Category Archives: 전시회

일반 장식, 리스본의 성 로치 교회

Igreja de São Roque의 장식은 17 세기와 18 세기에 걸친 여러 단계의 활동의 결과로, 예수회 또는 예배당의 경우와 같이 각각의 형제 자매 또는 재난의 이상을 반영합니다. 그것은 가톨릭 종교에서 태어 났으며 신자들의 관심을 끌기위한 교회의 노력을 반영합니다. 일반적인 장식 단계는 매너 니스트 (세인트 프란시스 자비에르 예배당, 거룩한 가족 및 당회)입니다.…

성물 안치소, 리스본에서 세인트 로크 교회

São Roque의 Sacristy는 상징적으로나 예술적으로 중요하며, 예수회에 의해 지어진 최초의 sacristies 중 하나이기 때문에 트렌트 공의회에서 나온 전례 적 권고와 일치합니다. 교회 sacristies는 신자들의 교화를 위해 “예술 갤러리”기능을 추가했습니다. 상 로크의 예수회는이 개발의 최전선에 서있었습니다. 아치의 등받이에있는 첫 번째 시리즈는 1619 년 André Reinoso에 의해 실행되었습니다.이 20 개의 그림에서 화가는…

구름 위의 미래의 집-스마트 한 도시에서의 생활, 포르투갈 커뮤니케이션 박물관

House of the Future는 2003 년부터 Espaço Futuro에 통합 된 통신 박물관의 상설 전시회 중 하나로, 주거 공간에서 새로운 기술 (장비, 응용 및 고급 서비스)에 대한 지식을 장려합니다. 그것은 Fundação Portuguesa das Comunicações의 등록 상표이며, 미래의 개념은 지속적으로 업데이트되며 기술 혁신 부문과 연결된 다른 기관과의 파트너십을 통해 혜택을 누리고 항상…

극복 거리, 포르투갈 커뮤니케이션 박물관

커뮤니케이션 박물관의 상설 전시회 인 “원거리 통신-포르투갈의 5 세기 커뮤니케이션 극복”은 인류가보다 빠르고 효율적으로 커뮤니케이션 할 수있는 기술의 진화와 개선에 관한 전시회입니다. 우체국 역사와 통신 역사에 관한 두 가지 경로로 연대순으로 조직 된이 전시회는 포르투갈의 독특한 컬렉션을 사용하여 부문의 역사를 문서화하고 공개하는 것을 목표로합니다. 1877 년 박물관에 이어 Museo Postal이라고…

연결성 바다에있는 수중 케이블, 포르투갈 커뮤니케이션 박물관

포르투갈 통신 재단 (FPC)과 국립 통신 당국 (ANACOM)은 세계 통신 및 정보 사회의 날 축하 행사가있을 때 연결성 바다에서 해저 케이블 전시회를 열었습니다. 그의 전시회 우수 후원사와 함께이 전시회는 포르투갈과 영국을 연결하는 최초의 해저 전신 케이블이 탄생 한 해인 1870 년 이래로 포르투갈이 해저 케이블의 세계 네트워크에서 수행 한 중요한…

말라 포스타, 포르투갈 커뮤니케이션 박물관

Mala-Posta (리스본에서 코임브라, 1798 년에서 1804 년까지)의 첫 운영 기간이 끝난 후 200 년이 지난 2004 년에 시작된이 전시회는 우편과 사람들의 운송과 관련된 전체 상황을 재현합니다. 18 세기 말과 19 세기 초 사이의 탈피시기 중 하나. 직원과 승객의 수치는 시간이 멈춘 시점에 고정 된 것으로 보이며, 다음 순간에 다시 평범한…

파르네세 갤러리, 카포 디 몬테 국립 박물관

Farnese 컬렉션은 같은 이름의 갤러리에 이름을 부여하고 모든 작품은 시간 순서대로 원산지 영역별로 정렬됩니다. 컬렉션은 6 세기 중반 교황 바오로 3 세에 의해 시작되어 캄포의 궁전에서 수집되었습니다 de ‘Fiori는 고대 작품들, 특히 Caracalla의 욕탕에서와 같이 로마 지역의 고고 학적 발견 물에서 나온 조각상과 Raphael, Sebastiano del Piombo, El Greco 및…

프랑스 홀, 카포 디 몬테 국립 박물관

54 번 방은 나폴리에서 프랑스의 10 년 지배를 회상합니다. 회화, 불투명하고 광택이 나는 금박지 장식, 청동과 도자기로 된 흉상과 동상, 프랑스 주권이 알프스를 넘어서서 영감을 받았다는 것을 묘사합니다. 그림에는 François Gérard의 황제 인 Gioacchino Murat와 Napoleon I의 초상화와 비스킷의 Poulard Prad 제조의 흉상 인 Carolina Bonaparte가 있습니다. 가구 구성 요소…

로얄 아파트, 카포 디 몬테 국립 박물관

궁전은 직사각형 계획을 가지고 있으며, 양쪽 끝에 두 개의 건물이 중앙보다 약간 돌출되어 있습니다. 그것은 짧은면에 백 칠십 칠십 팔백 팔십 칠 미터의 길이와 2 층에 다락방을 더한 30 미터의 높이를 가지고 있습니다. 나폴리 레드로 칠해진 외벽은 18 세기에 박물관 건물에 적합한 것으로 간주되는 도리스의 영향을받는 신고전주의 스타일입니다. 또한 창문과…

도자기 갤러리와 드시 치오 컬렉션, 카포 디 몬테 국립 박물관

버본 (Bourbon) 컬렉션에서 나폴리와 유럽에서 제조 된 도자기를 전시하는 로얄 아파트의 도자기 갤러리의 보물. 이 섹션에서 가장 유명한 부분은 금색과 엠보싱 처리 된은, 청금석, 에나멜 및 조각 된 암석의 인공물입니다. 35 번과 36 번 방에서 그들은 소위 자기 갤러리를 구성합니다. 3 천 개가 넘는 공간으로 구성되어 있으며, 그 이유는 공간상의…

카포 디 몬테 국립 박물관 작센의 마리아 아말리아의 도자기 내실

작센의 마리아 아말리아 (Maria Amalia)의 도자기 내실은 현재 나폴리의 카포 디 몬테 궁전에 위치한 로코코 인테리어입니다. 원래 1757 ~ 59 년 Portici의 궁전을 위해 지어졌지만 현재 Capodimonte 궁전으로 옮겨졌으며 나폴리의 여왕 인 Saxony의 Maria Amalia의 이름을 따서 명명되었습니다. 그것은 당시 인기있는 Chinoiserie에 그려진 꽃줄과 장르 장면으로 높은 구호로 장식 된…

파르네세와 부르봉 무기고, 카포 디 몬테 국립 박물관

46 번, 47 번, 48 번, 49 번 및 50 번 방에는 Farnesian과 Bourbon Armory의 컬렉션이 전시되어 있습니다. 이들은 1958 년으로 거슬러 올라가 최초의 설치 날짜가 원래의 모습을 유지하는 약 4,000 장입니다. 역사와 높은 장인 정신으로, 귀족과 통치자가 프리즈와 장식물로 된 많은 조각을 사용하여 자신을 “아름답게”하고 자신의 계급과 힘을 보여줍니다.…

예술과 패션의 경계, 예술과 패션 간, 살바토레 페라가모 박물관

두 세계 사이의 관계 형태가 국제적 수준에서 성장했을 때, 80 년대에는 예술과 패션의 경계가 덜 명확 해졌습니다. 예술 기관은 메트로폴리탄과 같은 디자이너들에게 문을 열었습니다. 새로운 카테고리의 전시 큐레이터와 전용 박물관이 등장했습니다. 아트 갤러리와 경매소가이 현상에 점점 더 많은 관심을 기울이는 동안, 주요 패션 디자이너들은 특히 미술 전시회와 자금을 지원하는 쇼와…

패션은 예술, 예술과 패션, 살바토레 페라가모 박물관에서 영감을 얻었습니다.

예술과 패션은 서로 마주보고 과거에도 종종 서로를 바라보고 있습니다. 예술가들이 옷에 매료되어 그들의 표현에 사실감을주기위한 필수 도구 인 경우, 재단사 장인들은 종종 예술의 세계에서 영감을 얻어 예술가들과 동등한 태도를 취했습니다. 미술 학자에게 그림으로 기록 된 옷은 예술 작품과 데이트하는 데 도움이됩니다. 반면, 패션 역사가들에게 페인트 칠한 드레스는 드레스의 움직임, 제스처…

페라가모 사건, 예술과 패션, 살바토레 페라가모 박물관

이 전시회의 첫 번째 섹션은 Salvatore Ferragamo와 그의 신발에 관한 것으로, 1930 년대에 이미 예술적 가치의 인공물로 판단되었으며, 기술적 창의성과 개념적 창의성에 중점을 둔 예술 개념을 언급했습니다. 그의 작품에서 페라가모는 르네상스 예술 워크샵을 모델로 삼아 피렌체에서 수많은 간증이 있었고 전통에 귀중한 장인 예술가의 역할을 자랑스럽게 주장했습니다. 비디오 설치는 신발을 영감의…