데칼 코니아 Decalcomania (프랑스 décalcomanie에서)는 도기 또는 다른 물자에 조각과 지문을 옮기는 장식적인 기술이다. 오늘 단축 버전은 “데칼”입니다. 태생 Decalcomania는 영국에서 약 1750 년에 발명되었고 적어도 1865 년에 미국으로 수입되었습니다. 발명품은 Simon François Ravenet (나중에 영국으로 옮겨 와서 “décalquer”라고 불렀던 과정을 완성한 프랑스 출신의 조각사)에 기인되었습니다. (프랑스 신문에서 파생 된 “추적 용지”).… 데칼 코니아
포토 몽타주 Photomontage는 두 개 이상의 사진을 새로운 이미지로 자르고, 붙이고, 재 배열하고 겹쳐서 합성 사진을 만드는 과정과 결과입니다. 결과 이미지가 촬영되어 최종 이미지가 끊김없는 사진 인쇄물로 나타날 수 있습니다. 필름을 사용하지 않는 유사한 방법이 이미지 편집 소프트웨어를 통해 오늘날 구현됩니다. 이 후자의 기술은 전문가가 “합성”이라고 부르고 캐주얼 사용에서는 종종 “photoshopping”(인기있는 소프트웨어… 포토 몽타주
데쿠 파주 데쿠 파주 (Decoupage)는 특수 페인트 효과, 금박 및 기타 장식 요소와 함께 컬러 용지 컷 아웃을 부착하여 개체를 장식하는 기술입니다. 일반적으로 작은 상자 또는 가구와 같은 물체는 잡지 또는 목적으로 제조 된 용지의 컷 아웃으로 덮여 있습니다. “붙어 붙은 모양”이 사라지고 결과물이 그림이나 인레이 작업과 같이 보일 때까지 각 레이어는… 데쿠 파주
콜라주 콜라주 (collage)는 시각 예술에 주로 사용되는 예술 작품의 기술입니다. 미술 작품은 다양한 형태의 집합체로 이루어져 새로운 전체를 만듭니다. 콜라주에는 때로는 잡지 및 신문 스크랩, 리본, 페인트, 색 또는 수제 종이 조각, 다른 삽화 또는 텍스트의 일부, 사진 및 기타 발견 된 물체가 종이 또는 캔버스 조각에 붙어있을 수 있습니다. 콜라주의… 콜라주
신경이 쓰이는 결정적인 방법 paranoiac-critical 방법은 1930 년대 초 Salvador Dalí에 의해 개발 된 초현실주의 기술입니다. 그는 회화와 다른 작품, 특히 착시 현상과 다른 여러 이미지를 제작하는 데 사용했습니다. 이 기술은 예술가가 편집증 상태 (다른 사람이 자기 자신을 조작, 타게팅 또는 통제한다는 두려움)를 불러 일으키는 것으로 구성됩니다. 결과는 주체가 예술 작품의 주요 측면이되도록 정체성에… 신경이 쓰이는 결정적인 방법
초현실주의 기술 예술,시, 문학의 초현실주의는 영감을주기 위해 수많은 기술과 게임을 사용합니다. 이 중 많은 부분이 의식적 통제가없는 창조적 인 과정을 만들어 상상력을 자유롭게 해 준다고합니다. 영감의 원천으로서 무의식의 중요성은 초현실주의의 본질에 중요합니다. 초현실주의 운동은 창설 이래로 분개 한 운동이었다. 다양한 기술의 가치와 역할은 많은 불일치의 주제였습니다. 어떤 초현실주의 자들은 자동화주의와 게임을 영감의… 초현실주의 기술
초현실주의 자 자동문 초현실주의 자 자동화는 예술가가 만드는 과정에 대한 의식적인 통제를 억압하고 무의식적 인 마음이 큰 영향력을 갖도록하는 예술 제작의 한 방법이다. Hans Arp와 같은 20 세기 초의 다다 이스트들은 기회 조작을 통해이 방법을 사용했습니다. 초현실주의 예술가, 가장 주목할 만하게 André Masson은 1919 년 Les Champs Magnétiques (The Magnetic Fields)와 함께 작곡… 초현실주의 자 자동문
초현실주의 초현실주의는 1920 년대 초에 시작된 문화 운동으로 시각 예술 작품과 저서로 유명합니다. 예술가들은 사진의 정밀함과 함께 무분별하고 비논리적 인 장면을 그린 채 매일의 물건에서 이상한 생물을 창조했으며 의식을 표현할 수있는 그림 기법을 개발했습니다. 그 목표는 “이전에 모순 된 꿈과 현실의 조건을 절대 현실, 초 현실로 해결하는 것”이었다. 초현실주의는 주로 파리에… 초현실주의
포스트 미니멀리즘 포스트 미니멀리즘은 1971 년 로버트 핀 커스 – 위튼 (Robert Pincus-Witten)이 미니멀리즘의 미학에 영향을 받거나 개발하고 나아가려고 노력하는 다양한 예술 분야에서 사용 된 예술 용어이다. 이 표현은 음악과 시각 예술과 관련하여 특별히 사용되지만 미니멀리즘을 중요한 참고 점으로 사용하는 모든 분야를 나타낼 수 있습니다. 음악에서 탈민주의는 최소한의 음악을 따르는 음악을 의미합니다.… 포스트 미니멀리즘
상징주의 상징주의는시와 다른 예술에서 프랑스, 러시아, 벨기에 기원의 19 세기 후반 예술 운동이었다. 문학에서 스타일은 1857 년 Charles Baudelaire의 Les Fleurs du mal의 출간으로 시작됩니다. Baudelaire가 크게 존경하고 프랑스어로 번역 한 Edgar Allan Poe의 작품은 많은 영향력과 많은 주식 및 이미지의 출처였습니다. 미학은 1860 년대와 1870 년대에 Stéphane Mallarmé와 Paul Verlaine에… 상징주의
점묘론 점자 묘사는 작고 독특한 색의 점들이 패턴을 만들어 이미지를 형성하는 그림 기법입니다. Georges Seurat와 Paul Signac은 1886 년에 인상주의에서 벗어난 기술을 개발했습니다. “점묘주의”라는 용어는 1880 년대 후반에 예술 비평가들이이 예술가들의 작품을 조롱하기 위해 만들어졌으며 조롱의 의미를 일찍이 사용하지 않고 있습니다. 이 기술로 시작된 운동은 네오 인상파 (Neo-impressionism)로 알려져 있습니다. 분열… 점묘론
분단주의 분단주의 (chromoluminarism이라고도 함)는 색을 광학적으로 상호 작용하는 개별 도트 또는 패치로 분리하여 정의 된 네오 – 인상주의 그림의 독특한 스타일이었습니다. 디바 니즘은 네오 – 인상주의에서 파생 된 이탈리아의 예술적 현상으로 시각적으로 상호 작용하는 개개의 점이나 선에서 색상이 분리되는 것을 특징으로합니다. 이러한 이유 때문에 그것은 Pointillism의 특정 변형으로 정의 될 수… 분단주의
신 인상주의 네오 인상파 (Neo-Impressionism)는 1886 년 프랑스 미술 평론가 펠릭스 페네옹 (Félix Fénéon)이 조르쥬 쥐 라트 (Georges Seurat)가 창안 한 예술 운동을 묘사 한 용어입니다. Seurat의 가장 위대한 걸작 인 La Grande Jatte 섬의 Sunday Afternoon은 파리에서 처음으로 Société des Artistes Indépendants (Salon des Indépendants) 전시회가 시작되었을 때이 운동의 시작을 알렸다.… 신 인상주의
포스트 인상파 포스트 인상주의는 마지막 인상파 전시회에서부터 파비브름 (Fauvism) 탄생까지 대략 1886 ~ 1905 년 사이에 개발 된 프랑스의 예술 운동이다. 포스트 인상주의는 빛과 색의 자연주의 묘사에 대한 인상파의 관심에 대한 반발로 나타났다. 포스트 인상파는 추상적 인 자질이나 상징적 인 내용에 중점을두고 있기 때문에 신 인상파, 상징주의, 클로 위니 즘, 퐁 애븐… 포스트 인상파
사후 표현주의 사후 표현주의는 독일 예술 평론가 프란츠 노 (Franz Roh)가 표현주의에 영향을 받았지만 미학을 거부함으로써 정의 된 전후 예술계의 다양한 움직임을 묘사하기 위해 창안 된 용어이다. 노무현은 1925 년 “마술 리얼리즘 : 포스트 – 표현주의”라는 에세이에서 처음으로 Gustav Friedrich Hartlaub의 “New Objectivity”와 대조를 이뤘다. 노사는 동의어로 “포스트 표현주의”와 “마술 리얼리즘”을 보았지만… 사후 표현주의
