오래된 메디치 극장의 선례에서 파생 된 큰 방은 원래의 덮개를 유지합니다. 그것은 Quattrocento의 지난 수십 년 동안 만들어진 르네상스 작품의 일부를 수장하기 때문에 갤러리에서 가장 유명한 작품 중 하나입니다.

룸 10-14 보티첼리
객실 10-14의 통일을위한 광대 한 Botticelli 룸은 그의 걸작 인 Primavera와 유명한 금성의 출생 인 Sandro Botticelli가 정교한 Neoplatonic 문화의 두 가지 상징적 인 작품을 포함하여 작품 세계에서 최고의 콜렉션을 수집합니다 15 세기 후반에 플로렌스에서 개발되었습니다. 이 작품은 15 세기의 80 년대에 만들어졌으며 이탈리아 르네상스의 모호한 주제에 대한 첫 번째 큰 작품입니다. 그들은 Lorenzo de ‘Medici (웅장한 Lorenzo는 아니지만 Villa Di Careggi에 살았던 그의 사촌이며, 다른 사람들은 좋은 혈액을 사용하지 않았습니다)을 위해 페인트되었습니다.

이 방에서는 성 (聖) 천사와 마돈나 델 로세토의 영광의 우아한 마돈나와 필리포 리피 (Filippo Lippi)와 베로키오 (Verrocchio)의 스타일에 여전히 연결된 젊은 발랄한 작품을 가진 주인의 전체 화보 진화를 되돌아 볼 수 있습니다. 플레 미시 작품의 리얼리즘에 대한 연구와 움직이는 팔라 데 (Pallade)와 켄타우로스 (Centaur)와 같은 신화 적 작업에 이미 연결되어있는 스타일의 성숙이 이미있는 Cosimo il Vecchio (1475)의 메달, 인간 본능의 우화 이유와 충동, 그러나 신성한 지혜에서 인도했다.

산드로 보티첼리 (Sandro Botticelli)의 15 편의 작품 가운데 가장 잘 알려진 것은 ‘봄과 웅대 한 금성 (The Spring and Birth of Venus)’으로, 이탈리아 르네상스의 큰 차원을 모욕하는 주제의 첫 번째 그림으로, 로렌조 (Lorenzo the Magnificent) 당시의 문화적 분위기를 증언합니다.

특별 함은 San Bernard의 Altarpiece 또는 Magnificat의 멋진 Virgin과 같은 신성한 주제의 작품입니다.

16 세기가 다가 오자 Girolamo Savonarola의 초 종교적 반향 파는 피렌체 사회에서 점점 더 압박감을 느끼기 시작했으며이시기의 모든 예술가들은 점차적으로 점차적으로 나타납니다. 심지어 Botticelli는 Madonna del Magnificat와 같은 풍성한 작업을 마친 후 Coronation of the Virgin과 같은 초기 실험과 함께 15 세기 초반의 기하학적 선명도 (Madonna della Melograna, San Barnaba Altarpiece)에서 자유로운 스타일을 채택하기 시작했습니다. 마스터는 단테의 독서에 영감을받은 장면에서 금색 배경으로 돌아갑니다. 사 보나 롤의 설교의 가장 어두운시기는 그의 회화에서 비관적 인 신비주의의 결정적인 바람을 가져온다 : 칼 루니 아 (Calunnia, 1495)는 인간의 순수함과 진리의 강등을 관찰하면서 낙관적 인 인본주의 정신의 실패를 상징한다.

그러나이 방에는 또한 다른 많은 걸작들이 있습니다 : 포지 나리 삼부작의 위치, 1473 년 브뤼헤에서 메디치 회사의 은행가가 가져온 약 1475 년경의 휴고 반 데르 고스 (Hugo van der Goes)의 플랑드르 작품, 1483 년. 주변 작품에 대한 공식적인 불필요 함 특히 적절하다. 그것은이 작품이 15 세기 후반의 피렌체 예술계에 있었기 때문에 빛나는 유성 효과를냅니다. 그러나 더 자세히 살펴보면 나중에 제작 된 작품의 친화력, 세부 사항에 더 큰 관심, 피렌체 화가가 모방하려고 시도한 유화로 인한 더 밝은 광 출력, 심지어 플랑드르 작품의 일부 요소를 복사하기 시작합니다. Domenico Ghirlandaio의 분명한 공로는 Santa Trinita 대성당에있는 양치기와 비슷한 그의 숭배에서 비롯된 것입니다.

플랑드르의 또 다른 작품은 플랑드르와 피렌체의 주인 사이의 상호 교환을 증언하는 비토 안젤리코 (Beato Angelico)의 패널에서 제작 된 구성과 함께 로지에 반 데와 이덴 (Rogier van der Weyden)의 무덤에있는 증착물 (약 1450)이다.

북유럽 문화의 영향은 Domenico Ghirlandaio에서도 기록되어 있으며이 방에서 3 개의 그림으로 표현됩니다.

우피치 갤러리

갤러리는 1560 년에서 1580 년 사이에 지어지고 조르지오 바사리 (Giorgio Vasari)가 설계 한 대형 건물의 1 층과 2 층을 완전히 차지합니다. 고대 조각과 회화 (중세부터 현대까지)의 뛰어난 컬렉션으로 세계적으로 유명합니다. 지오토, 시몬 마티니, 피에로 델라 프란체스카, 비토 안젤리코, 필리포 리피, 보티첼리, 만테 그나, 코레 지오, 레오나르도, 라파엘로, 미켈란젤로, 카라바기오 등 14 세기와 르네상스 시대의 회화 소장품이 많이 있습니다. 유럽의 화가 (주로 독일, 네덜란드, 플랑드르)의 소중한 작품.

또한, 갤러리는 회랑을 장식하고 잃어버린 그리스 조각의 고대 로마 사본으로 구성되어 메디치 가족에서 고대 동상과 흉상의 소중한 수집을 자랑합니다.