Boucheron은 100년 이상 파리 방돔 광장에 기반을 둔 프랑스 주얼리 브랜드입니다. 1858년에 설립된 Boucheron은 1893년에 방돔 광장에 부티크를 오픈한 최초의 주얼리 하우스였습니다. 신화적인 반지 모델을 보유한 Boucheron은 매우 고급스럽고 럭셔리하며 프랑스적인 세련미를 대표하는 브랜드 중 하나입니다.
Boucheron은 시계와 보석류를 만들고 향수에 대한 라이선스를 부여합니다. 시계 및 보석 제작 부문은 150년 넘게 존재해 왔습니다. 첫 번째 향수인 “부쉐론”은 1988년에 출시되었습니다. 22개 이상의 남성 및 여성 향수가 출시되었습니다. 2011년부터 부쉐론 향수는 Interparfums의 라이선스 하에 제작, 생산 및 유통되었습니다. 전 세계에 34개의 부티크가 있으며 2007년에 온라인 전자 상거래 웹사이트가 시작되었습니다. 회사의 추정 매출(2010/2011년)은 총 매출 5천만 유로와 시계 5백만 유로였습니다.
1902년 창업자 프레데릭 부쉐론이 사망한 후 그의 후손들이 사업을 이어받았습니다. 1994년에 가족 기업은 Schweizerhall에 매각하면서 보다 글로벌한 접근 방식으로 전환했습니다. 부쉐론 하우스는 2000년 구찌에 인수되었고, 2004년 PPR에 인수되었습니다. 현재는 케어링 그룹에 속해 있습니다.
부쉐론 플래그십 스토어
Hôtel de Nocé 또는 Hôtel d’Orcy는 방돔 광장 26번지에 위치한 이전 개인 맨션입니다. 주얼리 하우스의 설립자인 프레데릭 부쉐론은 1893년 Hôtel de Nocé에서 사업을 시작했습니다. Hôtel de Nocé는 오늘날 파리 하이 주얼리의 메카라는 명성을 확인했습니다. 가족 주택처럼 설계된 이 개인 타운하우스는 이제 권위 있는 고객을 아파트로 초대합니다.
최근에 독특한 스타일로 개조되었습니다. 2017년에 이 호텔은 프랑스 건물 건축가인 미셸 구탈(Michel Goutal)과 데코레이터 피에르 이브 로숑(Pierre-Yves Rochon)의 지휘 아래 완전히 복원되었습니다. 이 작업은 원래 볼륨을 복원하는 것을 목표로 하며 이 경우 건물에는 특히 Boucheron의 최고의 고객에게 가족 숙박을 제공하기 위해 2층 전체를 차지하는 아파트가 있습니다. 2018년 말에 다시 문을 열었으며 여전히 부쉐론 스타일의 진원지임을 주장하고 있습니다.
유리 방울로 장식된 입구, 아름다운 작품들이 방돔 광장 26번지에 들어서자마자 시선을 사로잡습니다. 샹들리에는 Pierre-Yves Rochon과 Lalique가 제작합니다. 대리석 콘솔과 Pinault 컬렉션의 예술 작품이 장엄한 분위기를 완성합니다. rue de la Paix 옆에 위치한 이 입구는 여전히 골동품 카보숑과 체크 무늬 돌 바닥을 갖추고 있습니다. Boucheron High Jewelry를 대표하는 샹들리에와 락 크리스탈 새는 메종이 가장 좋아하는 고양이 블라디미르를 영원히 비웃습니다.
웅장한 계단은 160년 이상의 역사를 통해 우리를 올바른 길로 안내하기 위해 여기에 있습니다. 혁신이 꿈을 포용하는 모든 곳에서 헌신적인 창의성이 뿌리를 내리는 확고한 프랑스인이자 절대적인 파리지앵 메종의 무용담입니다. 빛이 쏟아지는 그랜드 살롱, 당신의 존재가 더욱 빛을 발하는 중앙 방입니다. Grand Salon에는 창립자가 선택한 네오 루이 15세 호두 패널이 복원된 상태로 남아 있습니다. 50가지 색조의 아르누보 러그, Warren Platner 안락의자, Pierre-Yves Rochon이 디자인하고 Tisserant가 제작한 락 크리스탈 샹들리에입니다.
Jardin d’Hiver는 이러한 강력한 뿌리를 보여줍니다. 빛이 가득하고 고전적인 영감을 받은 건축물로 장식된 이 건물은 자연과 동물에 대한 찬가입니다. 가구와 식물, 녹색 대리석 바닥, 나뭇잎 침대를 나타내는 깔개, 프랭크 샤트랭(Franck Chartrain)의 석화 나무로 만든 커피 테이블, 예술가 에밀리 무타르-마르탱(Émilie Moutard-Martin)의 작품.
중국 미술에 대한 프랑스의 매혹은 19세기 후반에 다시 나타났습니다. Hôtel de Nocé의 Salon Chinois는 이러한 움직임을 반영합니다. 시간에 매달려 있는 것처럼 보이지만 신비한 럭셔리와 숨겨진 문이 결합되어 있습니다. 메종 부쉐론의 첫 번째 라운지였습니다. 이곳의 모든 것이 영원해 보입니다. 모든 것이 평화롭고 부유합니다. 카스틸리오네 백작부인의 아파트 메자닌은 1918년 디자인 스튜디오로 탈바꿈했습니다. 소매 공간이 내려다보이는 메자닌은 Boucheron 왕조의 사무실이 되었습니다. 오늘 이곳에서 메종의 타임피스 작품을 선보입니다.
Salon des Lumières 디스플레이는 보석을 완전히 드러내기 위해 재생되고 창문은 방돔 광장의 탁 트인 전망을 제공합니다. 현대적인 천장을 철거하자 호화로운 장식이 드러났으며 아카이브 사진의 도움으로 복원되었습니다. 오늘날 Salon des Fiancés는 초고전주의와 대담한 모더니티 사이의 놀라운 대조를 제공합니다.
더 다채로운 분위기의 Hôtel de Nocé에 있는 이 세 번째 라운지는 Maison의 뛰어난 기록 보관소를 보유하고 있습니다. 그 중 하나는 1928년 파티알라의 마하라자가 방돔 광장을 방문했을 때 다이아몬드, 에메랄드, 루비가 장식된 149개의 보석 세트를 특별 주문했을 때의 이야기입니다. “Le 26V”는 Hôtel de Nocé를 지배하는 “가정의 집” 정신을 완벽하게 보여줍니다. 손님이 머물거나 휴식을 취하거나 음료를 즐길 수 있는 탁월한 생활 공간으로 집과 같은 편안함을 느끼실 수 있습니다.
3층으로 향합니다. 현관을 지나면 자연에서 영감을 받은 식당이 물을 테마로 한 거실로 이어집니다. 방문은 구름 위에 떠 있는 것처럼 흰색 대리석으로 장식된 전용 욕실과 연결된 장엄한 침실로 계속됩니다. 욕조에서 방돔 광장과 에펠탑을 감상할 수도 있습니다. 18번째 중국 벽지로 장식된 도서관은 수도와 주얼리 메종의 가장 잘 알려진 비밀을 보여줍니다.
새로운 마하라자 컬렉션
1928년, 부쉐론은 방돔 광장 역사상 가장 큰 특별 주문을 받았습니다. 2022년 크리에이티브 디렉터 클레어 슈인(Claire Choisne)은 부쉐론 스타일의 역사(History of Style)의 새 페이지를 작성하는 “뉴 마하라자(New Maharajahs)” 컬렉션을 제작하여 이 보물에 경의를 표합니다. 이번 컬렉션의 영감을 받은 파티알라의 마하라자(Maharajah of Patiala)의 의뢰로 부쉐론은 이 컬렉션을 21세기로 가져와 자신의 개성과 스타일을 표현하고자 하는 여성과 남성을 재창조합니다.
1928년 8월 2일, 방돔 광장은 Bhupindar Sing의 도착으로 붐볐습니다. Patiala의 Maharajah는 그의 하인 40명과 함께 파리에 왔습니다. 그는 보석에 대한 지나친 취향으로 유명했습니다. 그가 어느 보석상을 가게 될지 아무도 몰랐습니다. 그 여름날, 철 금고를 든 시크교 경비원의 호위를 받은 Bhupindar Singh는 광장을 건너 Boucheron의 문을 밀었습니다. 그곳에서 그는 프레데릭 부쉐론의 아들인 루이의 환영을 받았습니다. 그 금고에서 Louis는 다이아몬드, 루비, 에메랄드, 진주를 수천 개씩 세었습니다. 이 보석을 위해 Louis는 149개의 디자인을 상상했습니다. 에메랄드와 다이아몬드 목걸이, 여러 가닥의 진주 목걸이, 보석으로 덮인 벨트…
이 New Maharajahs를 위해 디자인 스튜디오는 조상 인도, 연꽃, 터번 장신구, 결혼 팔찌를 상징하는 요소를 언급하는 디자인과 함께 보석 조각 기술인 글립틱(glyptics)과 같은 전통 기술에 중점을 두었습니다. 그녀의 창의적이고 단호한 현대적 비전에 따라 흰색과 투명함을 통한 순수함을 여성과 남성 모두에게 자연스럽게 적용되는 비율로 사용합니다.
총 40캐럿에 달하는 9개의 콜롬비아 에메랄드가 브로치로 착용할 수 있는 중앙 모티브를 구성합니다. 이렇게 변형된 네크리스는 몸의 모든 움직임에 따라 물결치는 광채가 뒤따르는 바게트 컷 에메랄드 라인으로 강조된 카라렛이 됩니다. 부쉐론은 아름다움을 바꾸지 않으면서 이 목걸이를 가볍게 만들기 위해 1928년 모델의 끝에 위치한 녹색 보석을 다이아몬드로 교체했습니다. 그런 다음 이들은 광채를 배가하고 유동성을 강조하는 암석 수정으로 덮여 있습니다. 신성한 에메랄드 귀걸이 1928년에 주문한 목걸이에서 다시 영감을 받은 Boucheron은 플래티넘 및 에메랄드 귀걸이를 디자인하여 저울을 사용하여 작업합니다. 그들의 모양은 마하라자의 목걸이의 모양과 동일하며, 디자인 스튜디오가 이제 귀 크기로 축소했습니다. 햇살처럼 장착된 이 다이아몬드 세팅 스템은 최면에 걸린 그린 에메랄드 58방울로 끝납니다.
로터스 인 마제스티 네크리스는 이 플로럴 모티브를 기념하며, 단색 초커는 4.08캐럿의 중앙 쿠션 컷 다이아몬드가 빛나는 표면에 다이아몬드 레이스를 그리기 위해 화이트 골드의 견고하고 부드러운 품질과 조화를 이룹니다. 이 변형 가능한 네크리스는 단순한 초커와 마찬가지로 리본 버전에서도 두드러지는 우아함으로 구별됩니다. 5,178개의 일본 진주가 폭포처럼 쏟아지는 마더 오브 펄 네크리스는 다이아몬드 파베 덕분에 내부에서 빛나는 멜론 컷 락 크리스탈 비즈로 강조된 이 장엄한 네크리스에서 흘러나옵니다. 자개에 새겨진 연꽃은 7가지 다른 룩을 제공하는 이 변형 가능한 주얼리의 중심 모티브를 구성합니다. 롱 및 숏 버전의 초커에서 목걸이는 드롭의 우아함을 유지하고, 그것에서 흐르는 두 개의 진주 팔찌도 마찬가지입니다. 진주, 다이아몬드, 자개로 이루어진 긴 메인 모티브는 예를 들어 남성 수트에 브로치로 착용할 수 있습니다.
인도에서 순결의 상징인 “파드마”는 연꽃을 의미합니다. 부쉐론은 오리지널 이어 주얼리를 통해 이 신성한 꽃에 현대적인 차원을 부여합니다. 이 모델은 귀에 걸치면 글립틱스 기술에 경의를 표하기 위해 인그레이빙된 다이아몬드와 마더 오브 펄로 끝나는 골드와 진주의 광선을 펼칩니다. 두 개의 원으로 빛나는 순수함이 이 파드마 귀걸이 세트를 완성합니다. 첫 번째 건물은 암석 수정 돔으로 구성되어 있으며, 이 돔도 글립틱스(glyptics) 예술을 따라 투명한 연꽃 모양을 하고 있습니다. 배 모양의 두 번째 링은 수정으로 조각되었습니다. 라운드 및 바게트 컷 다이아몬드가 파베 세팅된 이 주얼리는 중앙에 페어 쉐이프 다이아몬드가 장착되어 있습니다.
이 주얼러는 다이아몬드, 자개, 진주가 세팅된 화이트 골드로만 단조하여 추리얀 전통 장신구를 재조명합니다. 이 다양한 보석으로 팔찌는 손목에 착용하는 방법에 따라 달라지는 미묘한 색조와 질감 팔레트를 나타냅니다. 메종의 역사에서 영감을 받은 Boucheron은 Boucheron이 창조한 오브제에 따라 10개의 팔찌를 착용하지 않을 때 표시할 수 있는 자개 스풀을 만들었습니다. “터번 장신구”, 원래 “사르펙”이라고 불렀던 것은 머리 보석이나 브로치로 바뀔 수 있습니다. 지난 세기 초에 마하라자가 자랑스럽게 전시한 아그레트를 현대적으로 해석한 것입니다. 다이아몬드 세팅,
아르데코 컬렉션
부쉐론은 스타일이 태도의 전부였던 시대 아르 데코의 정신, 라인, 급진적인 단순함을 추출했습니다. 현대의 여성과 남성에게 완벽한 메아리로. 크라바트 에메라우드는 넥타이와 같은 주얼리입니다. 여성이 남성적인 옷장에서 수집한 디테일을 통해 자신의 스타일을 주장했던 플래퍼 시대를 반영한 꾸뛰르. 소재와 색상의 대비는 이 보석을 넥타이, 목걸이, 또는 에메랄드 하트를 분리한 후 목걸이 보석, 브로치 등 다양한 방법으로 착용할 수 있어 더욱 돋보입니다.
루반 다이아몬드는 보석 그 이상입니다. 바게트와 라운드 다이아몬드가 세팅된 이 화이트 골드 리본은 이상적인 젠더리스 액세서리입니다. 아르 데코의 상징인 셰브론 패턴이 있는 이 그래픽 라인은 벨트, 헤드밴드, 초커 또는 두 개의 성별이 없는 브레이슬릿이 될 수 있습니다. Nœud diamants는 순수한 나비 넥타이로, 본질적으로 바로크 장식으로 사용되며 흑백 대비가 강조됩니다. Boucheron의 독창적인 눈은 멀티웨어 전통에 충실한 브로치, 나비 넥타이 또는 반지를 만들었습니다.
블랙 엣지가 있는 liseré 다이아몬드는 단순한 블랙 라인의 모든 힘을 표현합니다. 5.27캐럿의 배 모양의 다이아몬드 드롭 테두리만 있으면 근본적으로 현대적인 작품을 그릴 수 있습니다. 땋은 머리가 옷을 돋보이게 하는 것처럼. plastron émeraudes는 남성들이 권력과 영광의 상징으로 하이 주얼리를 착용했던 그 시대의 화려함을 차용합니다. Boucheron의 멀티웨어 전통에 따라 이 화려한 네크리스는 초커와 브레이슬릿으로 변신할 수 있으며, 그래픽 링과 두 가지 다른 귀걸이로 디자인되어 있습니다.
Bouton émeraude는 손가락의 단추와 같은 반지입니다. 7.43캐럿의 쿠션 Muzo 에메랄드가 세팅된 이 링은 부드러운 곡선, 순결한 선, 그리고 Claire Choisne이 아끼는 블랙, 화이트, 그린 색상으로 신중하게 사치스럽습니다. 그것은 의복의 완벽한 단추와 같은 모양의 마무리 터치입니다. Chevron émeraude는 매우 유연하여 모든 움직임에 따라 움직이는 목걸이입니다. 1920년대 Boucheron이 사랑했던 셰브론 패턴을 떠올리며 Claire Choisne은 다이아몬드가 파베 세팅되고 61.35캐럿의 에메랄드 방울로 끝나는 부드러운 화이트 골드 체인을 상상했습니다. 이 작품의 대담함은 걸쇠가 장식품으로 바뀌는 데 있습니다.
순수한 디자인의 콜 에메로드(Col émeraudes)는 V-넥의 날카로운 라인을 따라가며 아르 데코의 시대를 초월한 현대성과 부쉐론 시그니처에 대한 모든 것을 알려줍니다. 과감한 디자인으로 28개의 에메랄드를 수평으로 배치했습니다. Chevalière émeraude는 확실히 자신감 있고 대담합니다. 남성이든 여성이든 이 시그넷 링은 방돔 광장의 강력한 팔각형 디자인과 자갈의 정밀함을 결합합니다. 마치 손가락에 파리의 문장을 차고 있는 것처럼.
Lavallière diamants는 크라바트 같은 목걸이입니다. 패션 디테일처럼 스타일을 좌우하는 순수하고 화려한 라인이 전체 룩을 좌우합니다. 남성복에서 패션 아이템을 빌려 새로운 여성성을 주장하는 신화 속 플래퍼를 떠올리게 하는 작품이다. Claire Choisne은 세 가지 다른 방식으로 착용할 수 있는 이 작품을 제안합니다.
물음표 모음
물음표 네크리스는 1879년 파리 하이 주얼리 역사상 처음으로 부쉐론에 등장했습니다. 비대칭과 곡선을 특징으로 하는 스타일리시한 접근 방식은 완전히 새로운 보석 기술의 성취로 강화되었습니다. 바로 걸쇠가 없습니다. 이 개념을 통해 여성은 도움 없이 보석을 착용할 수 있습니다. 이러한 창조적 자유와 사회적 상징성에 대한 경의를 표하는 이 네크리스는 메종 부쉐론의 진정한 시그니처가 되었습니다.
홀로그래피 컬렉션
홀로그래피 컬렉션은 빛의 본질인 컬러를 포착하기 위해 부쉐론이 정의한 컬렉션입니다. 모든 조각은 프리즘과 같아서 그 안에 담긴 모든 단일 색상을 표현하여 빛의 복잡성을 포착합니다. 모든 조각은 다른 날의 세계의 색을 드러냅니다. 그리스어 “holos”와 “graphin”에서. 따라서 홀로그램은 “모든 것을 나타내다”를 의미합니다.
컬러의 마법을 기념하기 위해 미세한 크리스털 조각으로 제작된 이 제품은 빛 자체에서 힌트를 얻었습니다. 이 컬렉션은 영감의 중심에 있지만 무엇보다도 컬렉션 제작에 필수적입니다. 끊임없는 움직임으로 각 환경에서 진화하는 이 아방가르드 세트는 진정 홀로그래픽 컬렉션의 빛나는 별입니다.
Prisme은 빛을 회절시키고 분해하여 진실하고 선명한 색상을 드러내는 세트입니다. 여러 줄의 홀로그램 크리스탈과 다이아몬드가 이 커프의 빛과 색상 게임에서 장난스럽게 앞뒤로 반사됩니다. 이어링과 링은 스트레치 페어 컷입니다. 락 크리스탈에 교묘하게 숨겨진 라이트 노치가 광채를 배가시킵니다. 레이저는 빛을 증폭하여 빛나는 빔을 생성하는 시스템입니다. 하이 주얼리에서는 선택한 스톤 주위에 조각이 생성되는 것이 정상이지만 이 레이저 세트에서는 이 과정이 반대입니다. 세라믹에 적용된 홀로그램 효과와 가장 잘 어울리는 투명한 석호 색조의 페어 컷 아쿠아마린 배치에서 발견되는 보석.
Halo는 광원을 둘러싼 무지개 구체입니다. 이 완전히 투명한 Halo 네크리스는 착용자가 리드미컬하게 움직일 때 암석 크리스탈을 가로질러 미끄러지는 듯한 홀로그램 뉘앙스를 보여줍니다. 반지와 브레이슬릿도 홀로그램 코팅으로 은은하게 코팅되어 무게가 없는 비눗방울의 부드럽고 편안한 진동을 구현합니다. 파이소(Faisceaux)는 동일한 광원에서 다른 궤적으로 빛나는 광선의 앙상블입니다. 메종 부쉐론의 시그니처 소재인 락 크리스탈은 투명하고 채색된 이 새로운 홀로그램 게임에서 중요한 역할을 합니다.
Chromatique는 사물의 자연스러운 색상을 의미하며, 이 세트는 우리가 꿈꾸는 자연을 기념합니다. 팬지와 모란의 모든 꽃잎을 스캔하여 각 곡선과 모양을 최대한 충실하게 재현했습니다. 홀로그램 코팅으로 감싸진 꽃잎은 새 생명을 얻습니다. Illusion은 사람들이 사물을 실제와 다르게 보게 만드는 의미의 해석을 설정합니다. 트롱프뢰유 세팅이 곱해진 3개의 링에 홀로그램 효과가 더해져 시선을 사로잡는 중앙 오팔은 시선을 사로잡습니다. 오팔의 뉘앙스를 재현하는 멀티 컬러 스톤이 박힌 두 번째 스킨.
Ondes 세트는 물결 모양의 파도를 발산하는 빛의 움직임을 보여줍니다. 오팔 내부의 불은 이러한 색상과 빛의 파동으로 증식합니다. 다이아몬드 흔적이 있는 네크리스와 한 쌍의 귀걸이; 이 다이아몬드는 빛의 광채를 포착하고 확산시켜 오팔의 무지개 빛깔의 반사를 가로질러 튕겨 나옵니다. 유백광은 무지개 빛깔의 반사가 있는 반투명 재료를 통과하는 발광 파동입니다. 이 수중 세트의 중앙에는 베타 물고기가 오팔 바다를 헤엄치고 있습니다. 지느러미는 plique-à-jour 기술을 사용하여 만들어졌으며 빛이 투명도를 통해 빛나도록 하여 홀로그램 반사로 반짝입니다.
파리, vu du 26 컬렉션
파리의 건축과 문화에서 영감을 받은 부쉐론의 새로운 하이 주얼리 컬렉션은 관점, 관점, 높이를 탐구합니다.
챕터 1: 꿈이 무한한 파리. 이 하이 주얼리 컬렉션을 통해 파리지앵 메종인 부쉐론은 현실의 요소와 창의적인 환상을 결합한 도시에 대한 고유한 관점을 전달합니다.
2장: 위대함이 유일한 틀인 방돔을 놓으십시오. 프레데릭 부쉐론(Frédéric Boucheron)은 방돔 광장(Place Vendôme)에 매장을 오픈한 최초의 위대한 현대 보석상입니다. 오늘날 메종 부쉐론은 창립자의 선구적인 정신에 경의를 표합니다. 방돔 광장(Place Vendôme) 26번지 창에서 Boucheron의 크리에이션 디렉터인 Claire Choisne이 프랑스 주얼리의 심장이 된 이 독특한 장소에 대한 개인적인 견해를 공유합니다.
3장: 창조에 한계가 없는 le 26v. 26 V는 Boucheron 패밀리 하우스이자 크리에이티브 기업의 핵심입니다. 영감이 현실이 되고 구체화되는 곳이 바로 스튜디오의 지붕 아래입니다. 물론, 올해 최초의 부쉐론 스톤을 디자인하자는 아이디어가 떠올랐습니다.