Category Archives: 사람들

Anselm Kiefer : 7 개의 천궁 2004-2015, 피렐리 격납고

2004 년 피렐리 한가 비 코카의 개통을 위해 제시된 Lia Rumma의 프로젝트 인 Lia Rumma (7 개의 천상의 궁전 인 Anselm Kiefer의 영구 설치)는 “고대 유태인 논문 Sefer Hechalot,” IV-V 세기 AD로 거슬러 올라가는 “궁전 / 성소”는 하나님의 면전에 접근하고자하는 사람의 영적 시작의 상징적 경로를 알려줍니다. 2004 년 Pirelli HangarBicocca의…

카테리나 마르체나로 컬렉션, 밀라노 교구 박물관

Cariplo Foundation이 Diocesan Museum에 입금 한 Marcenaro Collection은 1976 년 Caterina Marcenaro (Genoa 1906-1976)의 재단에 남겨진 고대 예술 작품 중 가장 관련성이 높은 부분을 나타냅니다. Marcenaro는 도시 미술 사무소 소장으로서 Genoa의 복구 및 박물관 갱신의 예술 역사가이자 주인공으로 Palazzo Bianco와 Palazzo Rosso를 리노베이션하며 동시에 위의 내용을 포함하는 개인 컬렉션 제작에…

루치 오 폰타나, 밀라노 교구 박물관의 조각

루시오 폰타나 (Lucio Fontana) 전용 섹션은 교구 박물관과 분리되어 있으며 밀라노와 신성한 예술 분야에서 작가의 특별한 조각 활동의 증거로 수집되어 전시 된 두 개의 핵 앙상블로 구성되어 있습니다. 2000 년, 1950 년 밀라노 대성당의 다섯 번째 문을 짓고 1955 년에 만들어진 Pala della Vergine Assunta의 스케치를 위해 1950 년에 시작된…

20 세기 박물관 루시오 폰타나의 방

박물관의 최상층은 전적으로 Lucio Fontana에게 바쳐졌습니다. 폰타나 홀은 환경 침수 작업으로 설계되었습니다. 주인공은 1956 년부터 획기적인 천정으로 엘바 섬에있는 호텔 델 골포의 식당을 위해 처음으로 만들어졌으며 문화 유산 및 활동부에 의해 부여되었습니다. 폰 다지 오네 폰타나 소유의 네온; 그리고 1950 년대의 공간 개념. 전기 루시오 폰타나 (Lucio Fontana, 1899 년…

20 세기 박물관, 예술 정보의 표시와 몸짓

3 층에는 Emilio Vedova, Giuseppe Capogrossi, Gastone Novelli, Tancredi, Carla Accardi 및 Osvaldo Licini와 같은 이탈리아의 주요 마스터가 Alberto Burri와 Art Informel에 전념 한 홀이 있습니다. 50 년대와 60 년대에 관한 전시회는 Piero Manzoni의 작품과 Enrico Castellani에서 Agostino Bonalumi에 이르기까지 방위각 그룹의 예술가들을 전시합니다. 전기 Alberto Burri (1915 년 3…

20 세기 박물관 아르투로 마르티니의 방

Novecento 운동과 추상 미술 사이를 이동하는 20 대와 30 대는 조르지오 데 치 리코, 조르지오 모란 디, 아르투로 마르티니, 파우스 토 멜로 티에게 바치는 독창적 인 예술 쇼 ‘섬’을 통해 발전합니다. 마리노에게 마리니는 예술가의 풍부하고 미묘한 제작을 묘사하기 위해 적절한 홀에 헌신하고 있습니다. 전기 아르투로 마르티니 (Arthur Martini, 1889 ~…

아고스티노 페라리 : 20 세기 박물관

아고스티노 페라리. “1962 년 말에 나는 그 표시를 중요하지 않은 글쓰기로 사용하기 시작했다. 오늘날에도 여전히 현실과 관련한 인식이있다. 나는 항상했던 것처럼, 표식과 형태로 주제를 개발하고있다. 동시에 “나는 인간과 그의 삶, 출생 전과 죽음, 공허와 어둠, 무한한 큰 마음과 비교 한 우리의 사고의 한계를 넘어서는 검은 표면에 대해 알지 못하는 모든…

20 세기 박물관 움베르토 보치 오니 (Umberto Boccioni)의 방

1 층에는 Jucker 컬렉션과 미래 학자들의 작품이 있습니다. 특히, 미래파 예술가 인 Boccioni (1882-1916)의 작품 중 유명한 조각품의 다양한 표본 중 하나 인 공간에서 연속성의 독특한 형태는 작가 전용 객실에 전시되었습니다. 이 컬렉션은 1900 년대 초 파블로 피카소, 조지 브라크, 폴 클레, 칸딘스키, 아메데오 모딜리 아니의 그림으로 국제 아방가르드 운동에…

살바토레 페라가모 박물관, 피렌체, 이태리

이탈리아 피렌체의 Salvatore Ferragamo Museum은 이탈리아 신발 디자이너 Salvatore Ferragamo와 그의 시조 회사의 삶과 작품을 전념하는 패션 박물관입니다. 이 박물관에는 1920 년대부터 1960 년에 사망 할 때까지 Ferragamo가 소유하고 소유 한 10,000 개의 신발 모델이 들어 있습니다. Ferragamo가 사망 한 후 그의 미망인과 아이들이이 컬렉션을 확장했습니다. 박물관에는 1950 년대부터 현재까지…

예술과 패션의 경계, 예술과 패션 간, 살바토레 페라가모 박물관

두 세계 사이의 관계 형태가 국제적 수준에서 성장했을 때, 80 년대에는 예술과 패션의 경계가 덜 명확 해졌습니다. 예술 기관은 메트로폴리탄과 같은 디자이너들에게 문을 열었습니다. 새로운 카테고리의 전시 큐레이터와 전용 박물관이 등장했습니다. 아트 갤러리와 경매소가이 현상에 점점 더 많은 관심을 기울이는 동안, 주요 패션 디자이너들은 특히 미술 전시회와 자금을 지원하는 쇼와…

패션은 예술, 예술과 패션, 살바토레 페라가모 박물관에서 영감을 얻었습니다.

예술과 패션은 서로 마주보고 과거에도 종종 서로를 바라보고 있습니다. 예술가들이 옷에 매료되어 그들의 표현에 사실감을주기위한 필수 도구 인 경우, 재단사 장인들은 종종 예술의 세계에서 영감을 얻어 예술가들과 동등한 태도를 취했습니다. 미술 학자에게 그림으로 기록 된 옷은 예술 작품과 데이트하는 데 도움이됩니다. 반면, 패션 역사가들에게 페인트 칠한 드레스는 드레스의 움직임, 제스처…

페라가모 사건, 예술과 패션, 살바토레 페라가모 박물관

이 전시회의 첫 번째 섹션은 Salvatore Ferragamo와 그의 신발에 관한 것으로, 1930 년대에 이미 예술적 가치의 인공물로 판단되었으며, 기술적 창의성과 개념적 창의성에 중점을 둔 예술 개념을 언급했습니다. 그의 작품에서 페라가모는 르네상스 예술 워크샵을 모델로 삼아 피렌체에서 수많은 간증이 있었고 전통에 귀중한 장인 예술가의 역할을 자랑스럽게 주장했습니다. 비디오 설치는 신발을 영감의…

이탈리아 베니스 포춘 궁전

Palazzo Fortuny는 산 마르코 지구에 위치한 베니스의 궁전 고딕입니다. 그것은 마지막 소유자 인 예술가 Mariano Fortuny y Madrazo로부터 이름을 얻었으며 같은 이름의 박물관이 있습니다. 오늘날 박물관은 베니스 시민 박물관 재단의 일부입니다. 이전에는 건물이 Palazzo Pesaro degli Orfei로 알려졌습니다. Palazzo Pesaro degli Orfei는 Campo San Beneto, Calle Pesaro 및 Rio di…

모세 니고 궁전 박물관, 베니스, 이탈리아

Mocenigo Palace-Museum은 이탈리아 베니스의 산타 크로체 (Santa Croce) 축제에있는 대운하 남쪽의 산 스테이 교회 근처에있는 궁전입니다. 그것은 지금 Fondazione Musei Civici di Venezia가 운영하는 직물 및 의상 박물관입니다. Palazzo Mocenigo는 17 세기 초에 현재 모습을 드러낸 고딕 양식의 커다란 건물입니다. 팔라 초는 17 세기부터 베네치아 가문의 가장 중요한 가족 중…

금물 : 묵시적인 검은 거울, 에콰도르 파빌리온, 베니스 비엔날레 2015

에콰도르는 예술가 마리아 베로니카 레온 (Maria Veronica Leon)이 “골드 워터 : 묵시적인 검은 거울”로 대표하는 56 번째 베니스 비엔날레에 참가했습니다. 베니스 비엔날레에 에콰도르 파빌리온의 존재는 에콰도르 문화 문화 유산, 에콰도르 외교 및 인간 운동부, 이탈리아 에콰도르 대사관의 후원을 받았습니다. 마리아 베로니카 (Maria Veronica)의 작품에 대해 전시장 전체에서 고품질, 여성스러운 힘,…