포르투갈 수도원 일 수도원

Batalha의 수도원 (문자 그대로 수도원은 전투)은 포르투갈의 센트로 (Centro) 지역에있는 Leiria 지역에있는 Batalha 시정촌의 도미니카 수녀원입니다. 원래 승리의 세인트 메리 수도원 (Portugal : Mosteiro de Santa Maria da Vitória)으로 알려진이 성당은 1385 년 알 주바로타 전투 기념으로 건립되었으며 15 세기의 장례 교회로 사용되었습니다 포르투갈 왕족의 Aviz 왕조. 그것은 Manueline 스타일과 혼합 포르투갈의 후기 고딕 양식의 건축물의 가장 훌륭한 예 중 하나입니다.

역사
수도원은 1385 년 Aljubarrota 전투에서 Castilians에 대한 포르투갈의 승리로 성모 마리아에게 포르투갈의 John I 왕의 약속을 이행하는 데 감사 드리기 위해 세워졌습니다. 전투는 1383-85 위기를 종식 시켰습니다.

일곱 왕의 치세에 걸친 1386 년부터 1517 년 경까지는 1 세기가 넘었습니다. 15 명의 건축가 (Mestre das Obras da Batalha)의 노력이 필요했지만, 그 중 7 명은 그 명성이 그들에게 부여 된 명예 이상의 것이 아니 었습니다. 이 공사는 엄청난 노력을 필요로했으며, 남성과 소재의 특별한 자원을 사용했습니다. 포르투갈에서 지금까지 알려지지 않은 새로운 기술과 예술적 스타일이 전개되었습니다.

1402 년까지 계속 된 포르투갈 건축가 아폰소 도밍 게스 (Afonso Domingues)는 1386 년에 일을 시작했습니다. 그는 계획을 세우고 교회와 회랑의 많은 건축물이 그의 일을합니다. 그의 스타일은 본질적으로 Rayonnant Gothic 이었지만 영어의 수직적 인 영향이 있습니다. 요크 교회당의 외관과 캔터베리 대성당의 본당 및 transept와의 유사점이 있습니다.

그는 1402 년부터 1438 년까지 휴게 (Huguet)에 이어 뒤를이었다. 아마도 카탈로니아 출신이었던이 건축가는 Flamboyant Gothic 스타일을 도입했다. 이것은 정면 챕터 하우스의 돔, 창립자 예배당, 불완전 채플의 기본 구조, 주된 회랑의 북쪽과 동쪽 주거에서 주요한 정면에서 나타납니다. 그는 본당의 높이를 32.46m로 올렸다. 그가 만든 비율을 변경함으로써 교회의 내부는 더욱 좁아지게 보였다. 그는 또한 transept를 완료했지만 그는 불완전한 채플을 끝낼 수 있기 전에 죽었습니다.

포르투갈 Afonso V의 통치 기간 동안, 포르투갈 건축가 Fernão de Évora는 1448 년에서 1477 년까지 공사를 계속했다. 그는 Afonso V의 회랑을 추가했다. 그는 1480-1515 년에 건축가 Mateus Fernandes가 장로로 성공했다. Manueline 작풍의이 주인은 Capelas Imperfeitas의 문에 맞붙었다. 유명한 Diogo Boitac과 함께 그는 Claustro Real의 아케이드의 트레이 서리를 깨달았습니다. 수도원에서의 작업은 João de Castilho의 훌륭한 르네상스 트리뷴 (1532 년)이 추가 된 포르투갈의 John III의 통치에 계속되었습니다. 임금이 리스본에있는 Jerónimos Monastery 건설에 모든 노력을 기울이기로 결정했을 때 공사가 중단되었습니다.

1755 년의 지진은 약간의 피해를 입혔지만, 1810 년과 1811 년에 복합체를 해고하고 태우는 나폴레옹 군대의 마세 나르 군대는 훨씬 더 큰 피해를 입혔습니다. 1834 년에 도미니크 수도원이 퇴역 할 때 교회와 수녀원은 포기되었습니다 폐허에 빠지기 시작했다.

1840 년에 포르투갈의 페르디난트 2 세는 폐허가 된 수녀원 복원 프로그램을 시작하여 고딕 양식의 건축물을 보존했습니다. 복원은 20 세기 초반까지 지속될 것입니다. 마지막 건축가 중 한 사람은 수도원 재건 책임을 맡은 석재 석공 인 Jose Patrocinio de Sousa였습니다. 그것은 1907 년에 국립 기념물로 선언되었습니다. 1980 년에 수도원은 박물관으로 바뀌 었습니다.

바 탈라 수녀원 (Batalha convent)은 1983 년 유네스코에 의해 세계 유산 목록에 추가되었습니다.

2016 년에, Batalha에있는 Santa Maria da Vitoria 수도원은 2003 년 Santa Cruz 수도원과 비슷한 Jeronimos Monastery (Lisbon)와 함께 종교적 예배 관행을 침해 함이없이 National Pantheon이되었습니다. 코임브라)는 1836 년 산타 Engrácia (리스본)의 교회에서 원래 전국 판테온에 비례하여.

데살로니가니 수도원에는 베오그라드 요새, 디 필레 파 데 렌 케르, 디 앙리 크, 디 조안, 디 이사벨, 디 페르난도, 디 아폰소 브, 디 조앙 2 세, 알 수없는 군인.

건축물
수녀원은 온 마을에서 떨어져 있습니다.

누노 알바레스 페레이라 장군의 승마 동상이있는 커다란 광장을 마주보고있는 서쪽 파사드는 창립자 채플 (Capelo do Fundador), 통로의 측면 벽 및 예상되는 포털로 부벽과 거대한 석탑으로 나뉘어져 있습니다. 이 파사드의 오른쪽에는 복잡한 8 각형 구조물 인 불완전 채플 (Capelas Imperfeitas)이 있습니다.

동쪽에는 교회 합창단 옆에 장 (Sala do Capitulo)이 있습니다. João 왕의 회랑은 교회와이 장에 접해 있습니다. 이 구조물은 아폰소 왕 (Claustro de D. Afonso V)의 회랑으로 이어집니다. 단지의 북쪽에는 알 수없는 전사들의 무덤이 있습니다.

이 포털은 archdolt에서 구약 성서 왕, 천사, 선지자 및 성인의 여섯 줄로 나누어 진 78 개의 동상을 각 발딘 밑에 보여줍니다. 양측의 분노는 사도들의 동상을 보여주고 (열등한 사본), 사슬을 쓴 귀신들 위에 서있다. 고막은 우리를 그리스도의 왕국에 앉히고, 발딘 아래 앉아서 사부 복음 전도자들이 각자의 속성을 지니고 있음을 보여줍니다.

내부
나귀와 합창
교회는 높이 (32.4m)에 비례하여 광대하고 좁은 (22m) 크기입니다. 본당은 두 번째 건축가 휴 그트 (Huguet)에 의해 현재 높이로 올려졌으며 교회의 비율을 바꾸고 현재의 모습을 부여했습니다. 그것의 내부는 본당에있는 장신구 및 동상의 그것의 완전한 부족에 의하여 냉담하고 벌거 벗은 느낌을 준다. 복합 교각에 의해 지탱 된 늑골 형 금고는 장식용 키스톤으로 마감됩니다. 빛은 십자가의 스테인드 글라스 창문과 측벽과 트렌 세프 (transept)의 크고 자국이있는 창문과 합창단의 두 줄의 창문을 통해 교회에 들어온다. 성가대는 두 개의만으로 이루어져 있으며, 중앙에 하나의 돌출 된 채플이 5 개로 구성되어 있습니다.

바탈 리아 (Batalha)는 아마도 포르투갈에서 스테인드 글라스 창문을위한 첫 번째 워크샵을 가졌을 것입니다. 이 예술은 프랑코 니아와 뉘른베르크 지역의 독일 예술가들에 의해 포르투갈에 소개되었습니다. 가장 오래된 창문은 1430 년대 말까지 거슬러 올라갑니다. 그러나 1520 년대와 1530 년대의 합창단에있는 Manueline, ogival 스테인드 글라스 창문은 Francisco Honriques와 같은 포르투갈의 주인에 의해 제작되었습니다. 그들은 그리스도와 마리아의 생애 장면 들인 방문, 주현, 이집트로의 비행과 그리스도의 부활을 대표합니다.

건축가 마테우스 페르난데스 (Mateus Fernandes)와 그의 아내는 문 근처의 대리석 무덤 아래에 묻혀 있습니다. Aljubarrota 전투에서 왕의 생명을 구한 Martim Gonçalves de Maçada의 무덤은 Capela do Fundador 근처에서 발견 할 수 있습니다.

창립자 채플
사각형 창세자 채플 (포르투갈어 : Capela do Fundador)은 1426 년과 1434 년 사이에 건축가 휴기에 (Huguet)에 의해 건축되었으며, 존 I 왕이 포르투갈에서 최초의 왕의 판테온이되었다. Lancaster의 Philippa가 영국인 건축가 몇 명을 데려온 것처럼 Flamboyant Gothic과 영어 Perpendicular 스타일 사이의 완벽한 합성을 제공합니다. 예배당은 세 개의 개념적 만과 중앙에있는 팔각형으로 이루어져 있으며, 8 개의 부두가 있으며, 톱니 모양의 아치를 지탱하는 톱니 모양으로 장식되어 있습니다.

포르투갈의 요한 1 세 (d.1433)와 그의 부인 필립 랭카스터 (p.1415)의 공동 묘는 팔각형의 별장 밑에 있습니다. 그들의 동상은 (포르투갈과 영국 사이의 좋은 관계를 표현하는) 쥐고 손으로, 정교하게 장식 한 발다 킨 아래에있는 베개 위에 머물면서 완전한 레 갈리아에 놓여있다. Aviz와 Lancaster의 집안의 코트는 가터 훈장의 휘장과 함께이 발다 틴의 꼭대기에 놓입니다. 무덤의 덮개 판에는 왕 Por bem (더 나은 것을 위해)과 여왕 Yl me plet (나는 기쁘게 생각합니다)의 모토를 되풀이하여 새겨 져 있습니다.

이 팔각형은 외진 곳과 복잡한 둥근 천장으로 둘러싸여 있습니다. 남쪽 벽에는 네 배우자와 함께 요한 1 세의 어린 아들 다섯 명과 함께 무덤이 늘어서 있습니다. 왼쪽에서 오른쪽으로 : Ferdinand the Holy Prince (총각, 그는 1443 년에 페즈에서 포로로 죽었고, 그의 육체는 후에 1473 년에 회복되어 번역되었다), Reguengos의 요한, 포르투갈의 Constable (d.1442) (1464 년 Alfarrobeira 전투에서 살해당한 Afonso V에 대한 섭정, 1438-1448에 대한 섭정), 베를린 스 (d.1466)의 아내 Isabella, 헨리의 항해자 (baldachin 아래, d.1460, 학사), 피임의 Coimbra 그의 유해는 1456 년에 우르 겔의 아내 Isabella (d.1459)와 번역되었다.

서쪽 벽에있는 세 개의 무덤은 아폰소 왕 (r.1438-1481), 요한 2 세 (r.1481-1495) (마세 나의 군인들이 뼈를 던지기 때문에 비어 있음)와 그의 아들 그리고 상속인, Afonso 왕자 (17 세의 나이에 사고로 사망하여 아버지를 예비 해)

미완성 채플
Capelas Imperfeitas (The Unfinished Chapels)는 수도원이 실제로 완성 된 적이 없다는 사실에 대한 증언으로 남아 있습니다. 그것들은 교회의 합창단에 (레트로 코아르를 통해) 붙여진 8 각형 구조를 형성하고 외부로부터 만 접근 할 수 있습니다. 그것은 1437 년 포르투갈의 에드워드 왕 ( “Dom Duarte”, d.1438)이 자신과 그의 자손을위한 두 번째 왕실 묘소로 임명되었다. 그러나 그와 그의 여왕 아라곤 (Eleanor of Aragon)이 이곳에 묻혀있는 유일한 사람들입니다 (Eleanor는 1445 년에 Toledo에서 망명 생활을하고 1456 년에는 Elanor가 여기에서 번역되었습니다).

휴게 (Huguet)가 시작한 원래의 디자인은 연속 건축가, 특히 Mateus Fernandes (교회 내부에 묻혀 있음)에 의해 변경되었습니다. 팔각형 원형 홀에는 7 개의 방사형 육각형 채플이 있습니다. 예배당의 모서리에는 둥근 천장을지지하기위한 거대한 미완성 부벽이 있습니다. Diogo Boitac이 디자인 한이 기둥에는 돌로 조각 된 Manueline 동기가 장식되어 있습니다.

포털은 기념비적 인 15 미터 높이에 있습니다. 그것은 원래 고딕 양식으로 지어졌지만 마테우스 페르난데스 (Mateus Fernandes)의 인정을 넘어서서 마누엘 인 스타일의 걸작 (1509 년 완성)으로 변형되었습니다. 그것은 완전히 화려하고 양식화 된 마누엘린 동기의 장식으로 장식되어 있습니다 : 군대, 구체, 날개 달린 천사, 로프, 원, 나무 등걸, 클로버 모양의 아치 및 미묘한 돌기. 그의 전임자 인 에드워드 왕에게 보내는 마누엘 왕의 경의는 그의 표어 인 Leauté faray tam yaserei (나는 항상 충성 스러울 것입니다)를 언급합니다. 이 모토는 예배당의 아치, 아치형 천장 및 기둥에서 200 번 이상 반복됩니다.

약 1533 년에 추가 된 르네상스 로지아는 아마 음악가를위한 것이었다. 그것은 건축가 João de Castilho에 귀속됩니다.

사제단 회의장
Chapterhouse (포르투갈어 : Sala do Capitulo)는 방문객들이 1 차 세계 대전에서 사망 한 2 명의 알려지지 않은 병사 무덤을 지키고있는 군사적 이유를 상기시킨다.

이 광장 방은 특히 중앙 지원이없고 19 평방 미터의 공간에있는 별 모양의 금고로 유명합니다. 이것은 죄수들이 사역을 수행하는 데 사용 된 당시의 대담한 개념이었습니다. 실패한 두 번의 시도 후에 완료되었습니다. 마지막 발판이 제거되었을 때 휴겟은 비평가를 침묵시키기 위해 밤을 천장 아래에서 보냈다 고합니다.

동쪽 벽에있는 스테인드 글라스 르네상스 창은 1508 년에 지어졌습니다.이 작품은 열정의 장면을 묘사하고 있으며 포르투갈 화가 인 주앙 (Juang)과 프란시스코 헨리 케스 (Francisco Henriques)의 작품입니다.

로얄 회랑
Royal Cloister (포르투갈어 : Claustro Real)는 원래 프로젝트의 일부가 아닌 회랑입니다. 그것은 건축가 Fernão de Évora에 의해 1448 년에서 1477 년 사이에 지어졌습니다. 그 겉으로 드러난 외관은 교회의 화려한 고딕 스타일과 완전히 대조적입니다. 산책로 형태의 휴게트 (Huguet)가 고딕 스타일 (quatrefoils, fleurs-de-lis 및 rosettes 포함)을 고안 한 새겨진 문양 장식은 마테우스 페르난데스 (Mateus Fernandes)가 추가 한 아케이드 스크린의 마뉴 엘린 스타일과의 성공적인 조화를 이룹니다. 두 가지 다른 패턴이 번갈아 가며, 하나는 그리스도의 질서의 십자가와, 다른 하나는 군대와 교대한다.

이 복잡한 아케이드 스크린을 지원하는 콜론 넷은 나선형 동기, 무장, 연꽃, 브라 이어 브랜치, 진주와 조개 및 이국적인 식물로 장식되어 있습니다.

Lavabo
Claustro Real의 북서부 구석에 위치한 Mateus Fernandes의이 작품은 묘사하기 어려운 아름다움과 조화로 이루어져 있습니다. 분수대와 위의 두 개의 작은 분지로 구성되어 있습니다. 전체가 그 주위에있는 아치의 복잡한 문양을 뚫고 지나가는 황금색 빛 속에서 목욕됩니다.

아폰소 왕 회랑
Claustro Real 옆에있는이 술에 취한 회랑은 이중의 뾰족한 아치가있는 전통적인 고딕 양식으로 지어졌습니다. 그것은 건축가 Fernão de Évora에 의해 15 세기 후반에 지어졌습니다. 그것은 다소 큰 Claustro Real의 Manueline의 화려 함과 대조를 이룹니다. 둥근 천장의 키스톤은 D. Duarte I과 Afonso V의 외투를 지니고 있습니다.

에이 비스 고딕
외관상으로 수도원은 두 작품의 개입을 비난합니다. 아폰소 도밍 게스 (Afonso Domingues)가 분명히 고안 한 사원의 남쪽 포털은 이러한 단순한 과정을 비난합니다. 또한이 포털은 “포르투갈”라인에 대한 애착에 대해 중요한 역할을합니다. 두 개의 날씬한 버트리스 (산티아고 교회 Cacém의 작고 단순한 측면 포털과 비슷한 비율)가 장식 된 4 개의 archivolts 일련의 맹인 건축가의 반복적 인 기복으로 콜로 네이드는 “2 개 층”에 식물 장식으로 장식되어 있습니다. 문 거울은 삼엽충이며, 필레가 교차합니다. 나중에 마무리의 거의 확실하게 gablete 삼각형, 매우 예리한, cogulhos과 얼굴, 실제 heraldry (모자와 같은 캐노피와 함께 쉘 왕국에 의해 surmounted 필라와 존 I의 포탄)로 꾸며진 상단 표면입니다.

그러나 휴게 (Huguet)의 연구에 따라 새로운 건축 언어 인 또 다른 고딕 양식의 책을 들고 다니는 프론트 스피어스 (frontispieces)의 일반성을 끌어내는 것이 필요했습니다.

사실 베탈라는 수도원이 진정한 힘과 왕국의 자치권에 대한 간증으로 추측 할 것이라는 데는 의심의 여지가 없습니다. 법정 및 외교적 절차를 통해 왕위에 앉은 왕 존 1 세의 권리를 부과하는 것이 어떻게 필요했는지는 잘 알려져 있습니다. D. João와 그의 조카딸 D. Beatriz의 형제들에 대한 그들의 견해로도 알려져있다. 이웃 왕국과의 관계가 어느 정도 문제가되는지 알고있다. 요한 왕이 판테온을 자신과 가족을 위해 지어야한다는 사실은 전례없는 왕조 신비주의의 표시입니다. 일가 수도원 (Batalha Monastery of Batalha)은 Avis의 왕조 인 새로운 왕조를 합법화하기위한 프로젝트였습니다. 따라서 작업의 차원 – 재정적 능력과 성취의 신호.

사실, Batalha 수도원은 포르투갈 건축물의 나머지 부분과 다르며 변화의 징조로 전국적인 예술적 경관을 자랑합니다. 장식, 마무리 및 마무리, 작품의 최종 옵션 외에도, 이미 고딕 결승의 계획에 따르면, 그것의 주요 특징 요소입니다. 첫 번째 왕조와 포르투갈 고딕 양식의 새로운 방식을 구분하는 몇 가지 측면은 전반적으로 건물 외부의 플라스틱 및 장식용 처리가 무엇이 될지에 대한 중요한 징후를 갖기 때문에 여기에서부터 전투 후 단계의 아키텍처

즉각적인주의가 표면의 장식에 즉시 부여됩니다. 그것은 건물 전면에 달린 범프 (커니스 또는 눈물)로 만들어진 패턴에 의한 파사드의 “수평 적”표시입니다. 창문, 틈새 등 – 모든 전면적 인 창을 채우는 것 – 불타는 컷 아웃의 흔적 – 큰 앞 창문에서와 같이 일반적인 주사비를 대체합니다. 예를 들어, 알피 장벽이나 창유리, 계단의 족쇄 및 꽃이 핀 봉우리와 같은 불 같은 그물의 고열로 인해 벽 (또는 심지어 부벽)이 어떻게 생겨 났는지 강조 할 가치가 있습니다. 다른 새로운 요소들도 있습니다 : 고도의 구조적 단순화; 기둥에서 기둥에 이르는 지원의 복잡성 – 이제까지는 더 얇고 얇아지고 얇은 기둥과 막대기가 나타납니다. 각각의 컷 아웃 및 이들의 가교 결합에 대하여 매우 다양한 프로파일을 나타내는 높이에서의 프레임의 치수 설정; 이것들에서, countercurved 호의 출현; 둥근 천장의 평평함과 정맥의 복잡한 시스템의 출현, 별 모양의 금고에서와 같이 키와 삼분의 수의 펼침 vegetalista 장식의 확산은 집중된 지점에서만 (예 : 수도와 같이); figurationalgorgical과 서술 (또한 집중된 지역)에 반환; 건축물로서의 건축물의 전시, 또는 그 추상화, 가정 지원 또는 건축 그 자체가 마치 결정체와 미네랄 형태의 실체 인 것처럼 다루어지는 구조적 주제, 그리고 무엇보다 도문의 사용에 대한 극적인 강조.

이것은 최종 고딕 (Gothic)이라고 불리는데, 이것은 건축가가 동종 기원인지 여부에 관계없이 다양한 건축 양식이 지역화되는 기간을 의미합니다. 그들은 지역의 정치적 의지에 의해 결정된 명령에 복종하고 조선소에서 일할 수있는 새로운 수단을 이용하며, 종종 ‘클래식’이라고 불리는 국제 고딕의 가장 일반적인 표준으로부터 자유롭게됩니다.

전령의 중요성에 관해서는, 포르투갈 군대의 규율은 권력 행사, 중앙 집권화 및 그 자체에 대한 호출과 관련하여, 주앙 제 1 세의 행동의 결실이라고 확신합니다 하원의 Avis) 정당화의 필요를 충족 집중력의 개요. 수도원 Batalha (교리에 의해 실행되고 어떤 종류의 코드 불일치에 대한 양보가없는 극도로 규제 된 문장)의 중요성은 이후의 작품에서 상징적 인 주역이되는 출발점이며, 건물 외부 (남쪽 포털 및 축 방향 포털) 또는 나중에 마무리하는 다른 영역에서 볼 수 있습니다.