드림 아트

드림 아트는 꿈의 소재를 기반으로하거나 꿈과 같은 이미지를 사용하는 모든 형태의 예술입니다.

어떤 꿈의 작품은 꿈의 장면을 중심으로 돌아가고, 다른 작품은 꿈과 현실 사이의 철학적 논쟁에 초점을 맞 춥니 다.

꿈의 시각적 특성은 일반적으로 매우 환상적입니다. 즉, 서로 다른 위치와 객체가 서로 지속적으로 섞입니다. 비주얼 (위치, 인물 / 사람, 물건 / 유물 포함)은 일반적으로 사람의 기억과 경험을 반영하지만 대화는 매우 과장되고 기괴한 형태를 취할 수 있습니다. 어떤 꿈은 몽상가가 완전히 새로운 복잡한 세계에 들어가고 꿈보다 먼저 경험하지 못한 생각, 생각, 감각으로 깨어있는 정교한 이야기까지도 할 수 있습니다.

출생시 장님은 시각적 인 꿈이 없습니다. 그들의 꿈 내용은 청각, 촉각, 냄새 및 맛과 같은 다른 감각과 관련이 있습니다.

꿈에서 경험 한 가장 일반적인 감정은 불안이었습니다. 다른 감정에는 포기, 분노, 공포, 기쁨 및 행복이 포함되었습니다. 부정적인 감정은 긍정적 인 감정보다 훨씬 더 흔했습니다.

소수의 소수 민족 만이 흑인과 백인으로 꿈을 꾼다. 던디 대학교 (University of Dundee)의 연구원에 의한 2008 년 연구에 따르면, 유년기에 흑백 TV와 영화에만 노출 된 사람들은 약 25 %의 흑백으로 꿈꾸는 것으로 나타났습니다.

역사:
예술에서의 꿈에 대한 언급은 문학 그 자체만큼 오래되었습니다. 길가메시, 성경, 일리아드의 이야기는 주요 인물의 꿈과 그 의미를 묘사합니다. 그러나 “현실적인”프레임 스토리가없는 예술로서의 꿈은 이후의 발전으로 보입니다. 그러나 많은 근년의 근대적 인 작품이 꿈에 기반을 두 었는지 여부를 알 수있는 방법은 없습니다.

유럽 ​​문학에서 낭만주의 운동은 감정과 비합리적인 영감의 가치를 강조했다. 꿈이나 중독 여부에 관계없이 “비전”은 원료로 사용되었으며 예술가의 가장 높은 창조적 잠재력을 나타 내기 위해 사용되었습니다.

19 세기 후반과 20 세기 초반, 상징주의와 표현주의는 시각 예술에 꿈의 이미지를 도입했습니다. 표현주의 또한 문학 운동이었고, 판타지와 현실을 구별하지 못하는 내러티브 스타일에 대해 “꿈 플레이”라는 용어를 사용했던 극작가 인 August Strindberg의 후 작업을 포함했습니다.

동시에 꿈에 대한 토론은 과학적 탐구 분야로서 무의식의 개념을 도입 한 지그문트 프로이트 (Sigmund Freud)의 연구로 인해 서구 세계에서 새로운 수준의 대중 인식을 얻었습니다. 프로이드는 20 세기의 초현실주의 자들에게 크게 영향을 주었는데, 그들은 초현실적 인 로맨틱과 표현주의의 충동을 창조적 인 도구로서의 무의식에 초점을 맞추고 명백히 비합리적인 내용이 합리적인 내용보다 더 중요한 의미를 포함 할 수 있다는 가정에 큰 영향을 미쳤다.

영화와 애니메이션의 발명은 비현실적인 사건의 생생한 묘사를위한 새로운 가능성을 가져 왔지만, 꿈의 이미지로만 구성된 영화는 전위적인 희귀 성으로 남아 있습니다. 만화책과 연재 만화는 Winsor McCay의 인기있는 신문 스트립을 시작으로 다소 더 자주 꿈을 탐구했습니다. 1980 년대 대안 만화에서 고해성 작품을 향한 추세는 예술가들이 자신의 꿈을 그리는 확산을 보았다.

컬렉션의 수면위원회, 하버드 심리학자 디어 드레 바렛 (Deirdre Barrett)은 재스퍼 존스 플래그 (Jasper Johns ‘s Flag), 짐 다인 (Jim Dine)과 살바도르 달리 (Salvador Dalí)의 많은 작품, 소피 스 초이스 (Sophie ‘s Choice), 앤 라이스 (Anne Rice) 로버트 알트만 (Robert Altman)의 세 여성 (Three Women), 존 세일즈 브라더 (John Sayles Brother), 잉그마 버그만 (Ingmar Bergman)의 와일드 스트로 베리 (Wild Strawberries) 등이있다. 그 책은 또한 Paul McCartney의 Yesterday가 어떻게 꿈에서 들었는지에 대해 설명하고 Billy Joel과 Ladysmith Black Mambazo의 음악 대부분이 꿈에서 나왔다.

꿈의 소재는 다양한 현대 예술가들이 다양한 목적으로 계속해서 사용합니다. 이러한 관행은 결과에 대한 예술적 가치와 무관하게 예술가에게 심리적 가치가 있다고 여겨지는 “꿈의 일”의 징계의 일부로 간주됩니다.

국제 유학 연구 협회 (International Association of the Dreams)는 매년 시각적 인 꿈의 예술을 보여줍니다.

역설:
사람들이 꿈을 꾸는 동안, 그들은 보통 그들이 꿈꾸고 있다는 것을 깨닫지 못합니다 (꿈을 꾸면, 그것은 맑은 꿈이라고합니다). 이것은 철학자들로 하여금 현실을 깨우는 것 (또는 적어도 어느 시점에서는 그 사람이 꿈꾸지 못하는 것임을 확신 할 수 없다)이 아닌, 실제로 끊임없이 꿈을 꾸고 있는지 궁금해하게 만들었다.

서양에서는 플라톤 (Theaetetus 158b-d)과 아리스토텔레스 (Metaphysics 1011a6)가이 철학적 수수께끼를 언급했다. 르네 데카르트의 첫 번째 철학에 대한 중대한 관심을 받았던 꿈의 논쟁은 Plato의 Allegory of the Cave의 요소에도 분명히 원형을 가지고있는 가장 현저한 회의론적인 가설 중 하나가되었다.

이런 종류의 주장은 “Zhuangzi는 그가 나비 인 꿈을 꾸었다”라고 잘 알려져 있습니다. (Zhuangzi, BC 369) 어느 날 밤 행복하게 날아 다니는 평온한 나비 인 꿈을 꾸었습니다. 잠에서 깨어 난 후, 그는 자신이 나비 인 꿈을 꾸준히 끝낸 주앙 지 (Zhuangzi)인지 아니면 장자 (Zhuangzi)를 꿈꾸기 시작한 나비인지를 판단 할 수 있는지 궁금해했습니다. 이것은 그가 “위대한 꿈”이라고 부른 것에 대한 은유입니다.

아침에 포도주를 마실 것을 꿈꾸는자는 눈물을 흘릴 수 있습니다. 아침에 울기를 꿈꾸는자는 사냥하러 나갈 수 있습니다. 그는 꿈을 꾸고 있지만 꿈은 몰랐고, 꿈속에서 꿈을 해석하려고 시도 할 수도 있습니다. 잠에서 깨어나 자마자 꿈이라는 것을 알았습니다. 그리고 언젠가 우리 모두가 위대한 꿈이라는 것을 알게되면 큰 각성이있을 것입니다. 그러나 바보는 깨어 있고, 바쁘게 그리고 밝게 그들이 일을 이해한다고 가정하고,이 사람의 통치자, 그 한 목동, 얼마나 밀도가 있다고 생각합니다! 공자와 너는 모두 꿈을 꾸고있다! 그리고 내가 꿈꾸고 있다고 말할 때, 나는 꿈도 꾸고있다. 이 같은 단어는 최고 사기라고 분류됩니다. 그러나 1 만대가 지난 후에 위대한 현자가 나타나 그 의미를 알게 될 것이며 놀라운 속도로 등장한 것처럼 보일 것입니다.

꿈의 주장을 형식적으로 정립 한 최초의 철학자 중 하나는 요가 카라 불교 철학자 바스 반두 (C. 꿈의 논쟁은 대승 불교와 티베트 불교 사상에서 널리 나타난다.

불교의 일부 학교 (예 : Dzogchen)는 사실적으로 ‘문자 그대로’비현실적인 것으로 간주합니다. 저명한 현대 교사 인 Chögyal Namkhai Norbu는 다음과 같이 말합니다 : “진정한 의미에서 우리가 평생 동안 보는 모든 환상은 큰 꿈 […]과 같습니다. 이 문맥에서 ‘비전’이라는 용어는 시각적 인식뿐만 아니라 소리, 냄새, 맛 및 촉각을 비롯한 모든 감각을 통해 인식되는 외모와받은 정신적 인 대상에 대한 조작을 나타냅니다.

꿈과 현실의 본질에 관한 역설은 1989 년 영국의 작가 인 에릭 본드 허튼 (Eric Bond Hutton)에 의해 묘사되었습니다. 어린 시절 허튼은 종종 꿈을 꾸었습니다. 꿈은 모든 것이 깨어있는 삶처럼 현실적으로 보였습니다. 이것은 그가 인생 자체가 꿈 이었는지, 심지어 그가 다른 누군가의 꿈에만 존재했는지의 여부를 궁금해하게 만들었다. 때로는 꿈틀 거리기 전에 꿈을 꿨는데, 깨달은 것보다 더 자주 꿈을 꾸었습니다. 그런 꿈들은 그를 크게 혼란스럽게 만들었지 만, 언젠가 그는 그 꿈을 위해 마법의 공식을 생각해 냈다. “나는 꿈을 꾼다 고 묻는다. 나는 그것이 삶의 깨어남에 결코 일어나지 않을 것이기 때문에 내가 있음을 증명한다. ” 그러나 그러한 것이 꿈의 본질이며, 필요할 때 그것을 결코 기억할 수 없습니다. 수년 후에, 그가 졸음에 관한 이야기와 어린 시절의 꿈에 대한 관심을 썼을 때, 그는 초기의 추론에서 모순에 시달렸다. 사실, 스스로에게 “나는 꿈꿔?” 꿈에서 하나를 증명하는 것 같습니다. 그러나 그것이 바로 인생을 깨우는 데 자주 자신이 요구했던 것입니다. 거기에 역설이있다. 그가 결론을 내렸습니까? 꿈을 꾸고 있다는 것을 증명하지 못했습니까? 아니면 그 삶은 정말로 꿈입니까?

예술 분야
르네상스와 바로크 미술에서의 꿈의 묘사는 종종 성경 서사와 관련이 있습니다. 예를 들면 Giotto의 Scrovegni Chapel 프레스코 사이클에서 Joachim ‘s Dream (1304-1306), Jusepe de Ribera의 Jacob ‘s Dream (1639) 등이 있습니다. 꿈과 어둠의 상상은 Goya의 에칭 인 The Sleep of Reason과 같은 괴물의 작품 (1799 년)과 Henry Fuseli의 그림 The Nightmare (1781)와 같은 낭만주의 시대의 저명한 작품의 주제입니다. Awakening Before Awakening (Awakening Before Awakening, 1944)의 꿀벌의 비행으로 인한 살바도르 달리의 꿈은 누드 레이디, 석류에서 뛰어 내리는 호랑이, 백그라운드에서 걷는 거미 같은 코끼리의 터무니없는 병치를 통해이 주제를 조사합니다. 앙리 루소의 마지막 그림은 꿈이었다. Le Rêve ( “The Dream”)는 파블로 피카소 (Pablo Picasso)의 1932 년작입니다.

문학
드림 프레임은 내러티브를 정당화하기 위해 중세 우화에서 자주 사용되었다. 공작 부인의 책과 교각 Plowman에 관한 비전은 두 가지의 꿈 같은 비전입니다. 그들 앞에도 옛날에는 사모 사타의 키케로와 루시 안이 같은 장치를 사용했다.

그들은 또한 19 세기부터 환상과 투기 소설에 등장했습니다. 가장 잘 알려진 꿈의 세계 중 하나는 루이스 캐롤 (Lewis Carroll)의 이상한 나라의 앨리스 어드벤처 (Alice ‘s Adventures in Wonderland)의 원더 랜드 (Wonderland)뿐 아니라 그 속편 인 Looking-Glass Land (Looking-Glass Land) 많은 꿈의 세계와 달리, 캐롤의 논리는 전환과 유연한 인과 관계로 실제 꿈의 논리와 같습니다.

다른 허구의 꿈의 세계로는 P. P. Lovecraft의 Dream Cycle Dreamlands, The Dream of Lost Dreams, 가능성의 바다, 슬픔의 늪과 같은 장소를 포함하는 Nevrending Story의 판타지아 세계가 있습니다. Dreamworlds, 공유 환각 및 다른 대체 현실은 Palmer Eldritch 및 Ubik의 Three Stigmata와 같은 Philip K. Dick의 많은 작품에서 볼 수 있습니다. 호르헤 루이스 보르헤스 (Horge Luis Borges)가 비슷한 주제를 탐구했다.

대중 문화에서
현대 대중 문화는 종종 프로이트와 같은 꿈을 몽상가의 가장 두려운 욕망과 욕망의 표현으로 생각합니다. The Oz의 마법사 (1939)의 영화 버전은 Dorothy가 그녀의 흑백 현실과 그녀가 새로운 방식으로 그것을 공유하는 사람들을 인식하게하는 풀 컬러 꿈을 묘사합니다. Spellbound (1945), The Manchurian Candidate (1962), Dream of Fields (1989), Inception (2010)과 같은 영화에서 주인공은 초현실적 인 꿈에서 중요한 단서를 추출해야합니다.

그러나 대중 문화의 대부분의 꿈은 상징적 인 것이 아니라 몽상가의 두려움과 욕망에 대한 직설적이고 현실적인 묘사입니다. 꿈의 장면은 몽상가의 실세계에서 설정 한 것과는 구별되지 않을 수 있습니다. 몽상가는 몽상가와 청중의 안보 감각을 손상시키고 Carrie (1976), 금요일 13 (1980) 또는 An 런던의 American Werewolf (1981)는 어둠의 세력에 의해 갑자기 공격을 당했고 겉보기에 안전한 장소에 머물렀다.

투기 적 소설에서, 꿈과 현실의 경계는 이야기의 봉사에서 더욱 흐려질 수 있습니다. 꿈은 정신적으로 침략 당하거나 조작 될 수 있습니다 (Dreamscape, 1984, Elm Street 영화의 악몽, 1984-2010, Inception, 2010) 또는 문자 그대로 사실이 될 수도 있습니다 (1971 년 The Lathe of Heaven). Ursula K. Le Guin의 저서 “천국의 선반 (The Lathe of Heaven, 1971)”에서 주인공은 그의 “효과적인”꿈이 소급 적으로 현실을 바꿀 수 있음을 발견했다. 피터 위어 (Peter Weir)의 1977 년 호주 영화 <마지막 파도 The Last Wave>는 “원주민 인물 중 한 명인 꿈의 예언 적 본질에 대해 간단하고 직설적으로 가정한다. 위험한 정신 시리즈의 Kyell Gold의 소설 ‘그린 페어리’에서 주인공 인 솔은 압생트의 꿈을 통해 100 년 전에 죽은 댄서의 추억을 경험합니다. 그리고 꿈에서 나온 무언가가 그의 현실로 구체화됩니다. 이러한 이야기는 관객의 실제 경험과 같은 자신의 꿈을 통해 관객의 경험을 표현합니다.

Lewis Carroll의 Looking Glass를 통해 Alice는 풀밭에서 잠자는 Red King을 찾습니다. Tweedledum과 Tweedledee는 그녀에게 Red King이 그녀에 대해 꿈꾸고 있다고 말합니다. 그리고 그가 일어나야한다면 그녀는 “외출하다 – 촛불처럼 …”비슷한 주제가 Zelda의 전설에서 탐구됩니다. : Link ‘s Awakening, 자신의 꿈의 영역에서 몽상가의 관점에서 말했습니다.

1999 년 영화 The Matrix에서 기계는 인류를 투옥하고 인간의 생체 전기 및 체열을 생체 배터리로 사용하여 기계에 동력을 공급하는 거대한 기계 시스템 인 “매트릭스”에 꽂습니다. 매트릭스와 연결되어있는 인간은 꿈과 같은 상태로 유지되며, 오늘날과 같은 세계에 존재할 꿈을 꿉니다. 그들은 그것이 실제 세계 이외의 것임을 의심 할 이유가 없습니다. 어떤 사람들은 환상의 타고난 인공물을 감지하고 다양한 방법을 통해 매트릭스를 깨고 “깨어나 라”. 이 시리즈의 전반적인 주제는 “깨어있는 꿈”시나리오이며 현실이 바람직하다는 추측입니다. 이 개념은 주인공 중 한 사람이 캐릭터가 현재 “현실”이라고 생각하는 것에서 “꿈”에 일반적으로 사용되는 능력을 활용할 수있는 것으로 보이는 두 번째 매트릭스 영화에서 추가로 탐구되며, 캐릭터가 실제로 현실에서, 또는 그들이 여전히 꿈속에 있다면.

원래 텔레비전 시리즈에서 황혼 지역, 에피소드 “그림자 놀이”(찰리 Beaumont, 원래 바람 19다 1961 년 5 월 5 일, 제 2 사건, 에피소드 26)는 감옥 인 꿈꾸는 반복 악몽에서 덫을 놓은 남자를 염려한다 수감자는 사형을 선고 받고 처형된다. 그는 자신의 꿈속에있는 등장 인물들에게 자신의 상상력에 불과하다는 것을 납득 시키려하고, 그 수행이 이루어지면 존재를 멈추게 할 것이다.

Star Trek : Deep Space Nine 에피소드에서 “별을 넘어서”는 Dominion War에서 가까운 동료를 잃은 후, Sisko 선장은 아버지에게 Starfleet을 떠날 것을 알립니다. Sisko는 갑자기 그가 1950 년대 미국에 살고 과학 허구 펄프 잡지에 대한 이야기를 쓰는 Benny Russell이라는 아프리카 계 미국인이라는 환상을 경험합니다. 우주 정거장의 그림에 영감을받은 Benny는 미래의 Deep Space Nine에서 Sisko 선장에 관한 이야기를 쓰고 그 기간의 인종적 편견은 더 이상 존재하지 않습니다. Benny는 Black Captain에 대한 이야기를 거절 한 출판사로부터 반발에 직면하여 Benny가 신경 쇠약을 겪습니다. 에피소드는 24 세기의시 스코 (Sisko)의 삶이 실제인지 또는 정신 질환과 결합 된 상상의 결과인지 여부를 모호하게 남겼습니다.

리차드 링크 래터 (Richard Linklater)의 ‘깨어있는 삶 (Waking Life)’은 주로이 주제를 다룬다. 자신의 꿈 속에 갇혀 있다는 것을 깨닫는 남자를 중심으로 전개된다.

Buffy the Vampire Slayer 에피소드 “Normal Again”에서, 버피는 악마에게 중독되어 그녀는 보통 시리즈에서 묘사 된 것처럼 그녀의 삶과 6 년 동안 정신 병원에서 원래의 현실. 뷰어와 버피 자신은 어느 현실이 환각인지에 대한 불확실성이 있습니다. 버피는 심지어 그녀가 그녀의 첫 뱀파이어를 본 후에 제도화되었다고 언급하고 그 이후로 그녀가 흥미 진진하고 초자연적 인 요소로 인생을 환기시키고 있는지 궁금해했다. (그녀의 심리학자는 버피가 뱀파이어 슬레이어 버디가 죽은 채로 몇 개월 동안 버피가 “현실”로 돌아 갔는지에 대해 토론합니다. 비 초자연적 인 세상에는 부모님이 살아 있고 함께 있습니다. 두 가지 현실 모두 일종의 역설 속에서 완전히 그럴듯하게 보입니다. 그녀는 슬레이어로서의 그녀의 삶이 고통과 슬픔으로 가득하기 때문에 뱀파이어 나 초자연적 존재가없는 세계를 선택합니다. 그러나 그녀의 어머니는 그녀가 강하고 능력 있다고 말하면 그녀는 그녀의 “슬레이어”현실로 돌아 간다. 마지막 장면은 그녀가 정신 병원에 앉아 있고, 식물 상태에 있으며, 슬레이어로서의 삶을 환기시키고 있음을 보여줍니다. 유사한 전제가 Smallville의 여섯 번째 시즌 에피소드 “Labyrinth”에서 사용됩니다.

Batman : The Animated Series의 에피소드 “Perchance to Dream”에서 Bruce Wayne은 Mad Hatter가 이상화 된 꿈의 세계에 갇혀 있습니다. 이 꿈의 세계에서 Bruce Wayne은 결코 배트맨이 아니 었으며 부모님은 아직 살아 있으며 Selina Kyle과 결혼하려고 약혼했습니다. 브루스 웨인 (Bruce Wayne)은 레슬리 톰킨스 (Leslie Thompkins)가 브루스 (Bruce)가 인생의 모든 것에 자격이 주어 졌음을 보상하기 위해 배트맨 인물을 구성했다고 합리화 할 때이 세계의 진정성을 거의 확신하고있다. 웨인은 결국 그가 꿈에서 읽으려고하는 텍스트가 왜곡된다는 것을 깨달을 때 꿈을 꾸고 있다고 생각합니다.

크리스토퍼 놀란 (Christopher Nolan)의 영화 창작은 꿈을 공유하는 가상의 과학을 다룹니다. 캐릭터는 다른 사람들의 생각을 입력하고, 아이디어를 훔치거나, 드문 경우는 처음부터 꿈꾸는 대상을 모르는 사이에 심어 놓습니다. 한 번 꿈속에서, 특성은 꿈 내의 다른 층 또는 꿈에 들어갈 수있다. 영화에서 캐릭터는 토템을 사용하여 꿈을 구별 할 수 있습니다. 토템은 깨우는 세계보다 꿈속에서 속성과 행동이 다른 독특한 아이템입니다. 결국, 영화는 주인공 자신이 꿈꾸는 지 여부에 대한 의문을 남깁니다.

Philip K. Dick의 이야기를 바탕으로 한 Total Recall 및 Blade Runner와 같은 영화는 또한 기억하고 인식하는 것이 항상 실제적이지는 않다는 생각에 달려 있습니다.

Metal Gear Solid 2 : Sons of Liber는 주인공 레이덴 (Raiden) (그리고 확장하여 플레이어의) 실제 감각을 크게 탐구하며, 당신이 인식하는 것이 진정한 현실이 아닐 수도 있습니다.

테드 데커 (Ted Dekker)의 서클 시리즈 (Circle Series) 주인공은 잠자리에들 때마다 다른 현실로 깨어납니다.

Doctor는 여러 번 꿈의 주장에 대한 아이디어를 탐구합니다. 시리즈 4 “숲의 숲”의 9 번째 에피소드에서 의사의 동반자 인 도나는 도서관의 하드 드라이브에 “저장”되어 상상의 가짜 현실에서 살아 가기 시작합니다. “진짜”세계에서 살해되고 각각 하드 드라이브에 제출 된 여성이 그녀의 인생이 진짜가 아니라고 확신하게 될 때까지 그녀가 살고있는 현실이 환상이라는 사실을 모른 채. 에이미와 로리 폰드의 두 동반자 인 시리즈 5 “에이미의 선택”의 7 번째 에피소드에서 두 가지 현실 사이를 결정해야합니다. 한 사람은 행복하게 결혼했고 다른 한 사람은 여전히 ​​의사와 함께 여행하며, 탈출 할 수있는 유일한 방법은 가짜 현실 속에서 자신을 죽이는 것입니다. 그들은 가짜인지 진짜인지 확실하지 않으므로 선택하기를 주저합니다. 지난 크리스마스 2014 년 크리스마스 스페셜에서이 개념은 외계인 종족이 당신의 뇌를 삼키기 위해 다시 걸리는 곳에서 다시 한번 사용됩니다.하지만 당신이 꿈꾸게 만들어서 소화기 동안 당신은 알지 못합니다. Inception과 마찬가지로 공유 된 꿈의 아이디어를 탐구하고 주인공들은 깨어 있는지 또는 꿈속에 있는지를 질문합니다. 의사는 답변을 결정할 수있는 여러 가지 방법이 있다고 지적합니다. 예를 들어 답을 알고 있어야하지만하지 말아야하고, 다른 사람들이 같은 책을 읽고 텍스트가 다르다는 사실을 알게하거나 허구의 모습을 나타낼 수 있습니다 산타 클로스와 같은 캐릭터.

Futurama 에피소드에서 “The Sting”캐릭터 Leela는 그녀의 crewmate Fry가 그녀에게 말하고있는 꿈의 많은 사이클을 거치며, 현실은 무엇인지, 꿈은 무엇인지를 이해할 수 없으며 결국 세상 자체가 드러나게됩니다. 단지 환상 일 뿐이다.