2018 년 예술과 비（Artissima）는 창립 25 주년을 기념하며 새로운 큐레이팅 섹션, Sound는 현대 음향 연구에 전념하고 Artissima의 기관 공간 외부에 설치된 OGR – Officine Grandi Riparazioni of Torino와 같은 많은 새로운 기능을 포함합니다. Back to the Future, Present Future 및 Disegni 영역은 국제 큐레이터 및 감독위원회가 조정하고 각각 현대 미술의 위대한 선구자, 떠오르는 재능 및 그림에 초점을 맞추 었습니다.
주제에서 알 수 있듯이 Artissima 2018은 “시간”의 개념을 탐구합니다. 25 번째 에디션의 fil rouge는 기억과 축하의 정적 인 정지 프레임이 아니라 변화의 속도를 설정할 수있는 역동적 인 흐름으로 보이며, 작품에 의해 활성화 된 정서적 정지 시간을 포착하기 때문에 시간은 우리 편입니다. 미술.
따라서 Artissima의 “시간”은 웅변적인 과거와 창의적인 탐구에 개방 된 미래의 두 가지 가치를 취합니다. 박람회는 사실 자신의 역사와 정체성, 즉 지속적인 갱신과 실험의 일관된 경로에서 시작되지만 항상 자신의 인식 가능한 성격을 보존 할 수있는 능력을 갖추고 미래 예술사 건설에 참여합니다.
Artissima의 활력과 혁신적인 힘은 지역 전역의 문화 프로젝트와 상호 작용하는 맥락에서 많은 공공 기관, 박물관, 재단 및 갤러리의 적극적인 협력 덕분에 도시 전체에 공감합니다.
이 박람회는 다시 한 번 8 개의 갤러리 부문을 선보입니다. 4 개 부문 (Present Future, Back to the Future, Disegni 및 Sound)과 박람회위원회에서 선정한 4 개 부문 (메인 섹션, New Entry, Dialogue 및 Art Spaces & Edition) 최고의 패션으로이 예술적 매체에 전념하는 Sound라는 제목의 하나. 방문객들은 또한 행사 기간 동안 DAF struttura와 함께 시작할 Artissima Experimental Academy라는 새로운 교육 프로젝트를 즐길 수 있습니다.
Artissima는 또한 Fondazione Ettore Fico Prize, illy Present Future Prize, Sardi per l’ Arte Back to the Future Prize, Campari Art Prize, OGR Award, Refresh Irinox Prize, 그리고 올해의 새로운 영예 인 EDIT Dinner Prize.
Artissima는 또한 기존 갤러리 (메인 섹션), 지난 5 년 동안 문을 연 젊은 갤러리 (새 항목), 2 ~ 3 명의 아티스트를 연결하는 프로젝트 (Dialogue), 현대 미술 출판 섹션 (Art Spaces & Editions)을 제공합니다.
Artissima는 또한 도시에 상당한 경제적 영향을 미치며 매년 370 만 유로에 달하는 비용을 지출 예산을 넘어서고 있습니다. 따라서 박람회는 이탈리아 미술 시장의 성장에 기여하고 지속적으로 진화하는 비판적 큐레이터 비전에서 혁신에 대한 눈으로 수집가를 자극하고 지원하는 역동적 인 역할을 확인합니다.
전시회
예술 전문가와 애호가 모두에게 헌신하는 Artissima는 기존 및 신흥 갤러리와 예술가 모두를위한 플랫폼을 제공하면서 실험적 관행에 집중 해 왔습니다. 25 년 동안 이탈리아 미술 시장에서 중요한 역할을했으며 과거와 미래를 모두 탐구하는 프로젝트를 통해 예술을 예리하게 보존 해 왔습니다. 2 년 연속 Ilaria Bonacossa가 감독 한 Artissima 아트 페어는 2018 년에 이정표를 달성하고 25 주년을 맞이할 것입니다. 현대 미술의 또 다른 축하 행사를 위해 전 세계에서 온 189 명의 전시 업체.
“시간은 우리 편”, 예술의 세계를 발견하고 강렬하게 경험하고, 음미하고 반성하며, 타자에 대한 개방과 변화를 원하는 사람들의 편입니다. 우리의 시간은 갤러리가 예술가의 발견과 재발견, 작품 제작 및 창의적인 연구를 지원하는 데 바친 시간입니다. 수동적으로 소비되기보다 생각과 감정을 활성화 할 수있는 이미지의 시간. 15 개의 사운드 설치를 통한 놀라운 여정 인 새로운 사운드 섹션에서 듣는 시간.
디지털 차원에서 제공하는 기회 탐색의 가속화 된 시간. 진행중인 작업이자 완성 된 프로젝트 인 드로잉의 시간, 현대적 해석과 혁신적인 사고 방식으로 변형 된 고전적 매체. 박람회를 찾는 젊은 방문객들이 예술가와 함께하는 Artissima Junior의 창의적인 시간은 대규모 환경 설치를 연출할 것입니다. 박람회를 창작과 젊은 예술가 양성을위한 공간으로 탈바꿈시키기위한 우리의 “실험 아카데미”의 공존과 청각 적, 시각적 공동 디자인의 시간. 새로운 유쾌한 접근 방식을 샘플링하기 위해 공유하는 시간과 아티스트의 저녁 식사 경험. 위대한 예술가를 기념하는 시간. 과거와 미래, 이집트의 보물과 현대 설치물 사이에 멈춰있는 도시 토리노의 시대,
토리노의 OVAL에있는 20,000 평방 미터의 전시 공간에 8 개 섹션으로 나뉘어 진 Artissima 2018은 이탈리아의 40 %와 외국 갤러리의 60 %를위한 189 개의 부스를 선보일 예정입니다. 이 섹션 중 4 개 섹션 (메인 섹션, 새 항목, 대화 및 아트 스페이스 및 에디션)은 박람회위원회에서 선택하고 나머지 4 개 섹션 (현재 미래, 백 투 더 퓨처, Disegni 및 앞서 언급 한 사운드)은 국제 팀이 큐레이팅합니다. 큐레이터와 감독. 처음 4 개 부문은 136 개의 갤러리를 선보일 예정이며,이 중 94 개는 메인 섹션, 14 개는 New Entry, 19 개는 Dialogue, 9 개는 Art Spaces & Editions입니다.
큐레이팅 된 부문은 현재 18 주년이되는 현재 미래를 시작으로 나머지를 선보일 것입니다. Cloé Perrone, Myriam Ben Salah 및 Juan Canela가 큐레이팅 한이 작품은 Artissima를 위해 특별히 제작 된 19 개의 갤러리에서 18 명의 아티스트가 만든 독창적 인 프로젝트를 선보일 예정입니다. 이 예술가 중 한 명은 Castello di Rivoli 현대 미술관 공간에서 개인전을 포함하는 illy Present Future Prize를 받게됩니다.
Back to the Future에서 방문객은 현대 미술의 선구자를 재발견 할 수 있습니다. 9 판은 큐레이터 Anna Daneri, Cristiano Raimondi, Gabriela Rangel 및 Pietro Rigolo의지도하에 1980 년에서 1944 년 사이의 해에 집중할 것입니다. 여기에서 우리는 23 개의 갤러리에서 발표 한 21 명의 아티스트를 기대할 수 있습니다. 가장 흥미로운 프로젝트는 Sardi per l’ Arte Back to the Future 상을 받게됩니다.
주요 섹션
이탈리아를 대표하는 현대 미술 박람회 인 Artissima가 창립 25 주년을 맞이했습니다. 35 개국 195 개 갤러리에서 1,000 명이 넘는 예술가들의 작품을 통해 최신 예술 발전에 빠져들 수있는 멋진 기회입니다.
박람회위원회가 선택한 4 개의 섹션 (메인 섹션, 새 항목, 대화, 아트 공간 및 에디션)과 큐 레이트 된 3 개 섹션 (Present Future, Back to the Future, Disegni)과 함께 올해 Artissima는 새로운 사운드 작업을하는 아티스트들에게 전념하는 OGR과 협력하여 오프 사이트 프로젝트.
국제적으로 활동하는 94 개의 기존 갤러리, Artissima에 처음으로 참여하는 14 개의 신흥 갤러리, 1 ~ 3 명의 아티스트가 대화에 참여하는 19 개의 갤러리.
Art Spaces & Editions : 현대 예술가와 비영리 공간의 한정판, 판화 및 배수.
현재 미래 : Cloé Perrone (코디네이터), Myriam Ben Salah, Juan Canela가 큐레이팅 한 젊은 예술가들의 18 개의 개인전.
Back to the Future : Anna Daneri (코디네이터), Cristiano Raimondi, Gabriela Rangel, Pietro Rigolo가 큐레이팅 한 1980-94 년의 재발견에 헌정 된 21 개의 박물관 수준의 개인전.
Disegni : João Mourão와 Luís Silva가 큐레이팅 한 현대 예술 실습을위한 확실한 매체로서 드로잉에서 가장 관련성 높은 개발에 전념하는 23 개의 부스.
사운드 (신규) : Yann Chateigné Tytelman과 Nicola Ricciardi가 선택한 16 개의 모노 그래픽 사운드 설치.
기타 섹션
이 박람회는 8 개의 섹션 (음향에 관한 새로운 섹션을 포함하여 4 개가 큐 레이트 됨), 7 개의 중요한 상, 매력적인 수집가 및 큐레이터 가이드 투어 및 강연, 새로운 디지털 개발, 새로운 기존 프로젝트로 구성됩니다.
교육 프로젝트
Artissima Experimental Academy는 COMBO와 협력하여 박람회 4 일을 넘어서는 새로운 교육 프로젝트로 미술 전문가를위한 일련의 만남과 이벤트를 제공합니다. “Artissima Experimental Academy”의 첫 번째 임명은 Fondazione per l’ Arte Moderna e Contemporanea CRT의 지원으로 실현되었습니다.이 박람회에서 Zasha Colah가 큐레이팅 한 프로젝트 DAF Struttura와 함께 진행됩니다. 음악 그룹 Mouse on Mars, 뉘른베르크 미술 아카데미 교수, MIT 방문 교수.
유벤투스와 협력하여 구상되고 실현 된 Artissima Junior는 참여의 몰입 형 예술적 경험에 젊은 방문객을 포함합니다. ZonArte가 큐레이팅 한이 프로젝트는 남미 예술가 Alek O.와 함께 수백 명의 어린이가 초대되어 대규모 환경 설치물을 만드는 워크숍 공간으로 구성됩니다. Disegnare l’ invisibile은 Moleskine과 공동으로 아티스트 Marzia Migliora가 이끄는 순회 및 공연 드로잉 수업을 통해 예술 애호가 학생들을 새로운 경험에 참여시켜 현대 미술의 창조와 묵상 사이에 위치합니다.
디지털 프로젝트
Artissima의 디지털 플랫폼 인 Artissima Digital은 2017 년에 구현되어 Compagnia di San Paolo의 지원을 받아 2 년 동안 심층 보도의 순간을 제공하고 박람회의 가상 경험을 365 일 제공하고 프로세스를 최적화했습니다. .
이 프로젝트 내에서 25 주년을 기념하기 위해 박람회는 Artissima Stories를 시작했습니다. Edoardo Bonaspetti와 Stefano Cernuschi가 Anna Bergamasco와 함께 공동으로 기획 한 블로그 및 비디오 형식의 독점 인터뷰 프로그램 인 25 Years of Art : Artissima에 대한 25 개의 이야기, 이탈리아의 주요 현대 미술 박람회에 대한 25 개의 관점과 토리노에 대한 변화 현대 미술. 25 주년을 기념하고 지속적인 디지털 리뉴얼 방향으로 Artissima는 박람회 기간 동안 게스트에게 최고의 지원을 제공하기 위해 새로운 기능, 독점 콘텐츠 및 유용한 정보가 풍부한 새로운 온라인 VIP 영역도 시작했습니다.
기타 특별 프로젝트
16 년 동안 Artissima의 주요 파트너 인 UniCredit은 지난 4 개 에디션의 성공에 힘 입어 이미 미술을 수집 한 사람들뿐만 아니라 무엇보다 매혹적인 사람들을 대상으로하는 무료 독립 컨설팅 서비스 인 Art Advisory 서비스를 제공합니다. 예술에 의해 그러나 박람회에서 항상 자신의 입장을 얻을 수있는 것은 아니며 수집의 법률, 세금 및 보험 측면에 대한 지침을 구합니다. 전문 컨설턴트는 박람회 내부의 특별한 UniCredit 공간에서 예약을 통해 이용할 수 있습니다.
Carol Rama_100 years of seductions, Fondazione Sardi per l’ Arte와 공동으로 진행 한 전시 프로젝트는 이탈리아 현대 미술에 자신의 흔적을 남긴 예술가의 절충 주의적 성격을 보여주는 Carol Rama의 탄생 100 주년을 기념합니다. Alfabeto Treccani는 Ilaria Bonacossa가 큐레이팅 한 Treccani와 공동으로 진행 한 Artissima의 새로운 프로젝트입니다. 이탈리아 현대 미술을 이미지로 표현한 백과 사전을 통해 다양한 세대의 이탈리아 예술가가 특별히 만든 일련의 예술 작품을 통해 이야기합니다.
Edit Dinner Party는 수상 경력에 빛나는 요리사 Costardi Bros와 공동으로 Massimo Bartolini가 공동으로 진행 한 Artissima 2019에서 첫 번째 우승자가 만들 아티스트의 저녁 식사의 서곡 인 The EDIT Dinner Prize의 탄생을 축하합니다.이 프로젝트는 저녁 저녁 식사로 구성됩니다. 직접 경험을 통해서만 이벤트의 특징을 발견 할 60 명의 게스트가 참여하는 단일 스토리의 연속적인 장으로 구성됩니다.
Artissima
Artissima는 이탈리아에서 가장 중요한 현대 미술 박람회입니다. Artissima는 이탈리아의 장기적이고 흥미로운 현대 미술 박람회입니다. 이 이벤트는 실험적이고 혁신적인 창의성을위한 플랫폼을 제공하는 데 중점을 둡니다. 매년 많은 갤러리가 참여합니다.
각 에디션마다 200 개 이상의 전시 업체가 실제로 전시 될 것으로 예상됩니다. 작품은 조금 다른 것을 제공하는 다른 큐레이팅 된 부분으로 나뉩니다. 첫째, 메인 섹션이 있습니다. 둘째, 40 세 이하의 신인 아티스트를 소개하는 부분이있다. 셋째, 섹션은 1960-1990 년 기간 동안 개인전을 제공합니다. 마지막으로 마지막 섹션은 전적으로 드로잉에 전념합니다. 활기차고 영감을주는 이벤트 인 Artissima는 수많은 예술 애호가와 전문가를 끌어들입니다. 매년 가을에 개최되는 토리노에서도 개최됩니다.
현재 미래는 Artissima가 전 세계의 젊은 큐레이터 이사회가 선택한 40 세 미만의 신인 재능에 전념 한 섹션입니다. 아티스트는 대표 갤러리에서 소개되며, 작품에는 이탈리아와 유럽에서 처음으로 전시되는 프로젝트뿐만 아니라 새로운 작품도 포함됩니다.
Back to the Future는 Artissima가 현대 미술의 위대한 선구자에게 바친 섹션입니다. 이 섹션은 또한 Artists ‘Estates에 개방되어 있으며 1960 년에서 1999 년 사이에 실현 된 작품을 전시하고 있습니다.이 섹션은 현대 미술에서 근본적인 역할을해온 국제 예술가들을 다시 각광시키는 것을 목표로합니다. 일반 대중에게 Back to the Future는 오늘날의 실험과의 대화에서 그해의 중요한 작품을 알 수있는 독특한 기회입니다.
Disegni는 Artissima의 표현 매체에 전념하는 부분입니다. 이 섹션은 아이디어와 완성 된 작업 사이의 공간에 존재하는 창조적 제스처의 즉각적인 사고와이면의 사고를 표현할 수있는 예술적 학문을 기념하기위한 것입니다.
1994 년 설립 이래 실험과 연구에 중점을 둔 국제 시장의 존재를 결합했습니다. Artissima는 Fondazione Torino Musei 박물관 (Galleria Civica d’ Arte Moderna e Contemporanea, Palazzo Madama – Museo Civico d’ Arte Antica 및 Museo d’ Arte Orientale)에서 3 개의 전시 프로젝트를 선보일 예정입니다. 2020, 새로운 형식, 도시 전체와 온라인으로 확장되어 물리적 전시회와 디지털 프로젝트를 결합합니다.