Croquis drawing은 라이브 모델을 빠르고 간단하게 그리는 것입니다. Croquis 드로잉은 대개 몇 분 후에 이루어지며, 그 후에 모델이 포즈 나 잎을 변경하고 또 다른 크로키가 그려집니다.

포즈의 짧은 지속 시간은 오랫동안 계속 유지할 필요가 없기 때문에 모델에 이익이됩니다. 이것은 아티스트에게도 도움이됩니다. 왜냐하면 아티스트들이 포즈의 필수 요소 나 그림의 가장 중요한 부분에 집중할 수 있기 때문입니다. 예술가는 모든 세부 묘사를 할 시간이 없기 때문에 중요한 요소에 집중하는 법을 배웁니다. Croquis는 곤충, 동물 및 어린이와 같이 일반적으로 포즈 나 포즈를 취하지 않는 피사체를 그릴 때도 좋습니다.

스케치는 주제의 주요 특징 인 패턴을 제거하기 위해 세부 사항을 찾지 않고 손을 보여줌으로써 신속하게 만들어진 도면입니다. 종종 자연에서 만들어지며 “스케치”라는 스케치 여행 일지를 제공합니다.

이 스케치는 몇 가지 목표를 충족시킵니다.
초안 인을위한 운동으로 시각적 인식, 그의 합성 마음과 그의 수동적 인 움직임 사이의 관계를 정제하고 유지할 수있게한다.
그래픽 요소를 나중에 사용하기 위해 다큐멘터리 촬영.
시각적 설명, 의사 소통 도구.
스케치는 더 크고 상세한 작업을하기 전에 도면이 될 수도 있지만,이 경우 스케치 대신 말할 것입니다.

드로잉 학교와 아카데미는 살아있는 모델을 기반으로하는 “스케치 수업”을 제공합니다. 스케치의 연습은 디자이너가 드로잉의 정확성과 정확성을 유지하는 데 없어서는 안되는 연습으로, 뮤지션이 연습하는 “범위”와 비슷합니다.

스케치는 연필로 할 수 있지만 숯, 검은 분필, 잉크 (펜 또는 브러시), 수채화 물감, 구 아슈 등 모든 빠른 기술로도 수행 할 수 있습니다.

스케치는 그래픽 통신 도구이며, 저자의 주관적인 즉각적인 인식을 반영합니다.

이것은 토지 또는 건축물에서 사이트, 토지 또는 건물의 첫 번째 스케치를 구체화하는 데 사용됩니다.

초기 스케치 후에 크로커스 그림은 회화와 같은 다른 예술 작품의 기초로 사용되거나 예술 작품 자체로 사용될 수 있습니다.

크로커라는 단어는 프랑스어에서 나오며 단순히 “스케치”를 의미합니다.

유행에서, 기간은 디자인되고있는 의복의 느슨한 그림을 가진 숫자의 그림 (전형적으로 9 명의 머리가 키 큰 그림의 받아 들여진 비율이기 때문에 키 크)을 참조한다. 많은 수의 크로커기 그림이 완성되어 완성 된 하나의 완성 된 모양을 위해 종종 만들어집니다.