Ca ‘Rezzonico는 도르 소두로 (Dorsoduro) 지구에 위치한 베니스에서 가장 유명한 궁전 중 하나입니다.

18 세기 베니스 박물관이있는 궁전은 도시의 고귀한 가족 중 하나 인 봉 가족의 명령에 따라 지어졌습니다. 17 세기 중반 필리핀 필리포 봉은 당시 가장 유명한 건축가 발다 사레 롱 헤나 (Baldassare Longhena)의 건물로 카 페사로 (Ca ‘Pesaro)와 라 살루 테 (La Salute) 성당을지었습니다. 그러나이 기념비적 인 프로젝트는 봉 재정에 너무 야심적인 것으로 판명되었습니다. 궁전은 실제로 1682 년 건축가가 사망했을 때 아직 완성되지 않았으며 곧 가족이 프로젝트의 상당한 비용을 부담하지 못하기 때문에 작업이 중단되고 건물이 불완전한 상태로 남아있었습니다.

1750 년 Giambattista Rezzonico는 최근 많은 돈을 지불하여 고귀한 타이틀을 받았으며 건물을 구입하여 당시의 유행 건축가 인 Giorgio Massari에게 작업을 완료하도록 의뢰했습니다. 이 궁전은 Rezzonico 가족의 이름을 딴 것입니다. 작품은 6 년 만에 완성되어 가족의 번개가 치솟는 것을 축하하기 위해 1758 년 Giambattista의 아들 인 Carlo가 Clement XIII의 이름으로 교황으로 선출되었을 때 정점에 도달했습니다. 그러나 그들의 성공은 상당히 짧았으며 이미 다음 세대와 함께 끝났습니다. 남성 상속인이 부족한 가족은 Abbondio의 죽음으로 1810 년에 사망했습니다.

19 세기 동안 궁전은 소유자를 여러 번 바꾸었고 점차 모든 가구를 제거했습니다. 후기 임차인은 1887 년과 1888 년 여름 궁전에서 보냈고 1889 년에 이곳에서 죽은 시인 Robert Browning과 1926 년에서 1927 년까지 건물을 임대 한 작곡가 겸 작곡가 콜 포터 (Cole Porter)를 포함했습니다. 1935 년 베니스시에서 18 세기 미술품을 보관하기 위해 구입했을 때 빈 용기. 단시간에 그림에 가구가 추가되었습니다. 일상적인 물건, 다른 도시 궁전의 벽화 또는 천장 캔버스도 벗겨졌습니다. 그 결과 18 세기 베네치아 저택의 화려 함과 화려 함과 함께 유럽 예술의 가장 운이 좋은 시대의 작품을 볼 수있는 특별한 환경 박물관이 탄생했습니다.

Ca ‘Rezzonico는 다양한 처분을 받았으며 그 동안 가구가 벗겨졌습니다. 1888 년에 영국 작가 Robert Browning과 Elizabeth Barrett Browning의 아들 인 Robert Barrett Browning이 그의 아내 American Fannie Coddington의 재정적 지원 덕분에 그것을 복원 한 250,000 개의 lire를 위해 그것을 구입했습니다. 1889 년 12 월 12 일, 구매 자금을 조달 한 Robert 신부는 중 2 층 아파트에서 사망했습니다.

1906 년 로버트 바렛 브라우닝 (Robert Barrett Browning)은 독일 빌헬름 2 세 황제의 제안을 무시하고이 궁전을 1935 년 베네치아 지방 자치 단체에 팔 았던 라이오넬로 히 에르 첼 데 미 네르 비 백작에게 팔렸다. 1936 년 이래로 18 세기 베네치아 박물관의 좌석으로, 기간 가구와 가구가있는 방을 재건하는 것 외에도 카날 레토, 프란체스코 가디, 피에트로 롱기, 틴토레토 및 티에 폴로와 수많은 작품의 중요한 그림 작품을 보관하고 있습니다. Giovanni Maria Morlaiter의 테라코타 스케치.

역사

건축 (17 ~ 18 세기)
카 레조 니코 (Ca ‘Rezzonico)는 운하의 오른쪽 둑에 서서 리오 디 산 바르나바 (Rio di San Barnaba)와 합류합니다. 이 부지는 이전에 1500 년 베니스의 초기 그림에서 볼 수있는 2 개의 주택으로 채워졌으며, 1 세기 반 후에 슬픈 부패 상태에있었습니다. 그들은 베네치아의 귀족 씨 중 하나 인 본 가족에 속했다. 1649 년이 도시의 선구자이자 예술 후원자 인 필리포 본 (Filippo Bon)은이 두 집을 부지에 하나의 커다란 궁전으로 개조하기로 결정했습니다. 이를 위해 그는 르네상스와 팔 라디안 건축 양식을 서서히 대체하는 스타일 인 베네치아 바로크의 가장 큰 지지자 인 발다 사레 롱 헤나 (1597-1682)를 사용했습니다. Longhena는 베니스 바로크 양식의 랜드 마크인 Santa Maria della Salute 교회의 유명한 돔의 디자이너였습니다. 1661 년까지 Longhena는 두 개의 초기 구조물을 합쳐서 운하를 향한 정면에서 작업을 시작했으며 1 층 또는 고귀한 층까지 도달했습니다. 그러나 건축 가나 고객 모두 Palazzo Bon의 완성을 볼 수 없었습니다. Longhena는 1682 년에 죽었고 Filippo Bon은 그의 궁전이 팔라 조의 비용에 의해 파괴되는 것을 보았습니다. 그는 일을 중단해야했다.

Filippo Bon은 1712 년에 죽었고, 이미 부패한 미완성 궁전은 그의 아들과 손자에 의해 물려 받았지만 건설을 완료 할 자금은 없었습니다. 1750 년 Bons는 미완성 된 궁전을 롬바르디아의 은행가이자 직물 상인 인 Giambattista Rezzonico에게 제공했습니다. 그의 가족은 베네치아 국가 금고가 고갈되었을 때 터키와의 전쟁으로 1648 년 베네치아 귀족의 타이틀을 구입했습니다. Rezzonico는 미완성 된 건물에 60,000 ducats를 지불했습니다. 시립 검사원은 건물을 조사하고 대부분의 구조물이 붕괴 위험에 처한 것이라고 결론지었습니다. 2 층까지 완성 된 건물의 뒷 부분에만 지붕이있어서 살릴 수있었습니다. 레조 니코는 당시 가장 유명한 건축가 인 조르지오 마사리 (Giorgio Massari, 1687-1766)를 베니스에있는 예수회 교회와 피에타 교회, 레조 니코 궁전을 마주한 그라스 가족의 궁전을지었습니다. 대운하의 다른쪽에.

18 세기 초의 카날 레토 (Canaletto) 그림은 1 층과 1 차 피아노 귀족이 완성되었으며 구조물에서 요소를 보호하는 임시 지붕 만 보여줍니다. Rezzonicos는 재건을 급히 진행했습니다. 1752 년 우연히 대리석 조각을 떨어 뜨리면 발판이 무너져 5 개의 석공이 아래 땅에 떨어졌습니다. Massari는 Longhena의 원래 계획을 크게 따르지 만 더 가벼운 로코코 맛에 맞게 많은 수정을했습니다. 그는 외관에서 약간의 이중 기둥을 제거하여 더 가느 다란 기둥으로 대체하고 무거운 기둥을 제거하여 건물을 더 밝고 우아하게 만듭니다. 그는 2 층의 큰 창문 위에 작은 타원형 창문을 설치하여 빛과 로코코 터치를 추가했습니다.

외관은 1750 년에서 1752 년 사이에 완성되었습니다. Massari는 내부에 관심을 기울여 베네치아 풍의 관습을 깨고 운하를 내려다 보지 않고 건물 뒤에 주요 의식 실을 두었습니다. 그는이 방의 천장 높이를 두 배로 늘리고 더 극적인 공간을 만들기 위해 벽을 제거했습니다. 그는 대운하의 선착장과 관문에서 내부 안뜰의 분수로 방문객을 데려가는 의식 경로를 마련했으며, Rezzonico의 팔의 외투가 대리석으로 덮혔습니다. 그런 다음 기념비적 인 계단으로 승리의 복도를 타고 그랜드 살롱이나 볼룸으로 데려갔습니다. 미용실이 완성되 자마자 천장에는 Giovanni Battista Crosato의 프레스코 화로, Girolamo Mengozzi Colonna의 트롬 프로 유에는 천장이 그려져 있습니다.

인테리어 작업은 1756 년에 거의 끝났다. Rezzonico의 권력과 Palazzo의 웅장 함은 1758 년에 시작되었다. 베니스에서 가장 부유 한 두 가족. 이를 기념하기 위해 Rezzonico는 베니스의 가장 유명한 화가 인 Giovanni Battista Tiepolo에게 Gaspare Diziani와 Jacopo Guarana의 화가와 함께 두 살롱의 천장을 페인트하도록 의뢰했습니다.

이 궁전은 1759 년 아우렐리오 레조 니코 (Aurelio Rezzonico)가 산 마르코 (San Marco)의 총독으로 선출되었을 때와 1762 년에 루도비코 레조 니코 (Ludovico Rezzonico)가 같은 직위에 선출 된 이후의 축하 행사 장소였습니다. 3 박 동안, 궁전의 정면과 내부에는 축하의 횃불과 양초가 켜졌습니다. 카를로 레조 니코 (Carlo Rezzonico)는 교황으로 선출되면서 가족 예술 작품의 대부분을 베니스에서 로마로 옮겼다.

19 ~ 20 세기 쇠퇴와 부흥
궁전이 완공 된지 50 년 후인 1810 년 피사 (Pisa)의 압본 디오 (Abbondio) 레조 니 코스 (Rezzonicos) 베네치아 지부의 마지막 멤버가 사망하여 가계도를 종식시켰다. 이 궁전은 거의 예수회 대학이되었지만 대신 여러 가족을 거쳐 1832 년 피에몬테 시인의 시인이자 정치 인물 인이 폴리 토 핀데 몬테의 손자 카를로 핀 데몬 테로 갔다. Pindemonte는 팔라 조의 모든 가구와 미술품을 판매했습니다. 프레스코 만 현장에 남아있었습니다. 1837 년 Pindemonte는 빈 건물을 Ladislao Zelinsky 백작에게 팔았습니다. Ladislao Zelinsky 백작은 Baron von Bulow에 팔라 조를 임대 한 다음 Zichj Cerner를 세었습니다. 1840 년부터 1857 년까지 모데나 공작과 그의 가족에게 임대되었고, 스페인 왕좌의 척자인 돈 카를로 마드리드 공작이 포함되었다.

1850 년경부터이 궁전의 2 층은 골동품 및 미술품 판매업 체인 Jacobo Querci della Rovere가 임대했으며 루벤스, 렘브란트, 카라바지오, 카날 레토 및 기타 옛 주인이 그림을 판매하는 갤러리로 사용했습니다. 1880 년대에는 시인 인 아버지 로버트 브라우닝 (Robert Browning)의 화가 로버트 바렛 브라우닝 (Robert Barrett Browning)의 집이되었습니다. 1889 년 메 자닌 플로어의 아파트에서 사망했습니다. 궁전.

1906 년에 브라우닝은 빌헬름 2 세의 독일 황제로부터 건물을 사겠다는 제안을 받았지만 대신 이탈리아 의회의 차장과 현대 미술 수집가 인 Lionello von Hierschel de Minerbi 백작에게 팔았습니다. Palazzo는 화려한 의상 공, 횃불과 촛불 축하, 콘서트를위한 장소가되었습니다.

미국의 작곡가이자 작곡가 콜 포터는 1920 년대 한 달에 4,000 달러에 카레 조 니코를 임대했습니다. 포터는 50 명의 곤돌라와 교전을 펼쳤고 “색광이 불타고있다”고 로프를 많이 타는 사람들을 고용했다.

1930 년대의 세계적인 불황으로 인해 Minerbi의 자금과 사치가 사라졌으며 그는 Palace의 구매자를 찾았습니다. 4 년간의 협상 끝에 1935 년 6 월 베니스시는 팔라 초를 구입하여 18 세기부터 베네치아 미술관으로 개조하기 시작했습니다. 다른 주택과 지방 자치 단체가 소유 한 컬렉션의 천장 프레스코 벽화를 포함하여 18 세기의 예술 작품은 Ca ‘Rezzonico에서 모여 천장의 원래 벽화를 동반했습니다. 이 도시는 또한 Tiepolo, Guardi, Canova 및 기타 예술가의 추가 작품을 구입하여 컬렉션을 보강했습니다. 건물은 1970 년대 후반에 주요 복원 공사를 거쳐 2001 년에 완공되었습니다.

레조 니코 가족
미완성 된 궁전은 Giambattista Rezzonico가 빈곤 한 Bon 가족에게서 구입했습니다. Palazzo Labia의 친구들과 마찬가지로 그의 가족은 베네치아 국가 금고가 고갈되었을 때 터키와의 전쟁으로 17 세기 중반에 고귀한 베네치아 지위를 매수했습니다. 따라서 부유 한 귀족과는 반대로, 단지 부자는 고요한 공화국에 많은 기부를함으로써 귀족의 특허를 구입하고 Libro d’ Oro ( “골든 북”)에 그들의 이름이 새겨질 수있었습니다.

18 세기 초의 카날 레토 (Canaletto) 그림은 1 층과 1 차 피아노 귀족이 완성되었으며 구조물에서 요소를 보호하는 임시 지붕 만 보여줍니다. 팔라 초의 완성은 레조 니코의 상향 사회 여행의 완성을 상징했습니다. 루조 비코 레조 니코가 베니스에서 Faustina Savorgnan과 결혼했던 같은 해, Giambattista Rezzonico의 아들 카를로가 클레멘트 XIII로 교황으로 선출되었을 때, 레조 니코의 권력의 정점과 팔라 조의 웅장 함은 1758 년에 시작되었습니다. Ludovico는 나중에 St. Mark 대성당의 조달 관이되었습니다. 1810 년이되자 가족은 죽었고 레조 니코 (Rezzonico)라는 이름을 유지하기 위해 팔라 조만 남았습니다.

궁전
B. Longhena와 G. Massari가 디자인 한 기념비적 인 Palazzo Rezzonico는 박물관의 위치로, 전체 연령에 대한 통찰력을 제공합니다. 귀중한 가구와 장식 외에도 Giandomenico와 GiambattistaTiepolo, Rosalba Carriera, Canaletto 및 Longhi와 Guardi 가족과 같은 18 세기 베네치아 예술가들의 주요 그림이 있습니다. 중요한 기부금은 최근 Cima da Conegliano, Alvise Vivarini, Bonifacio de ‘Pitati, Tintoretto, Sebastiano 및 Marco Ricci와 같은 예술가들의 300여 작품으로 박물관의 컬렉션을 풍부하게했으며 Tiepolo와 Longhi 가족, Rosalba Carriera 및 Francesco Guardi의 더 많은 작품 . 방문은 4 층으로 연장되며 방문객은 넓은 리셉션 구역, 카페 또는 매력적인 정원에서 휴식을 취하거나 휴식을 취할 수도 있습니다.

18 세기 베니스 박물관이있는 궁전은 도시의 고귀한 가족 중 하나 인 봉 가족의 명령에 따라 지어졌습니다. 17 세기 중반 필리핀 필리포 봉은 당시 가장 유명한 건축가 발다 사레 롱 헤나 (Baldassare Longhena)의 건물로 카 페사로 (Ca ‘Pesaro)와 라 살루 테 (La Salute) 성당을지었습니다. 그러나이 기념비적 인 프로젝트는 봉 재정에 너무 야심적인 것으로 판명되었습니다. 궁전은 실제로 1682 년 건축가가 사망했을 때 아직 완성되지 않았으며 곧 가족이 프로젝트의 상당한 비용을 부담하지 못하기 때문에 작업이 중단되고 건물이 불완전한 상태로 남아있었습니다.

1750 년 Giambattista Rezzonico는 최근 많은 돈을 지불하여 고귀한 타이틀을 받았으며 건물을 구입하여 당시의 유행 건축가 인 Giorgio Massari에게 작업을 완료하도록 의뢰했습니다. 이 궁전은 Rezzonico 가족의 이름을 딴 것입니다. 작품은 6 년 만에 완성되어 가족의 번개가 치솟는 것을 축하하기 위해 1758 년 Giambattista의 아들 인 Carlo가 Clement XIII의 이름으로 교황으로 선출되었을 때 정점에 도달했습니다. 그러나 그들의 성공은 상당히 짧았으며 이미 다음 세대와 함께 끝났습니다. 남성 상속인이 부족한 가족은 Abbondio의 죽음으로 1810 년에 사망했습니다.

19 세기 동안 궁전은 소유자를 여러 번 바꾸었고 점차 모든 가구를 제거했습니다. 후기 임차인은 1887 년과 1888 년 여름 궁전에서 보냈고 1889 년에 이곳에서 죽은 시인 Robert Browning과 1926 년에서 1927 년까지 건물을 임대 한 작곡가 겸 작곡가 콜 포터 (Cole Porter)를 포함했습니다. 1935 년 베니스시에서 18 세기 미술품을 보관하기 위해 구입했을 때 빈 용기. 단시간에 그림에 가구가 추가되었습니다. 일상적인 물건, 다른 도시 궁전의 벽화 또는 천장 캔버스도 벗겨졌습니다.

그 결과 18 세기 베네치아 저택의 화려 함과 화려 함과 함께 유럽 예술의 가장 운이 좋은 시대의 작품을 볼 수있는 특별한 환경 박물관이 탄생했습니다.

건물의 주요 입구는 원래 대운하의 입구였으며 모든 손님이 들어온 기념비적 인 물 입구를 통과했습니다. 건축가 Baldassare Longhena는 베네치아 궁전 외관의 일반적인 개념을 근본적으로 수정했습니다. 이것은 전통적으로 중앙 부분에 한 줄의 창문이 있고 측면에 두 개의 날개가있는 세 부분으로 나뉩니다. 대신 Longhena는 전체 표면에 단일 건축 모듈을 사용하기로 선택했습니다.이 경우에는 St. Mark ‘s Square의 새 구매처 사무실 (자신이 완성한 것)에서 파생 된 바로크 양식으로 재 해석되었습니다. 다양한 요소의 강조된 투영은 빛과 그늘의 놀라운 상호 작용을 만들었습니다.

건물의 평면도도 혁신적이었습니다. 오래 된 베네치아 궁전을 전통적으로 물 입구에서 땅 입구까지 가로 지르는 연속 폐쇄 포르 티코는 내부 안뜰에 의해 분해되었습니다. 이것은 전형적인 궁궐 계획으로 베니스에서는 사용되지 않았습니다. 해결책은 간단하지만 효과적입니다.

건축 학적 또는 scenographic 영향이없는 매우 어두운 영역 대신 밝은 영역과 어두운 영역이 연속적으로 생성되었습니다. 이것은 공간을 넓히고 시청자의 시선을 끌어들입니다. 가족 코트는이 리듬의 키아로 스코로 종지의 끝에서 분수 위에 완전히 빛을 발합니다. 팔의 외투는 원래 닫힌 망원경과 열린 공간의 연속에 의해 만들어진 원근 망원경 내에서 유일하게 착색 된 요소라는 사실에 의해 강조되었다.

1 층 포르 티코에는 오늘날 구경꾼들로부터 승객을 보호하는 탈착식 캐빈이 장착 된 전통적인“펠즈”가 장착 된 19 세기 곤돌라가 있으며 안락함과 프라이버시를 보장합니다.

나열한 것
카페 옆의 계단은 Jacopo Tintoretto 및 Bonifacio de ‘Pitati와 같은 예술가들의 작품을 포함하여 Mestrovich Collection이 들어있는 Browning Mezzanine으로 연결됩니다.

박물관 수 거장 방문은 대운하 맞은 편 궁전쪽에있는 조르지오 마사리의 큰 기념 계단에서 시작됩니다.

1 층의 11 개의 객실에는 그림, 조각품, 프레스코 천장 및 18 세기 가구 컬렉션이 전시되어 있습니다.

2 층은 베네치아 궁전의 전형적인 긴 중앙 홀이 있으며, Canaletto의 초기 작품이 2 곳 있습니다. 원래 Villa Zianigo의 벽에있는 Pietro Longhi와 Giandomenico Tieopolo 벽화의 작품 전용 객실은 놓치지 마십시오.

3 층에는 Ai Do San Marchi 약국의 3 개의 방뿐만 아니라 Egidio Martini가 그린 주목할만한 그림 모음이 있습니다.

1 층과 안뜰
방문객들은 일반적으로 대운하로 열리는 정문에 곤돌라로 도착했습니다. 건물은 좁고 깊으며 운하의 외관은 폭이 3 개 밖에되지 않습니다. 방문객들은 입구를지나 긴 복도를 내려 가다가 분수대가있는 안뜰로 가다가 레조 니코 (Rezzonico) 가족의 외투와 함께. 베니스의 거리 입구는 분수 뒤에 있습니다. 1 층에서 방문객들은 명예의 계단으로 피아노 노빌로 올라갑니다.이 계단에는 Giusto Le Court가 장식 한 대리석 난간이 있습니다. Le Court는 17 세기 후반 베니스의 주요 조각가였으며 건물의 첫 번째 건축가 Longhena와 많은 프로젝트를 수행했습니다.

1 층
Palazzo의 의식 실은 피아노 귀족에 있습니다. 가장 크고 인상적인 건물은 건물 뒤쪽에있는 14 x 24 미터 크기의 그랜드 살롱 또는 볼룸입니다. Massari가 만든이 방은 높이가 두 배이며 Girolamo Mengozzi Colonna (Pietro Visconti가 아는 것)가 벽과 천장에 그려진 트롬 프 로일 건축물 때문에 훨씬 더 높습니다. Giovanni Battista Crosato가 그린 천장의 중심은 아폴로가 유럽, 아시아, 아프리카 및 미주 지역을 타는 모습을 묘사합니다. 더블 헤드 독수리와 함께 Rezzonico 가족의 국장도 입구 문을 향한 볼룸 벽에 눈에 띄게 표시됩니다. 18 세기 중반부터 나무와 금으로 만든 금속으로 만든 두 개의 거대한 샹들리에는 건물의 원래시기에 이르기까지 몇 안되는 비품 중 하나입니다. 볼룸은 이제 안드레아 브루스 토론 (Andrea Brustolon)에 의해 18 세기의 동상으로 장식되어 있으며, 에티오피아 전사의 흑단 조각상이 포함됩니다.

교황 클레멘트 XIII 레조 니코의 조카 인 루도비코 레조 니코 (Ludovico Rezzonico)의 1758 년 결혼과 Faustina Savorgnan에 대한 미래의 산 마르코 (San Marco) 프로듀서 인 1758 년의 결혼을 기념하기 위해 꾸며진 객실 인 Allegory의 살롱도 피아노 노빌에 있습니다. 천장에는 Giambattista Tiepolo와 그의 아들 Giandomenico Tiepolo가 아폴로의 전차로 페리를 타고 신랑과 신부를 묘사 한 큰 프레스코 화가 있습니다. 1762 년 마드리드로 떠나기 전 베네치아에서 Tiepolo의 마지막 작품 중 하나였습니다. Tiepolo는 발판 공사에서 12 일 만에 천장 작업을 완료했습니다. 그랜드 살롱의 그림과 같은 타이 폴로 프레스코 화는 그랜드 살롱에서 페인트 프레임을 한 지 롤라 모 멘 고치 콜로 나 (Girolamo Mengozzi Colonna)의 허위 난간을 포함하여 트롬 프 로일 (Trompe l’ oeil) 건축 양식으로 장식되어 있습니다. 그림은 태양신 아폴로가 이끄는 전차에있는 신부의 부부를 묘사합니다. 다른 우화적인 인물에는 큐피드 눈가리개, 퍼티와 비둘기의 비행, 명성의 인물, 나팔을 들고; 구름 위의 세 가지 은혜 장점을 상징하는 월계관을 가진 수염 난 노인; 그리고 베니스의 상징 인 사자와 두 가족의 팔의 외투.

살롱의 가구에는 Anton Raphael Mengs의 교황 Clement XIII Rezzonico의 초상화, Francesco Zugno의 잔재, Tiepolo의 학생, 그리고 prie-dieu를 포함하여 상반기 및 18 세기 중반 이탈리아 예술가들의 그림과 가구가 포함되었습니다. 이탈리아 로코코 스타일의 환상을 보여주는 조각 된 호두.

살롱에서 나온 통로는 리오 산 바나바에 매달려있는 작은 예배당으로 이어집니다. 예배당은 18 세기 후반 교황 클레멘트 13 세의 조카 인 아우렐리오 레조 니코 (Aurelio Rezzonico) 또는 레조 니코 추기경 (Cardinal Rezzonico)에 의해 지어졌다. 흰 벽에 조각되고 도금 된 로코코 치장 용 벽토 조각품과 Tiepolo, Francesco Zugno 및 prie-dieu의 학생에 의한 Retable, The Virgin and Saints, 무릎을 꿇고기도하기위한 좌석을 포함하여 원래 장식의 일부가 남아 있습니다. 베네치아 로코코 스타일의 비틀기와 회전.

파스텔 살롱
Pastels room은 원래 청중을위한 공간이었습니다. 그 방에서 교황 레 가니 테는 레조 니코 추기경에게 전날 교황으로 선출되었다고 알렸다. 천장에는 무지에 대한 예술의 승리를 묘사 한 프레스코 화로 장식되어 있으며, 트롬 프 로일 페인트 프레임과 모서리에 우화적인 장면이 그려져 있습니다. 그림, 특히시의 승리 (Triumph of Poetry)는 Tiepolo가 메인 살롱에서 일한 당시부터 시작되었으며 Giambattista Crosato 또는 Belluno의 Gaspare Diziani에 기인합니다. 이 객실의 이름은 Rosalba Carriera와 다른 유명한 베네치아 예술가들의 파스텔 사진 수에서 따 왔습니다. 그들은 Carriera의 오페라 가수 Faustina Bordoni의 훌륭한 파스텔 초상화를 포함합니다. 또 다른 주목할만한 파스텔 초상화는 화가 Tiepolo의 아내 인 Cecilia Guardi Tiepolo의 아들 Lorenzo가 그린 것입니다. 1757 년에 그렸습니다.

태피스트리 홀
17 세기 말부터 3 개의 대형 플랑드르 태피스트리와 그 시대의 조각 및 도금 가구를 갖추고 있습니다. 천장 프레스코 화는 Jacopo Guarana의 미덕의 승리를 상징합니다. 노란 문도 주목할 만하다. 그것은 꽃 모티브로 둘러싸인 파라솔이 들어간 1760 년부터 중국인의 옻칠 한 그림을 묘사합니다.

왕좌 방
피아노 귀신의 끝에서 대운하와 리오 산 바나바를 모두 살펴보십시오. 그것은 1778 년 로마에서 비엔나로가는 도중에 교황 비오 6 세를 잠시 방문했을 때 사용 된 정교한 금박 조각과 조각 된 목조 왕좌에서 유래되었습니다. Ludovico Rezzonico와 Faustina Savorgnan의 신부 실이기도합니다. 왕좌 외에, 그 방의 또 다른 주목할만한 특징은 티로 폴로와 그의 아들들이 12 일 만에 그린 천장의 프레스코입니다. 방의 가구, 특히 조각과 금박 테이블, 거울 및 촛대, 주목할만한 퍼티 조각상과 다른 미덕을 나타내는 인물로 장식되어 있습니다. 이 객실에는 몇 가지 고급 도자기 도자기 꽃병도 있습니다.

타이 폴로 홀
건물에 4 개의 Tiepolo 천장 중 세 번째가 있는데, 귀족과 미덕은 무지를 무너 뜨립니다. 다른 Tiepolo 천장과 달리 1744-45 년에 그려진이 천장은 Ca ‘Rezzonico가 아닌 Santa Maria del Giglio에있는 자신의 집을위한 Pietro Barbarigo 가족을 위해 만들어졌습니다. 1934 년 베니스시에서 구입하여 박물관에 설치했습니다. 이 방에는 피에트로 롱기 (Pietro Longhi), 프란체스코 가디 (Francosco Guardi)를 포함한 베네치아 예술가들의 그림과 1715-16 년의 Giambattista Tiepolo의 타원형 프레임의 초기 두 작품이 전시되어 있습니다. 가구는 게임 테이블을 포함하여 베네치아 바로크 가구와 18 세기 독일에서 만들어진 이전 물건을 보관하는 데 사용되는 화려한 비서 또는 캐비닛을 포함합니다.

도서관
베네치아 조각가 인 Giovanni Maria Morlaiter (1699-1781)가 테라코타 또는 구운 지구로 조각 한 작은 조각으로 채워진 4 개의 큰 책장을 보유한 Morlaiter hall (1699-1781). Mattia Bortoloni의 ‘우주의 우화’인 왕좌의 티에 폴로 프레스코와 같은 주제의 프레스코 화.

라자 리니 홀
Lazzarini Hall은 17 세기 말 베네치아 화가 Gregorio Lazzarini에서 이름을 따 왔습니다. 그 방에있는 세 개의 큰 신화 그림은 19 세기에 그에게 귀속되었습니다. 보다 최근의 장학금은 방에있는 하나의 그림, 바카 칸테가 학살 한 오르페우스의 그림을 라 자리에 기인한다. 다른 사람들은 이제 Antonio Bellucci와 Antonio Molinari에 귀속됩니다. 천장과 신화 적 주제에 관한 5 개의 타원형 그림은 17 세기 말부터 Francesco Maffei가 그린 것입니다. 이 객실에는 또한 상아로 장식되어 있고 1741 년에 서명하고 날짜를 기입 한 에벤 니스트 피에트로 피 페티 (Ebenist Pietro Pifetti)가 상아로 장식하고 도금 한 청동으로 장식 한 매우 훌륭한 상감 데스크가 있습니다.

브루스 토론 홀
Brustolon Hall은 가장 유명한 베네치아 바로크 목재 조각가 인 Andrea Brustolon의 조각 된 가구와 조각 인물에게 헌정되었습니다. 전시 된 작품은 1706 년으로 거슬러 올라가며 흑단을 포함하여 다른 색깔의 숲과 매우 화려한 바로크 곡선과 비틀기를 사용하여 행동과 감정을 묘사합니다. 이 객실에는 18 세기 중반에 만들어진 주세페 브리니 (Giuseppe Briani)의 무라노 (Murano) 유리 공방에서 꽃 형태의 멀티 컬러 유리로 된 샹들리에가 있습니다.

포르테 고
베네치아 궁전의 전통적인 구조에서 포르테 고 (portego) 또는 지나가는 라운지는 건물의 가장 큰 방으로 공연 실의 역할을 담당했습니다. 이 공간은 오늘날 18 세기의 대리석 흉상으로 우화적인 초상화와 인물을 나타내고 벽은 레드 베로나 대리석으로 덮여 있습니다.

Filipo Parodi의 Lucretia 제노바 학교의 이탈리아 조각가 바로크, 지안 로렌조 베르니니의 학생. 파도바와 베니스에서 활동합니다.
Giusto Le Court의 부러움의 우화
베네치아 학교의 조각가 인 알레산드로 비토리아 (Alessandro Vittoria, 1525-1608)의 상인방 굴뚝을지지하는 아틀란티스 대리석.
문 위에 교황 무고한 XI의 대리석 흉상.
Giuseppe Torretti의 Democritus와 Heraclitus의 흉상.

2 층

포르테 고 그림
2 층 (미국 3 층) 또는 상층에는 18 세기 베네치아 그림과 장식 예술을 전시하는 일련의 갤러리가 있습니다. 어린 시절에 1719-20 년에 그려진 건축 카프리스와 대운하의 두 전망을 포함하여 Canaletto의 여러 주요 그림이 전시되어 있습니다. 그들은 그의 유명한 베니스 장면 시리즈의 시작을 표시했습니다. 그들은 1983 년 베니스시에서 박물관을 위해 구입했습니다. 포트의 또 다른 대규모 묘사 Gaspare Diziani의 생 마르타 축제는 프란체스코 시대 베니스의 여러 유명한 생활 장면과 함께 전시됩니다. 가디.

팔러 룸
팔러 홀은 프란체스코 가디의 그림에서 이름을 따 왔습니다 : 산 자카 리아 (Nan Zaccaria)의 수녀원 (1740-1745) | San Moisè에있는 Dandolo의 궁전의 로비. 천장의 프레스코 화 제목 : 공의 콩코드는 법무부, 신중함, 절제, 명성, 풍요 로움이있는 미덕에 의해 선정되었습니다. Costantino Cedini (Padua, 1741-Venice, 1811), 베니스 화가 길드원 베니스 미술 아카데미 교수. 프레스코 화는 원래 Cannaregio의 Nani 궁전에있었습니다. 1930 년대에 현재 위치로 옮겨졌습니다. 프레스코를 둘러싸고있는 틀은 1 세기 전에 낡았으며 안토니오 펠리체 페라리 (1667-1720)의 사분 법학자 때문입니다.

이 층에서 작품을 볼 수있는 다른 베네치아 예술가로는 Cima da Conegliano, Alvise Vivarini, Bonifacio de ‘Pitati; Tintoretto, Schiavone, Bassano 가족, Paolo Fiammingo, Lambert Sustris; 파도바 니노 및 카르 피 노니, 피에트로 베키아, 지오바니 세 갈라, 팔마 일 지오바 네, 베르나르도 스트로 치, 프란체스코 마피, 지오 반 바티스타 랑 게티, 피에트로 라이 베리; Balestra, Niccolò Bambini, Piazzetta, Nicola Grassi, [Pietro Longhi, Rosalba Carriera, Sebastiano and Marco Ricci, Pellegrini, Amigoni, Antonio Marini, Zuccarelli, Zais, Giuseppe Bernardino Bison, Natale Schiavoni, Ippolito Caffi, Mancini 및 Emma Ciardi.

빌라 지 아니고 프레스코
2 층의 섹션에는 원래 무라노 근처의 빌라 지 아니고 (Villa Zianigo)에 있던 Giambattista Tiepolo의 아들 Giandomenico Tiepolo가 프레스코 화 한 객실이 있습니다.

복도
왼쪽 벽에있는 복도로 이어지는 회랑에서 지 안고 (Zianigo) 빌라의 1 층에있는 지안 도메니코 티에 폴로 (Giandomomenico Tiepolo)의 “아르메 다 정원을 버리는 르노 (Renaud)”는 왼쪽 벽에서 열린 회벽으로 향했다. 현관의 오른쪽 벽에는 Nicolò Bambini의 두 캔버스가 있습니다 : Achilles와 Licomede의 소녀들과 Sabines의 납치; 이 두 캔버스 극복 프란체스코 폰테 바소에 의한 베니스의 아포 테오 시스; 오른쪽에는 “여름의 우화”; 뒷벽에 : Giandomenico Tiepolo가 달리는 참새 무리를 쫓는 팔콘.

Pulcinella는 17 세기 이래 이탈리아 Commedia dell’arte의 표준 인물로, 조롱과 풍자에 대한 인물이었습니다. 그는 키가 큰 흰 모자와 가운, 마스크를 쓰고 클럽이나 긴 포크를 가지고 다녔습니다. 프레스코 화는 약 1759 년에 시작되었으며 다양한 만화 또는 풍자적 장면에서 Pulcinella의 이야기를 보여줍니다. 그들은 원래 Tiepolo 장로가 자신의 별장을 위해 만들었습니다. 그들은 1797 년경에 완성되었습니다. 또 다른 중요한 Tiepolo 작품은 tho 섹션에 표시됩니다. 신세계; 원래 Villa Zianigo의 1 층에있는 복도의 긴 프레스코 화는 긴 포크가있는 Pulcinella 의상을 포함하여 베네치아 라인을 묘사하고 마술 등불 프리젠 테이션을보기 위해 기다리고있는 산책로를 보여줍니다. Tiepolo 자신은 오른쪽으로 안경을 통해 아이러니하게 장면을보고 있습니다. 반대쪽 벽에는 Promenade와 Minuet라는 두 장면이 더 있습니다. 베네치아 귀족들은 춤과 산책로를 가지고 있습니다.

이 섹션의 Pulcinella Room에는 빌라의 Giandomenico Tiepolo가 사랑하는 Pulcinella, Pulcinella 및 Saltimboques, Pulcinella 출발이라는 3 개의 프레스코 벽화가 있습니다. 천장의 둥근 프레스코 화는 아래에서 줄타기를 가로 질러 걷는 Pulcinella를 묘사합니다. 이 그림들은 1793 년에서 1797 년 사이에 빌라 지 아니고 (Villa Zianigo)에서 프랑스가 베네치아를 처음 점령했을 때와 베네치아 공화국이 몰락하기 시작했을 때, 그리고 특별한 생활 양식과 예술 스타일로 시작되었습니다.

Pulicinella 섹션에는 테마와 생물의 Giandomenico Tiepolo의 단색 장면이있는 Centaurs의 캐비닛과 Satyrs의 캐비닛이 더 있습니다. Centaurs 내각의 천장에는 Rhapsody라는 빨간색 단색 이미지가 있으며 시인 호머에게 경의를 표하는 신화 적 장면과 생물의 메달과 이미지가 있습니다. 천장에는 로마 역사 장면의 큰 직사각형 그림이 있으며, 문 위에는 남성과 여성의 사 티르의 더 많은 이미지가 있습니다.

‘채플은 1758 년에 봉헌 된 빌라 지 아니고 (Villa Zianigo) 예배당에 대한 지안 도메니코 티에 폴로 (Giandomenico Tiepolo)의 그림을 전시하는 방입니다.이 그림은 1759 년에 티에 폴로 (Tiepolo)에 의해 서명되었습니다. 1511 년에 신성 로마 제국의 병사들에 의해 수감되었고, 성모 마리아의 개입을 통해 전설에 따르면 그의 해방을 나타내는 수갑.

안토니오 가디 룸
마리아 바바리 고 사보 난 (Maria Barbarigo Savorgnan)이 안토니오 가디스 (Antonio Guardi)에게 의뢰 한이 객실의 프레스코 화는 19 세기에 석고로 덮여 있었고 1936 년 바바리 고 궁전 (Palace Barbarigo Dabalà)의 복원 과정에서 발견되었습니다. 숫자는 3 개입니다 : 미네르바; Vulcan ‘s forge 앞에서 금성과 사랑; 그리고 아폴로. 프레스코 화는 집시로 장식되었다. 이 복원 된 프레스코 화는 Gianantonio Guardi의 이러한 유형의 작품의 유일한 예입니다. Veiled Lady는 베네치아 조각가 Antonio Corradini의 작품이며 순결의 우화를 나타냅니다.

롱히 홀
이 방의 그림은 18 세기 베네치아 그림 학교의 두 가지 트렌드를 비교할 수있는 기회를 제공합니다. 생생하고 관능적 인 로코코, Giambattista Tiepolo의 비 유적이며 신화적인 작품에서 볼 수있는 천장, “제퍼와 플로어”아이러닉 벽에 걸려있는 피에트로 롱기의 그림에서 볼 수있는 베네치아 빛의 비판적 정신. Ca ‘Pesaro를 위해 1730 년대에 그려진 Tiepolo의 캔버스는 그의 작품의 시작의 일부입니다. 네 바람 중 하나 인 Zephyr와 Flore의 공동 존재는 봄을 의미하며, 따라서 다산을 의미합니다. 색상이 밝고 투명합니다. 예술가는 사실상 관능적 인 살색을 강조하고 색상 대비를 강조했습니다.

벽에 그려진 피에트로 롱히의 일련의 그림은 일상의 장면을 묘사합니다. 회화 스튜디오 방문, 직장에서 미용사, 가족 및 가족 생활의 장면, 콘서트, 이벤트 및 엔터테인먼트. Longhi는 그들의 형태와 삶의 방식에 대한 통찰력있는 관찰자로 나타나서 그의 영웅과 세계의 빈 습관과 끔찍한 약점을 자세하게 제출합니다. 그는 집 인테리어를 어느 정도까지 Canaletto에 의해 그의 vedute와 함께 제시함으로써 자신을 구별합니다.

그린 래커 룸
이 작품 (Sala delle Lacche Verdi)의 장식은 녹색과 금색으로 칠해진 가구 세트입니다 .Sinoto Calbo-Crotta는 chinoiserie 주제로 베네치아에서 18 세기에 매우 인기가 있습니다. 이 세트는 Cannaregio의 Palazzo Calbo Crotta에서 제공됩니다. 홀의 천장에는 바바리 고-다 발라 궁전에서 안젤로 라파엘레 (Angelo Raffaele)에 이르기까지 Giovanni Antonio Guardi의 Diana의 승리의 프레스코 화가 있습니다. 1850 년대에 만들어진 allegorico-mythological 작품은 밝고 판타지로 가득 찬 록 스타일의 예술가 재능의 완벽한 예입니다. 방의 벽은 vedute와 풍경으로 장식되어 있습니다.

승려와 여행자가있는 풍경, 마르코 리치 (Marco Ricci), 이탈리아 vedute 조각사 및 화가가 그린 밀과 세탁소가있는 풍경. 18 세기의 주요 창시자 베네치아 풍경.
루카 Carlevarijs에 의해 넵튠의 분수와 아치와 카프리스.
잘츠부르크에서 태어나 베로나와 베네치아에서 활동하는 오스트리아 화가 Johann Anton Eismann의 캐러밴이있는 풍경입니다. 그는 주로 항구와 전투 장르의 장면을 그렸습니다. 그는 1698 년 베니스에서 죽었다.
폭포와 풍경과 Jacob de Heusch, 황금 세기의 네덜란드 화가에 의해 해양 풍경. 그는 이탈리아 풍경화로 유명합니다.
Giuseppe Zais에서 이미 다른 방에서 만났습니다. 풍경, 목자가있는 풍경, 착유가있는 풍경

3 층 및 중 2 층 : Martini Collection 및 Mestrovich Collection
3 층과 1 층 (미국 2 층)에는 18 세기 베네치아 약국이 재현되어 1936 년에 당시 약국의 원래 재료로 재구성되었습니다. 또한 주요 베네치아 마스터들이 15 세기에서 19 세기 말까지 수집 한 에기 디오 마르티니 (Egidio Martini) 수집가 264 점을 수집 한 아트 갤러리도 포함되어 있습니다. 거의 3 층 전체를 차지합니다. 여기에는 Bernardo Strozzi, Francesco Maffei, Pietro Vecchia, Tiepolos 아버지와 아들, Giambattista Piazzetta, Gaspare Diziani 및 기타 주요 베네치아 마스터의 중요한 작품이 포함됩니다.

1 층 계단을지나 메 자닌에는 메 스트라 비치 컬렉션, 달마 티아에 가족이 살고 1945 년 베니스로 이주한 페루시오 메 스트로 비치 (Ferrucio Mestrovich)가 전시 한 또 다른 갤러리가 있습니다. 그는 2001 년 12 월과 10 월에 박물관에 자신의 컬렉션을 기증했습니다. 이 작품은 15 세기에서 20 세기까지 약 30여 점의 회화로 구성되어 있습니다. 여기에는 Jacopo Tintoretto와 Bonifazio Veronese의 주요 작품이 포함됩니다.

최상층에서 볼 수있는 다른 주요 작품으로는 Giovanni Battista Piazzetta의 역사적인 다리우스의 죽음; Pietro Bellotti의 세 인물 사진 모음. 박물관 컬렉션에는 파스텔과 함께 베네치아 예술가 인 Maria Molin도 있습니다.