아티스트 스탬프

Artistamp(단어 “아티스트”와 “스탬프”의 portmanteau) 또는 아티스트의 스탬프는 제작자가 선택한 주제를 묘사하거나 기념하는 데 사용되는 우표 모양의 미술 형식을 나타냅니다. Artistamps는 우표를 위해 유효하지 않다는 점에서 신데렐라 우표의 한 형태이지만, 일반적으로 작성자는 우편 당국이나 우표 수집가를 속일 의도가 없다는 위조 또는 위조와는 다릅니다.

Artistamp 제작자는 합법적 인 우편물과 함께 유효한 우표와 함께 자신의 작품으로 봉투를 꾸미기도합니다. 많은 국가에서이 관행은 합법적입니다. 아티스트 암페어가 진짜 우표로 오인되거나 잘못 전달 될 가능성이있는 경우입니다. 그렇게 결합 된 (때로는 덜 엄격하게 말하면, 그렇게하지 않을지라도) 아티스트 앰프는 메일 아트 장르의 일부로 간주 될 수 있습니다.

아이러니, 풍자, 유머, 에로티시즘 및 정부 권력의 파괴는 아티스트 암페어의 빈번한 특성입니다. 예술가들은 일반적으로 특정 정치적, 예술적 동기를 대표하는 행동으로 시청자들의 기대에 충격을가하거나 충격을 가할 목적으로 정부 발행 우표에 반드시 들어가는 공식 승인을 기대할 수 있습니다. 다른 종사자들은 새끼 고양이와 가족과 같은 가정적인 과목을 묘사하는 데 만족합니다. 일부 예술가는이 양식을 사용하여 자신의 우편 행정이나 국가에 대한 판타지 우표를 만듭니다. 대부분의 경우 상상의 정부 시스템을 개발하거나 보완합니다.

역사
“예술가의 우표”를 제작 한 최초의 예술가는 해석에 열려 있습니다. 영국의 상업 사진가가 우표 모양의 인쇄 된 테두리 안에 개인의 초상화를 넣은 개인화 된 우표 사진을 시장에 보여주기 전에 우표가 도입 된 후 오랜 시간이 걸리지 않았습니다. 파인 아티스트는 확실히 1800 년대 후반부터 포스터 우표 (소장 우표 형태의 광고 포스터)를 제작하도록 위임 받았지만 상업적 또는 광고 문맥 외부의 형식으로 작업 한 것으로 보이지는 않습니다.

다다이스트 Raoul Hausmann은 1919 년 엽서에 자기 초상화의 우표를 붙 였지만, Dada가 (적어도 이론 상으로는) 분명히 반 예술 이었기 때문에 이것을 “예술가의 우표”라고 부르는 것은 거의 직관력이없는 것처럼 보입니다.

독일의 예술 가인 Karl Schwesig은 제 2 차 세계 대전 당시 정치범으로 여겨졌지만 우표의 공백 부분에 컬러 잉크를 사용하여 일련의 우표를 그렸다. 재스 펠터 (Jas Felter)는 강제 수용소에서의 삶을 묘사 한이 1941 시리즈가 일반적으로 예술가의 우표 중 최초의 진정한 세트로 받아 들여진다 고 주장한다.

Fluxus 그룹의 멤버 인 Robert Watts는 1961 년에 인기 있고 에로틱 한 이미지를 결합한 15 개의 우표로 구성된 구멍이 난 블록을 제작할 때 미술 분야에서 우표의 전체 시트를 만드는 최초의 예술가가되었습니다.

캐나다의 멀티미디어 아티스트이자 필라델피아 출신의 필라델피아 인 T Michael Bidner는 1982 년에 그의 예술 작품의 우표를 카탈로그 화하여 “artistamp”라는 단어를 창안했습니다.

아티스트 Clifford Harper는 Percy Bysshe Shelley, Emma Goldman, Oscar Wilde, Emiliano Zapata 및 Herbert Read의 초상화가있는 1988 년 무정부 우표 디자인 시리즈를 발표했습니다.

예술 형식의 인정
전시, 역사, 예술가의 숫자 및 예술가 운동의 세계적인 스윕에도 불구하고, 매체는 오랫동안 주요 기관에 의해 무시 당했고 예술 설립에 의해 비웃었다. 1989 년 사망하기 전에 Bidner는 몇 가지 주요 캐나다인에게 자신의 최종 수집 물을 기부하려고 시도했다 모든 기관에 의해 거절 당했다. 이 컬렉션은 결국 헝가리의 부다페스트 부다페스트 (Budapest, Hungary)에있는 아트 리서치 센터 인 아트 풀 (Artpool)에서 열렸으며 1982 년 중유 유럽에서 최초의 대규모 예술가 전시회 인 월드 아트 포스트 (World Art Post)를 조직했으며 1987 년에는 유명한 박물관에서 열리는 최초의 아르 스트 스탠 팜 전시회를 개최했습니다. Bidner의 친구 인 Rosemary Gahlinger-Beaune은 Bidner의 비전에 착수하여 29 개국 200여 명의 아티스트의 우표를 사용하여 10,000 개가 넘는 아티스트 이미지를 기록하기 시작했습니다. 1999 년 Gahlinger-Beaune과 Bianchini는 당시 아티스트 앨범 중 가장 포괄적 인 데이터베이스 인 “The Artistamps of the World”라는 제목의 CD를 발표했습니다.

멀티미디어 아티스트 인 James Warren “Jas”Felter는 1974 년 캐나다 Simon Fraser University의 Simon Fraser Gallery에서 예술가의 우표 및 우표 이미지를 선보였습니다.이 우표는 미술 매체로서의 우표를 인정하는 최초의 전시회입니다. 다음 10 년 동안 유럽과 미국을 여행 한이 컬렉션은 우표를 예술적 형식으로 사용하는 예술가의 수가 폭발적으로 증가했습니다.

사진 작가이자 멀티미디어 아티스트 인 Ginny Lloyd는 1979 년 Gina Lotta Post 시리즈를 시작했으며 1982 년에는 아티스트 우표에 사용 된 최초의 컴퓨터 생성 이미지를 제작했습니다. 1982 년 Artpool을 방문하여 György Galántai와 협력하여 아티스트 암 문제를 해결했습니다. 1984 년 Lloyd는 샌프란시스코에서 Art in Space 이벤트를 공동 개최하여 마이크로 칩에 아티스트 암페어가 포함 된 로켓을 출시했습니다. 1986 년, 미국 국립 예술 기금 (National Endowment for the Arts)에서 자금을 지원받은 비주얼 스터디 워크샵 아티스트 인 레지던스를 받았다. 수련을위한 그녀의 프로젝트는 Gina Lotta Post, 책에 묶인 일련의 아티스트와 함께 최고조에 달했으며 일련의 그림 엽서가 포함되어 있습니다. 두 번째 책인 나만의 우표 만들기 시트 (Make Your Own Stamps Sheet)는 동일한 거주지에서 시작되어 2011 년에 완성되는 Complete and Return 프로젝트입니다.

1989 년 Felter는 시애틀의 데이비슨 갤러리 (Davidson Galleries)에서 개최 된 3 개의 국제 반기 별전 (International Awards)

1994 년 Berne의 PTT-Museum에서 Swiss Posts가 후원 한 전시회가 열렸습니다. 그 결과 책과 4 장의 예술가 우표 (공식 우편 서비스 비용으로 인쇄 된 소수의 우표 중 하나)가 출판되었습니다. . 60 명 이상의 아티스트가 참여했습니다. “Artistamps”라는 단어는 책에는 나오지 않지만 우표 중 하나 인 E. Higgins가 표시합니다.

1995 년, Patricia Tavenner는 샌프란시스코 익스텐션 (University of California, Berkeley – San Francisco Extension)에서 최초의 캘리포니아 예술가 전시회를 기획했습니다. 이 전시회는 전세계에서 온 약 170 명의 작가들의 작품을 발표했습니다.

1995 년 Guy Bleus는 하셀 트의 ‘Provinciaal Museum'(현 Z33)과 벨기에의 Genk의 ‘Poorthuis’에서 Artistamp Collection을 개최했습니다. 이 문서는 CD-ROM에 수록된 최초의 artistamp 카탈로그였습니다.

국제 아트 페어 XX의 일환으로 1998 년 12 월 모스크바에서 최초의 모스크바 국제 음악 작가전이 개최되었습니다. 이 행사는 Natalie Lamanova, Alexander Kholopv 및 Jas Felter가 담당했습니다. 이 행사는 현재 19 개국에서 온 83 명의 작가 700여 작품을 포함하는 “Moscow Artistamp Collection”을 탄생 시켰습니다.

1999 년 11 월 12 일부터 2000 년 1 월 19 일까지 보스톤의 아트 인스티튜트는 Stamp Art and Artists Stamps 전시회를 개최했습니다. 이 쇼에는 Natalia Lamanova, 러시아의 Alexander Kholopov, Vittore Baroni, Clemente Padin, Jose Carlos Soto, Pere Sousa 및 Donald Evans의 아티스트 팜 시트가 포함되었습니다. PBS가이 전시회를 문서화했습니다.

2 월 – 2000 년 3 월 : 모스크바 예술가 이반 콜레스 니 코프 (Ivan Kolesnikov)와 세르게이 데니 쇼프 (Sergei Denisov)는 모스크바의 S’ART 갤러리에서 Azbuka Veka (The Alphabet of the Century) 쇼는 러시아 알파벳에서 편지로 표를 붙인 유명한 사람들의 우표를 선물했다.

2000 년 12 월, 일리노이 주 엘진 (Elgin)의 엘진 커뮤니티 칼리지 (Elgin Community College)의 E. 맥스 폰 이서 갤러리 (Max Von Isser Gallery of Art)에서 전 세계의 아티스트들을 전시 한 전시회가 열렸습니다.

전시회 Motherland / Fatherland는 2002 년 7 월 11 일부터 21 일까지 모스크바의 국제 박물관 전시 센터에서 열렸습니다.이 행사는 나탈리 라마 노바 (Natalie Lamanova), 알렉산더 콜로프프 (Alexander Kholopv), 자스 펠터 (Jas Felter)가 담당했습니다. 러시아, 캐나다, 독일, 뉴질랜드, 스페인, 한국, 이탈리아, 일본, 네덜란드, 베네수엘라, 아르메니아 및 미국의 44 명의 작가가 작품을 발표했습니다.

캘리포니아 주 산타 로사에있는 소노마 카운티 박물관 (Sonoma County Museum)은 2003 년 4 월에 Post Modern Post : International Artistamp 전시회를 개최했습니다. 15 개국에서 온 50 명의 작가 작품을 포함한 쇼.

2005 년 악의 축 (Axis of Evil) 전시회는 2005 년 3 월 필라델피아의 넥서스 갤러리에서 열렸고 후에 위스콘신 시카고와 그린 베이로 갔다. 시카고에 기반을 둔 예술가 인 Michael Hernandez de Luna가 기획 한이 전시회에는 11 개국에서 온 47 명의 우표 예술가의 작품 127 점이 전시되었습니다. Qualiatica Press에서 출판 한 Axis of Evil : Perforated Praeter Naturam의 출간으로 시작되었습니다.

2007 년 봄, 부다페스트 미술관 (ParaStamp : Four Decades of Artistamps)은 Fluxus에서 인터넷에 이르기까지 성공적인 전시회를 개최했습니다. György Galántai가 기획 한이 전시는 Artpool Art Research Center의 자료실에서 선정 된 약 500 점의 작품을 선보였다. Natalie Lamanova, Anna Banana, Ed Varney, Guy Bleus, Twine Workshop, Michael Hernandez de Luna, Steve Smith, Vittore Baroni, Robert Watts, HR Fricker, Ryosuke를 비롯하여 250 명이 넘는 가장 중요한 아티스트가 출연했습니다. Cohen, Ginny Lloyd 및 Al Brandtner가 있습니다. “이번 전시에서 새로운 기능 아티스트는 밀레니엄의 전환기에 폭발적으로 변화하는 세계관을 전달하는 것”이라고 Galántai는 인터뷰에서 말했다. 쇼는 2007 년 3 월 23 일부터 6 월 24 일까지 진행되었습니다.

2007 년 7 월, SomArts Cultural Center 갤러리는 부에노스 아이레스의 Vortice Argentina와 공동으로 Multiplicity / Multiplicidad : Mailart & Artistamp Show를 발표했습니다.

독일 베르 멘에있는 베를린 신 박물관 (New Museum Weserburg)은 전시회 Leck mich를 개최했습니다! – 2007 년 7 월 7 일부터 2008 년 2 월 2 일까지 1960 년 Jahren (Lick me! – Artist ‘s Stamps of Sixties)에서 개최 된이 작품은 300 점이 넘는 작품을 모아 세계적인 우표 예술의 앙상블을 선보입니다. 전시회 설명의 일부가 읽 힙니다.

예술가의 우표가 (예술) 편지에 자신의 도장을 찍는다는 사실은 이러한 형태의 표현의 특별한 특징 중 하나입니다. 이 작은 형식의 예술의 또 다른면은 천공되고 껌을 입힌 미니어쳐 예술 작품에 대한 소유권을 주장함으로써 우편물 독점에 도전하는 것입니다. 예술가가 만든 우표는 우편 서비스를 사칭하는 것이 아니라 물건을 디자인 할 권리를 묻는 것입니다. 따라서 전시의 초점은 예술가의 독립성과 자기 결정의 표식이 될 것입니다. 따라서 제목 Lick me!는 이번 전시에 “붙인 채로 남아있는”초대 일뿐만 아니라 자신감있는 장르의 태도를 보여줍니다.

터너 상을 수상한 아티스트이자 아카데미 상을 수상한 영화 제작자 인 스티브 맥퀸 (Steve McQueen)은 영국인과 이라크에서 사망 한 여성들을 묘사 한 우표로 구성된 여왕과 국가 전시회를 기획했습니다. 이 전시회는 2008 년 12 월 3 일부터 2009 년 2 월 15 일까지 에딘버러의 스코틀랜드 국립 현대 미술관에서 열렸습니다.

2001 년에 시작된 부시 행정부를 비판하는 데이비드 쿠루 거 (David Krueger)의 의사 우표 시리즈는 2008 년 4 월 24 일부터 5 월 31 일까지 뉴욕 맨해튼의 첼시 (CUE) 미술 재단에서 열리고있다.

JAY Gallery는 2010 년 5 월 19 일부터 6 월 1 일까지 John Held, Jr.가 큐레이터를 맡은 American Artistamps를 후원했습니다. Robert Watts, Donald Evans, Harley, Dogfish, Picasso Gaglione, Michael 톰슨, 알 애커 만, 달린 알츠 츨, 마이크 디카 우, 존 링거.

현재 Ginny Lloyd가 기획 한 Gina Lotta Post Artistamp Museum은 2010 년 5 월에 개관했습니다. 현재는 Jupiter, Florida에 위치하고 있으며 1970 년대 후반부터 박물관 컬렉션이 시작되어 200 명이 넘는 국제 아티스트 제작자가 4,200 개가 넘는 작품을 전시했습니다. 박물관의 선택은 온라인에서 볼 수 있습니다. 박물관의 항목은 2010 년 7 월 15 일부터 10 월 27 일까지 플로리다 보카 레이튼의 Jaffe Center에서 전시되었습니다. Harley, Jurgen Olbrich, Reed Altemus, Rockola, Picasso Gaglione, Buz Blurr, Vitore Baroni의 아티스트 우표 , Ginny Lloyd는 “Carbon Alternative”전시회의 일환으로 소개되었습니다.

2012 년 11 월, 시애틀에 Artistamps 박물관이 열렸습니다. 박물관은 James Felter와 협력하여 Robert Rudine (Dogfish)이 큐레이터입니다.

2012 년 11 월 10 일, 시애틀에서 AARPEX (Artistamp Reunion 및 Philatelic Expo) 전시회가 개최되었습니다. AARPEX는 Carl Chew와 Robert Rudine이 조직했습니다.

Artistamp는 Linn ‘s Stamp News와 같은 주류 우표에서 널리 알려져 있습니다. 2005 년 Linn은 Twine Workshop의 “The Blighted State of America”아티스트 암의 기사를 실었습니다. 이것은 미국 대통령 George W. Bush를 직접 비판 한 내용입니다.

John Held Jr.의 저서 인 Small Scale Subversion : Mail Art & Artistamps는 2015 년 4 월 11 일에 출판되었습니다.

논쟁
2005 년 미국 시크릿 서비스 대행사는 컬럼비아 칼리지 시카고의 글래스 커튼 갤러리에서 악의 축 (Axis of Evil) 전시회 개막에 참석했습니다. 갤러리의 책임자 인 캐롤 앤 브라운 (Carol Ann Brown)에 따르면, 대리인은 시카고에 거주하는 예술가 알 브랜트너 (Al Brandtner)의 “애국자 법 (Patriot Act)”에 가장 관심이 많았다. 이 연구는 당시 조지 W 부시 대통령의 머리에 지적 된 리볼버를 묘사한다. Secret Service 대변인 Tom Mazur는 “우리는 이것이 정치적 성명서가 담긴 작품 일 뿐이라는 것을 확실하게해야한다”고 말했다.

전시회가 2005 년 9 월 15 일 위스콘신 – 그린 베이 (Wisconsin-Green Bay) 캠퍼스의 갤러리에서 열렸을 때, 대학 총장 브루스 셰퍼드 (Bruce Shepard)는 갤러리에서 Brandtner의 작품을 삭제하도록 지시했습니다. 교수진과 교직원에게 보내는 서한에서 Shepard는 “폭력이 너무 많이 발생하는 사회에서 이러한 장소 나 다른 장소를 사용하여 UW-Green Bay가 할 수있는 것이 아니라 암살을 제안하거나 암시하는 것처럼 보인다”고 전했다.

예술가 창조 과정
Artistamp는 일회성 작품, 제한된 버전 또는 대량 생산 된 제품으로 제작됩니다. Artistamp는 시트 당 1 디자인의 배수로 제작되었습니다. 페이지 당 다수의 디자인; 장식적인 또는 포함적인 경계가있는 축소 형 시트; 책자에; 또는 예술가가 선택한 모든 조합 / 크기 / 모양.

아티스트 앰프를 만드는 기술은 종이의 뒷면에 잇몸을 도포하는 것뿐만 아니라 전통적인 천공 스탬프와 유사한 종이를 천공하는 것입니다. 자체 접착 용지도 사용됩니다. 스탬프에 표시된 이미지는 손으로 그린 ​​것, 석판화 또는 오프셋 인쇄, 사진 찍기, 복사, 에칭, 조각, 실크 스크린, 고무 스탬프 또는 디지털 잉크젯 또는 레이저 프린터로 생산할 수 있습니다. 제작 방법은 전적으로 아티스트의 선택이지만, 고무 스탬프를 독점적으로 또는 주로 사용하는 제작자는 아티스트 암 커뮤니티의 멤버에 경멸을받는 경우가 있습니다. 그 중 일부는 “토끼 스탬퍼”와 같은 제작자를 지칭합니다.

개인용 컴퓨터, 개인용 프린터 및 컬러 복사기는 아티스트 앰프의 생산 수단을 민주화하는 역할을 수행했습니다. 1980 년대 초 아티스트 암 생성의 폭발이 컬러 복사기의 개발과 보편적 사용과 나란히 있었고, 유사한 서지가 퍼스널 컴퓨터와 저렴한 컬러 프린터의 편재를 뒤 따랐다는 것은 우연이 아닙니다. 그러나 실용적이고 광범위하게 사용할 수있는 저렴하고 접근 가능한 구멍 뚫기가 부족하여 전통적인 천공 우표에 대한 설득력있는 동시성을 창출 할 수있는 예술가의 수가 제한되었습니다.

아티스트 앰프 제작자는 표지에 부착 할 때 우표에 취소를 적용하는 경우가 있습니다. 아티스트 암페타민에 대한 발행일의 첫날도 존재합니다.

인터넷의 부상으로 인해 주로 온라인으로 볼 수 있도록 설계된 디지털 전용 스탬프 이미지 인 전자 사이버 스탬프 (cyberstamp) 개념이 개발되어 전자 메일로 전송되기도했습니다. Cyberstamps는 애니메이션 이미지도 사용할 수 있습니다. 그러나 디지털 이미지가 “스탬프”로 간주 될 수 있는지 여부는 분쟁의 문제입니다.

우표 예술 매체에서 일하는 아티스트들은 종종 제작 과정의 일부로 유선형 천공기를 사용합니다. 이 기계의 가장 기능적이고 추구 된 제품은 FP Rosback Co. 및 Latham Machinery Co.와 같은 제본기 장비 제조업체가 1880 년대에 제조 한 주철, 페달 식 작동 장치입니다. Rosback은 탁상용 천공기도 생산했지만 생존 모델은 대단히 뛰어납니다 드문. 스탬프 용지를 닮기 위해 종이를 천공하는 다른 방법은 일반적으로 불만족 스럽습니다. 사용되는 이러한 대체 방법에는 재봉기 사용, 바느질 푸싱, 가죽 펀치, 수정 된 수의 바늘 및 전문 가위가 포함됩니다. 페달 또는 전동식 천공기의 일부 소유자는 미리 천공 된 종이를 판매하고 유료 서비스로 천공 서비스를 제공합니다.

2005 년과 2006 년에 “Dr. Arcane”이라는 이름으로 운영되는 기계공이 약 20 개의 “Whizbang”천공기를 제작하여 판매했습니다. 이 탁상용 장치는 잘 작동했지만 부서지기 쉬운 것으로 알려졌습니다.

2004 년 워싱턴 DC에 본사를 둔 조직인 IBPW (International Brotherhood of Perforator Workers)가 스탬프 아트 제작에있어 천공기를 소유 및 / 또는 운영하는 예술가의 이익을 대표하기 위해 설립되었습니다.

자원
아티스트 Mike Dickau는 고정 행 천공기를 사용하여 스탬프를 만드는 한 가지 방법을 보여주는 2011 년 “아티스트 암을 만드는 방법”이라는 비디오를 올렸습니다.
여성은 예술 형식의 소수지만 30 명의 여성이 앞줄에 노출되며, Ginny Lloyd의 Artistamp Spotlight에서 Womenamp를 만드는 데 사용하는 기술을 묘사하는 경우가 많습니다.
Gina Lotta Post Artistamp Museum 사이트에서 동영상 “Perforator Alternative – 천공 방법 튜토리얼 pyroneph로 작성”을 사용하여 재봉틀을 사용할 수 있습니다.

Artistamp 제작자
아티스트들은 Donald Evans, Ginny Lloyd (Gina Lotta), Ed Varney, Crackerjack Kid (Chuck Welsh), Reed Altemus, Darlene Altschul (DKA POST), Katerina Nikoltsou, Eleanor Kent, Beverly Dittberner, Jim Czyl, Boog, Keith Buchholz , Otto Sherman, Marilyn Rosenberg, Petra Weimer, Peter Netmail, Buster Cleveland, William Rowe, Miguel Jimenez-El Taller de Zenon, Dame Mailarta, György Galántai, 칼 츄, 안나 바나나, Patricia Tavenner, Jas W Felter, Big Dada, Michael Bidner, Michael Thompson, Michael Hernandez de Luna, Ed Paschke, Clifford Harper, Al Brandtner, Steve Smith, 러셀 버틀러, Alan Brignull, Dennis Jordan, Rachel Scott, 햄릿 마테오, 미켈란젤로 마요 (1211 년 포스트), 말론 비토 피카소 (Rocola), 쿠르 세드 카라타스, 브루스 그렌 빌, 나탈리 라마 노바, 로버트 루딘, HR 프릭 커, 카스 카디아 아트 포스트, 존 라이닝 거, 우체국 앨 비언의 이슬거, 슬라바 비노 그 라 도프, 존 홀드 Jr., Mike Dickau, John Langford, Matthew Rose , Vittore Baroni, Jean-Marc Rastorfer, Poeticpaperpost의 Bethany Lee, Carlo Pittore, JP Jacob, Eiichi Matsuhashi, Ivan Kolenikov, 문화 탐방 연구소, Sergej Denisov, T.H.E. 힐, 스티브 맥퀸, 트 와인 워크숍.

상업 출판사는 예술가 영역에 속하는 것으로 간주 될 수있는 자료를 제작했습니다. Dover Publications는 William Rowe의 우표도 발행했으며 Surreal Stickers & Unreal Stamps (1982)는 224 개의 풀 컬러 거트 및 천공 우표를 포함했습니다. 매드 매거진은 몇 가지 이슈에서 구멍이 뚫린 스탬프를 포함합니다. Doonesbury 연재 만화를 만든 만화가 Garry Trudeau는 1990 년 Doonesbury Stamp 앨범을 1990 년 Penguin을 통해 발표했습니다. 이 앨범에는 Doonesbury의 캐릭터와 설정이 포함 된 다수의 구멍이 뚫린 인심스런 우표가 포함되어 있습니다. 또 다른 예로는 Discworld 소설 Going Postal을 알리기 위해 만든 일련의 Ankh-Morpork 우표가 있습니다.