골드 펀드 크레 피 컬렉션, 밀라노 교구 박물관

밀라노 박물관의 파노라마에서 실제적이고 독창적 인 Fondi Oro 컬렉션은 밀라노 법학자 Alberto Crespi가 박물관에 기증했으며 건축가 Giovanni Quadrio Curzio가 설립했습니다. 단일 수집 의도의 중요한 예인 테이블은 Lombard 수집의 교양 정신을 반영합니다. Lombard 수집은 항상 지역 예술 제작뿐만 아니라이 경우 특히 다른 학교에 열려 있습니다.

토스카나와 움 브리아 지역에서 주로 14 세기에서 15 세기 사이에 수행 된 41 개의 작품은 신성한 주제에 대한 구체적인 언급과 함께 이탈리아 회화의 발전의 기본 순간을 반영 할뿐만 아니라, 주요 예술가 중에는 피렌체의 베르나르도 다 디디 나르도 디 시오네, 아 gno로 가디 디, 지오토 형성, 게 라르도 스타 니나, 피렌체 후기 고딕 양식의 상징적 인 그림, 시에나 타 데오 디 바르톨로, 사노 디 피에트로, 베네치아 파올로 베네치아 노와 라자로 바스 티아 노.

하이라이트
수집가 Alberto Crespi가 기증 한 토스카나와 움 브리아 지역 대부분을 위해 14 세기에서 15 세기 사이에 41 개의 금 기금을 모은 것은 밀라노 박물관 파노라마의 독특한 특징입니다. 이 섹션에는 Bernardo Daddi, Gherardo Starnina 및 Sano di Pietro의 테이블이 표시됩니다.

1320 년부터 피렌체에서 활동중인 Bernardo Daddi ~ 1348 산타 세실리아 템페라 (패널), 89.5 x 49.5 cm
패널은 확실히 산타 마리아 델 카민 피렌체 교회의 성도 바르톨로메 오와 로렌조의 예배당을 위해 14 세기의 40 년경에 만들어진 폴립의 일부였습니다. 현대적인 분위기로 둘러싸인 Santa Ceciliait는 분홍색 옷에 눈에 띄는 노란색 옷깃이 달린 파란색 회색 망토와 함께 오른쪽으로 향하고 오른쪽에는 길고 가늘고 긴 순교자가 있습니다. 성자의 이미지에 명확한 윤곽선으로 금 배경을 잘라내어 예술가는 세련된 우아함을 제공합니다. 부드러운 표정을 가진 얼굴은 섬세하게 모델링되어 빨간색과 흰색 꽃의 화환으로 둘러싸여 있습니다.

1346/48에서 1365/1366 사이의 피렌체에서 진행되는 Nardo di Cione 패널, 십자가 형 온도, 106 x 48.5 cm
현대식 프레임이있는 테이블은 원래 성막의 중심 부분이나 폴립의 촛점이었습니다. 그림의 표현적이고 공식적인 농도의 합성은 그것을 Nardo di Cione의 성숙 초기 단계로 나타낼 수 있습니다. 14 세기 후반에 피렌체에서 활동했습니다. Maso di Banco의 영향은 두 가지 애도하는 인물의 간결하고 단순화 된 볼륨에서 발견되며 Bernardo Daddi 작품의 우아한 이야기 ​​리듬의 메아리도 눈에.니다.

1387 년부터 1412 년까지 피렌체에서 Starnina Active로 알려진 게 라르도 디 야 코포 네리 (Gherardo di Jacopo Neri)
15 세기 중반 무렵에 데이터를 기록하고 교회 기둥이나 고귀한 예배당의 제단을 장식하기 위해 제작 된이 패널은 “Regina Humilitatis”를 보여줍니다. : 지상에 앉아있는 처녀의 전통적인 표현으로, 화가는 그녀를 왕관으로 삼고있는 두 천사의 인물을 추가했습니다. 어머니의 베일을 잡고 손가락을 빨고있는 아이는 이미지에 가정의 친밀감과 비행 중에 날씬한 두 천사의 몸짓을 보여줍니다. 일상 생활의 분위기 속에서 그림이 떨어집니다.

Lombard painter 15 세기 초반 20 년 산탄 브로 지오, 패널의 온도, 76 x 24 cm
Sant’Ambrogio가있는 테이블은 크기, 스타일 및 펀칭이 비슷한 일련의 4 개 패널 중 일부이며, 이는 분리 된 폴리 프티 치의 측면 구획을 형성합니다. 아리아 인들과의 투쟁의 징벌 상징이있는 감독의 습관으로 묘사 된 앰 브로 지오의 존재는 밀라노 교구에있는 교회의 기원을 암시 할 것입니다. 얼굴을 개별적으로 특성화하려는 의도, 의복의 가장자리의 선형 값, 그림의 연장 및 늦은 고딕 우아함은 15 세기 초의 다양한 롬바르드 기후를 나타냅니다. Lombard 전통과 함께 바닥에 펀칭이 있으며 양식에 일치시키는 꽃의 화관을 장식하는 다이아몬드 패턴이 있습니다.

Lazzaro Bastiani 베니스 1430 년 ca. -알렉산드리아 템페라의 1512 년 세인트 캐서린, 32.1 x 28.7 cm
이 태블릿은 같은 컬렉션의 수녀와 함께 세인트 제롬과 함께, 아마도 불행히도 재건하기 어려운 전례의 일부일 것입니다. 브로케이드 드레스와 큰 망토가 달린 산타 카테리나 (Santa Caterina)는 바퀴와 순교 손바닥이있는 로지아에서 표현됩니다. 그 뒤에는 평원의 중간에 언덕과 나무가있는 황금 배경의 풍경이 생깁니다. 그림의 행위는 매우 정확하고 생생한 신선함이 특징입니다. 구식 금 배경은 풍경 설명에서 벨리니 스타일의 자연 주의적 노트와 잘 어울립니다. 이 작업은 15 세기의 70 년 후반으로 거슬러 올라갑니다.

교구 밀라노 박물관
교구 밀라노 박물관은 2001 년 교구의 예술적 보물을 보호하고 강화하며 알리는 것을 목표로 밀라노 대교구의 주도로 2001 년에 탄생했습니다. 이듬해부터 그것은 밀라노의 걸작 이니셔티브의 현장입니다.

Diocesan Museum은 대성당의 결합 된 단위와 도미니카 수녀원으로 지어진 밀라노의 가장 골동품 기념물 단지 중 하나 인 Sant “Eustorgio의 회랑의 설정에 위치하고 있습니다. 밀라노 기독교의 역사를위한 중요한 지역에서 몇 세기.

영구 소장품은 4 세기에서 21 세기까지의 기간 동안 700 개가 넘는 작품으로 구성되어 있습니다. 대주교의 그림 갤러리에는 밀라노의 대주교 (몬티, 비스콘티, 리카르 디 컬렉션, 에르 바 오 데스 칼치의 전체 컬렉션)의 컬렉션이 있습니다. 교구 교회의 그림 외에도 박물관에는 컬렉션을 완성하는 것은 금박 패널 그림 (주로 Alberto Crespi 교수가 수집하고 박물관에 기증 한 14 세기와 15 세기 토스카나 지역에서 제작 된 작품)과 조각에 관한 부분입니다. 카테리나 마르케 나로 (Caterina Marcenaro) 컬렉션에서 나온 그림들.