Boulle Work는 프랑스 내각 제조업체 André Charles Boulle (1642 년 11 월 11 일 – 1732 년 2 월 28 일)이 완성한 풍부한 상감 프로세스 또는 인레이입니다. 그것은 거북 껍질, 백랍, 금관 악기의 아라베스크로 장식 된 축성 가구를 포함합니다. Boulle 은이 기술을 발명하지는 않았지만 최고의 실무자였으며 그의 이름을 썼습니다. Boulle은 프랑스에서 잘 알려진 개신교 예술가 출신이며 그의 가족은 주로 파리와 마르세유에있었습니다. Boulle은 1666 년 경에 마스터 캐비닛 제작자라는 타이틀을 얻었고 1672 년 Boue는 ébéniste du Roi 프리미어를 받고 루브르 궁전에서 Louis XIV가 관리하는 숙련 된 예술가 그룹에 입학했습니다. 1672 년, 부울은 여왕이 서명 한 영장을 받았으며 그에게 ‘Ebeniste du Roi’뿐만 아니라 ‘bronzier’라는 제목을 추가했습니다. André-Charles Boulle의 걸작은 현재 대부분 박물관에 있으며 루이 14 세 법원의 태양의 왕, 부와 명품을 대표합니다.
2016 년 Jean-Raymond Boulle의 Andre-Charles Boulle의 후손은 AkzoNobel에서 생산하고 Rolls Royce에서 사용하는 보석 다이아몬드를 사용하여 Boulle Work 인레이 공정을 발명했습니다.

“현재의 상감에 대한 정의는 인레이이며, 여기에는 초박형 목재 조각 (또는 껍질, 상아 등)이 가구 및 기타 장식 품목의 표면에 정교한 오목한 디자인으로 접착됩니다. 상감은 당시 최첨단 기술을 사용하여 모범을 보인 고대 이집트인의 작품에서 시작되었습니다. 얇은 베니어 시트를 절단하는 더 좋은 방법과 베니어를 복잡한 디자인으로 절단하는 더 좋은 도구가 개발되면서 수세기 동안 발전해 왔습니다. 기술 발전과 함께, 상패는 영국에서 오랫동안 가장 좋아하는 취미가되었으며 독일, 네덜란드, 이탈리아 및 러시아에서도 인기가 있습니다. 미국인, 호주인 및 캐나다인도 그룹에 참여하여이 훌륭한 취미를 배우고 있습니다.

로마 제국이 무너진 후, 상패는 거의 망각으로 사라졌지 만, 14 세기와 15 세기에는 기술에 대한 관심과 개선의 갱신이 항상 인기를 확고히했다. 이탈리아 플로렌스에서는 특별한 상파울루를 가르치고 완벽한 상감 술 / 보울 기법을 사용하기 위해 설립 된 학교로 인해 중생으로 인정받을 수 있습니다. 이 당시의 베니어는 두껍고 끌과 같은 수공구로 쉽게 제작되었습니다. 17 세기와 18 세기에 이르러 프랑스는 큰 상감 작업의 축이되었습니다.

안드레 찰스 불레
André-Charles Boulle은 프랑스에서 가장 유명한 캐비닛 제작자이자 “인레이 (Inlay)”라고 알려진 상감 분야의 저명한 예술가입니다. Boulle은 “모든 프랑스 내각 제작자 중 가장 주목할만한 인물”이었습니다. 그는 Jean-Baptiste Colbert가“자신의 직업에서 가장 숙련 된 장인”으로 프랑스의 Louis XIV에게“Sun King”을 추천 받았다. 그의 죽음 이후 수 세기 동안, 그의 이름과 그의 가족의 이름은 그가 완성한 예술, 별 갑, 황동 및 백랍의 흑단에 박혔습니다. Boulle Work와 파리의 미술 및 공예 예술 및 응용 예술 대학 인 École Boulle은 오늘날 그의 지속적인 예술 인레이 아트에 대한 간증을 전합니다.

Boulle의 이름은 Andre-Charles Boulle의 이름을 따서 별 모양의 껍질과 놋쇠와 백랍 및 이국적인 숲과의 상감 방법을 개발했습니다. 같은 원칙이 관련되어 있었지만 그의 인레이 재료 선택은 그의 작업을 차별화 시켰습니다. 그는 또한 자신이 한 일에 우연히 그 이름을 지어주었습니다.

대조적 인 색상과 약간의 질감으로 인해 인레이 작업은 매우 많은 사람들에게 호소력이 있습니다. Boulle 시대의 사람들이 원래 사용했던 색상은 다양한 특수 목재를 사용하여 만들어졌습니다. Boulle이 걸작을 만들었을 때 유럽에서는 극명한 대비를 가진 상감 작업을하는 사람이 거의 없었습니다. 사용 된 목재를 베니어 시트로 절단하고, 단일 층의 재료로 디자인으로 절단하고, 가구의 상단 또는 전면과 같은 단단한 표면에 접착시켰다.

Boulle의 작업은 비교할 때 극적 이었지만 여전히 동일한 원칙을 사용했습니다. Boulle은 동일한 두께의 두 개의 웨이퍼, 하나는 별 갑 및 하나는 금속 (보통 황동)으로 층을 이루었습니다. 패턴이 표시된 용지를 맨 위에 놓은 다음 아래의 별 갑 및 황동 시트를 통해 특수 톱으로 패턴을 자릅니다. 그런 다음 컷 아웃 브라스 조각은 거북 껍질에 남은 공간에 완벽하게 맞습니다. 극적이고 정교하고 넓게 수집되어 사망 한 지 100 년이 지난 후에도 장인들은 자신의 기술을 흉내 내고 원래 몇 사람 만 남겨둔 상태를 즐기고있었습니다. 재능있는 장인.”

Marquetry는 얇은 국산 및 이국적인 목재 조각, 뿔, 상아, 금속, 껍질 및 기타 귀중한 재료를 능숙하게 자르고 피팅하여 가구에 복잡한 그림과 정교한 디자인을 만드는 기술입니다. 이 고도로 전문화 된 예술은 고대에 뿌리를 내리고 있지만, 17 세기와 18 세기에 프랑스에서 고도의 세련미를 갖추게되었습니다.

J. Paul Getty Museum은 André-Charles Boulle (1642–1732)의 작품을 포함하여 몇 가지 훌륭한 사례를 보유하고 있습니다. 1672 년에 Boulle은 마스터 캐비닛 제작자에서 ébéniste du roi, 왕실 캐비닛 제작자 및 조각가 인“Sun King”으로 알려진 Louis XIV 왕에게로 올랐습니다. 같은 해에 왕은 그에게 팔레 뒤 루브르 박물관에 왕실의 특권을 부여했습니다. 이 위치는 Boulle이 샹들리에, 벽 조명 및 가구용 마운트와 같은 금박 청동 작업을 할뿐만 아니라 가구를 생산할 수있게했습니다. 엄격한 길드 규칙은 일반적으로 장인이 두 가지 직업을 동시에 수행하는 것을 방해했지만 Boulle의 호의적 인 입장은 지위를 보호 하고이 법에서 면제되었습니다. Boulle의 전문 분야는 나무 그림 상감이며, 그는“나무의 화가”로 알려지게되었습니다.

André-Charles Boulle의 가구는 제작자가 서명 한 적이 없습니다. 그 결과 J. Paul Getty Museum 컬렉션의 Boulle-marquetry 작품 중 많은 부분이“André-Charles Boulle의 기여”로 기록됩니다.

Boulle은 목재에 정교한 모티프를 만들면서 특수 재료와 금속을 사용하는 데 독창적이었습니다. “Boulle work”라고하는 복잡한 별 갑 및 황동 디자인 기법은 높이 평가되었습니다.

Boulle 작업은 두 가지 형태로 진행되었습니다 : 프리미어 파티 — 거북이 배경의 금속 패턴; 그리고 contre partie— 금속의 배경을 가진 별 갑의 패턴. 게티 박물관의 최고의 프리미어 파티와 콘서트 파티의 예는 한 쌍의 금고에서 찾을 수 있습니다.