드로 스테 효과

예술 분야에서 엉망의 예라고 알려진 드로 스테 효과는 비슷한 그림이 사실적으로 나타날 것으로 예상되는 장소에서 그 자체로 그림이 재귀 적으로 나타나는 효과입니다.

이 효과는 1904 년 Jan Misset이 디자인 한 이미지로 네덜란드 브랜드 코코아의 이름을 따서 명명되었습니다. 이후 다양한 제품의 포장에 사용되었습니다. 이 효과는 1320 년의 지오토 (Gioto)의 Stefaneschi Triptych와 같은 중세 예술 작품에서 예상되었습니다.

기술
Droste 효과가있는 이미지는 실제 이미지 인 경우의 위치에 작은 이미지가 있습니다. 이 작은 이미지에는 더 작은 버전의 자체도 포함됩니다. 기술적으로 반복 횟수에는 제한이 없지만 실제로는 해상도를 통해 변경 사항을 구별 할 수있는 한 계속됩니다.

“Droste effect”라는 문구는 20 세기 후반 네덜란드의 코코아 Droste 브랜드에서 영감을 얻은 시인이자 기자 인 Nico Scheepmaker에 의해 만들어졌습니다. 컵과 같은 브랜드의 상자가있는 트레이를 건네주십시오. 이 광고는 1904 년 Jan Misset에 의해 작성되었습니다.

어원
“Droste”라는 이름은 네덜란드의 시조 회사에서 유래했으며, 로고 타입은 오랫동안 코넷이 달린 수녀였으며, 그 위에 코넷이 달린 수녀를 대표하는 Droste chocolate의 소포를 담은 트레이가있었습니다.

유래
이 효과의 이름은 코코아 파우더 용기에 인쇄 된 재귀 이미지를 사용하기 시작한 최고의 네덜란드 식품 브랜드 중 하나 인 Droste가 사용한 포장에 있습니다. 이 이미지는 수년에 걸쳐 약간의 변형이 있었지만 Droste cocoa 용기 옆에 핫 초콜릿 한 잔과 함께 쟁반을 들고있는 보모 또는 보모를 보여줍니다. 이미지에 나타난 재귀 효과는 수십 년 동안 유지되어 대중적인 개념이되었으며 1970 년대 말에 시인이자 칼럼니스트 인 Nico Scheepmaker에 의해 널리 보급되었다고합니다.

Droste 효과는 최근의 아이디어가 아닙니다. 예를 들어 1320 년 Giotto di Bondone이 Stefaneschi Triptych에서 사용했습니다. 이 polyptyal 제단은 중앙 패널에 Jacopo Caetani degli Stefaneschi 추기경을 묘사하며, 성 베드로의 고대 성당에서 그를 대신하여 제공되었습니다. 이 삼부작은 현재 바티칸 박물관에 있습니다. 중세 시대의 저서들도 자신의 이미지를 재귀 적으로 반복하는 것과 같은 스테인드 글라스 창문의 미니어처 사본을 보여주는 교회의 스테인드 글라스 창문도 있습니다. 또한 중세 시대 기사의 컬렉션을 볼 수 있습니다.이 효과가 상징적으로 어떻게 사용되었는지에 대한 예와 의견은 그 자체로 표현 된 개체입니다.

효과
이 효과는 네덜란드의 주요 브랜드 중 하나 인 Droste cocoa powder의 깡통과 상자에 이미지의 이름을 따서 붙여졌습니다 .Jan Misset이 디자인 한 핫 초콜릿 컵이있는 서빙 트레이와 동일한 이미지가있는 상자가있는 간호사를 보여주었습니다. . 이 이미지는 1904 년에 소개되어 아돌프 무론 (Adolphe Mouron)을 포함한 예술가들에 의해 1912 년부터 약간의 변형으로 수십 년 동안 유지되어 가계의 개념이되었습니다. 보도에 따르면 시인이자 칼럼니스트 인 Nico Scheepmaker는 1970 년대 후반에이 용어를 더 많이 사용했습니다.

수학
모양이 재귀 적입니다. 더 작은 버전에는 더 작은 버전의 그림 등이 포함됩니다. 프랙탈처럼, 이론 상으로는 이것이 영원히 지속될 수있다. 실제로는 그림의 해상도가 허용하는 한만 계속되며, 각 반복마다 기하학적으로 그림의 크기가 줄어들 기 때문에 상대적으로 짧습니다.

자연에서
많은 동식물 구조는 적어도 어느 정도는 드로 스테 효과의 재귀를 재생산합니다. 이것은 예를 들어 암모나이트 또는 달팽이와 같은 특정 껍질 동물의 경우입니다.

중세 예술에서
Droste 효과는 1320 년 그의 Stefaneschi Triptych에서 Giotto에 의해 예상되었습니다. polyptych 제단은 중앙 패널 Giacomo Gaetani Stefaneschi 추기경에 묘사되어 있으며 그 자체로 성 베드로에게 삼부작을 제공합니다. 중세 시대의 서적들 중 몇 가지 예가 책 자체 또는 창 패널 자체의 축소판 사본을 묘사하는 교회의 창 패널을 포함하는 이미지를 특징으로합니다.

건축에서
따라서 Droste 효과는 아키텍처에서 끝없이 재현 할 수 없습니다. 그럼에도 불구하고, 요소가 일정한 간격으로 재생되는 경우 구조는 재귀 재생의 모양을 갖습니다. 아치형 통로의 연속 아치 또는 나선형 계단의 회전이 특히 그렇습니다.

그래픽 아트에서
Droste 효과는 오랫동안 그림에 사용되었습니다. 중세 시대에는 스테인드 글라스 창문, 구호품, 제단 등이 종종 주요 기증자 또는 후원자를 나타내는 이미지로 장식되었습니다.

그러나 드로 스테 효과는 특히 그림과 사진 또는 문학, 특히 무한대 개념과 관련하여 대량으로 사용되는 것은 xx 세기입니다. 따라서 Michel Leiris 또는 Maurits Cornelis Escher는 작품에서 Droste 효과의 가장 잘 알려진 사용자입니다.

살바도르 달리 (Salvador Dalí)는 그의 그림에서 Droste 효과의 사용자이기도합니다. 예를 들어 그의 회화 The Face of War에서 그 효과를 발견했습니다.

MC 에셔
네덜란드 예술가 MC 에셔 (Mc Escher)는 1956 년 석판화 인쇄 갤러리에서 Droste 효과를 사용했습니다.이 갤러리에는 축소 및 회전 할 때마다 갤러리를 묘사 한 인쇄본이 포함 된 갤러리가 있으며 이미지 중앙에는 빈 공간이 있습니다. 이 작업은 Bart de Smit 및 Hendrik Lenstra를 포함한 수학자의 관심을 끌었습니다. 그들은 작품의 이미지를 연속적으로 회전 및 축소하여 Droste 효과를 추가로 적용하여 작품의 중앙 보이드를 채우는 방법을 고안했습니다.

현대적인 사용법
Droste 효과는 Land O’Lakes 버터 포장에 사용되었습니다.이 버터에는 자신의 사진과 함께 버터 포장을 한 아메리카 원주민 여성이 있습니다. Morton Salt도 이와 유사하게 효과를 사용합니다. 핑크 플로이드 (Pink Floyd)의 1969 년 비닐 앨범 Ummagumma의 커버는 벽에 같은 장면을 보여주는 그림과 함께 여러 곳에 앉아있는 밴드 멤버를 보여 주지만 밴드 멤버의 순서는 회전했습니다. The Laughing Cow 치즈의 로고는 귀고리가 달린 소 그림을 퍼뜨립니다. 자세히 살펴보면, 이들은 웃음 치즈의 이미지를 각각 갖는 원형 치즈 스프레드 패키지의 이미지 인 것으로 보인다. Droste 효과는 Russell Hoban의 어린이 소설 The Mouse and His Child의 주제로, “Bonzo Dog Food”캔에 레이블 형태로 나타납니다.


Droste 효과의 예는 두 개의 거울을 서로 앞에 배치하여 쉽게 만들 수 있습니다. 이것은 반대쪽 거울이 장착 된 오래된 철도 차량의 구획에서 자발적으로 발생했습니다. 또 다른 기술적 인 방법은 촬영되는 것을 보여주는 TV 화면을 촬영하는 것입니다.

Giotto의 Stefaneschi Triptych (1320 년경) 구절에서 클라이언트 Giacomo Gaetani Stefaneschi가 성 베드로에게 제단을 제공 한 것을 볼 수 있습니다.

또 다른 상업적 브랜드는 프랑스 치즈 La vache qui rit의 브랜드로, 치즈 상자 자체를 재귀 적으로 재현하는 귀걸이로 장식 된 소가 있습니다. 그래픽은 일러스트 레이터 Benjamin Rabier (1926)가 제작했습니다. 프랑스의 오래된 치즈 브랜드는 Le berruyer였습니다.
1928 년 마르첼로 니 졸리 (Marcello Nizzoli)가 만든 피아트 윤활유 (Fiat Lubricants)의 이탈리아 광고는 작은 사람이 손과 발 대신 기름 통을 가지고 있었으며, 전체 이미지를 재귀 적으로 보여 주었다.

재귀 디자인은 예술가 Maurits Cornelis Escher가 사용했습니다. 갤러리에 걸려있는 그림의 풍경을 관찰하기 위해 묘사 된 방문자의 시선에서 시작하는 인쇄물 갤러리 (1956)에서와 같이 시선은 그림에서 실제 풍경으로 눈에 띄지 않게지나 가며 원형 후 경로, 잠재적으로 무한한 연속으로 갤러리 자체의 유리를 통해 방문자의 목을 관찰.

1958 년 12 월 28 일, 인기 잡지 인 La Domenica del Corriere가 삽화가 Walter Molino가 그린 그림을 표지에 게시했습니다.

Italo Calvino (1959)의 소설의 존재하지 않는 기사 주인공 인 Agilulfo의 문장은 팔의 외곽에 2 개의 열린 커튼을 제시하고, 다른 작은 문장의 2 개의 열린 커튼을 보여줍니다. 세부 묘사.

화가이자 일러스트 레이터 인 American Norman Rockwell (1960)의 자화상.

I gialini di Paperino (1961)라는 제목의 Walt Disney ‘s I Classici 정기 간행물 첫 번째 시리즈 7 번 표지는 형사를 읽는 동안 명백한 긴장감에 Donald Duck과 Qui, Quo, Qua를 묘사합니다. 도널드의 노랑.

핑크 플로이드 앨범 Ummagumma (1969)의 표지. 사진 자체의 일부인 그림 프레임에서 그룹의 사진이 약간 수정되어 반복됩니다.

Queen of Bohemian Rhapsody (1975)의 비디오.

우주인 1 명의 승무원이 주인공이 어디에서 도망 쳤는지 알아 내기 위해 Melle Brooks 우주 영화 (1987)에서 촬영 한 장면은 비디오 테이프가 그들이 지시 된 장소의 이미지.

텔레비전 퀴즈 L’ eredità (2003)에서 가져온 PC 게임 버전의 표지. Amadeus가 등장하여 그의 손을 잡고 같은 덮개로 게임의 보관을 나타냅니다.

Linux-Android 페어링을 보는 비디오, Android 장치의 디스플레이를 차례로 클라이언트로 연결하여 원격 서버 역할을하는 Linux 운영 체제가있는 컴퓨터에 연결합니다 .Android 클라이언트 및 원격 Linux 서버는 무한 Droste에 혼합됩니다. Maurits Cornelis Escher의 지문 갤러리 방문자와 관찰자를 주인공으로 보는 나선과 같은 효과.