David Alfaro Siqueiros (출생 : José de Jesús Alfaro Siqueiros, 1896 년 12 월 29 일, Chihuahua – 1974 년 1 월 6 일, Cuernavaca, Morelos)는 멕시코의 사회 현실주의 화가로 프레스코의 대형 벽화로 잘 알려져 있습니다. Diego Rivera와 José Clemente Orozco와 함께 그는 “Mexican Muralism”을 설립했습니다. 그는 소련과 1940 년 5 월에 레온 트로츠키를 암살하려는 시도를 실패한 멕시코 공산당 원을지지하는 스탈린 주의자였다.

그의 성은 일반적으로 스페인어 이름 지정 관습에 따라 Alfaro가됩니다. Picasso (Pablo Ruiz y Picasso)와 Lorca (Federico García Lorca) 같은 Siqueiros는 그의 어머니의 성을 사용했습니다. 그는 그가 Chihuahua 주에있는 Camargo에서 태어났다는 것은 오랫동안 믿어졌지만, 2003 년 Chihuahua시에서 실제로 태어 났지만, 적어도 6 세부터 Irapuato, Guanajuato에서 자랐다는 것이 증명되었습니다. 2003 년 멕시코 미술 큐레이터에 의해 출생 증명서가 발급 된 것은 다음 해 멕시코의 벽화에 대한 권위자로 유명한 미술 ​​비평가 인 라켈 티볼 (Raquel Tibol)이 발표 한 것으로,시 키에 로스와 친밀한 관계가 있었다. Siqueiros는 Michelangelo의 David에게 암시하여 그의 첫 번째 부인이 그를 불렀을 때 그의 이름을 “David”로 바 꾸었습니다.

청소년
생년월일, 출생지, 이름, 그가 자란 곳 등 어린 시절의 많은 세부 사항은 평생 동안 그리고 사망 한 후 오랜 시간 동안 혼자서 잘못 표현되었습니다. 종종 그는 1898 년 치와와 (Chihuahua) 주에있는 도시에서 태어나 자랐다 고 전해지고 있으며, 그의 개인 이름은 “José David”로보고됩니다.

Siqueiros는 1896 년에 3 명의 아이들의 두번째 인 Chihuahua에서 태어났다. 그는 침례를 받았다. Jose de Jesús Alfaro Siqueiros. 원래 Irapuato에서 온 그의 아버지 Cipriano Alfaro는 잘 살았다. 그의 어머니는 Teresa Siqueiros였습니다. Siqueiros에는 2 명의 형제가 있었다 : 자매, 3 년 더 오래된 Luz 및 형제 “Chucho”(Jesús), 더 젊은 년. 다윗의 어머니는 4 살 때 돌아가 셨습니다. 그들의 아버지는 자녀들을 부계 조부모와 함께 살도록 보냈습니다. 데이비드의 할아버지, “시떼 필로스 (Siete Filos)”(7 개의 칼날)는 그의 육성에 특히 큰 역할을했다. 1902 년 Siqueiros는 과나 화토 Irapuato에서 학교를 시작했습니다.

그는 아버지의 종교적 정설에 저항 한 누이에게 처음으로 반항적 인 영향을 끼쳤다. 이시기 무렵, 시시로 로스는 새로운 정치 사상에 주로 노출되었는데, 주로 아나 코 생디 칼리즘의 노선을 따랐다. 그와 같은 정치 이론가 중 한 명은 1906 년에 멕시코 예술가들이 민족 예술을 발전시키고 영감을 얻기 위해 고대 원주민 문화를 바라 보도록 선언 한 성명서를 발표 한 Atl 박사입니다. 1911 년 15 세 때, Siqueiros는 학교의 교수 방법론에 항의하고 학교의 감독의 탄핵을 촉구하는 National Academy of Fine Arts의 San Carlos 아카데미에서 학생 스트라이크에 참여했습니다. 그들의 시위로 결국 산타 아니타 (Santa Anita)에 “야외 아카데미 (open-air academy)”가 설립되었습니다.

18 세의 나이에 Siqueiros와 미술 학교의 동료 몇 명이 Huerta 정부와 싸우는 Venustiano Carranza의 헌법 군대에 합류했습니다. 1914 년에 휴레 타 (Huerta)가 무너 졌을 때시 케시 로스 (Siqueiros)는 헌법 군대가 판초 빌라 (Pancho Villa)와 에밀리 아노 사파타 (Emiliano Zapata)의 다양한 정치 세력과 싸우면서 “혁명 이후”의 내분에 몰두했다. 그의 군대는 전국 곳곳을 여행하면서 멕시코 문화와 일과 농촌의 가난한 부류의 일상적인 투쟁에 그를 노출시켰다. Carranza의 군대가 장악 한 후, Siqueiros는 1919 년 유럽으로 여행하기 전에 간단히 멕시코 시티로 돌아왔다. 처음에는 파리에서 그는 세큐 니즘의 영향을 받아 폴 세잔 (Paul Cézanne)과 강렬한 컬러 블록을 사용했다. 그곳에서 그는 벽화의 전설적인 경력에 직면 한 “빅 3″의 또 다른 멕시코 화가 인 디에고 리베라 (Diego Rivera)를 만나 르네상스의 위대한 프레스코 화가를 연구하기 위해 이탈리아 전역을 여행했다.

조기 억압 및 인종 차별
많은 사람들이시 케로 로스의 예술적 벤처 기업이 그의 정치적 목적에 의해 자주 “중단”되었다고 말했지만시 키 로스는 그 두 사람이 복잡하게 얽혀 있다고 믿었다. 1921 년 비다 아메리카나 (Vida Americana)에서 자신의 선언문을 썼을 때시 키 로스는 이미 마르크스주의에 노출되어 있었고 헌법 군대와 함께 여행하면서 노동 및 농촌 빈곤층의 삶을 보았다. “새로운 세대의 미국 화가와 조각가를위한 새로운 방향”에서, 그는 “현대적인 기계”를 인정하는 “새로운 가치”와 함께이 스타일을 주입하면서 동시에 고전적인 회화의 장점을 되살리는 “영적 갱신”을 요구했고 “일상 생활의 현대적 측면”. 선언문은 또한 “건설적인 정신”이 의미있는 예술에 필수적이라고 주장했다. 의미있는 예술은 단순한 장식이나 거짓되고 환상적인 주제를 넘어서고있다. 이 작풍을 통해, Siqueiros는 국가와 보편적 인 예술을 다리를 놓는 작풍을 창조하는 것을 희망했다. Siqueiros는 그의 작품과 그의 글에서 사회적 유물론을 추구하면서 유행하는 “Primitivism”과 “Indianism”의 진부한 표현을 피하면서 멕시코와 세계의 프롤레타리아 민족을 찬사했다.

1922 년시 키 로스는 멕시코 시티로 돌아와 알바로 오브레곤의 혁명 정부를위한 벽화로 일했습니다. 그런 다음 공교육 장관 인 호세 바스 콘 셀 로스 (José Vasconcelos)는 공공 예술을 통해 대중을 교육하고, 현대적인 멕시코 문화를 만들기 위해 수많은 예술가와 작가를 고용하는 임무를 띠었습니다. Siqueiros, Rivera 및 José Orozco는 Vasconcelos에서 함께 일했으며, 이들은 멕시코 시티의 유명한 건물을위한 벽화를 시운전하여 벽화 운동을 지원했습니다. 그래도 Preparatoria에서 일하는 예술가들은 초기 작품의 많은 부분에서 이데올로기에서 상상 한 “공개”성격이 부족하다는 것을 깨달았습니다. 1923 년 Siqueiros는 혁명적 인 멕시코 화가, 조각가 및 조각사의 신디케이트를 찾았습니다.이 조각가는 노동 신문 인 El Machete를 통해 널리 퍼진 대중의 접근 문제를 해결했습니다. 그 해에 신문은 “세계 프롤레타리아트를위한”- 시케이 로스가 대중을 교육하고 부르주아를 극복하기위한 “이데올로기 선전”으로서의 역할을하는 “집단적”예술의 필요성에 대한 저자 인 개인 주의자의 선언문이다 미술.

얼마 후, Siqueiros는 유명한 벽화 인 Colegio Chico의 계단에있는 노동자 (1923)의 매장을 그렸습니다. 프레스코는 해머와 낫으로 장식 된 거대한 관을 들고 장례 행렬에 전 정복 스타일의 노동자 그룹을 특징으로합니다. 벽화는 끝나지 않았고, 그림에서 명백하게 정치적인 주제에 동의하지 않는 학교의 학생들에 의해 파손되었습니다. 결국, 전체 그림은 Vasconcelos를 이어받은 새로운 교육부 장관에 의해시 키워졌다. 그러나 노조가 약속 된 개혁을 제정하지 않은 혁명 정부를 더욱 비판하게되면서, 회원국은 자신들의 예술과 논문 자금을 삭감하려는 새로운 위협에 직면했다. 리베라가 예술적 기회에 대한 정치를지지한다는 결정에 항의하며 떠났을 때, El Machete 출판을 중단하거나 벽화 프로젝트에 대한 재정 지원을 중단할지 여부에 대한 노동 조합 내부의 불화는 Siqueiros를 최전선에서 떠났다. 시에이로스는 1925 년 교육부 산하의 지위에서 벗어 났음에도 불구하고 1930 년대 초 투옥되고 결국 추방 될 때까지 노동 조합, 멕시코 공산당에 깊이 뿌리 내렸다.

멕시코에서 오랜 세월을 보내고 급진적 인 정치 활동에 많은 관심을 가졌던 Siqueiros는 1932 년 로스 앤젤레스로 가서 벽화 작가로서의 경력을 계속했습니다. 에어 브러시, 스프레이 건 및 프로젝터와 같은 현대 장치를 사용하여 새로운 페인팅 기술을 실험 한 공동 작업에서 Siqueiros와 그의 공동 작업자 팀은 두 개의 주요 벽화를 그렸습니다. 첫 번째 벽화 인 Street Meeting은 Chouinard School of Art에서 위임 받았다. 그것은 노동일에 휴식 시간에 분노한 노동 동요자의 연설을 듣는 혼합 민족의 노동자 그룹을 묘사합니다. 벽화는 기상과 관련된 기술 문제 및 아마도 공산주의자의 저작물 내용으로 인해 공개 된 지 1 년 이내에 씻겨 나갔다. Siqueiros의 다른 중요한 공공 로스 앤젤레스 벽화 인 Tropical America (정식 명칭 : América Tropical : Oprimida y Destrozada por 로스 제국주의 자 또는 열대 아메리카 : 제국주의에 ​​의해 억압되고 파괴됨)는 스트리트 미팅 발표 직후에 위임 받아 바쁜 올 버라 거리 (Olvera Street)를 마주했던 플라자 아트 센터 (Plaza Art Center)의 외벽에 그려져 있습니다. Siqueiros의 Tropical America는 라틴 아메리카에서의 미국 제국주의를 묘사한다. 이것은 벽화를위한 것보다 훨씬 급진적 인 주제이다. 열대 아메리카는 전반적으로 유리한 비판을 받았지만, 일부 사람들은 벽화를 “공산주의 선전”으로 간주하여 1934 년 부분적으로 덮어 씌우고 1938 년에는 회백색으로 보았다. 80 년 후 Getty Conservation Institute는 벽화 복원 작업을 수행했다. 열대 아메리카의 컬러 사진이 존재하지 않는 것으로 보아 보수 주의자들은 예술가의 작품에 대한 시각을 얻기 위해 과학적 분석과 모범 사례를 사용했습니다. 2012 년 10 월 9 일 창립 80 주년을 맞이하여 대중에게 공개되었습니다. América Tropical Interpretive Center는 David Alfaro Siqueiros의 삶과 유산을 위해 헌정되었습니다.

예술적 경력
1930 년대 초반, Lecumberri 교도소에서 보낸 시간을 포함하여 Siqueiros는 일련의 정치적 주제 석판화를 만들었는데, 그 중 다수는 미국에서 전시되었습니다. 그의 석판 인쇄 헤드는 뉴욕시의 델픽 스튜디오 (Delphic Studios)에서 열린 1930 년 전시회 “멕시칸 아티스트 및 멕시코 학교의 예술가”에서 상영되었습니다. 1932 년 그는 Guerrero의 Taxco에있는 스페인 카지노 갤러리에서 “멕시코 벽화에 대한 정류”라는 제목의 전시회와 컨퍼런스를 이끌었습니다. 얼마 지나지 않아 그는 뉴욕으로 여행을 떠났고 Weyhe Gallery의 “Mexican Graphic Art”전시회에 참가했습니다. 또한 1932 년에 Nelbert Chouinard는 Siqueiros를 로스 앤젤레스에 초대하여 벽화 워크샵을 실시했습니다. 이 시간에 학생 팀과 함께 1932 년 Los Angeles의 Olvera Street에있는 이탈리아 홀에서 Tropical America를 완성했습니다. 야외 벽에 벽화를 그려서 – 의도적 인 시청자뿐만 아니라 지나가는 사람들에게 보이기 -시 키 로스는 벽화로 그의 방법론을 재고해야했다. 그는 여러 가지 각도에서 접근 할 수있는 이미지 – 인도 억압 – 미국 억압에 의해 십자가에 못 박히기 -를 원했습니다. 그는 단지 “확대 된 이젤 그림”을 제작하는 대신 벽화가 “관객의 정상적인 대중 교통을 따라야 만한다”는 것을 깨달았다. 결과적으로 Siqueiros는 전기 프로젝터로 벽에 인물을 추적하고 원근감을 높이기 위해 초기 벽 스케치를 촬영하며 현대 건축물과 야외 조건을 수용 할 수있는 새로운 페인트, 스프레이 건 및 기타 도구를 사용하는 벽화 기술을 개발했습니다. 그는 같은 해에 정치 활동을 위해 미국에서 추방 당했다.

1936 년 뉴욕으로 돌아와 그는 세인트 레지스 갤러리의 “현대 미술”전시회에서 영예의 손님으로 활동했습니다. 그곳에서 그는 1936 년 평화와 노동절을위한 총파업을 준비하기 위해 정치 예술 워크숍을 개최했습니다. 잭슨 폴록 (Jacklock Pollock)은 워크숍에 참석하여 퍼레이드를위한 부유물 제작을 도왔습니다. 사실, 시키에 로스는 폴락에게 테크닉을 쏟아 부으며 기술을 쏟아 부 었으며 1947 년부터 1950 년까지 폴록의 가장 위대한 업적을 이룬 그의 “철저한”그림을 그렸습니다. 떠 다니는 것 외에도 Siqueiros Experimental Workshop은 뉴욕에있는 CPUSA 및 기타 반 파시즘 단체를위한 다양한 포스터 및 기타 일시적인 작품을 제작했습니다. 이 일시적인 작품들은 기관이나 갤러리 외부의 많은 사람들이 접근 할 수 있기 때문에 벽화와 다른 방식으로 대중에게 다가 갈 수있는 능력을 가지고있었습니다. Siqueiros Experimental Workshop은 Siqueiros가 1937 년 4 월 스페인 남북 전쟁에서 싸울 때까지 1 년 조금 넘게 지속되었지만 맨하탄의 의류 지구에서 1936 년과 1937 년 5 월의 Day Parade에 모두 등장했습니다.

1930 년대 후반에 걸쳐 Echo of a Scream (1937)과 Sob (1939)과 같은 여러 작품을 뉴욕 뉴욕 근대 미술관에서 계속 제작했으며 Siqueiros는 미국 학생들을 대상으로 여러 실험 미술 워크샵을 진행했습니다. . 그는 멕시코 시티로 돌아 오기 전에 스페인 공화당 군대가 프란시스코 프랑코의 파시스트 쿠데타와 싸우면서 1938 년의 더 좋은 부분을 보냈다. 돌아온 후, Sindicato Mexicano de Electricistas의 계단에서 Siqueiros는 스페인 난민 인 Josep Renau와 국제 플라스틱 예술 팀과 협력하여 그의 가장 유명한 작품 중 하나 인 Bourgeoisie의 초상, 자본주의의 이중 적에 대한 경고 및 파시즘. 최초의 벽화는 제국주의와 전쟁을 일으키는 파시스트와 자본주의 민주주의의 반대를 사용하는 거대한 발전기를 보여줍니다. 이름없는 계급이나 민족의 무장 한 용감한 혁명가가 기계를 대면하고 전기 탑이있는 천장의 푸른 하늘은 프롤레타리아트가 기술적으로나 산업적으로 발전 할 수 있기를 희망합니다.

레온 트로츠키 암살 시도
그러나 1940 년에 벽화가 완성되기 전에 Siqueiros는 소련에서 멕시코 시티로 유배 된 레온 트로츠키 암살 시도에 직접적으로 개입하여 숨어 지내고 추방 당했다.

1940 년 5 월 24 일 이른 아침, 그는 멕시코 시티의 코요 아칸 (Coyoacan) 교외에있는 트로츠키 (Trotsky)의 집을 공격했습니다. (트로츠키, Cárdenas 대통령이 인정한 곳은 멕시코에 살고 있었다.) 공격 당은 스페인 남북 전쟁에서시 케이 로스 밑에서 일했던 사람들과 노조에서 온 광부들로 구성되었다. 기관총과 폭발물로 철저히 집을 샅샅이 뒤진 공격자들은 누구도 폭력 사태에서 살아남을 수 없다는 신념에서 철수했다. 그들은 오해했다. 트로츠키는 8 월까지 암살자가 휘두르는 얼음 송곳으로 살해 당할 때까지 상처를 입지 않고 살았다.

트로츠키 (Trotsky)의 13 세 손자가 총에 맞았지만 살아 남았다. 공격이 있은 후, 경찰은 뉴욕 공산주의자 인 로버트 셀던 하르트 (Robert Sheldon Harte)의 몸으로 Desierto de los Leones에가는 길에 얕은 무덤을 발견했다. 그는 트로츠키의 보디 가드 중 하나였습니다. 셀던이 트로츠키의 측근에게 침투 해 소시 에로스의 공격을 돕고 트로츠키의 화합물에 들어갈 수있게 해주는 소련 요원이라는 이론은 트로츠키와 이후의 역사가들에 의해 할인되었다. Siqueiros의 동료 Josep Renau는 SME 벽화를 완성하여 발전기를 근로자의 피를 동전으로 변환하는 기계로 전환했습니다.

미국 태생의 시인이자 스페인 남북 전쟁 참가자 인 에드윈 롤프 (Edwin Rolfe)는 시크로 로스의 “예술가와 혁명가”로서의 기능을 “존경하는”능력을 크게 존경했다. 그의 1934 년 “혁명가 방”은 “뉴 매스”편집자, 시인, 좌파 저널리스트 인 조셉 프리맨 (Joseph Freeman, 1897-1965)과시 케이 로스 (Siqueiros) 사이의 대화를 기반으로한다. 그것에서 Siqueiros는 “혁명가 / 큰 화가의 화가, 화가 나서 무서운 단어의 편집자, 식물을 짓는 가난한 자의 지도자 / 현장에서 땅을 파고 들며 가난한 가난한 자 / 그의 삶은 항상 낡은 찢어진 스웨터의 상향식 전투, 포켓은 항상 비어 있습니다. ”

나중의 삶과 억압
Siqueiros는 1950 년에 Orozco, Rivera 및 Tamayo와 함께 열린 XXV Venice Biennale 전시회에서 멕시코 최초의 우연한 행사에 참가했으며, 멕시코 미술의 국제적 위상을 인정한 모든 출품자에게 2 등상을 수상했습니다. 그러나 1950 년대까지, Siqueiros는 갤러리 나 개인 후원자를위한 그림보다는 “진보적 인”멕시코 국가로 생각했던 것에서 커미션을 받음으로 돌아 왔습니다. 그는 1952 년 멕시코 시티의 멕시코 자치 대학교의 사람들에게 대학으로, 1925 년에 사람들에게 대학이라는 인물이라는 옥외 벽화를 그렸다. 그는 1957 년에 Chapultepec Castle에 대한 4,500 평방 피트 (420 m2) 멕시코 시티; Del porfirismo a la Revolución은 아직 그의 가장 큰 벽화였습니다. (이 그림은 Porfirio Diaz의 독재에서 Porfirian 독재에 대한 혁명 또는 혁명으로 영어로 알려져있다.)

멕시코 시티의 라자 병원 (Hospital de la Raza) 로비에서 그는 모든 멕시코 인들의 사회 복지를위한 새로운 재료와 기술을 사용하여 혁신적인 멀티 앵글 벽화를 만들었습니다. Polytechnic Institute의 로비에있는 오목한 알루미늄 판넬에 Master of the Master와 The Master of Technology를 그린 후 그는 암 센터의 로비를 감싸는 판넬에서 Cancer over Science의 미래 승리에 대한 사과를 그렸다.

그러나 10 년이 가까워 지자 그의 솔직한 공산주의 견해는 그를 정부와 멀게했다. 정부의 압력으로 멕시코 극장에서 벽화를 위촉 한 국가 행위자 협회 (National Actors’Association)는 호르헤 네그리트 극장 (Jorge Negrete Theatre)에서 멕시코 극장 연극 (Theatre of Theater)에 대한 작업을 일시 중지하고 1958 년 계약 위반으로 그를 고소했다.

Siqueiros는 1960 년 멕시코 대통령과 아돌 포 로페즈 마테오를 공개적으로 비난하면서 결국 체포되었으며, 혐의는 일반적으로 거짓 임에도 불구하고 파업중인 노동자와 교사의 체포에 반대하는 시위를 주도했다. 수많은 시위가 있었고 심지어 1961 년 The New York Times 광고의 유명한 예술가와 작가들의 호소도 포함되었습니다. 부당하게 투옥 된 Siqueiros는 페인트를 계속했고 그의 작품은 계속 판매되었습니다. 머무르는 동안 그는 Manuel Suarez y Suarez가 소유 한 Hotel Casino de la Selva 꾸미기 프로젝트를 위해 수많은 스케치를 만들었습니다. 멕시코 당국에 대한 국제적인 압력이 가해 지자 Siqueiros는 마침내 사면되었고 1964 년 봄에 석방되었다. 그는 즉시 배우 연합 (Actors ‘Union)과 채플 테펙 성 (Chapultepec Castle)에서 정지 된 벽화 작업을 재개했다.

쿠 에르 나 바카의 호텔 드 라 셀바 (De la Selva)를 위해 계획된 벽화가 멕시코 시티로 옮겨 졌을 때 그는 쿠 에르 나 바카 (Cuernavaca)의 워크숍에서 패널 작업을 위해 국내외의 예술가 팀을 구성했습니다. 그의 마지막 주요 벽화 인이 프로젝트는 벽화로 디자인 된 건물과 벽화 및 다색 조각으로 건축 된 건축물을 결합한 통합 구조 인 지금까지 페인트 된 가장 큰 벽화입니다. Polyforum Siqueiros로 알려진 외관은 12 개의 조각과 회화로 이루어져 있으며, 내부와 내부의 천장은 지구의 인간성의 행진과 우주를 향한 행진으로 덮여 있습니다. 수년간의 확장과 지연 끝에 1971 년에 완성 된 벽화는 복잡 한 메시지에 의해서만 존재한다면 이전의 문체 의무로부터 파기되었다. 일반인, 특히 하층 계급이 쉽게 읽을 수있는 예술 작품으로 알려진 Siqueiros의 The Message는 해독에 어려움이 있습니다. 인간 진보에 대한 두 가지 비전, 즉 하나는 국제적이고 하나는 멕시코 유산에 기반을두고 있습니다. 백만장 자의 주인에 의해 호화로운 호텔과 위임장에 벽화가 배치 된 것은시 키 로스의 반 자본주의 이데올로기에 도전하는 것처럼 보인다.

시 키 로스 워크숍
그의 가장 뛰어난 학생은 화가 잭슨 폴락 (Jacklock Pollock)이었고 Cuernavaca Morelos의 Venus 거리에서 제작되었습니다. Tallera는 Siqueiros의 말에 “1920 년 이래로 우리는 Diego Rivera와 I가 있다는 생각을 현실로 가져 왔습니다. 회화, 재료, 기하학적 측면, 전망 등의 새로운 기술이 시험 될 벽화의 진정한 워크샵의 창안 ”

그것은 아마도 세계에서 벽화를위한 첫 번째 워크샵 일 것입니다. “워크샵 – Siqueiros는 크고, 거대하고, 초소형 스캐 폴딩으로 실험실과 함께 색의 화학적 내구성과 내구성을 제한없이 플라스틱 소재로 사진관과 필름 카메라로 제한없이 사용할 수 있다고 말했다. , 모든 것, 벽화가 화가가 필요로하는 모든 것, 심지어 컬러 다이나믹스의 거친 필드와 활성 공간의 기하학적 모양의 상대성을 관통하는 요소와 액세서리로도 가능합니다. ” 그것은 거대한 창고와 같을 것입니다. 위에서 빛이 들어 오지만 문은 없습니다. 그것을 얻기 위해 우리는 지하 통로를 만들 것입니다. 아무도 그 목적을 알지 못할 것입니다.

이 아이디어는 Cuernavaca에있는 Hotel Casino de la Selva의 의회 홀을 장식하기 위해 13 미터 반에 4 미터 높이의 18 개의 벽화를 생산하기 위해 Don Manuel Suarez y Suárez의 초기 계약에 응답 할 때 수행되었습니다. 나중에 Siqueiros는 감옥에 들어가고, 그 대신 그림 대신에 특별한 비율의 벽화를 만들기위한 아이디어를 고안했다. 그의 셀에는 벽화를 주제로하는 약 200 점의 그림 물감이 그려져있다. 이 중 그는 작업의 일부를 확장하여 확장했습니다.

스타일
벽화와 예술가 인 Siqueiros는 예술은 공공적이고 교육적이며 이념적이어야한다고 믿었습니다. 그는 주로 혁명의 벽화와 다른 초상화 – 그 목표, 과거, 그리고 노동 계급의 현재 억압 -을 그렸다. 그는 권위 주의적, 자본주의 적 지배를 극복하기위한 인간 투쟁의 이야기를 그리기 때문에 그는이 투쟁에 이상적으로 참여한 일상의 사람들을 그렸다. 그의 작품에는 때로는 멕시코의 역사와 신화의 풍경이나 인물이 포함되어 있지만, 이러한 요소는 종종 혁명 영웅이나 영웅 이야기의 단순한 액세서리로 등장합니다 (Chapultepec의 벽화와 같은 혁신적인 “대중”을 묘사 한 작품이 몇 가지 있습니다).

인간 형태에 대한 그의 관심은 멕시코 시티 아카데미에서 발전했습니다. 신체의 각과 그의 근육과 관절에 대한 그의 강조는 강한 혁명적 인 몸을 묘사 할 때 그의 경력 전반에 걸쳐서 볼 수 있습니다. 또한, 1930 년대 특히 많은 작품은 작품을 통해 프롤레타리아의 힘의 또 다른 용감한 상징으로 해석 될 수있는 특징적인 손을 가지고있다. (1945 년 멕시코 현대 미술관 엘 코넬 라조 (El Coronelazo)) 우리의 현재 이미지 (1947, 현대 미술 박물관, 멕시코), 신 민주주의 (1944, 멕시코 시티 궁전), 심지어 술집 같은 노동 계급 여성에 관한 시리즈까지.

벽화
Tecpan 건물은 현재 1944 년 신화에 맞서 Cuauhtémoc 벽화를 소장하고 있습니다.이 건물은 현대 그림과 목조 지원, Luis Arenal Bastar가 만든 벽돌과 조각을 결합한 최초의 혼합 된 플라스틱 작품입니다. 3 차원 관점을 통해 Siqueiros는 인물의 움직임을 재현하려고합니다. 오른쪽과 전경에는 Cuauhtémocwielding 무기와 스페인 정복자의 손에 그들의 문명의 파괴에 반대하고, 후자는 종교와 총기 (위와 왼쪽) 인 세타 우르로 표시됩니다. 말의 다리 아래에서 토착민의 머리가 참수되고 앞쪽에 Quetzalcoatl prehispanic 멕시코의 천년기 개발의 상징으로 나타납니다. 센터에서 Moctezuma II는 Quetzalcoatl (Cortes의 인물로 추정)의 반환이 자신의 제국의 몰락을 암시하고, 불 태워진 사원을 배경으로 감상하는 이유를 설명하기 위해 신들을 의아하게 생각했습니다.

David Alfaro Siqueiros는 1974 년 1 월 6 일 스페인 내란 이후 불가분의 동반자였던 Angélica Arenal Bastar의 회사에서 Morelos의 Cuernavaca에서 사망했습니다. 그의 시신은 유명한 인물의 원형 홀에 묻혔다. 사망하기 17 일 전,시 키 로스는 폴란 코에있는 그의 집을 멕시코의 마을에 기증했다. 1969 년 이래 공공 미술실과 벽화 작곡 박물관에 헌정했다.

그것의 손실은 Teodoro Núñez Ureta 박사들과 그들의 사회 예술로 확인 된 라틴 아메리카 예술가들에게 깊은 슬픔을 불러 일으켰습니다.

Siqueiros의 죽음은 거리의 한가운데 갑자기 우리를 멈 춥니 다. 그것은 우리 모두를 놀라게합니다. 그날까지 많은 사람들이 그 또는 그의 꿈에 대해 몰랐던 것이 중요하지 않습니다. 시시 로스? 시키 로스. 거리에서 우리는 재계 표를합니다. 이것들 나쁜 년. 첫번째 Matisse, 그 다음 Picasso, Casals, Neruda. 그리고 지금 Siqueiros. 우리는 모두 70 년, 90 년을 보냈습니다. 그것은 모두 우리가 살고있는 문화의 영광스러운 예입니다. 함께 죽기에 동의하는 훌륭한 노인들. 갑자기 우연히 이런 일이 일어나는 것이 아니라는 것을 이해합니다. 70 세, 90 세의 이들이 마지막 드라마의 주역이었다. 그리고 드라마는 끝났어.

Siqueiros 벽화 : 특성, 기술 및 위치 1922-1971

1922-1924
집단. Colegio Chico National High School의 아치형 천장에있는 불타는듯한 색으로 칠해졌습니다. San Ildefonso # 43, 멕시코, DF
희생 된 노동자의 매장.
자유에의 부름, 차갑다.

1932
노동자들의 집회. 철근 콘크리트 위에 시원하게하십시오. 에어 브러시로 그렸습니다. Chovinard School of Arts, 로스 앤젤레스, 외벽 (파괴 됨).
열대 아메리카. 철근 콘크리트 위에 시원하게하십시오. 아트 센터 플라자, 로스 앤젤레스. 외벽 (복원 됨).
멕시코의 현재 초상화. 처음에, 멕시코 부르주아지는 제국주의의 손에 혁명에서 등장했다. 영화 감독 Dudley, Santa Barbara, Cal의 거주. 16m² 면적의 보드 3 개에 프레스코 화

1933
플라스틱 운동. 아르헨티나 부에노스 아이레스 근처 돈 Torcuato에서 Natalio Botana의 별장. 로컬 터널 모양, 에어 브러시와 검은 시멘트에 프레스코 그린. 아르헨티나 예술가 인 Lino Eneas Spilimbergo, Enrique Lázaro, Juan Carlos Castagnino, Antonio Berni 및 영화 제작자 인 Leon Klimovsky가 공동 작업했습니다.

1939
부르주아지의 초상. 멕시코 전기 기술자, Antonio Caso # 45, Mexico DF 계단의 벽 및 천장 : 100 ㎡, 에어 브러시 및 브러시로 도포 된 평평한 시멘트에 피로 실린. 스페인의 포스터와 화가 José Renan과 스페인 화가 Antonio Rodriguez Luna와 Miguel Prieto는 멕시코 예술가 Antonio Pujol, Luis Arenal, Fanny Rabel 및 Roberto Berdecio와 공동 작업했습니다.

1941-1942
침략자에 대한 죽음. 칠레의 칠란 (Chillán)에있는 학교 멕시코 도서관. 8 x 5 m 크기의 2 개의 정면 벽과 Siqueiros가 합류 한 160m²의 천장은 연속성의 솔루션없이 표면에서 직각을 제거합니다. 독일 Erwin Werner, 콜롬비아 Alipio Jaramillo, 칠레 Luis Vargas Rosas, Camilo Mori 및 Gregorio de la Fuente의 협력으로 pyroxylin을 페인트하고, masonite 및 celotex 선반에 페인트 칠했습니다.

1943
쿠바의 백인과 흑인 종족의 평등과 confraternity의 우화. 40 평방 미터의 벽화로 1951 년 INBA가 편집 한 Siqueiros에서 사진과 조각을 재현 한 오늘날 파괴되었습니다.
민주주의의 새로운 날. 쿠바, 하바나에서 세비야 볼티모어 호텔을 위해 만든 7.5 m² 모바일 보드. 현재 쿠바 국립 박물관에 위치하고 있습니다. masonite에 pyroxylin 페인트.

1944
신화에 대한 Cuauhtémoc. 개인 주택, Sonora # 9의 Arenal 부인을 위해 완료되었으며, 나중에 Tlatelolco의 Tecpan 건물로 옮겼습니다. 이 벽화는 75m² 크기로 캔버스, 셀 텍스 (celotex) 및 합판에 pyroxylin이 칠해져 있습니다. 루이스 아레 날 (Luis Arenal)의 두 개의 작은 다색 조각이이 벽화에 추가되었습니다.

1945 년
새로운 민주주의, 전쟁의 희생자, 파시즘의 희생자. 54 m²의 중앙 보드와 각각 4 x 4.6 m의 2 개의 분리 된 측면. 헝겊과 celotex에 Pyroxylin. 멕시코 팰리스 오브 파인 아트 (DF)

1945 – 1966
Patricians 및 patricides. 전 산토 도밍고, 브라질 공화국 # 31, 멕시코, DF 중앙 계단의 측면 벽과 금고, 400m²의 표면. 둥근 천장과 벽의 결합은 유리 천으로 덮여 있고 아크릴로 페인트 된 압축 판으로 오목한 형태로 이루어집니다.

1949 년
캡틴 장군 이그나시오 아옌데 장군 기념탑. Santa Rosa, San Miguel Allende, Guanajuato의 전 수도원 미술 학교. 아치형 천장이있는 방 17 x 7m. 벽화 코스 레이아웃이 중단되었습니다. 평평한 시멘트 위의 비넬 라이트.

1951
Cuauhtémoc redivio와 Tormento de Cuauhtémoc. 멕시코 팰리스 오브 파인 아츠 (Art of Fine Arts), DF 각각 8 x 5 m 크기의 운반 가능한 보드 2 개. celotex에 Pyroxylin.

1952 년
남자는 기술을 사랑하고 노예가 아니었다. National Polytechnic Institute, 국립 생물 과학 대학. Carpio Street의 연장. 길고 비교적 좁은 보드이며 오목한 표면이 72m2입니다. 알루미늄 호일에 Pyroxylin.
1953
속도. Automex Factory, Avenida Alberto Alberto # 320, 멕시코, DF 22.5m²의 표면을 가진 건물 외관과 타일과 유리 모자이크로 부분적으로 덮인 DF 조각 그림.

1952 – 1954
사회 보장과 모든 멕시코 인에게. Calz. 멕시코 사회 보장 연구소 (Hospital de la Raza)의 존 병원 1 호. 발레 호와 Av. Insurgentes. 필수 플라스틱의 Siquean 개념을 고려한 Enrique Yññez 건축가는 벽과 아치형 천장 사이의 연속성을 방해하는 직각이없는 포럼의 현관을 깨달았습니다. 덕분에이 벽화는 한 벽에서 다른 벽까지 연속적으로 이어지고 단위를 깨지 않으면 서 천장까지 이어집니다. 한 기술로서 Siqueiros는 celotex 프레임에 pyroxylin과 vinylite를 사용했습니다.

1952 – 1956
대학 도시, 대학 도시. Ciudad Universitaria, México, DF 시멘트로 제작되고 유리 모자이크로 덮인 304.15 m² 크기의 Rectory Building의 현저한 패널에 기복.
문화권. 같은 건물 (북쪽); 250m² 면적의 콘크리트에 바이타 그린.
새로운 대학 기호입니다. 150 m², 또한 콘크리트에 비닐 라이트.

1953
Excomunión과 Hidalgo의 해고. Nicolaita University, Morelia, Mich. 이동 가능한 16m² 크기의 보드. masonite에 Pyroxylin.

1958
암에 대한 의학의 미래 승리에 대한 사과. 의료 센터 종양 전문 병원 바하 캘리포니아 및 Av. Cuauhtémoc. 70㎡ 크기의 로비. 플라스틱 및 합판에 아크릴.

1957 – 1966
Porfiriato에서 Porfirian 독재에 대한 혁명 또는 혁명에 이르기까지. 국립 역사 박물관, 카스 틸로 드 차풀 테펙, 멕시코, DF 방 벽에 직각으로 두 개의 작은 벽이 있으며, 벽화는 419m² 면적입니다. 캔버스에 아크릴과 celotex 및 합판에 유리.

1958-1959
멕시코 사회 생활의 아름다운 예술. 극장 호르헤 네 그릿의 로비. 국립 출품자 협회, Altamirano # 128. 유리로 합판에 아크릴을 칠한 패브릭.

1965- 1971
인류의 행진. Siqueiros Cultural Polyforum, Insurgentes Sur y Filadelfia, 이전 Parque de la Lama. 내부 : 각 철제 프레임으로 강화 된 72 개의 석면 – 시멘트 판. 조각품 – 회화는 강철 다이 캐스트, 성형 및 용접 시트로 만들었습니다. 12 각형의 외장은 석면 시멘트 시트로 덮어 져 있으며 아크릴로 칠 해져 있습니다. 2,166 m² 면적.
Avenida Insurgentes와 Filadelfia를 연결하는 4,6m 높이의 5 개의 초상화로 구성된 Diego Rivera, José Clemente Orozco, José Guadalupe Posada, Leopoldo Méndez 및 Gerardo Murillo (Dr. 강판 및 석면 – 시멘트. Guillermo Rosell de la Lama와 Ramón Miguel Jáuregui의 건축술.