원시주의 Primitivism은 “원시적 인”경험을 재현하거나 모방하려는 미학적 이상화의 한 형태이다. 서양 미술에서 원시주의는 전형적으로 Paul Gauguin이 회화와 도자기에 타히티 (Tahitian) 모티프를 포함시킨 것과 같이 비 서양인 또는 선사 시대 사람들이 “원시적”이라고 인식 한 것으로부터 빌려 왔습니다. 원시 예술의 차용은 현대 미술의 발전에 중요합니다. Primitivism은 종종 식민지 정복을 정당화하기 위해 유럽인들이 사용하는… 원시주의
현대 미술 현대 예술은 대략 1860 년대에서 1970 년대까지 연장 된 기간 동안 생산 된 예술 작품을 포함하며 그 시대에 제작 된 예술의 스타일과 철학을 나타냅니다. 이 용어는 대개 과거의 전통이 실험 정신으로 버려진 예술과 관련이 있습니다. 현대 예술가들은 물질의 본질과 예술의 기능에 대해 새로운 방식으로 실험하고 새로운 아이디어를 실험했습니다. 전통 예술의… 현대 미술
미니멀리즘 시각 예술, 음악 및 기타 매체에서 미니멀리즘은 1960 년대와 1970 년대 초기 미국 시각 예술과 가장 강력하게 결합 된 2 차 세계 대전 이후의 서양 미술에서 시작된 미술 운동입니다. 미니멀리즘과 관련된 유명한 예술가로는 Donald Judd, John McCracken, Agnes Martin, Dan Flavin, Robert Morris, Anne Truitt, Frank Stella가 있습니다. 그것은 모더니즘의… 미니멀리즘
서정적 추상화 서정적 추상화는 전후 근대주의 회화에서 두 가지 관련성이 있지만 뚜렷한 경향 중 하나이다. 유럽 추상화 Lyrique 파리에서 태어난, 프랑스의 예술 평론가 진 호세 Marchand이 운동의 이름이 1951 년 피에르 Guéguen과 찰스 Estienne에 의해 작성된 때 (Tachisme)의 구성 요소로 간주 1947 년에 자사의 이름을 주조로 적립되고있다 L’ Art à Paris 1945-1966… 서정적 추상화
레트주의 Lettrism은 루마니아 이민자 Isidore Isou가 1940 년대 중반 파리에서 설립 한 프랑스 전위 운동입니다. 수백 권의 작품으로 구성된 Isou와 Lettrists는 예술과 문화의 모든 영역, 특히시, 영화, 그림 및 정치 이론에 그들의 이론을 적용했습니다. 이 운동은 다다와 초현실주의에 이론적 인 뿌리를두고 있습니다. Isou는 동료 인 Tristan Tzara를 Dada 운동의 가장 위대한… 레트주의
인상주의 인상주의는 비교적 작고 얇지 만 눈에 띄는 브러쉬 스트로크, 열린 구성, 변화하는 특성 (종종 시간의 효과를 강조 함)에서 빛의 정확한 묘사에 중점을 둔 19 세기 미술 운동으로, 일반적인 주제, 포함 인간의 지각과 경험, 그리고 비정상적인 시각적 인 각도의 중요한 요소 인 운동. 인상주의는 파리의 독립 예술가들이 1870 년대와 1880 년대에… 인상주의
상상 Imagism은 20 세기 초 앵글로 아메리칸시에서 이미지의 정확성과 선명한 언어를 선호하는 운동이었습니다. Imagism은 Pre-Raphaelites의 활동 이후 영어시에서 가장 영향력있는 운동으로 묘사되어 왔습니다. 시적 스타일로서 그것은 모더니즘을 20 세기 초반에 시작했으며, 영어로 조직 된 모더니즘 문학 작품으로 간주됩니다. 상상력은 때로는 지속적이고 지속적인 발전의시기 라기보다는 ‘창의적인 순간의 연속’으로 간주됩니다. René Taupin은 “Imagism을… 상상
이탈리아 르네상스 그림의 테마 이탈리아 르네상스의 화가들을 사로 잡은 주제는 주제와 사형 – 회화 된 것과 회화의 스타일이었습니다. 예술가는 중세 화가보다 주제와 스타일이 훨씬 더 자유 롭습니다. 르네상스 그림의 특정 특징 요소는 그 기간 동안 큰 발전을 가져 왔습니다. 여기에는 그것이 성취 된 방법과 그것이 적용된 효과에 관한 관점과 특히 상징성, 초상화 또는 서사… 이탈리아 르네상스 그림의 테마
바로 Zellige (아랍어 : الزليج, 또한 zelige 또는 zellij)는 석고 바닥에 세팅 된 개별적으로 끌로 만들어진 기하학적 타일로 만들어진 모자이크 타일입니다. 이슬람 예술의이 형태는 모로코 건축의 주요 특징 중 하나입니다. 벽, 천장, 분수, 바닥, 수영장 및 테이블을 장식하는 데 사용되는 기하학적 패턴의 모자이크로 이루어져 있습니다. 역사 Maglreb의 Hispano-Moresque 시대 (Azulejo)와 711-1492… 바로
예테리아 예 세리아 (the Yeseria)는 리콘 세키 스타 (Reconsquista)의 무데 아 (Mudéjar) 건축물과 마찬가지로 스페인 무어 스 (the Moores)가 사용한 석고 조각 기술입니다. 고약은 종종 기하학과 이슬람에 영향을받은 주제로 새겨 져있었습니다. 알함브라 (Alhambra)와 코르도바 회당 (Córdoba Synagogue)에는 예리아 (yeseria)의 훌륭한 예가 많이 있습니다. 역사 회 반죽은 이베리아 반도에서 이슬람교도, 아마도이란의 동방… 예테리아
카 샤니 카 샤니 (Qashani) 또는 카 샤니 (Kashani)는 16 세기에서 18 세기에이란에서 인기를 얻은 페르시아의 장식 예술이며, 페르시아인 예술가를 터키로 옮기면서 오토만 시대에 터키로 이주하여 벽 장식의 기초가되었습니다. 사원, 궁전, 신사 및 무덤. 청색, 시안 색, 녹색 및 때로는 적색으로 장식 된 페르시아 풍 꽃 무늬 4- 또는 6-면 유리 타일을… 카 샤니
무 카르 나스 Muqarnas (아랍어 : مقرنص, 페르시아어 : مقرنس)는 이슬람 건축물의 장식용 둥근 천장의 형태로, “squinch 또는 cupola 또는 corbel의 기하학적 구획을 일련의 세포 구조를 만들어내는 많은 수의 소형 squinches로 분류합니다 “, 때로는”벌집 “금고라고도합니다. 그것은 돔, 특히 입구, iwans 및 apses, 일반적으로 전통적인 페르시아어 아키텍처에서 하프 돔에 사용됩니다. 어떤 요소가 아래쪽으로 돌출하는… 무 카르 나스
모 까라 Mocárabe, Honeycomb work 또는 Stalactite 작품 (아랍어 al-halimat al-‘uliya, “overhang”)은 12 세기 이슬람 세계 전역에 퍼져있는 특정 유형의 이슬람 건축물에 사용 된 장식용 디자인입니다. 이 디자인은 종유석을 닮은 수직 프리즘의 복잡한 배열로 구성됩니다. 용어 mocárabe와 muqarnas는 유사하며 때로는 상호 교환 적으로 사용될 수 있지만 muqarnas는 종유석 형성을 반드시 가질 필요는… 모 까라
이슬람 인터레이스 패턴 인터 레이싱 패턴은 전통적으로 이슬람 예술을 지배해온 선과 모양의 패턴입니다. 그것들은 식물을 기반으로하는 곡선 요소를 사용하는 당밀 (arabesque)과 직선 또는 규칙적인 곡선을 지닌 기하학적 형태를 주로 사용하는 기리 (girih)로 크게 나눌 수 있습니다. 이 두 형태의 이슬람 예술은 비잔티움 제국과 콥틱 예술의 풍부한 인터 레이싱 패턴으로부터 발전했다. 개요 Eva Baer는… 이슬람 인터레이스 패턴
이슬람 서예 이슬람 서예는 일반적인 이슬람 문화 유산을 공유하는 토지의 알파벳을 기반으로 한 필기 및 서예의 예술적 실습입니다. 그것은 아랍 서예, 오스만, 페르시아 서법을 포함합니다. 그것은 아랍어로 알려져있다 khatt Islami (خط اسلامي), 의미 이슬람교 선, 디자인 또는 건축. 이슬람 서예의 발전은 꾸란에 강하게 묶여있다. 꾸란에서 챕터와 발췌 부분은 이슬람 서예의 기초가되는 보편적이고… 이슬람 서예
