섬유 예술 섬유 예술은 식물, 동물 또는 합성 섬유를 사용하여 실용적이고 장식적인 물건을 만드는 예술과 공예품입니다. 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었으며, 텍스타일의 기능은 동일하게 유지되는 반면, 텍스타일은 문명이 시작된 이래로 인간 생활의 근본적인 부분이었습니다. 섬유 예술의 역사는 또한 국제 무역의 역사이기도합니다. Tyrian 자주색 염료는 고대 지중해에서 중요한 무역재였습니다. 실크로드는… 섬유 예술
거리 미술 스트리트 아트는 공공 장소에서 만든 시각 예술이며 일반적으로 전통 예술 장소의 컨텍스트 외부에서 실행되는 승인받지 않은 아트 워크입니다. 이 유형의 예술에 대한 다른 용어는 “독립 공공 예술”, “낙서 후”, “신 낙서”를 포함하며 도시 예술과 게릴라 예술과 밀접한 관련이 있습니다. 일반적인 형태와 매체에는 스프레이 페인트 낙서, 스텐실 낙서, 밀 페스터 아트,… 거리 미술
스포크 카드 spoke 카드 또는 spokecard는 자전거 바퀴의 쐐기에 놓인 카드입니다. 그것들은 바퀴 전체에 평행합니다. 대부분의 스포크 카드는 적 층입니다. 20 세기 내내, 카드 놀이는 카드가 쐐기에 대하여 펄럭이는 때 소음을내는 그런 방법으로 두었다; 그러나 이들이 “스포크 카드”라고 불리는 증거는 없습니다. 태생 스포크 카드의 한 가지 기원은 자전거 메신저가 개최하는 경쟁 레이스에서… 스포크 카드
서유럽 1500-1520s 여성 패션 16 세기 초의 여성 패션은 긴 가운으로 이루어져 있었으며 보통 소매가 달린 커튼 또는 언더 가운을 입고 피부 옆에 린넨 슈미스 (lenen chemise) 또는 작업복을 입혔습니다. 중세 후기의 하이 웨이스트 가운은 유럽 여러 곳에서 여러 방향으로 발전했습니다. 독일의 주와 보헤미아에서는 가운이 짧고 헐렁한 상태 였으나 코르셋은 남아 있지 않았습니다. 열린 앞면 가운은… 서유럽 1500-1520s 여성 패션
오봉섭 오방색이라고도하는 전통적인 한국의 색채 스펙트럼은 한국의 전통적인 색 (흰색, 검정색, 파란색, 노란색 및 빨간색)의 색 구성표입니다. 한국의 전통 예술과 전통적인 직물 패턴에서 오방섹의 색깔은 다섯 가지 기본 방향을 나타낸다 : 파란색 : 동쪽 빨간색 : 남쪽 노란색 : 중앙 흰색 : 서쪽 검은 색 : 북쪽 이 색채는 또한 한국… 오봉섭
국제 색채의 날 시각적 인식 덕분에 사람의 삶에서 가장 영향력있는 현상 중 하나이며 또한 현실에 대한 인식에 가장 크게 기여하는 채널 중 하나이기 때문에 ICD (International Colour Day)가 적절하게 고려되었습니다. 전 세계의 기억에 남는 색채 활동은 국제 색채의 날에 점점 더 많이 개발되고 있습니다. 배경 2008 년 국제 색채 협회 (International Color Association)에… 국제 색채의 날
컬러 심포니 컬러 심포니, Op. 24, F. 106은 1921 ~ 22 년에 아서 블리스가 썼다. 오케스트라를위한 그의 첫 번째 주요 작품이었으며 그의 가장 잘 알려진 작품 중 하나입니다. 블리스는 선생님 인 랄프 본 윌리엄스 (Ralph Vaughan Williams)의 감독하에이 편지를 썼습니다. 관현악법 심포니는 3 개의 피리 (피콜로를 두배로하는), 2 개의 오보, 2 개의… 컬러 심포니
유행 패션은 특히 의류, 신발, 라이프 스타일 제품, 액세서리, 메이크업, 헤어 스타일 및 바디에서 인기있는 스타일 또는 연습입니다. 패션은 사람이 옷을 입는 스타일에서 독특하고 종종 일정한 경향입니다. 그것은 행동의 지배적 인 스타일과 디자이너, 기술자, 엔지니어 및 디자인 매니저의 최신 창조물입니다. 기술 용어 의상이 정기적으로 “패션”이라는 용어와 연결되어 있기 때문에, “패션”은 일반적으로… 유행
인도 의류의 역사 인디언들은 주로 현지에서 재배 한면으로 만든 의류를 주로 입었습니다. 인도는 Harappan 시대에 면화 재배지 2500 년경에 면화를 재배 한 최초의 장소 중 하나였습니다. 고대 인도 의류의 잔존물은 인더스 밸리 문명 (Indus Valley Civilization) 근처의 장소에서 발견 된 인형, 바위 절삭 조각, 동굴 벽화 및 사원 및 기념물에서 발견되는 인간 예술… 인도 의류의 역사
고대 로마의 옷 고대 로마의 의류는 일반적으로 남자와 소년을위한 반팔 또는 소매없는 무릎 길이의 튜닉과 여자와 여자를위한 더 긴 보통 소매 튜닉으로 구성됩니다. 공식적인 행사에서, 성인 남성은 튜닉 위에 입은 모직 외투를 입을 수 있었고, 결혼 한 시민 여성들은 눈앞에 매달려있는 수납장 위의 단순하고 긴 소매의 방대한 의복 위에 팔라 (palla)라고 불리는 모직… 고대 로마의 옷
고대 그리스 의류 고대 그리스의 옷은 주로 키튼, peplos, himation, chlamys로 구성되어 있습니다. 고대 그리스 남성과 여성은 일반적으로 몸에 씌워 진 옷 두 벌, 즉 속옷 (ch or 또는 peplos)과 외투 (himation 또는 chlamys)를 입었습니다. 옷은 직사각형의 린넨이나 양털 천으로 커팅이나 봉제가 거의 안되며, 관상용 걸쇠 나 핀, 벨트 또는 거들 (구역)으로 고정되어… 고대 그리스 의류
성서적 복 성경 시대의 사람들의 옷은 양모, 린넨, 동물의 가죽, 아마도 실크로 만들어졌습니다. 구약과 신약의 대부분의 사건은 고대 이스라엘에서 일어나므로 대부분의 성서적 복장은 고대 히브리어 옷입니다. 그들은 속옷과 헝겊 치마를 입었다. 현재의 자료가 부족하기 때문에 성경 사람들의 복장 스타일에 대한 완전한 설명은 불가능합니다. 아시리아와 이집트의 예술가들은 당시의 의상으로 여겨지는 것을 묘사했으나 이스라엘… 성서적 복
고대 이집트의 의류 고대 이집트 옷은 고대 이집트에서 신석기 시대 (기원전 3100 년 이전)에서 프톨레마이오스 왕조의 붕괴까지 30 년에 클레오 파 트라 7 세의 죽음으로 입은 의복을 가리킨다. 이집트 의류는 다양한 색으로 가득 차있었습니다. 귀중한 보석과 보석으로 장식 된 고대 이집트의 패션은 아름다움뿐만 아니라 편안함을 위해 만들어졌습니다. 이집트의 패션은 뜨거운 사막에서 시원하게 유지하도록… 고대 이집트의 의류
고대 세계의 의류 직물 섬유와 가죽을 보존하면 고대 사회의 복장에 대한 통찰력을 얻을 수 있습니다. 고대 세계에서 사용 된 의복은이 사람들이 습득 한 기술을 반영합니다. 많은 문화권에서 의류는 다양한 사회 구성원의 사회적 지위를 나타냅니다. 옷차림과 패션의 발전은 독점적 인 인간의 특성이며 대부분의 인간 사회의 특징입니다. 동물의 가죽과 식물과 같은 재료로 만들어진 의류는 초기… 고대 세계의 의류
문화의 갈색 갈색은 복합 색상입니다. 인쇄 또는 페인팅에 사용되는 CMYK 색상 모델에서 갈색은 빨간색, 검은 색 및 노란색 또는 빨간색, 노란색 및 파란색을 결합하여 만듭니다. 텔레비전 화면과 컴퓨터 모니터에 색상을 투영하는 데 사용되는 RGB 색상 모델에서 빨간색과 녹색을 특정 비율로 결합하여 갈색을 만듭니다. 갈색은 자연, 나무, 토양, 인간의 머리카락 색깔, 눈 색깔… 문화의 갈색
