 존중했습니다. 새로운 종의 도입에 관해서는 대수층 수요가 적은 지중해 식물을 선택했습니다. 그는 또한 어린 시절 시골 환경에서 배운 관개 시스템에서 물을 모으고 저장하기위한 다양한 시스템을 고안했습니다. 이러한 방식으로 식생과 수자원 관리는 지중해의 폭우로 인한 토양 침식을 방지하는 동시에 도시화 주민들의 물 수요를 충당하는 데 도움이되었습니다.

바르셀로나의 모더니즘
구엘 공원의 건설이 1900 년에 시작되었을 때 바르셀로나는 산업의 힘과 50 만 명 이상의 인구가있는 경제를 기반으로 한 현대적이고 국제적인 대도시였습니다. 성벽은 거의 반세기 전에 철거되었으며 엔지니어 Ildefons Cerdà가 설계 한 새로운 도시인 Eixample은 1860 년 이후 극적으로 성장했습니다.

1888 년 만국 박람회는 유럽과 나머지 세계에서 바르셀로나의 힘을 보여 주었으며 새로운 예술적 언어와 도시 표현에 대한 검색을 장려했습니다. 이것이 Eixample의 중심에있는 모더니즘의 성공과 건축가 Antoni Gaudí의 작업에 대한 이유입니다.

Güell의 가우디 위임
산업가이자 정치가 인 유세 비 구엘 (Eusebi Güell)과 건축가 안토니 가우디 (Antoni Gaudí)의 관계는 1878 년 구엘이 파리에서 열린 유니버설 전시회에서 Gaudí가 장갑 상인 Esteve Comella를 위해 디자인 한 디스플레이 케이스를 보았을 때 시작되었습니다. 그 순간부터 그는 카탈루냐 건축가에게 새로운 집 (팔라우 구엘), 팔라우 드 소 브렐 라노 (Palau de Sobrellano)의 판테온 예배당 가구, 와인 저장고, 교회 (Colònia Güell)를 지을 것을 의뢰했으며, 마침내 1900 년에, Gaudí는 Park Güell을 디자인하도록 의뢰되었습니다.

Güell은 그의 동시대 사람들보다 가우디 건축의 의미를 더 잘 이해했습니다. 그들이 유지 한 관계는 단순히 예술가와 후원자의 관계가 아니라 진정한 우정의 이야기였습니다. 수년 동안 Güell 가족은 공원 (현재는 학교)의 저택에서 살았고 Gaudí는 그곳에 지어진 두 집 중 하나에서 살았습니다.

사업가의 삶에서 공원은 이미 바르셀로나시의 훌륭한 관광 명소 중 하나로 간주되었습니다. 큰 광장은 종종 카탈로니아주의 행사, 사르다나 모임 및 기타 시민 행사에 넘겨졌습니다.

Park Güell이라는 이름의 이유
이 프로젝트는 그가 Bare Mountain으로 널리 알려진 지역에서 인수 한 큰 부지에 잘하는 가족을위한 도시화 건설을 기반으로했습니다. 상황은 바다와 Pla de Barcelona의 멋진 전망과 함께 조용한 환경에서 타의 추종을 불허했습니다. 땅의 지형을 저장하는 복잡한 경로, 육교 및 계단 네트워크로 약 60 개의 삼각형 플롯이 계획되었습니다. Güell의 아이디어는 선별적인 영국 콘도를 재창조하는 것이었고, 이러한 이유로 그는 그것을 영어로 Park Güell이라고 명명했습니다.

건설 단계
1900 년 10 월 땅이 평평 해지기 시작했고 작업은 좋은 속도로 진행되었습니다. 1903 년 1 월 4 일, 건축가 협회 연감에 실린 기사에 따르면 입구의 두 파빌리온, 주 계단, 외부 울타리, 대피소, 고가교 및 대 산책로의 일부가 발견되었습니다. 1907 년에 첫 번째 행사가 메인 광장에서 열렸고이를 둘러싼 세라믹 벤치는 1914 년에 완공되었습니다.

공원에서 처음으로 토지를 구입 한 사람은 Güell의 친구이자 변호사 인 Martí Trias i Domènech였습니다. 그는 건축가 Juli Batllevell에게 1902 년 자신의 빌라를 지을 것을 의뢰했습니다. 같은 해에 건축업자 인 Josep Pardo i Casanovas는 일하고, 판매를 늘리기 위해 쇼 하우스를지었습니다. 4 년 후 가우디는 그것을 사서 아버지와 조카딸과 함께 이사하기로 결정했습니다.

민간 도시화에서 공원으로
적절한 운송 수단의 부족, 구식 폐기 계약을 통한 플롯 판매의 복잡한 조건 및 도시화의 독점적 특성으로 인해 실현 불가능했습니다. 구매자가 없었기 때문에 1914 년에 작업이 중단되었습니다. 계획된 60 채 중 2 채만 지어졌습니다. 이러한 방식으로 공원은 Güell이 공개 행사를 위해 제공 한 대형 개인 정원이되었으며, 바르셀로나의 관광 가이드에 도시에서 가장 많이 방문한 장소 중 하나로 나타나기 시작했습니다.

Eusebi Güell은 1918 년 Park Güell에있는 자신의 집에서 사망했으며 그의 상속인은 1922 년 5 월 26 일에 개최 된시 총회에서 구입하기로 동의 한 바르셀로나 시의회에 공원을 제공했습니다. 4 년 후 시립 공원으로 개장했습니다. Güell 가족의 집은 공립학교 (Baldiri Reixac School)가되었고 입구 왼쪽 영역이 사용되었습니다. 시청을위한 장식 정원으로. 가우디의 친구들 협회는 가우디의 집을 사서 1963 년 건축가를 기념하여 집 박물관으로 바꿨습니다. Park Güell은 바르셀로나 주민들이 높이 평가하고 관광 명소의 중심이되는 공공 공간이되었습니다.

1969 년 구엘 공원은 국립 역사 예술 기념물로 지정되었으며, 1984 년 유네스코는이를 세계 문화 유산 “안토니 가우디의 작품”에 포함 시켰습니다. 1987 년과 1994 년 사이에이 공원은 Joan Bassegoda의 협력으로 Elías Torres와 José Antonio Martínez Lapeña에 의해 복원되었습니다. 가우디 프로젝트의 일부가 아닌 산의 북쪽면, 특히 산 살바도르 데 오르타 샘이있는 산림 지역을 조정하기위한 보류중인 프로젝트가 아직 있습니다.

Park Güell과 유사한 프로젝트이자 Gaudí가 설계 한 정원의 훌륭한 예는 섬유 산업 가인 Joan Artigas i Alart가 의뢰 한 La Pobla de Lillet (1905-1907)에있는 Can Artigas 정원입니다. Park Güell에서 일했던 운영자가이 작업에 참여하여 유명한 바르셀로나 공원과 유사한 프로젝트를 수행하여 두 작업 사이의 문체 및 구조적 유사성이 분명합니다. Güell Park에서와 마찬가지로 Gaudí는 자연 환경과 완벽하게 통합 된 유기적 라인으로 구성된 일련의 구조로 자연과 완전히 통합 된 정원을 설계했습니다.

공원
Park Güell은 그의 자연주의 단계 (20 세기의 첫 10 년)에 속하는 가우디의 예술적 풍부함을 반영합니다. 이 기간 동안 건축가는 유기적 인 형태에서 영감을 받아 자신의 개인적인 스타일을 완성했습니다. 그는 기하학 분석에 뿌리를 둔 일련의 새로운 구조 솔루션을 실행했습니다. 여기에 카탈로니아 예술가는 창의적인 자유와 상상력이 풍부한 장식물을 추가합니다. 일종의 바로크주의에서 시작하여 그의 작품은 합리적인 강성 또는 어떤 종류의 고전적인 전제에서 벗어난 형태와 볼륨의 구조적 풍부함을 얻습니다. Park Güell의 디자인에서

Güell과 Gaudí는 자연 공원 내에 위치한이 공원을 구상했습니다. 그들은 최대한의 편안함을 보장하기 위해 모든 최신 기술 발전으로 장식되고 예술적인 터치로 마무리 된 고품질 주택의 조직화 된 그룹을 상상했습니다. 그들은 또한 공원의 공통 요소에서 후원자와 건축가가 공유하는 많은 정치적, 종교적 이상을 종합하려고했기 때문에 상징주의에 강한 영향을받은 공동체를 구상했습니다. 따라서 정치적 카탈로니아주의에서 비롯된 눈에 띄는 개념이 있습니다. 카탈루냐 국가가 대표되는 입구 계단 – 천주교 – Monumento al Calvario는 원래 예배당으로 설계되었습니다. 신화 적 요소는 매우 중요합니다. 분명히 Güell과 Gaudí ‘

한편, 가우디가 도시 프로젝트에 적용한 복잡한 도상학 때문에 많은 전문가들이 공원을 다양한 상징과 연결하려고 시도했습니다. 그러한 언급은 정치적 옹호에서 종교적 고양에 이르기까지 신화, 역사 및 철학을 통과합니다. 특히 가우디와 구엘 백작의 깊은 종교적 신념에도 불구하고 많은 연구에서 프리메이슨에 대한 언급이 있다고 주장합니다. 이러한 참고 문헌은 현대 건축가의 역사에서 입증되지 않았습니다. Park Güell에서 발견 된 다양한 상징은 앞서 언급했듯이, 수수께끼와 퍼즐에 대한 당시의 선호도에 따라 신비의 손길과 함께 정치적, 종교적 기호와 관련이 있습니다.

항목
공원에 대한 접근은 가우디와 구엘 백작이 공유하는 개념적 매개 변수 내에서 정치적 카탈로니아주의와 가톨릭 종교를 중심으로 한 도시화가 지상 및 영적 세계의 최고를 대표하는 우화로 제시되는 위대한 상징주의의 우화 적 구조를 제시합니다. 산업의 발전과 부르주아지의 발전뿐만 아니라 고전적인 그레코로만 전통의 문화, 특히 종교의 존재에 대한 언급과 함께 : 공원에 대한 접근은 파라다이스의 입구를 나타냅니다. 평온하고 웰빙이 지배하는 유토피아적인 장소로.

가우디는 도심에서 가장 가까운 산의 가장 낮은 부분 (Calle de Olot)에 입구를 배치했습니다. 접근 할 때 그는 두 개의 문으로 열리지 만 결코 지어지지 않은 한 쌍의 기계식 가젤이있는 기념비적 인 입구를 고안했습니다. 그 자리에 나무로 된 문이 설치되어 1965 년 야자 잎에서 영감을받은 모형이있는 연철 문이 설치되어 가우디 (1883-)의 첫 작품 중 하나 인 비센스 하우스에서 공원으로 옮겨졌습니다. 1888). 공원에는 8 개의 다른 입구가 있습니다. 하나는 Olot Street의 각 끝에 두 개의 측면 입구, Avenida del Santuario de San José de la Montaña, Gloria 하강, Avenida del Coll del Portell, Carmelo 도로, Can에 있습니다. Móra 도로 및 Torrent del Remei 거리에 있습니다.

입구 게이트 양쪽에는 두 개의 파빌리온이 있는데, 하나는 게이트 하우스를위한 것이고 다른 하나는 도시화의 관리 및 유지와 방문객을 맞이하기위한 것입니다. 파빌리온 옆에는 부분적으로 만 지어졌지만 인클로저를 둘러싸 야하는 벽이 탄생했습니다. 길이는 210m이고 높이는 2 ~ 4m입니다. 지역의 소박한 돌로 지어졌으며 빨간색과 흰색 줄무늬가 번갈아 가며 세라믹으로 마감되었으며 “Park”와 “Güell”이라는 비문이 새겨진 메달리온이 있습니다. 모양이 원형이고 직경이 1.4m 인 서로 다른 색상의 총 15 개의 메달이 있습니다. 벽과 파빌리온은 모두 1900 년에서 1903 년 사이에 지어졌습니다.

입구에는 공원으로의 접근을 구성하기위한 400m²의 현관이 있으며, 그 측면에는 동굴 스타일의 두 개의 서비스 구역이 있습니다. 왼쪽에있는 하나는 차고와 창고 용으로 설계되었지만 현재는 바 및 화장실; 오른쪽에있는 것은 객차의 피난처로 사용되었습니다. 후자는 중앙 원추형 기둥으로지지되는 원 환형 금고가있는 원형 방을 가지고 있으며, 코끼리의 다리와 유사한 구조를 가지고 있습니다. 이 기둥은 건축가에게 영감을 줄 수있는 장소 인 Sant Pere de Rodes 수도원의 지하실에있는 기둥과 유사합니다. 두 서비스 지역에는 서로 다른 색상의 트렌 카디스 세라믹으로 덮인 벽이 있으며, 흉벽이 얹혀 있습니다.

파빌리온
입구 파빌리온은 가우디의 자연에 대한 깊은 연구를 반영하는 유기적 구조로 가장 순수한 가우디 스타일입니다. 지역 석조 벽돌로 만든이 건물은 밝은 색상의 세라믹으로 덮인 쌍곡선 포물선 모양의 금고로 눈에 띕니다. 가우디는 카탈루냐 금고 또는 “분할 금고”기술을 사용했는데, 이는 모르타르와 여러 층의 벽돌을 겹쳐서 구성한 것입니다. 일부 구조물은 조립식으로 제작 된 다음 해당 위치에 설치되었으며, Gaudí는 다시 ​​현재 건설 기술을 예상했습니다.

골 파빌리온은 지상 14.80 x 7.66m, 높이는 21m입니다. 그것은 창문, 처마 장식 및 흉벽에 trencadís 코팅과 함께 벽돌로 만들어졌습니다. 건물은 거리를 향하는 길쭉한 몸체와 돌 기둥이있는 현관이있는 뒤쪽의 몸체 두 개로 구성되어 있습니다. 3 개의 층이 있습니다. 1 층은 포물선 아치를지지하는 팔각형 기둥이있는 3 개의 베이로 구성되어 있으며 4 개의 방 (홀, 식당, 주방 및 거실)이 있습니다. 화장실은 메 자닌에 있습니다. 2 층에는 총 4 개의 침실이있었습니다. 그리고 3 층에는 쌍곡 형 금고로 덮여있는 다락방과 흉벽이있는 2 개의 테라스가 있습니다.

다락방 창문에는 뒤틀린 모양의 트렌 카디스 십자가가 있습니다. 건물은 전망대가있는 탑으로 장식되어 있으며, 버섯 모양의 플레어 캡 모양의 돔이 있습니다. 아마 파리 버섯 일 것입니다. 거리를 향한 파사드에는 입구 벽과 같이 Park Güell이라는 문구가있는 패널이 있습니다. 뒤쪽과 건물의 각도에서 Gaudí는 trencadis의 원뿔로 덮인 외부 소변을 설치했습니다. 오늘날이 건물에는 바르셀로나 역사 박물관에 의존하는 구엘 공원 통역 센터가 있습니다.

행정관의 높이는 29m, 평면도는 12.60 x 6.60m입니다. 그것은 2 개의 층을 가지고 있습니다 : 아래에는 2 개의 방으로 나뉘어 진 큰 정사각형 방이 있었고, 두 개의 다른 방은 apse 형태로되어 있습니다. 여기에서 중간 부분이 메 자닌 화장실 인 곡선 형 계단이 시작됩니다. 2 층에는 이전 건물과 같이 버섯 모양의 돔으로 마감 된 두 개의 크레 넬 모양의 테라스가 측면에있는 아래층에 해당하는 방이 있습니다. 한쪽에 위치한 타워는이 건물에서 쌍곡선 모양으로 눈에 띄며 흰색과 파란색 체크 무늬의 트렌 카디스로 덮여 있습니다. 그것은 네 개의 기본 포인트를 나타내는 네 개의 팔을 가진 전형적인 Gaudinian 십자가로 장식됩니다. 높이가 3.8m에 달하는이 십자가는 1936 년에 파괴되어 남북 전쟁 후에 재건되었습니다. 1952 년 균열로 인해 복원되었습니다. 건축가 Adolf Florensa에 의해. 이 건물에는 구엘 공원이라는 단어가있는 메달도 있습니다. 오늘은 서점과 기념품 가게입니다.

파빌리온은 소박한 돌과 트렌 카디스 도자기, 스크랩 조각을 결합합니다. 골 파빌리온의 돔에서 버섯의 정맥은 거꾸로 뒤집힌 커피 컵으로 구성됩니다. 또한 직각이없는 뒤틀린 표면을 기반으로 한 완전히 유기적 인 모양도 주목할 만합니다. 그들의 형식적이고 색채적인 환상으로 인해, 파빌리온은 1901 년-파빌리온이 세워진 해-엥겔 베르트 험퍼 딘크의 오페라 버전이 리시 움 극장에서 공연 된 Hänsel과 Gretel의 이야기를 연상 시킨다고 제안되었습니다. Güell과 Gaudí의 친구 인 Joan Maragall이 작성했습니다.

계단
현관에서 1900 년과 1903 년 사이에 지어진 도시화 시장으로 생각되는 Hypostyle 방으로 이어지는 계단이 있습니다. 두 개의 지점으로 나뉘어 있으며, 11 개 계단 중 3 개 섹션과 12 개 중 1 개 섹션에 45 개의 계단이 있습니다. 총 길이 20m, 너비 8.1m. 계단을 둘러싼 벽은 타원형이며 최대 높이는 5.8m입니다. 그들은 세라믹으로 만들어졌으며 흰색 볼록 판과 다양한 색상의 다른 오목 판이 뒤틀린 표면이 있습니다. 이 벽은 벽에 매달린 식물 재배자가 들어있는 소박한 돌 처마 장식으로 덮여 있습니다. 이 세라믹 조각의 대부분은 Pujol i Bausis 공장의 Pau Pujol이 디자인했습니다. 중앙 지역에는 카탈로니아 국가를 대표하는 조각 앙상블이있는 세 개의 분수가 있습니다.

첫 번째 분수는 사다리꼴 모양으로 물이 작은 웅덩이로 떨어지는 허위 통나무, 종유석 및 초목의 자연 주의적 구성을 가지고 있습니다. 그 모양은 Noguera Pallaresa 강을 따라 Collegats 협곡에서 L ‘Argenteria라는 장소를 연상시키는 것 같습니다. 이 분수에서 가우디는 세계의 상징으로 원을, 건축가의 상징으로 나침반을 배치했습니다.

두 번째 소스는 토릭 프레임이있는 메달의 형태로 카탈로니아의 문장과 뱀이 의학에 대한 암시로 포함되어 있습니다. 아니면 모세가 그의 도둑을 타고 유칼립투스 열매로 둘러싸인 뱀 Nejustán을 나타냅니다. 뒷면에는 반원 모양의 흰색 트렌 카디스로 덮인 작업대가 있습니다.

세 번째 분수에는 2.4m 길이의 컬러 트렌 카디스로 덮인 베어 벽돌로 만든 용 또는 도롱뇽이 있습니다. 그 의미에는 여러 가지 버전이 있습니다. 그것은 불 요소를 상징하는 연금술 도롱뇽을 나타낼 수 있습니다. 델파이 신전의 신화적인 파이썬; 또는 Güell이 자란 곳인 Nîmes시의 문장에 나타나는 악어. 이 그림은 정원의 상징이자 바르셀로나의 상징이되었습니다. 이 그림의 복제품은 1969 년부터 마드리드 현대 미술관에 소장되어 있습니다.이 그림에는 델파이의 점쟁이가 사용한 것을 암시하는 삼각대 모양의 작은 구조물이 있습니다. 이 삼각대의 중앙에는 Delphic 오라클의 “세계의 배꼽”인 onphalos를 상징 할 수있는 돌이 있습니다.

계단의 마지막 비행에는 겨울에는 태양을, 여름에는 그늘을받는 방식으로 자리 잡은 오데 온형 벤치가 있습니다.

계단의 한쪽에는 CEIP Baldiri Reixac 학교 (이전 Güell 백작의 집)가 있고 다른 한쪽에는 Lluís Riudor i Carol이 1960 년대에 디자인 한 오스트리아 정원이 있습니다. 그 이름은 1977 년 바르셀로나에서 열린 비엔나 전시회를 계기로 그 나라 당국이 기부 한 나무에서 따온 것입니다. 1981 년에는 형제애의 뿌리 (Wurzeln der Freundschaft)라는 기념 삼나무가 여기에 심었습니다. Franz Wegart 스티 리아 지방 부총재가 기부했습니다.

Hypostyle 홀
계단에는 1500m² 규모의 “Hypostyle Room”또는 “Doric Temple”이라고도하는 백 기둥의 홀이 있으며, 상부 광장을 지원합니다. 길이 43m로, 계단 옆면을 제외하고는 정사각형 평면을 가지고 있으며, 옆면이 모따기처럼 잘립니다. 1908 년에서 1909 년 사이에 지어진이 방은 가우디가 창조 한 주거 지역의 시장 역할을하기위한 것이었지만,이 기능은 프로젝트 실패 후 무시되었습니다.

높이 6.16m, 직경 1.20m의 86 개의 플루트 기둥으로 구성되어 있으며, 대리석을 모방 한 모르타르와 잔해로 만들어졌으며 높이 1.80m까지 트렌 카디스로 덮여 있습니다. 외부 기둥은 더 나은 구조적 균형 (엔터 시스)을 달성하기 위해 약간 기울어 져 있습니다. 정사각형 대신 팔각형 주판과 원형이지만 납작한 말이 있지만 Doric 순서입니다. 천장은 트렌 카디스 화이트 (Trencadís White)가 늘어선 볼록한 반구형 금고로 만들어져 있습니다.

원래이 방에는 90 개의 기둥이 있어야했지만 Gaudí는 기둥 4 개를 제거하고 천장에 남겨진 여유 공간에 직경 3m의 대형 원형 패널 4 개를 배치하여 일년 중 사계절을 나타냅니다. , 서로 다른 색상의 20 개 점이있는 태양의 그림이 있습니다. 이것들은 소용돌이, 나선 및 나선 그림과 함께 달의주기를 나타내는 직경 1m의 금고 중앙에있는 14 개의 작은 패널로 보완됩니다. 천장 패널은 가장 창의적인 상상력을 가진 Gaudí의 협력자 인 Jujol의 작품으로, 트렌 카디의 세라믹과 폐기물로 만들어졌습니다.

광장
공원의 중심점은 1907 년에서 1913 년 사이에 지어진 2694m² (길이 86m, 너비 43m)의 거대한 자연 사각형 사각형 모양의 타원형으로 구성되어 있습니다. 원래 평면에 따르면 사각형 중앙은 그리스어였습니다. 지역 사회 모임 및 문화 및 종교 행사 개최에 적합한 극장. 바깥쪽에는 사자 머리 모양의 가고일로 덮인 처마 장식과 물방울 모양의 삼각 문자와 작은 그림이 있습니다.

계단과 공원 입구의 발코니 역할을하는 바깥 쪽 가장자리에는 길이 110m의 기복이있는 벤치가 있으며 Josep Maria Jujol의 작은 세라믹 조각과 유리로 덮여 있으며 가장 좋아하는 기술 중 하나입니다. 건축가 trencadís의. 다른 쪽 끝에는 광장이 산에서 발굴 된 벽으로 끝나는데, 원형 극장의 효과를냅니다. 그 위에는 야자수 모양의 기둥 벽으로 막힌 야자수 산책로가 있습니다. 이 벽에는 오늘날 서비스로 사용되는 자연 동굴이 있습니다.

롤링 뱅크는 인체 공학적으로 인체 공학적으로 설계된 1.5m의 오목 및 볼록한 일련의 모듈로 구성됩니다. 베이스는 흰색 trencadís로 만들어졌으며 일반적으로 추상적 인 모티프와 함께 Dadaist 또는 Surrealist 콜라주를 연상시키는 세라믹 장식으로 장식되어 있지만 조디악, 별, 꽃, 물고기 또는 게의 표시와 같은 일부 비 유적 요소도 있습니다. Jujol은 또한 성모 마리아에 대한 경의, 카탈로니아 어 및 라틴어로 장미와 우화 문구, 십자가와 Jujol의 문자 J를 포함했습니다. trencadís는 폐기물, 타일, 병 및 도자기 조각으로 지어졌습니다. 파란색, 녹색 및 노란색이 우세하며 가우디에게 믿음, 희망 및 자선을 상징합니다.

이 광장은 비포장 지로, 빗물에서 모은 물은이를지지하는 기둥에 의해 배수되고 채널링되어 1200m³의 지하 탱크에 축적되어 나중에 공원에 물을주기 위해 사용됩니다. 탱크가 일정 한도를 초과하면 공원을 맞이하는 드래곤에 의해 초과 물이 배출됩니다. 도시화의 실패로 인해 Güell 백작은 1913 년 SARVA라는 브랜드 이름으로 물을 판매하기로 결정한 봄도있었습니다 (sar와 va는 산스크리트어로 된 두 글자, Śiva와 Viṣṇu의 이니셜, 전체를 의미하는 힌두교 신). ).

도로와 육교
가우디는 공원을 통과 할 수있는 일련의 고가교를 건설했으며, 마차가 통과 할 수있을만큼 넓고 보행자 통과를위한 아케이드 경로가 아래에 있습니다. 이 경로는 총 길이가 3km로 산의 고르지 않은 부분 (60m)을 연결하고 낮은 수준과 위쪽 수준을 최적으로 연결합니다. 또한이 고가교를 지름길로, 때로는 계단으로 연결하는 작은 돌 경로도 있습니다. 도로의 각 변형은 폭이 다릅니다. 메인 도로는 10m, 거리는 5m, 트레일은 1 ~ 3m입니다. 가우디는이 고가교를 가능한 한 가장 자연스러운 방법으로 산에 통합하려고했기 때문에 명확하지 않았지만 도로를 지형에 맞게 조정하고 필요한 경우 옹벽을 추가했습니다.

고가교는 벽돌로 만들어져 소박한 돌로 덮여 있으며 다양한 건축 스타일에서 영감을받은 차별화 된 구조적 솔루션을 가지고 있습니다. 고딕 양식의 하단 (박물관 또는 퐁 드 바이스의 고가교), 중간 (알 가로보 또는 퐁의 고가교) del Mig) 바로크 양식과 상부 로마네스크 양식 (Jardineras 또는 Pont de Dalt의 육교). 아래쪽에는 두 줄의 경사 기둥이 있고 위쪽에는 벤치와 화분이 있습니다. 가운데 하나에는 3 줄의 기둥이 있고, 외부 기둥도 기울어 져 있으며, 가우디가 보존하기로 결정한 캐롭 나무의 줄기가 일화적인 요소로 간주됩니다 (바르셀로나 지역의 관심 나무로 등재 됨). 상단에는 또한 3 줄의 기둥과 도로에 집이 있으며 높이 2.81m의 기둥과 피타가 들어있는 냄비가 얹혀 있습니다.

묵주 구슬 모양의 돌 구슬이 줄 지어 있기 때문에 델 로사리오라고 불리는 주요 경로는 카르멜로 도로 입구에서 산 호세 데 라 몬타 냐 성역의 길을 따라 광장 중앙을 가로지 릅니다. 폭이 10m이며 이전에 Camino de San Severo로 알려진 San Cugat del Vallés로 이어지는 오래된 로마 도로에 지어졌습니다. 묵주의 공은 직경 60cm의 구형이며 150 개가 있으며 원래는 마차와 지나가는 사람들과 경로를 분리하는 역할을했습니다. 1968 년에 Mateu de Llinars del Vallès 타워에서 철제 그릴이 달린 문이 San José de la Montaña 거리 입구에 배치되었습니다.이 작품은 Gaudí와 그의 조수 Francesc Berenguer 사이에서 저자가 의심되는 작품입니다. 1962 년에 철거되었습니다.

그리스 극장의 광장과 라 라드 하우스 사이에는 소위 “세탁기 여인의 포티 코”가 있습니다. 따라서 다른 학자들이이 열의 형태로 볼 수 있지만 세탁기 여인의 모양으로 조각 된 캐리 아 티드 유형의 기둥으로 별명을 붙였습니다. 루브르 박물관에 보존 된 유명한 이집트 조각상 인 공물 운반자의 모방. 이 현관은 로마네스크 양식의 회랑 (엘네 대성당에서 영감을 받았을 가능성이 있음)의 형태로, 이중 기둥, 바깥 쪽은 수직, 야자수 모양, 안쪽은 무게를 더 잘 지탱할 수 있습니다. 이 경사 기둥과 곡선의 내부 벽 (땅의 자연 경사면에서 기울어 진 경사)이 결합되어 바다 물결과 같은 효과를냅니다. 현관의 두 번째 부분은 나선형 기둥이있는 나선형 경사로입니다. 전체적으로, 이 현관의 길이는 83m입니다. Salvador Dalí의 유명한 문구에 따르면 현관 입구에는 “송아지의 간”모양의 철문이 있습니다.

고난
공원 상부에있는 곶에서, 이전에 Turó de les Menes ( “광산의 언덕”, 그곳에 있던 철 광산으로 인해)라고 불리는 곳에서 고도 182m에있는 Gaudí는 도시화의 실패로 인해 마침내 수행되지 않은 예배당을 짓습니다. 이 예배당은 지름이 30m이고, 모양이 6 개의 꽃잎 모양으로되어 있었을 것입니다. 이는 Colonia Güell의 지하실과 비슷합니다.

이 프로젝트가 수행되지 않았을 때, Gaudí는 예수의 수난의 휘장이있는 기념비적 인 십자가를 디자인했습니다. 십자가는 가시관과 Alleluia라는 비문이있는 J로 장식 될 것입니다. 십자가에 못 박힌 못을 놓고 끝에 그리스 문자 알파와 오메가 (시작과 끝의 상징)를 붙였습니다. 그리고 아래에는 나사렛의 고문 도구 (롱기누스의 채찍과 창)와 비문 아멘이 있습니다. 가우디가 남긴 스케치에서 그가 십자가 밑에 사람을 놓았을 때 수평 크로스바에서 높이 약 10m, 너비 약 4m를 가졌을 것임을 알 수 있습니다.

마지막으로 예배당이 있던 곳에 가우디는 세 개의 십자가가있는 갈보리 모양의 기념물을 세웠습니다. 화석 유적이 발견 된 선사 시대 동굴의 발견에서 영감을 얻은 가우디는 갈보리를 발레 아레스 선사 시대의 탈라 요트 스타일의 거석 기념물로 생각했습니다. 기념비에는 원형 계획과 두 개의 계단 경사로가 있으며 그 꼭대기에는 세 개의 십자가가 있으며 바르셀로나의 웅장한 파노라마 전망이 있습니다. 아래쪽 십자가 (1.5m)와 높은 십자가 (1.7m)가 있으며 그중 하나는 화살표 모양으로 끝납니다. 십자가의 방향은 4 개의 기본 점을 나타내고 화살표로 끝나는 점은 하늘을 향하여 그 의미에 대한 추측을 일으 킵니다. 십자가는 남북 전쟁이 시작된 1936 년에 파괴되었습니다.

Calvario 주변의 정원은 암석 요소가있는 계단식 구조를 가지고 있습니다. 그들은 Lluís Riudor i Carol이 디자인했습니다.

가우디 하우스 박물관
공원 부지, 로사리오로가는 길에는 사그라 다 파밀리아 작업장으로 이사를 갔을 때 사망하기 몇 달 전인 1906 년부터 1925 년까지 건축가의 거주지 인 가우디 하우스 박물관이 있습니다. 여기에서 그는 1906 년 93 세의 나이로 사망 한 그의 아버지 Francesc Gaudí Serra와 1912 년 36 세의 나이로 사망 한 그의 조카 인 Rosa Egea Gaudí와 함께 살았습니다. 그의 조수 Francesc Berenguer가 1904 년과 1906 년 사이에 디자인했습니다. 프로젝트의 실패가 이미 드러났을 때 가우디가 인수 할 때까지 도시화를위한 샘플 하우스로 지어졌습니다. 3 층짜리 지하 집으로 2 개의 테라스가 있고 십자가와 풍향계로 장식 된 높은 탑이 꼭대기에 있으며 낮은 벽으로 둘러싸인 소박한 정원으로 둘러싸여 있으며 재스민으로 덮인 포물선 아치가있는 퍼 골라가 돋보입니다. 장식,

건축가의 죽음으로 가우디가 남긴 유언에 따라이 건물은 매각되었고 금액은 Sagrada Familia의 작품에 할당되었습니다. 이탈리아 부부 Chiappo Arietti가 인수했으며 1963 년 Reus 건축가 전용 박물관을 설립 할 목적으로 Friends of Gaudí 협회가 인수했습니다. 1992 년에이 협회는 그 재산을 성가족의 Expiatory Temple of the Holy Family 건설위원회에 기증했습니다.

박물관에는 그의 침실과 웅변, 일부 그림 및 조각, 건축가 전용 정보 및 시청각 패널과 같은 가우디의 다양한 가구와 개인 물품이 있습니다. 홀에는 Joan Matamala가 만든 건축가의 인형이 새겨진 청동 흉상이 있습니다. 가구 중에는 Calvet 하우스, Batlló 하우스 및 Colonia Güell의 지하실의 오리지널 가구가 있습니다. Miralles 저택의 포털에있는 팔이 네 개인 십자가, 공원 광장의 처마 장식에있는 사자 머리 모양의 석상 인 Cosmos라는 이름의 Sagrada Familia 조각 사본과 같은 다양한 물체도 정원에 전시되어 있습니다. 또는 Vicens 하우스와 Milà 하우스의 일부 바.

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