필리핀 영화 (필리핀 : Pelikulang Pilipino 또는 Sine Pilipino)는 1897 년 1 월 1 일 마닐라의 Salón de Pertierra에서 첫 번째 영화를 소개하기 시작했습니다. 이듬해 뤼미에르 영화 촬영법 (Lumiere Cinematograph)을 사용하여 안토니오 라모스 (Antonio Ramos) 스페인 사람이 처음으로 현지 장면을 촬영했습니다. 필리핀의 초기 영화 제작자와 제작자는 대부분 부유 한 진취적인 외국인과 외국인 이었지만 1919 년 9 월 12 일까지는 침묵의 장편 영화가 필리핀 영화 제작자들의 발목을 꺾었다. 인기있는 뮤지컬 연극에 기반한 영화 인 Dalagang Bukid (Country Maiden)는 필리핀 영화 제작자 Jose Nepomuceno가 제작하여 보여준 첫 번째 영화였습니다. “필리핀 영화의 아버지”라고 불리는 그의 작품은 영화의 시작을 필리핀 예술 형태로 기록했습니다.
현재 전 세계적으로 영화가 쏟아져있는 문제에도 불구하고 영화는 여전히 필리핀 국민들 사이에서 대중적인 형태의 엔터테인먼트 중 하나로 여겨지며 260,000 명의 필리핀 인을 직접 고용하고 매년 약 20 억 달러의 수익을 창출합니다.
필리핀 영화 아카데미는 2011 년 10 월에 자체 국립 영화 아카이브를 설립했습니다. 또한 매년 개최되는 루나상은 자신의 동료들에 의해 선정 된 뛰어난 필리핀 영화를 기립니다. 한편 마누누리는 Pelikulang Pilipino가가 우드 우 리아 어상을 수여하는데, 이는 우승자의 확실한 선택으로 인해 잘 알려져 있습니다. 현재 박스 오피스 모조 (Box Office Mojo)는 국내외 영화의 흥행 실적을 수집합니다.
개요
1930 년대부터 시작된 필리핀 영화의 형성 기간은 새로운 장르의 예술 장르로 영화 장르를 발견 한시기였습니다. 영화의 대본과 특성은 인기있는 연극과 친숙한 지역 문헌에서 나왔습니다. 국가주의 영화 역시 너무 대중적 이었지만 너무 파괴적이라고 분류되었다.
1940 년대와 전쟁은 현실의 의식을 필리핀 영화에 가져 왔습니다. 전쟁과 영웅심으로 주로 구성된 영화 테마는 지역 관객들 사이에서 큰 인기를 얻었습니다.
1950 년대는 예술적이며 성숙한 영화의 출현과 영화 제작자들 사이의 영화 기법의 획기적인 향상으로 필리핀 영화의 첫 번째 황금기를 보았습니다. 스튜디오 시스템은 현지 영화 산업에서 열광적 인 활동을 해왔는데, 매년 많은 영화가 제작되었고 현지의 여러 재능이 해외에서 인정 받기 시작했습니다. 이 기간 동안 상을 수여하는 단체가 처음 설립되었습니다. 10 년이 끝나갈 무렵에는 스튜디오 시스템 독점이 노사 갈등의 결과로 포위되었고 1960 년대까지는 작년에 설립 된 예술성이 이미 쇠퇴하고있었습니다. 이 시대는 만연한 상업주의, 팬 영화, 부드러운 포르노 영화, 액션 영화 및 서부 영화를 특징으로 할 수 있습니다.
1970 년대와 1980 년대는 산업계의 격변기였으며 긍정적 인 변화와 부정적 변화가있었습니다. 이시기의 영화는 마샬로 시대 이후 더욱 심각한 주제를 다루었습니다. 또한 액션과 섹스 영화가 더욱 발전하여보다 명백한 주제가 소개되었습니다. 이 세월은 또한 필리핀에서 대체 또는 독립 영화의 도래를 가져 왔습니다.
슬랩스틱 코미디가 여전히 많은 청중을 끌어 들이고 있지만 1990 년대에는 슬래셔 영화, 십대 지향 로맨틱 코미디, 성적으로 노골적인 성인 영화의 인기가 급상승했습니다. 지난 수십 년 동안의 장르는 거의 동일한 이야기로 재활용되었고 과거에는 인기가 있었던 사랑의 팀이 다시 등장했습니다.
아시아에서 가장 오래된 영화 산업 중 하나 인 필리핀은 동남아시아에서 가장 높은 수준의 극장 입학 허가의 측면에서 확실합니다. 그러나 수년 동안 영화 산업은 1996 년의 1 억 3 천 1 백만에서 2004 년의 6 천 3 백만으로 영화 시청률이 꾸준히 감소했습니다. 1980 년대에 한 해에 200 편의 영화가 상영되면서 영화 산업은 총 2006 년에는 56 개의 신작을, 2007 년에는 30 개에 달한다. 업계는 격동의시기를 겪었지만 21 세기는 디지털 기술의 사용을 통해 독립 영화 제작의 재 탄생을 보았으며 많은 영화가 다시 한번 국제적인 인지도와 명성을 얻었다.
검열
미국인과 초기 필리핀 공화국
필리핀에서의 검열은 진정으로 혁명적 인 것으로 간주되었던 작품을 금지하는 스페인의 통치하에 시작되었다. 그들은 문학, 음악, 시각적 형식의 예술을 금지했지만 미국 식민지 시대의 영화에는 영화 검열이 포함되었습니다.
미국인들이 1898 년 스페인 – 미국 전쟁 이후에 점령했을 때, 스페인 독립 이후 필리핀 문화 자유의 짧은 제한은 중단되었다. 아더 맥아더 장군의 군사 검열은 1907 년의 국기 법 (Flag Act of 1907)과 함께 민족주의를 억 누르는 것에 초점을 맞추 었습니다. 그 당시 영화 자체가 시작 되었기 때문에 필리핀으로 가져온 영화는 길어졌고 영화는 아직 길로 보이지 않았습니다. 사회 및 문화 전복.
1929 년에 필리핀 입법부가 법을 제정했습니다. 제 3582 호, “움직이는 영상에 대한 검열위원회를 만들고 그 기능을 규정하는 법”이라는 제목의 이사회는 15 명의 회원으로 구성되어 “필리핀 제도에서 말하거나 침묵하거나 수입 또는 생산 된 모든 영화를 조사하고, 필리핀 정부의 명예에 해를 입히거나 법과 풍습에 위배되거나 부패한 영화를 입국과 전시하는 것을 금지합니다. “1930 년에, 이사회의 첫 회의는 당시 Honoro Ventura 장관의 사무실에서 지휘되었으며, 이사회의 초대 회장은 Teodoro M. Kalaw였다. 승인 된 1,249 개의 필름 중 6 개의 부품이 절단되었습니다. 두 편의 영화는 금지되었다.
1937 년 Rod Avlas 감독과 Philippine Films가 제작 한 Batang Tulisan이 석방 될 예정이었고 갑작스러운 금지에 관한 논란이 일어났습니다. 생산 원가는 총 16,000 페소 였고 영화는 2 개월 반 동안 완성되었습니다. 그것이 왜 빠져 나왔는지에 대한 네 가지 이유가 언급되었습니다. 세 가지는 영화의 측면입니다. 악명 높은 빛으로 묘사 된 성직자, 살인 무기로 피하 주사 바늘을 사용하는 것, 열 살 된 커플 사이의 사랑스러운 장면 , 그리고 “[영화]가 청소년들에게 어떤 파괴적인 아이디어를 줄 수 있다는 사실.”제작진은 이것이 현지 영화보다 나쁘거나 (때로는 악화 되더라도) 더 많은 관용을받는 외국 영화의 예라고 주장했다. Liwayway Magazine에 실린 Batang Tulisan의 새로운 적응은 대조적으로 같은 부정적인 비판으로 만난 것이 아니다.
1938 년 검열위원회는 연방법 제 305 호에 의해 법 개정에 따라 움직이는 사진 검토위원회로 명칭이 변경되었습니다.
Eiga Heikusa : 일본 규칙
1942 년 필리핀의 일본 점령은 국가가 직면 한 가장 엄격한 검열 기간이되었다. 에이가 헤이 쿠사 (Eiga Heikusa)는 검열 총국 (Board of Censors)으로 설립되어 일본 영화에 미국 자막이 도입되었습니다. 필리핀을 동아시아 공동 번영 구의 회원으로 전환하려는 일본의 요구에 비추어, 인쇄물, 라디오 쇼, 연극 연극 및 시각 예술은 심하게 감시되어 필리핀 시네마의 생산이 중단 될 때까지 결과적으로,이 나라는 연극 작품의 증가를 보았다. Carmen Rosales, Rogelio de la Rosa, Norma Blancaflor, Ely Ramos, Elsa Oria, Leopoldo Salcedo, Ester Magalona와 같은 영화 배우가이 공연에 참여하여 잘 받았다. 극장은 보디 빌 (보디 빌의 악의주의)이 시청자들이 달아날 것을 촉구하면서 켐페 타이 (Kempei Tai)에 의해 습격 당할 것이라는 것을 알면서 특별한 수를 수행 할 곳을 보여줍니다.
전후 검열
마누엘 록 사스 (Manuel Roxas) 대통령의 식민지화와 정권으로부터의 해방은 퀴리 노 (Quirino) 대통령의 사무 총장이 될 Marciano Roque가 이끄는 이사회의 새로운 이사회 설립을 보았습니다. 몇 달 후, 이사회는 76 편의 영화를 검토했으며, 5 편은 현지 제작되었습니다. 이사회의 모든 10 개 회원국 의회의 비확산으로 인해, 1946 년 10 월 29 일에 7 명의 공식 회원으로 재구성되었다. 새로 임명 된 의장은 Dr. Gabriel Mañalac이었고 총무는 Teodoro Valencia였다. 이사회는 1947 년까지 12 명의 회원으로 성장했으며 연중 463 편의 영화를 검토했습니다. 435 명은 외국 사람이었고 28 명은 현지에서 생산되었습니다. 당시 필리핀에는 공식적으로 463 개의 극장이 있었으며 그 중 71 개가 마닐라에 있었다. Ako Raw Ay Huk (감독 Ramon Estrella)는 당시 공산주의를 홍보 한 혐의로 그 당시 금지되었던 영화 중 하나입니다.
1950 년에 영화 검열 법 (Code of Motion Picture Censorship)이 주입되어 어떤면을 검열 할 수없는 것으로 간주했는지 확인했습니다. 마약 밀매를 묘사하는 장면과 술취함을 묘사하는 장면, “선택한 그룹에 표시 될 때 섹스 및 외과 과목을 다루는 장면”은 검토중인 장면의 예입니다. 당시 금지 된 외국 영화로는 1954 년 The Moon Is Blue (오토 프리 밍어 감독)와 1953 년 Martin Luther (Irving Pichel 감독)가있다. Perlas ng Silangan (Pablo Santiago 경)은 편집하지 않고 선별되어 시위를 유발했다. Sulu 주위원회에서 이슬람 문화를 왜곡했다고 주장했다.
1960 년에 “더 나은 삶의 터전을위한 시민위원회”는 “삶의 방식과 전통의 소중한 실종, 청소년 비행의 놀랄만 한 증가, 대중의 악화에 대한 심각한 우려에 대한 응답으로 설립되었습니다 1961 년에 그들은 1961 년 6 월 17 일에 승인 된 현재 검열법 (Republic Act No. 3060)으로 로비 활동을 벌였습니다.이 법안은 법무부 차관, 국방, 교육. 이위원회는 검열 총회의 결정을 취소 할 수 있습니다. CCBMP와는 별도로 검열위원회는 24 명의 회원으로 성장했으며 이제는 “일반 후원”과 “성인만을위한”의 두 가지 범주로 구성된 분류 체계를 수립 할 수있었습니다. Jose L. Guevara가 임명되었습니다 Diosdado Macapagal 대통령에 의해 1962 년에 새로운 의장으로 지명되고, Carlos P. Garcia 대통령에 의해 임명 된 이사회 위원은 “자정”연장 인 그들의 위치 때문에, 제거되었다.
1962 년 이사회는 구강 대 입에 대한 금지 조치를 해제했다. 1963 년에 대중으로부터 오랫동안 간청 된 호소 후에, 이사회는 폭력과 범죄를 중시하는 영화를 금지합니다. Ang Manananggol Ni Ruben (Dir. Eddie Garcia)은 1963 년 영화로, Annabelle Huggins의 강간죄로 유죄 판결을받은 Ruben Ablaza의 이야기를 기반으로합니다. 영화는 처음에 승인을 받았고 9 월에 금방 금지 되었으나 12 월에 다시 Ang Manananggol로 개명되었습니다.
1965 년에, Iginuhit ng Tadhana (Dir. Jose de Villa)가 풀려 났으며, Ferdinand Marcos의 전체 대통령 선거 운동의 분위기를 조성 할 수 있다는 점에서 논란의 여지가 있지만 필리핀 영화계에서 가장 논란이되는 영화 중 하나입니다. 마르코스의 생애를 기록한 영화는 정치의 영역에 도달했으며, 궁극적으로는 마르코스를 대통령직으로 임명했다. 1965 년 8 월, 영화는 변경없이 승인되었지만, 초연 당시에는 9 월 초연이 중단되었습니다. 영화의 한 곡은 로잘리나 카스트로 (Rosalina Castro) 의장이 요청하여 언론과 나시 오날리 아스 (Nacionalistas)로부터 많은 의혹을 불러 일으켰다. 며칠 후 Jose L. Guevara 의장은 그의 자리에서 물러났다.
봄바 필름
1967 년 이후로 더 많은 누드와 노골적인 섹스를 허용하기 시작한 검열위원회의 규정을 완화했습니다. 이것은 가톨릭 단체들에 대한 과도한 비판에도 불구하고 상업적으로 외설적 인 폭력 영화 (정치적 공무원 스캔들을 포함하는 용어로 ‘폭탄’이라는 용어를 사용함)의 등장으로 이어졌다. 이 영화는 일반적으로 노출 된 누드 및 성적인 장면을 묘사하고 이전에 금지 된 영화의 일부 또는 전체 금지 된 영화 자체를 잘라냅니다.
bomba 영화의 등장은 영화가보다 성인적이고 현실적인 주제를 다루었 기 때문입니다. “진정한 필리핀 인”의 이상이 소개되었습니다. 이 영화들은 또한 필리핀 영화에 대한 새로운 관객을 불러 모았습니다. 평소 영화 배우들, 영화를 “엉덩이”로 본 10 대들, 그리고이 영화들을 자신의 성적 각성을위한 수단, 교육받은 대학생, 노동 계급의 관중들로 사용했던 청소년들. 또 다른 측면에서,이 영화의 더 큰 관객은 섹스 장면을보고 와서 마지막 한 사람이 방영을 마치 자마자 떠나는 남성 헌신자들이었습니다. 이 시대의 일부 영화에는 Ang Saging ni Pacing, Dayukdok (Luis San Juan 감독, Ang Magsasaing ni Pacing), Ang Batuta ni Drakula (감독 Luis San Juan), Gutom (Danny Zialcita), Sabik (안젤리토 데 구즈만), Laman sa Laman (Lauro Pacheco, Jose Sibal), Hayok (Ruben Abalos Dir) 등 여러 다른 타이틀이있다.
이러한 종류의 영화를 금지하지 않으면 대부분의 국가에서 검열위원회가 청산되었지만 필리핀에서는 박스 오피스에서의 수요로 인해 이런 사건이 발생하지 않았습니다. 1970 년 2 월 22 일에, 영화관 인 Pablace와 Mayfair는 bomba 영화에 반대하는 시위대에 의해 피켓을 쳤다. 1972 년 이사회는 반 (反) 성교 정책을 시작했다.이 정책은 영화를 “미성년자에 의한 범죄 증가 및 청소년의 도덕성 약화에 기인 한”것으로 간주하는 일반 대중의지지를 받았다.
무술 시대
페르디난드 마르코스 행정부와 1972 년의 무술 선포에 앞서, 치안 영화는 검열과 영화 비 분배에 관한 문제였습니다. 그런 다음 검열위원회는 모든 명령을 위반 한 영화, 감독, 배우, 제작 회사 또는 극장을 상대로 법적 조치를 취할 권리가 없습니다. 이와 같은 경우는 법적 문제에 대해 관할권을 가진 지방 정부에 제기해야합니다.
1972 년 9 월 27 일, 마르코스는 감독 영화를 통해 청소년의 도덕성을 유지하기위한 지침서 제 13 호를 발급했습니다. 이 편지에는 7 개 종류의 영화가 현지 극장에서 전시되지 않을 것이라고 명시되어 있습니다.
(1) 국가에 대한 전복, 폭동 또는 반란을 조장하는 경향이있는 영화;
(2) 정부 및 / 또는 정당하게 구성된 당국에서 국민의 신념과 자신감을 손상시키는 경향이있는 영화;
(3) 범죄자를 영화 롭게하거나 범죄를 용인하는 영화;
(4) 다른 용도는 없으나 폭력이나 음란물에 대한 시장을 만족시키는 영화;
(5) 인종 또는 종교에 불쾌감을주는 영화;
(6) 금지 약물의 사용과 교통을 조장하는 경향이있는 영화;
(7) 법, 공공 질서, 도덕, 풍습, 확립 된 정책, 합법적 인 명령, 명령 또는 명령에 위배되는 영화; 이사회의 판단에서 유사하게 불쾌하며 선포 번호 1081의 서한과 정신에 위배되는 모든 영화.
이 선언문이 이사회가 임명 한 선언과 다른 이유는 정부가 현재 잘못한 신체에 대한 관할권을 갖게 된 것이기 때문입니다. 그것은 국방부와 협력하여 선포되었다. 법적 조치와 기소에 대한 두려움 때문에 이사회는 수입 영화 148 편, 부정적인 행동을 한 50 편의 지방 영화를 금지하면서 규칙을 강화했다. 영화는 도덕적 가치를 지키고 위와 같은 이데올로기가 국가와 정신의 평화를 파괴하지 않도록 보장함으로써 새로운 사회의 목표를 견지 할 것으로 기대되었다.
지침서와는 별도로, 이사회는 영화에서 장면을 잘라낼 수있는 권한과 별도로 (1) 격려, (2) 경고 및 (3) 협의를 할 수있는 권리 이외에 3 가지 권리를 더 확보했습니다. 영국 영화 검열 국 이사회 (Board of Film Censors)에서 시작하여 이사회는 제작을 시작하기 전에 영화의 전체 대본을 제출하도록 요구하기 시작했습니다. 이를 통해 게시판은 제작자에게 스크립트 내에서 발생할 수있는 문제를 경고 할 수 있습니다. 이로 인해 1972 년 9 월 21 일부터 1973 년 9 월 21 일까지 총 173 편 중 163 편이 일반 관객을 대상으로 승인됨에 따라 현지 영화의 일부가 삭제되었습니다. 이로 인해 촬영 시간도 단축 된 더 길고 세련된 영화가 탄생했습니다. 생산 비용. 정부와 영화 제작자 (그리고 결과적으로 시청자) 사이의 분열은 국가 책임이 영화 제작 자체에 포함되면서 작아졌습니다.
검열에서 분류에 이르기까지 : 영화 및 텔레비전 검토 및 분류위원회
1985 년 10 월 5 일, 행정 명령 제 876-A 호는 영화 사진 검토위원회를 재 형식화하기 위해 만들어졌으며 오늘날에도 여전히 권력을 유지하고있는 영화 및 텔레비전 검토 및 분류위원회를 창설합니다. 이 보드는 영화와 텔레비전 프로그램을 분류 할 목적으로 만 만들어졌습니다. 이사회는 주어진 시간에 30 명의 회원을 보유하고 있으며, 집행 명령을받은 첫 번째 의장은 1986 년 취임 한 Manuel “Manoling”Morato입니다.
이사회는 영화를 아래 6 가지 범주로 분류합니다.
기술
G 모든 연령대의 시청자가 입학 할 수 있습니다.
PG 13 세 미만 시청자에게는 부모 또는 감독 성인이 동행해야합니다.
R-13 만 13 세 이상의 시청자 만 입소 할 수 있습니다.
R-16 만 16 세 이상 시청자 만 입장 할 수 있습니다.
R-18 만 18 세 이상의 시청자 만 입장 할 수 있습니다.
X “X 등급”필름은 공개 전시회에 적합하지 않습니다.
텔레비전 프로그램은 검열위원회가 창안 한 원 카테고리를 연상케하는 두 가지 범주로 분류됩니다 : 일반 후원 및 학부모지도.
주목할만한 논란의 여지가있는 필리핀 영화
이 논란이 많은 영화는 정치, 성, 종교 및 사회 생활에 관한 민감한 문제를 다루기 때문에 영화 업계에서 많은 논란의 소지가있다. 이 영화 중 일부는 칭찬 받았으며 거의 금지되거나 완전히 금지되었습니다.
앙 Tatlong Hambog
벌레크 퀸
Kontrobersyal
Hinugot sa Langit
전갈 자리 밤
오라 프로 노비스
라이브 쇼
레드 다이어리
이멜다
중앙 Mabuhay 파라 마사 마사
주목할만한 감독
스페인 시대 이후 필리핀에서는 외국 영화가 상영되었지만 현지 영화 제작에 대한 관심은 필리핀 인에게 큰 관심을받지 못했습니다. 그러나 미국 기간 동안 할리우드 영화의 출현으로 필리핀 인의 관심이 촉발되어 결국 영화 제작자들의 붐을 일으켰습니다.
Jose Nepomuceno는 필리핀 영화의 아버지로 알려져 있으며 필리핀 영화의 선구자 중 한 사람으로 간주됩니다. 무대 연극 영화 Dalagang Bukid (1919)라는 첫 번째 영화는 필리핀 영화 제작자가 제작 한 첫 번째 영화입니다. 그의 동생 인 예수님과 함께 영화 제작사 인 말라야 영화를 설립하여 나중에 100 편의 영화를 제작했습니다. 제목 중에는 La Venganza de Don Silvestre (1920), La Mariposa Negra (1920), El Capullo Marchito (1921) 등이 있습니다.
리노 브로카 (Lino Brocka)는 1970 년대 명성을 얻은 저명한 필리핀 감독이다. 자라면서 그는 미국 영화에 관심을 갖게되었고, 이로 인해 영화 업계에서 경력을 쌓게되었습니다. Brocka의 영화는 대부분 빈곤, 차별, 정치 등 일반 필리핀이 직면 한 문제를 중심으로 전개됩니다. 그는 또한 마르코스에 반대하는 것으로 알려져 있으며 마르코스에 항의하는 영화를 제작했다. 그의 작품 중 일부는 Ora Pro Nobis (1989)와 Gumapang Ka Sa Lusak (1990) 등이 있습니다. 그는 1970 년, 1974 년, 1975 년, 1979 년 및 1990 년에 다섯 명의 필리핀 영화 아카데미 (FAMAS) 최고 감독을 받았다.
Marilou Diaz-Abaya는 영화
독립적 인 필리핀 영화
독립적 인 필리핀 영화는 상업화 된 영화만큼 오래 존재했지만이 유형의 영화는 그다지 인식되지 않아 역사적인 기록이 거의 없습니다. 많은 독립 영화는 사람들의 진정한 목소리를 사용하여 실제 사회에서 일어나는 일들을 보여 주지만, 영화는 사회적 정치적 현실에 대한 계시로 인해 또는 영화 촬영 때문에 소외되어 종종 상상을 초월합니다. 이 영화들은 때때로 귀중한 역사적인 내용을 제공하기도합니다.
초창기에는 대안 영화관이 필리핀에 대한 다큐멘터리였습니다. Jose Nepomuceno는 필리핀에서 가장 부유 한 산업에 관한 다큐멘터리를 제작하도록 위임 받았으며 그의 가장 유명한 작품은 대마 산업에 관한 것이 었습니다. 1920-1955 년에 만들어진 다른 대안 영화로는 올드 마닐라, 트레스 상고 노스, 인트라 무 로스, 호세 리잘, 타임 시리즈의 행진 : 필리핀, 필리핀의 목각화가 있습니다.
다큐멘터리 영화 / 독립 영화 제작 년도
Dalagang Bukid 1919 Nepumuceno 형제 자국에 정착 한 후 네프 뮤 세노 형제의 관점에서 미국인의 이미지와 표현.
Tres Sangganos 1920 Manuel Silos 16 밀리미터의 단편 영화. 세 부분으로 구성된 마누엘 사일로 (Manuel Silos)의 첫 번째 장편 영화.
Pancho 빌라와 영리한 Sencio 간의 복싱 경기 1925 동양 사진 공사 (부분적으로 호아킨 파르도 드 베라 소유) 그것은 필리핀에서 개최 된 최초의 권투 경기였습니다.
호세 리잘 1939 라몬 에스텔라
위의 모든 영화는 2 차 세계 대전 중 파괴되었습니다. 그러나 워싱톤 DC의 영화 아카이브에서는 시간의 연속 3 월호 : Louis de Rochemont의 필리핀 영화 만 생존했다.
그러나 일본의 점령기에 영화 제작이 중단 된 후, 로렐 재조사 (1943), 국회 제 1 기 (1943), 새 내각 조직 (1943), 당신은 무엇을 생각 하는가 등의 다큐멘터리와 뉴스 릴이 제작되었다. (1943).
1950 년대부터 1970 년대까지 단편 영화의 제작이 크게 증가했을 때 첫 독립 영화 운동이 생겨나 고이 단편 영화는 국내외에서 수상한 바 있습니다. 또한이 기간 동안 필리핀 영화 연구소, 필리핀 영화 협회와 같은 여러 영화 단체가 결성되었습니다. 이 기간 동안 제작 된 대안 영화 중에는 엘 레가도 (El Legado), 요새의 영혼, 망간 데인 (Mangandingay) : 벽, Mababangong Bangungot, Masinloc, The Survivor 등이 있습니다.
1970 년대에서 1980 년대까지는 제작 된 영화에 영화 제작자의 독창적 인 창의성이 더 많이 포함 된 두 번째 독립 영화 운동이 생겨 났으며 영화는 더 많은 이데올로기가되었습니다.
독립 영화는 마르코스 독재와 인민 혁명으로 1980 년대에 고도로 정치화되었습니다. 그 당시의 영화 제작자들은 사회 현실을 다루면서 정치 영화의 표현 방식을 혁신하려고했습니다. 그 당시 유명한 독립 영화로는 Ang Magpakailanman, 정권의 아이들, 노래 속의 Refreins, 폭력의 유산 인 Revolutions, 7 월의 Rain Fell, Ugat의 Sugat, 권력의 오만, Signos, Kalawang, Sa Maynila, Ynang Bayan : 여자가 되려면 전쟁의 시간에 살고, 나는 격렬한 노란색, 향수의 악몽, Isang Munting Lupa 및 Bayani입니다.
현재 Cinemalaya 및 CineFilipino와 같은 독립 필리핀 영화를 지원하는 필리핀 영화제가 있습니다. 이들은 독립적 인 필리핀 영화를 상영, 투자, 홍보 및 상영하는 연례 영화제입니다.
국제적으로 찬사를받는 영화
수년 동안 필리핀 영화는 자국에서만 아니라 다른 나라에서도 세계적으로 인정받습니다. 국제 영화와 경쟁하면서, 필리핀 영화는 2016 년 베니스 영화제 황금빛 라이온스 (Lav Diaz)의 앙 바바 엔 후마 요 (Ang Babaeng Humayo)가 수상한 베니스 영화제, 도쿄 국제 영화제의 관객상, 6 월라나, 또는 제 66 회 베를린 국제 영화제에서의 실버 베어 알프레드 바우어상은 라레 디아즈 (Lav Diaz)가 쓴 <희롱의 신비에 관한 희곡> (Hele sa Hiwagang Hapis)을 수상했습니다. 이 모든 영화는 2016 년에 다른 많은 필리핀 영화에서이 상을 수상했습니다. 수년 전에 국제적으로 인정받는 다른 영화들도 Eduardo Roy Jr.의 Pamilya Ordinaryo; 존 폴 스와 토토; Brillante Mendoza의 Taklub; Sean Ellis의 지하철 마닐라; Brillante Mendoza의 Foster Child.
영화 협회 및 단체
메트로 마닐라 영화제
메트로 마닐라 영화제는 필리핀 마닐라 메트로에서 열리는 연례 영화제입니다. 이 축제는 성탄일 (12 월 25 일)에서 열리고 다음 해 1 월 첫 번째 주말에 끝납니다. MMFF는 1975 년 설립 된 이래 매년 개최됩니다. 2016 년 행사는 역사상 42 번째의 축제였습니다. 축제 전체에서 MMFF의 배심원 단이 승인 한 필리핀 영화 만 영화관에 상영됩니다. 축제 기간 동안 Metro Manila 영화관에는 외국 영화가 표시되지 않습니다 (IMAX, 4DX 및 Christie 레이저 프로젝션 전원이 공급 된 극장 제외). 이것은 마닐라 전 시장 인 안토니오 빌레 가스 (Antonio Villegas)가 1966 년 축제의 선구자 “마닐라 영화제”를 설립 한 이래 전통입니다. 축제에는 시상식이 수반됩니다. 수년 동안 Yamashita : The Tiger ‘s Treasure, One More Try, Walang Forever 및 Sunday Beauty Queen과 같은 영화는 Best Picture Award를 수상했습니다.
Pelikulang Pilipino의 사진
Pista nik Pelikulang Filipino (또는 PPP)는 전국에서 열리는 영화제입니다. 창립 시즌은 Buwan ng Wika와 일치하여 2017 년 8 월 16-22 일에 개최되었습니다. 메트로 마닐라 영화제와 마찬가지로 해외 영화 (IMAX, 4DX 및 Christie 레이저 프로젝션 파워드 극장 제외)와 배심원의 승인을받은 영화는 상영되지 않습니다. 필리핀 전국 영화 협회와 공동으로 필리핀 영화 발전위원회에서 주관합니다.
대회의 첫 수상자는 Mikhail Red의 Birdshot (Critic ‘s Choice), Victor Villanueva의 Patay na si Hesus (Jury ‘s Choice), Jason Paul Laxamana의 100 Tula Para Kay Stella (Audience Choice)입니다.
필리핀 영화 아카데미
필리핀의 영화 아카데미는 1981 년에 설립되었으며 미국 영화 예술 및 과학 아카데미의 필리핀 대법원으로 간주됩니다. 영화 활동을 조직하고 감독하는 데 도움이되는 다양한 영화 관련 길드의 일반적인 조직입니다.
필리핀 영화 제작자 협회
1970 년 2 월 27 일에 설립 된이 영화는 “촬영 감독의 교육, 문화 및 전문 단체”역할을합니다.
필리핀 영화 발전 협의회
2002 년 6 월 7 일에 설립 된 필리핀 영화 개발위원회는 대통령 사무실에서 찾을 수 있습니다. 영화의 경제적, 문화적, 교육적 측면이 지역적으로나 국제적으로 표현되도록합니다.
필리핀 국립 영화 기록 보관소
필리핀 국립 영화 기록 보관소 (National Film Archives of Philippines)는 필리핀 영화사의 역사를 담고 있으며 필름 네거티브, 지문 및 기타 필름 관련 자료의 보존, 복구 및 복원을 통해 영화의 국가 문화 유산을 보호하고 영화의 폭 넓은 이해를 돕기 위해이를 홍보합니다 역사를 대중에게 공개함으로써
영화 노동자 복지 재단 Inc.
영화 노동자 Welfare Foundation Inc. 또는 MOWELFUND는 필리핀 영화 제작자 협회 (PMPPA)의 사장이었던 Joseph E. Estrada 전 대통령이 1974 년에 조직하고 설립했습니다. 주요 목적은 의료, 생계 및 주택 혜택과 같은 영화 노동자에게 도움을 제공하는 것입니다.
연간 수입
2007 년 165 영화 165 억 6 천만 달러 매출
2008 170 영화 수입 $ 100.97M
2009 161 총 영화 수입 : 103.39 억 달러
2010 년 149 건의 영화 수익 123.86 억 달러
2011 152 영화 수입 $ 138.03M
2012 년 156 건의 영화 수입은 $ 158.80M
2013 년 177 건의 영화 수입은 1 억 6,441 만 달러