1400-1500 년 유럽 남성 패션

15 세기 유럽의 패션은 호프란 데스 (houppelandes)라고 불리는 방대한 가운에서 바닥에 긴 소매가 달린 슬리브와 르네상스 이탈리아 (Renaissance Italy)의 두 배와 호스에 이르기까지 일련의 극단적 인면과 낭비가 특징이었습니다. 모자, 두건 및 다른 머리 장식품은 점점 중요성을 가정하고, 입히고, 입히고, 보석을 달고, 깃털을 바 랐다.

유럽의 번영이 계속되면서 도시의 중산층, 숙련 된 근로자들은 엘리트들이 설정 한 패션을 멀리 따라 다니는 더 복잡한 옷을 입기 시작했다. 이 시간대에 우리는 패션이 일시적인 측면을 보게됩니다. 사람들은 이제 그들의 옷으로 데이트 될 수 있고, 시대에 뒤진 옷을 입는 것은 새로운 사회적 관심사가되었습니다. 의류의 국가 별 차이는 전반적으로 15 세기에 걸쳐 증가한 것으로 보입니다.

남성 패션

이 시대에는 중세 건물을 연상케하는 웅장한 옷이 번창하고 동시에 이탈리아에서 시작하여 르네상스의 흐름에서 태어난 개방적이고 가벼운 의류가 인기를 얻기 시작했습니다.

상인
농부들은 15 세기 내내 Bra caé라고 불리는 긴 가방, 거대한 긴 신발, 호스라는 패션, 가죽 신발, 초기 중세 시대와는 크게 변함없이 남아있는 드레스와 함께 Gonel이라는 무릎 길이의 허리를 단단히 묶었습니다. .

그 마을에 사는 사람들 중에, 노인은 상대적으로 느슨한 어퍼 재킷을 지난 세기에 잘 입고 있던 페리 손으로 무릎에 걸쳐 입었다. 성직자를 존중하는 변호사, 학자, 작가, 의사 및 기타 전문가들은 노인 외에 긴 길이의 의복을 선호했으며 긴 로브를 선호하여 Shaube의 바닥으로 끌고갔습니다.

젊은 시민들은 허리 둘레 몸체에 완벽하게 맞는 dipons와 pool poens를 입었습니다. 지퍼스와 풀핀의 측면 개방과 전면 개방을 제외하면 큰 차이는 없지만 지폰은 15 세기 전반기에 거의 입지 못했습니다.나는 자주 boulpoan 위에서 모피에 넓은 칼라와 매우 짧은 가운을 입었다. 트렌디 한 풀 스푼에는 가슴과 어깨에 패드가 달려있어 울퉁불퉁 한 다리와 찢어진 상반신을 완벽한 호스에 싸서 대조했습니다.Poolpoan과 Hawes는 Ejyette라는 리본으로 연결되어 있으며,이 리본은 젊은이로서 열정이 넘치고 유행의 일부로 선정되었으며 남성 기사 Jeanne d’ Arc의 화려한 hoes는 20 개의 리본으로 묶여 있습니다. .

맨틀 종류는 허리에 닿지 않을만큼 짧았습니다. 신발은 15 세기에 걸쳐 대중적이었던 Poulene이라고 불리는 길고 긴 뻗기 물건을 좋아했습니다. 이 신발을 신고서 나는 Trippen이라는 신발 끈 밑으로 갔다. 모자는 지난 세기에 인기를 얻었고 두건 (일종의 두건)이 약간 낮아졌고 넓은 모자에 터번과 같은 샌달 리본이라는 실크 벨트를 감는 것이 일반적이었다.

프랑스 내전의 경우, 부르고뉴 파벌은 오른쪽에 묶 였고, Armagnacism은 왼쪽에 묶 였고, 어느쪽에도 속하지 않은 사람들은 머리에 요약되었다.

상류층 시민
14 세기 말에 등장한 어플란드는 상인들에게 호평을 받았다. 소매는 타이트한 긴팔 또는 나팔꽃 모양의 깔대기 형, 부피가 큰 봉투 형 아래, 끄덕임 같은 클럽 형과 같은 다양한 물건을 입고있었습니다. 소매와 스커트는 가리비 모양, 물결 모양, 번개 모양, 성벽 유형 등에서 인기가있었습니다. 껴안기가 인기가있었습니다.

15 세기 중반, 영향력있는 시민들의 젊은 형제들은 바둑판 무늬, 비늘, 물방울 무늬, 나선형 및 줄무늬와 같은 모든 종류의 색상과 패턴의 의상을 입고 기록되었습니다. 그들의 젊은 스타일리스트들은 이탈리아의 조명 패션을 신속하게 채택했으며, 심층 드릴링 코스와 폭 넓은 V 넥을 여는 이탈리아 스타일의 의상을 기꺼이 채택했습니다. 넓게 열린 고리 공간은 장식적인 문자열로 조여졌고 목 주위에 커다란 자수를 적용한 슈미즈 (chemise)를 엿 보았습니다. 이탈리아 계의 데이먼을 모방 한 소매가 중간에 슬릿을 만들고, 속옷 밑을 들여다 보며, 어깨와 팔꿈치에서 완전히 자르고 끈으로 붙인 멋진 소매를 좋아했습니다. 부유 한 상류 계층의 특권 대상이었던 비버 캡 (비버 모피로 덮인 펠트 캡)이 널리 사용되어야했다. 이탈리아에서 인기있는 흰색과 붉은 타조의 거북이를 장식 한 모자는 너무 인기가 있었기 때문에 언제든지 인기가있었습니다.

15 세기 초반 가발을 착용 한 것처럼 보이는 헤어 스타일은 보울이 떨어지는 것처럼 헤어 스타일을 사용하여 귀 밑으로 목덜미를 자르고 있었기 때문에 유행했습니다. 15 세기 중반부터 자연스러운 긴 머리카락이 인기를 얻었습니다. 머리카락을 수지로 스타일링 한 후 달걀 흰자로 헤어 스타일을 고정 시켰습니다. 신경을 쓰는 젊은이들은 특히 아이언을 착용하고 곱슬 머리를 입을뿐만 아니라 머리카락에 리본과 장식품을 장식합니다.

상류층
15 세기 초반에 독일에서 헝가리 의상을 모방하고 옷에 벨을 붙이는 것이 유행이었다. 전염병은 독일 주변 국가들로 퍼져 나갔다. 두건, 신발, 망토, 벨트 등에 금속 석류 종을 걸었다. 프랑스 사람들은 독일에서 우스운 종소리를 보았다. 서쪽으로 퍼지지는 않았다. 이 유행은 1460 년경 저급 화재 때까지 계속되었고, 그 후 흔적이 광대 의상에 남았습니다.

반면에 프랑스는 영국과의 오랜 전쟁에 의해 지쳐 있었고, 풍부하고 평화로운 부르고뉴 지역이 유행의 중심지가되었습니다. Uppland는 무릎 길이가 짧아지면서 모피 칼라가있는 V 목에 맞게 오픈 디자인이 주류가되었습니다. 의상이 완벽했기 때문에 벨트가 불필요하게되었고 “호른 경적”이라는 어깨에서 장식 밴드를 비스듬히 매달아 붙일 수있었습니다. 요즘에는 메달을 착용하는 것이 널리 퍼 졌기 때문에 “경적의 띠”가 메달을 장식하기에 적합한 장소를 제공했습니다. 부르고뉴 법원에서 가장 상쾌한 색은 검은 색이었고 신기술로 광택이 난 검은 옷에 진주와 같은 것들이 대중화 된 차분한 패션이 인기를 얻었습니다. 의상은 많은 외교 행사를 탔으며 예를 들어 많은 의식이있을 때 착용 한 화려한 자수와 보석으로 장식 된 화려한 실크 옷감을 입는다. 부르고뉴의 사치스러운 추세로 그는 어깨에 얇은 실크 끝에 장식용 보석을 많이 장식 한 모자를 꿰매었다.

셔츠, 이중 털 및 호스
이 기간 동안 남성의 기본 의상은 셔츠, 이중 털 및 호스로 구성되어 있었으며, 일종의 겉옷 (옷 위에 착용 된 가운)이있었습니다.

리넨 셔츠가 피부 옆에 착용되었습니다. 기간의 끝으로, 셔츠 (프랑스 chemise, 이탈리아 camicia, 스페인 camisa)는 넓은, 낮은 목선을 가진 몸 그리고 소매를 통해서 충분히 시작되었다; 소매는 특히 팔꿈치와 팔의 뒤에서 퍼프를 만들기 위해 더블 랫 슬리브의 슬래 팅이나 연결을 통해 잡아 당겼다. 겹겹이 자른 부분이 더 많은 패브릭을 드러내 듯이, 부유 한 남성 셔츠는 종종 자수로 장식되거나 묶여서 장식되었습니다.

셔츠 위에는 겹겹이 입었습니다. 15 세기 중반 경부터 허리에 꽉 조여 지거나, 밑에 짧은 치마를 입히는 딱딱한 또는 맞춤형의 더블 트릿은 적어도 젊은 사람들에게는 유행이었습니다. 소매는 일반적으로 푹신 푹 차고, 큰 샤프롱으로 입었을 때 외모는 매우 세련되었지만 매우 무거웠습니다. 매우 단단한 호스와 길게 뾰족한 신발 또는 허벅지 부츠는 허리 아래에서 길게 약화 된 외관을 보였고 위의 덩치는 단단한 모습을 나타 냈습니다. 이불은 종종 정교하게 주름 잡혔으며, 특히 등 뒤에는 여러 가지 방법으로 주름이 잡혔습니다. 이탈리아에서는 셔츠와 이중 털 모두가 목 앞에서 높고 빡빡하고 뾰족하지 않은 경우가 많았습니다. 때로는 뒤쪽보다 앞쪽에 높게 표시됩니다.

모든 계급의 남자들은 짧은 털실이나 바지를 입고 있었는데, 보통 느슨한 속옷을 입고 있었는데, 보통 린넨으로 만들어졌으며 벨트로 고정되었다. 양털로 만든 호스 나 chausses는 다리를 덮기 위해 사용되었고 일반적으로 밝게 착색되었습니다. 초기 호스는 가죽 밑창을 가졌으며 신발이나 부츠없이 착용했습니다. 호스는 일반적으로 천마 벨트 또는 바지 자체 또는 이중 자에 묶여있었습니다.

doublets가 짧아짐에 따라, 호스는 엉덩이보다 허리에 도달하고, 앞쪽 개구부를 덮기 위해 주머니 또는 플랩이있는 단일의 의류로 함께 봉합되었습니다. 이것은 코드 조각으로 진화했다.

짧은 꼭대기에 노출 된 호스는 특히 이탈리아의 15 세기 후반에 종종 눈에 띄게 무늬가 있고, 각색마다 (각 다리마다 색상이 다르거 나 수직으로 나뉘어져 있거나 자수되어 있음) 나타났습니다. 호스는 엇갈림으로 자르거나 스트레칭을 위해 바이어스되었습니다.

외투 및 아웃웨어
Houppelande는 이탈리아에서 cioppa라고 불리며 15 세기 상반기에 부유층의 특유한 과잉 옷입니다.그것은 본질적으로 오르간 주름의 어깨에서 떨어지는 충만한 옷과 16 세기 초반에 높은 옷깃과 함께 종종 바닥에 닿는 매우 풀 슬리브가있는 가운이었습니다. houpelande는 모피로 늘어서 고 소매와 소매는 비글 거리거나 가리비로자를 수 있습니다. 처음에는 종종 닳아 닳았지만 나중에는 대부분 똑바로 매달려 착용했습니다. 이 기간 동안의 발목 주위에서 무릎 위까지의 길이가 짧아졌습니다. 마루 길이의 소매는 나중에 손목 길이 였지만 아주 꽉 차서 가방이나 자루 슬리브를 만들거나 팔에 착용하여 장식 적으로 뒤에 걸었다.

이탈리아에서는 giornea라고 불리며 프랑스에서는 journade라고 불리는 sinessess overgown이나 tabard가 인기가있었습니다. 그것은 일반적으로 주름을 잡았고 헐렁한 또는 매달려 매달려 착용되었습니다. 청년들은 짧게 입었고 노인들은 종아리 또는 발목 길이를 입었다.

부르고뉴의 15 세기 중반에는 16 세기와 17 세기 중반의 “스페인”스타일에서 다시 강하게 나타나기 시작한 검은 옷을 입는 남성 패션이 가장 먼저 등장한 것으로 보였습니다. 19 세기에서 20 세기. 이것은 필립 공작 필립이 분명히 시작한 것입니다.

베니스에서는 고등 평의회에 가입 한 후 귀족 계층이 15 세기에 걸쳐 사실상 변하지 않은 제복으로 긴 빨간 옷을 입었습니다. 대조적으로, 젊은이들과 도시의 유명한 기녀들은 매우 사치스럽게 옷을 입었다.

15 세기의 지난 수십 년 동안, 새로운 스타일의 탑승이 나타났습니다. 이것은 다양한 길이 였고, 일반적으로 벨트를 착용하지 않은 채 착용되었으며, 폭이 넓어서 뒤집어지고 뒤집힌 것이 특징이었다.

짧은 또는 긴 망토 또는 맨틀은 의식 행사와 악천후시에 전반적으로 착용되었다. 이들은 일반적으로 한쪽 어깨에 고정되어 있습니다.

머리 장식

젊은 이태리 사람들은 무자비한 모자를 쓰고, The Betrothal, c. 1470 년
15 세기 초 두건은 모든 종류의 복장의 공통된 구성 요소 였지만, 종종 목덜미처럼 목 둘레에 착용되거나 샤 페론의 환상적인 형태로 뒤 틀렸습니다. 작은 챙이 전혀없는 크라우 밍 스타일의 모자, 코 감기의 변형을 위해 한쪽면이 위로 된 모자 또는 앞쪽으로 당겨지는 더 넓은 가장자리로 낮추면 모자를 쓰는 모자가 특히 이탈리아에서 드레이프 샤퍼론. 무딘 주홍색 모자는 특히 젊은 피렌체 사람들에게 거의 보편적이었으며, 노인들과 다른 도시 사람들이 널리 착용했습니다.

15 세기 중반, 목 뒤쪽의 머리카락을 면도 한 그릇이 세련된 스타일이었습니다. 독일과 베니스에서 잠깐 동안, 15 세기 후반에 연인 (그리고 천사)의 이미지에 자주 묻어나는 금발 머리카락이 충격을주었습니다. 15 세기 말까지, 어깨 길이의 머리카락은 유행이되어 16 세기 초반까지 계속 될 추세입니다.

스타일 갤러리 1400-1450

1 – 1405-10
2 – 1400-19
3 – c. 1425 년
4 – 1433
5 – c.1435
6 ~ c.1435
7 – 1440
8 – 1442
9 – 1447-8

1. 왼쪽의 주인은 모피에 늘어서있는 긴 소매로 긴 houppelande를 입은 반면, 그의 집안 사람들은 단색 또는 일치하는 호스로 단색의 겉옷을 입습니다. 몇몇 남성들은 목 주위에 후드를 착용하고 일부는 모자를 착용합니다. 프랑스, Livre de Chasse, 1405-10.
2. Bohundy Duke of Furgery (1419 년경), Burgundy 공작과 Philip the Good의 아버지는 빨간 윗부분에 목과 소매가 달린 모피로 뒤덮인 검은 색 houppelande를 입는다. 그의 가방 모양의 모자에는 둥근 고리가 있고 보석으로 장식되어 있습니다. 15 세기 초반.
3. 청남은 불그스레 한 대들보 위에 드레이프 샤페론과 어두운 오버 그 가운을 신다. 1425 년 피렌체의 뒷 목선에 비해 특징적인 앞쪽 네크 라인이 특징입니다.
4. 정교한 왜곡을 입은 샤프론, 1433.
5. 포르투갈의 왕인 해피 메모리 존 (1433)은 무늬가있는 이중 무늬와 검정색 보닛 위에 빨간 모피가 늘어선 houppelande를 입는다.
6. 장관 인 롤린 (Rolin)은 모피 장식과 자루 소매를 사용하여 대담한 플로랄 무늬의 관상복을 착용합니다. 면도 뒤의 “보울”이발은 15 세기 중반에 인기가있었습니다.
7. 브레이드로 착용하고 벨트에 묶은 호스 또는 chausses, 1440.
8. 무릎 길이 이탈리아어 cioppa 또는 실물로 만들어진 실례의 houpelande보기. 하나의 슬리브가 어깨로 되돌아 가면 안감과 아래에 더블 슬리브가 나타납니다. 시에나, 1442
9. 부르고뉴 공작 선장, 필립은 1447-48 년 어깨에 너비가있는 까만 검정색의 실크 짧은 넘버가있는 정교하게 입힌 샤프롱을 입는다.

스타일 갤러리 1450-1500

1 – 1460 년대
2 – 1460 년대 후반
3 – 1467-70
4 – 1468-70
5 – c. 1470 년
6 – 1478
7 – 1487
8 – 1498

1. 15 세기의 결합 된 호스의 뒷 배경. 오른쪽에있는 남자가 언더 리를 깎았습니다. V 자 모양의 뒤 neckline, 1460s.
2. 프랑스, ​​늦은 1460s 샤 프론과 허벅지 부츠와 함께 심하게 pleated 짧은 doublet.
3.Antoine, Burgard of Burgundy는 모두 검은 색으로 부드러운 “설탕 뚜껑”모자를 쓰고 목에 칼라가 달린 이중 털을 착용합니다. 4. 그는 1467-70 년 목에 골든 플리스 주문서를 착용합니다.
4. 왕자 (오른쪽)는 길고 꽃 무늬의 겉옷을 입고, 승무원은 호스가있는 짧은 짧은 윗 옷을 입는다. 모두가 길게 뾰족한 신발을 착용합니다, 프랑스, ​​1468-70.
5.Parti-colour hose는 허리에 끈적 끈적한 overgown로 착용됩니다. 이탈리아, c. 1470
6. 지울리 아노 데 메디치 (Giuliano de ‘Medici)는 1478 년 목에서 높은 칼라가없는 이탈리아 스타일을 입습니다.
7. 마틴 반 누엔 호브 (Maarten van Nieuvenhove)는 리본 넥타이 쌍으로 가슴에 걸친 열린 오버록을 착용합니다. 허벅지 아래에는 손목에 단추가 달린 슬리브가있는 갈색 벨벳 이중 자켓을 착용합니다.브리 헤, 1487
8. 15 세기 말 알버트 듀러 (Albrecht Dürer)의 자화상은 이탈리아 패션의 영향을 보여줍니다. 그의 머리가 아픈 셔츠 또는 고급 린넨의 겉옷을 골드 끈이나 자수로 묶어서 깎은 것 오픈 이끄는 더블 렛과 하나의 어깨에 걸린 망토. 그의 머리카락은 술이 달린 뚜껑이 달린 뾰족한 모자 아래서 길게 닳아있다.