타치바나 스스무와 사토루 타치바나, 사가 천황의 3 개의 브러시를 비롯한 헤이안 시대에는 유명한 가족이 출산과 명작을 남겼습니다. 또한 칸이 등장하고 가나와 한자의 조화가 일본 서예의 큰 과제로 제시되었고 이에 따라 일본의 서체가 완성되었습니다. 완성 된 사람은 ono way 스타일입니다. 길거리 바람, 후지와라 사토시, 후지와라 유사쿠, 소위 3 개의 흔적이 성공하여 황금 시대가 나타났다.

무로마치 시대는 일본의 수묵화 전성기라고 할 수 있습니다. 아시카가 족은 선불교를 보호하고 선 문화와 고 야마 문학은 번성했고 교토의 아키 사원에서 서주, 세슈 등의 회화 사제와 같은 아시카가 사원이 생겨났습니다. 또한 토후 쿠지의 화가 인 아쿠 미 (明 쵸)는 어두운 불상에서부터 잉크 그림에 이르기까지 다양한 작품을 제작했습니다. 8 대 장군 아시카가 요시마사는 정치화하지 않았지만 문화 진흥에 초점을 맞추어 중국산 서적과 차 도구 인 탱고를 열광적으로 모으고 평가했다.

15 세기에는 일본에서도 본격적인 산수화, 14 세기까지의 일본의 수묵화는 상, 조상, 예상 그림, 꽃과 새 그림 등의 인물을 중심으로 전개되었습니다.

“시 축”은 세로로 긴 교수형 스크롤 화면의 아래 부분에 잉크 그림을 그려 상단의 여백에 주제와 관련된시를 쓰는 “시, 서적 및 모노그램”의 요점을 나타냅니다.

이 시대에 화가의 이름과 성격이 마침내 분명해졌습니다.

불교 미술은 일본 미술을 대표하는 장르 중 하나입니다. 헤이안 시대에는 일본 불교 예술이 형성되고 세련되었습니다. 그 내용의 다양성은 또한 일본 불교 미술의 특징입니다. 가마쿠라 시대에 들어서면서 새로운 불교의 등장, 선종의 도입, 중국 미술의 영향에 따라 다양한 발전이 이루어질 것입니다. 여기에는 난 보쿠 모리와 무로마치 시대의 작품, 헤이안 시대부터 불교 미술의 높이 인 가마쿠라 시대의 작품까지 소개합니다.

초상화 조각은 조각품까지 계속되었고, 보물과 거물급을 중심으로하는 불교 회화, 쇼 토쿠 공과 호류지에 관한 서적을 비롯하여 장엄한기구의 명성 인 불교 계승은 계속되었다.

예로부터 귀족들은 헤이안 시대의 예술에 깊이 관여되어 있었고 그 중 많은 사람들이 자신의 좋아함을 반영했고 일본 미술사에서 귀족의 역할은 상당히 컸다. 법원 귀족의 손에 의해 만들어진 야마토의 작품들과 법원 귀족들의 가구로 인정 받고 사용 된 공예품들은 자손과 일본 미술의 중요한 위치를 차지할 때까지 큰 영향력을 행사합니다. 여기에서 우리는 헤이안에서 무로마치에 이르는 법원에서 시작된 예술 세계를 소개합니다.

귀족 문화와 일본 문화에 관련된 문화적 인물, 고금 학사 관련 도서, 중세 시대의 옻칠 작품 등이 전시됩니다.

가마쿠라 시대부터 시작된 선불교 전체의 소개와 함께, 중국 송과 이전 회화의 영향을 받아 그림 속의 수묵화가 수립되었습니다. 또한 중국 선 (禅) 제사의 영향을 받아 쓰는 분야에서 일본의 승려들이 개성과 환대 스타일을 보여주는 서기관을 만들었습니다.

Yukari Daitokuji의 Ikkonzumi 및 잉크 그림은 광장뿐만 아니라 전시됩니다.

무로마치 시대에는 많은 예술가들이 시골 지역에 나타 났으며 그 중 많은 사람들이 사무라이 출신이었다.

도쿄 국립 박물관

도쿄 국립 박물관은 도요 (Toyo) 지역에 걸친 문화재를 일본 전역의 종합 박물관으로서 일본을 중심으로 광범위하게 수집하여 보존하고 있으며, 이에 관한 연구 및 실시 및 교육 보급 사업 등을 목적으로하고 있습니다. 귀중한 국가 자산.

2007 년 4 월 1 일부터 국립 중앙 박물관 및 일본 국립 산업 기술 종합 연구소가 소속 한 국립 문화재 연구소가 통합되어 「국립 문화재 연구소」가 출범했습니다. 우리는 신 기업의 귀중한 국가 자산 인 문화재의 보전과 활용을보다 효율적이고 효과적으로 추진할 것입니다.