바 니타 스 바니 타스 (vanitas)는 삶의 일시성, 즐거움의 무가움, 죽음의 확실성을 보여주는 예술의 상징적 인 작품으로 종종 부와 절망과 죽음의 상징을 대조합니다. 가장 잘 알려진 바 니타 스 스틸 라이프 (vanitas still lifes)는 16 세기와 17 세기의 네델란드 풍 예술의 공통 장르입니다. 그들은 다른 시대와 다른 매체와 장르에서도 창조되었습니다. 바 니타 스는… 바 니타 스
유틸리티 박스 아트 유틸리티 박스 아트 (Utility Box Art)는 거리 예술품의 일종으로 도시의 유틸리티 박스가 그림으로 그려지거나 예술 작품으로 덮여 있습니다. 유틸리티 박스 또는 전기 인클로저는 스위치, 노브 및 디스플레이를 장착하고 장비 사용자의 감전을 예방하고 환경으로부터 내용물을 보호하기위한 전기 또는 전자 장비의 캐비닛입니다. 엔클로저는 사용자가 볼 수있는 장비의 유일한 부분입니다. 많은 경우에 그것의… 유틸리티 박스 아트
도시 예술 도시 예술은 도시 생활에 대한 열정이 있거나 도시 생활에 대한 예술 스타일입니다. 그런 식으로 도시 예술은 거리 예술과 낙서를 결합하고 종종 도시 건축에서 영감을 얻은 도시 지역에서 발생하는 모든 시각 예술 형식을 요약하는 데 사용됩니다. 도시 예술은 공공 장소에 존재한다는 특징이 있기 때문에 종종 민간 재산의 파괴 행위 및 파괴로… 도시 예술
지하 예술 언더 그라운드 아트 (Underground Art)는 지하 문화의 일부인 예술계의 전통적인 규범을 벗어나 작동하는 모든 형태의 예술입니다. 여기에는 근본적 예술과 거리 예술을 포함하여 예술 세계에서 인기가없는 모든 장르의 예술이 포함될 수 있습니다. 언더 그라운드 아트는 합법적 또는 불법적으로 조직되거나 승인되지 않은 예술을 포함 할 수 있으며 본질적으로 어떤 형태로든 존재할 수… 지하 예술
토로 니 “골동품 시대 (16 세기 -17 세기 네덜란드의”얼굴 “이라는 뜻)는 네델란드의 황금 시대 그림과 플란더스 바로크 시대의 회화에서 흔히 볼 수있는 공통된 유형 또는 유형의 그룹으로 과장된 얼굴 표정이나 의상의 주인공을 보여줍니다. 용어 tronie는 예술 역사적 문헌에 명확하게 정의되어 있지 않습니다. 문학 및 기록 자료에 따르면 처음에는 용어 트로이 (tronie)가 항상… 토로 니
트롬 페레 일 Trompe-l’œil ( “눈을 속이는”프랑스어 의미)은 현실적인 이미지를 사용하여 묘사 된 객체가 3 차원으로 존재한다는 착시를 만드는 예술 기법입니다. 강제적 인 원근법은 건축술에있는 유사한 환영이다. 회화의 역사 비록 trompe l’ oeil처럼 하이픈과 합자가없는 철자가 바로크 시대에 유래되었지만 perspectival 환상주의를 언급 할 때, trompe-l’il은 훨씬 더 뒤로 거슬러 올라갑니다. 그것은 종종 벽화에… 트롬 페레 일
과격한 예술 Transgressive art는 범법을 목표로하는 예술이다. 즉 기본 도덕과 감각을 분노하거나 위반하는 것입니다. Transgressive라는 용어는 미국 영화 제작자 Nick Zedd와 1985 년 Transgression of the Cinema of the Transgression에서 처음 사용되었습니다. Zedd는 Paul Morrissey, John Waters, Kenneth Anger와 같은 지하 영화 제작자와 그의 유산을 설명하기 위해이 영화를 사용했으며, 그들이 공유 한… 과격한 예술
예술의 다리 브릿지는 예를 들어 예술에서 많은 역할을 할 수 있습니다. 기능적 고려 사항 외에도 예술 작품으로서 그 자체로; 소설이나 영화의 초점으로; 노래 또는시에서의 은유로서; 그림이나 사진의 주요 주제로, 또는 하나를 프레임에 넣고 관점을 제공합니다. 조각과 같은 다른 예술 작품의 본고장 시 보육 운율 런던 다리가 떨어지고있다. 테일러 브릿지 재해 (1880)에 대한… 예술의 다리
예술 분야의 기차 기관차 나 기차는 예술에서 다음과 같이 많은 역할을 할 수 있습니다. 특히 20 세기 초의 유선형 증기 기관차 및 고급 승용차 숙박 시설에서 가장 기능적인 고려 사항 이외에 예술 작품 자체로서 기계 시대로도 알려져 있습니다 소설이나 영화의 주제로 Fisherman ‘s Blues에서와 같이 노래 나시에서의 은유로서, 특히 육체적 힘이나 지시 된… 예술 분야의 기차
횡단 미술 Tradigital art는 전통적이며 컴퓨터 기반의 기술을 결합하여 이미지를 만드는 예술 (애니메이션 포함)입니다. 배경 아티스트이자 교사 인 Judith Moncrieff가 처음으로이 용어를 만들었습니다. 1990 년대 초, Pacific Northwest College of Art에서 강사가 된 동안 Moncrieff는 “Tradigital”이라는 새로운 디지털 매체를 발명하고 가르쳤습니다. 학교는 Moncrieff의 학생과의 경쟁을 가졌는데, 학생들은 의상 사진에서 공연 무용단의 비디오… 횡단 미술
그림 팅가 팅가 Tingatinga는 Dar es Salaam (탄자니아)의 Oyster Bay 지역에서 20 세기 후반에 개발되어 나중에 대부분의 동 아프리카로 퍼져 나가는 그림 스타일입니다. Tingatinga 그림은 탄자니아, 케냐 및 주변 국가의 관광 지향 예술 중 가장 널리 대표되는 형태 중 하나입니다. 장르는 창업자 탄자니아 화가 인 에드워드 사이드 티깅가 (Edward Said Tingatinga)의 이름을 딴… 그림 팅가 팅가
섬유 예술 섬유 예술은 직물이 천연 또는 합성 섬유 및 직물 또는 실과 같은 다른 구성 요소로 구성된 미술을 의미합니다. 그것은 작품의 중요성의 일부로서 예술가 측의 자료와 육체 노동에 초점을 맞추고 유용성에 대한 미학적 가치를 우선시한다. 역사 파이버 아트라는 용어는 2 차 세계 대전 이후 예술가 장인의 작업을 기술하기 위해 큐레이터와 미술… 섬유 예술
섬유 예술 섬유 예술은 식물, 동물 또는 합성 섬유를 사용하여 실용적이고 장식적인 물건을 만드는 예술과 공예품입니다. 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었으며, 텍스타일의 기능은 동일하게 유지되는 반면, 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었습니다. 섬유 예술의 역사는 또한 국제 무역의 역사이기도합니다. Tyrian 자주색 염료는 고대 지중해에서 중요한 무역재였습니다. 실크로드는… 섬유 예술
테이프 아트 테이프 아트는 덕트 테이프 또는 포장 테이프와 같은 접착 테이프로 만든 삽화입니다. 그것은 1960 년대 도시 예술에서 도시 예술 현장에서 스프레이 캔의 보편적 사용에 대한 대안으로 발전했습니다. 테이프는 뒤에 불이 붙은 유리 또는 플라스틱에 적용 할 때 “스테인드 글라스”효과를 내기 위해 사용할 수 있습니다. 벽에 부착하여 윤곽선이나 이미지를 형성하거나 3… 테이프 아트
지속 가능한 예술 표현의 지속 가능한 예술은 생태학, 사회 정의, 비폭력 및 풀뿌리 민주주의를 포함하는 지속 가능성의 핵심 원칙과 조화를 이루는 환경 예술과 구별 될 수있는 예술 용어로 최근에 홍보되었습니다. 지속 가능한 예술은 또한 환경 (사회적, 경제적, 생물 물리학 적, 역사적 및 문화적)과의 관계에서 작품과 그것의 수용의 더 넓은 영향을 고려하여 생산 된… 지속 가능한 예술
