예술과 비 2017 : 이탈리아 미술품 기탁, 토리노, 이탈리아

예술과 비(Artissima)2017, Ilaria Bonacossa와 Vittoria Martini가 큐레이팅 한 ‘이탈리아 미술품의 입금’은 이탈리아 미술에 초점을 맞춘 Artissima의 새로운 전시회입니다. ‘Deposito’는 Piedmont에 기반을 둔 기관과 박람회에 참여하는 갤러리의 작품에서 권위있는 대출을 호스팅 할 예정이며, 이는 국내 현대 미술사 제작에 기여한 바를 반영합니다.

Artissima는 기존 아티스트의 작품, 획기적인 아티스트의 작품 부활, 젊은 작가 및 새로운 갤러리의 혁신적 작품 홍보, 창작 등 다양한 섹션의 생성을 통해 완전한 프로그램을 개발하여 지속적으로 그 위치를 새롭게 할 수 있습니다. 같은 공간에서 작품 간의 대화. Artissima는 각 에디션에서 개발을 제안하여 수집가, 미술 전문가 및 일반 대중의 상당한 풍요 로움을 구축했습니다. 이러한 영향은 토리노에서 동시에 발생하는 다른 문화 행사에서도 나타납니다.

실험적 관행에 초점을 맞추고 각 에디션에서 비전을 갱신 할 수있는 능력으로 국제적으로 알려진이 박람회는 2017 년 프로그램과 구조에 전반적으로 영향을 미치는 일련의 새로운 개발을 소개합니다.

전 세계 200 개 이상의 갤러리가 Artissima 2017에 참가할 예정이며, 신흥 예술가, 드로잉 및 현대 미술의 위대한 선구자를 재발견하는 데 전념하는 3 개의 추가 미술 섹션이 있습니다. 올해의 박람회를 위해 Artissima는 전체 카탈로그를 온라인으로 시작하여 방문객이 전시회 주말에 앞서 예술적 제품을 정독 할 수 있습니다. 박람회 기간 동안 두 개의 특별 프로젝트가 추가적으로 1960 년대의 지역 관습, 공간 및 실험에 초점을 맞춘 현대 미술의 글로벌 트렌드에 대한 큐레이터 역할을 할 것입니다.

이탈리아 예술의 기탁이라는 주제는이 도시의 현대 정신을 반영한 전후 시대의 가장 혁명적이고 스릴 있고 시적인 아방가르드 운동 인 첫 번째 Arte Povera 전시회 (1967 년) 이후 50 년이 지났습니다. 오늘날의 창의적인 에너지를 축하하기 위해 Oval Artissima의 공간에서 두 가지 놀랍고도 아직 알려지지 않은 그 해의 경험을 떠올리게합니다. Piper Club of Torino (1966 ~ 69)와 Deposito dell’Arte Presente (1967 ~ 68)입니다. 활발한 서브 컬쳐의 본거지 인 파이퍼 디스코텍의 이야기는 강의-컨퍼런스 프로그램이 틀에 얽매이지 않는 학교가되는 프로젝트 “파이퍼. 디스코텍에서 배우기”에서 설명됩니다. Deposito의 혁신적인 경험,

전시회
Ilaria Bonacossa와 Vittoria Martini가 큐레이팅 한 Deposito d’ Arte Italiana Presente는 박람회에 참여하는 갤러리에서 제공 한 작품과 함께 Piedmont 기반 기관의 권위있는 대출을 포함합니다. 이것은 전시와 토론의 역동적 인 공간으로 지난 20 년 간의 이탈리아 예술에 대한 내러티브를 생성하고 미래의 발전을 상상합니다. Artissima 2017에서 방문객은 700 명이 넘는 예술가의 작품을 전시하는 32 개국 206 개의 갤러리를 찾을 수 있습니다.

마졸 레니는 11 월 토리노 최고의 현대 미술전에서 일본 현대 미술가 사이토 시게루 (1974 년생)와 전후 이탈리아 작가 파올로 코타니 (1940 ~ 2011 년)의 작품을 전시 할 예정이다. 이 프레젠테이션은 사이토의 최근 조각품과 함께 Cotani의 벽 구조의 예를 함께 모을 것입니다.

이 에디션에는 4 개의 새로운 상이 포함됩니다. OGR Award, 새로운 OGR – Officine Grandi Riparazioni를위한 작품을 획득 한 l’ Arte Moderna e Contemporanea CRT 당 Fondazione의 새로운 상; Irinox가 후원하는 Refresh Premio Irinox는 새로운 Disegni 섹션에 중점을 둡니다. Gruppo Campari와 공동으로 Campari Art Prize는 35 세 미만의 예술가에게 제공됩니다. Premio CARIOCA KIDS는 토리노시 교육부와 공동으로 CARIOCA가 후원하고 ZonArte가 조정하여 새 항목 섹션을 구성합니다.

올해 가장 중요한 새로운 개발 중에는 Compagnia di San Paolo가 지원하는 Artissima Digital 프로젝트의 맥락에서 artissima.art 디지털 플랫폼의 탄생을 언급해야합니다. 카탈로그는 디지털화되어 가상 환경에서 Artissima를 탐색하고, 콘텐츠를 연구하고, 개인적 즐겨 찾기 목록에 저장할 수있는 가능성을 제공합니다.

올해에는 세 가지 특별 섹션이 제공됩니다. Luís Silva와 João Mourão가 큐레이팅 한 ‘Disegni’, 특히 드로잉에 중점을 둔 참신함; 23 개 갤러리의 프로젝트가있는 신흥 예술가 전용 섹션 ‘Present Future’; 80 년대 현대 미술 개척자들의 작품을 개인전을 통해 재발견하는 ‘백 투 더 퓨처’.

새로운 섹션 인 Disegni는 2001 년에 시작된 신흥 인재를위한 기존 큐레이팅 섹션 인 Present Future와 2010 년에 삽입 된 Back to the Future가 현대 미술의 주요 선구자를 중심으로 삽입되었습니다.

이 새로운 프로젝트를 위해 Artissima는 1960 년대 토리노의 가장 혁신적인 이니셔티브 중 하나였던 도시가 예술 연구의 국제적 수도였던 Deposito d’ Arte Presente (1967–68)를 되돌아보고 있습니다. 주최측에 따르면 ‘Deposito’는 실제로 전시가 아니라 이탈리아 미술의 지난 20 년에 대한 내레이션을 촉발하고 오늘 그것을 포착하고 미래의 발전을 이해하는 장소라고합니다. ‘Deposito’는 박람회에 참석하는 큐레이터, 수집가 및 예술 애호가들에게 연구와 발견의 장소가됩니다.

또한 올해 박람회에서는 1994 년부터 이탈리아 예술가 128 명의 회고전 인 ‘Deposito d’ arte italiana presente’와 ‘PIPER’라는 두 가지 특별 프로젝트를 선보입니다. 디스코텍에서 배우기 ‘.

1960 년대를 토리노에서 영감의 장소 인 ‘파이퍼’로 본다. 디스코텍에서 배우기 ‘는 Paola Nicolin이 전시와 교육의 관계를 재창조하기 위해 지시 한 예술 및 교육의 중심지 인 “교실”에서 조정 한 대화 프로그램입니다. 프로젝트의 내용은 Pietro Derossi가 Giorgio Ceretti 및 Riccardo Rosso와 함께 1966 년부터 1969 년까지 인기있는 장소가 된 토리노의 파이퍼 클럽에 대한 반성에서 발전합니다. “댄스 홀”의 지방 분위기를 자체 관리하는 문화 센터 인 Piper는 현대 미술에 초점을 맞춘 비 기관 공간에 대한 국제적 수준의 선례를 세웠습니다.

피리 부는 사람. Paola Nicolin이 감독하는 예술과 교육의 중심지 인 “the 교실”이 조정 한 Artissima의 강연 프로그램 인 디스코텍에서 배우기. 이 프로젝트는 1966 년부터 1969 년까지 현대 미술을위한 비 제도적 공간의 국제 모델 인 Giorgio Ceretti와 함께 Pietro Derossi가 디자인 한 디스코 인 Piper of Torino에 대한 성찰을 기반으로 콘텐츠를 개발합니다. 이 프로그램은 예술가 Seb Patane이 진행하는 과정으로 시작하여 현대 미술 제작에 대한 강의와 대화로 계속됩니다.

#SocialRoom은 또 다른 새로운 이니셔티브입니다. 박람회 청중이 자극, 제안 및 디지털 영감으로 가득 찬 장소에서 개인 기기를 충전 할 수있는 공간입니다.

소리를 주제로 한 박람회의 미래 참여에 대한 서곡 인 Fossil of Experience는 Nico Vascellari의 오리지널 액션으로 뮤지컬 공연과 박람회의 사운드 아카이브 중간에 있습니다.

Artissima
Artissima는 이탈리아에서 가장 중요한 현대 미술 박람회입니다. Artissima는 이탈리아의 장기적이고 흥미로운 현대 미술 박람회입니다. 이 이벤트는 실험적이고 혁신적인 창의성을위한 플랫폼을 제공하는 데 중점을 둡니다. 매년 많은 갤러리가 참여합니다.

각 에디션마다 200 개 이상의 전시 업체가 실제로 전시 될 것으로 예상됩니다. 작품은 조금 다른 것을 제공하는 다른 큐레이팅 된 부분으로 나뉩니다. 첫째, 메인 섹션이 있습니다. 둘째, 40 세 이하의 신인 아티스트를 소개하는 부분이있다. 셋째, 섹션은 1960-1990 년 기간 동안 개인전을 제공합니다. 마지막으로 마지막 섹션은 전적으로 드로잉에 전념합니다. 활기차고 영감을주는 이벤트 인 Artissima는 수많은 예술 애호가와 전문가를 끌어들입니다. 매년 가을에 개최되는 토리노에서도 개최됩니다.

현재 미래는 Artissima가 전 세계의 젊은 큐레이터 이사회가 선택한 40 세 미만의 신인 재능에 전념 한 섹션입니다. 아티스트는 대표 갤러리에서 소개되며, 작품에는 이탈리아와 유럽에서 처음으로 전시되는 프로젝트뿐만 아니라 새로운 작품도 포함됩니다.

Back to the Future는 Artissima가 현대 미술의 위대한 선구자에게 바친 섹션입니다. 이 섹션은 또한 Artists ‘Estates에 개방되어 있으며 1960 년에서 1999 년 사이에 실현 된 작품을 전시하고 있습니다.이 섹션은 현대 미술에서 근본적인 역할을해온 국제 예술가들을 다시 각광시키는 것을 목표로합니다. 일반 대중에게 Back to the Future는 오늘날의 실험과의 대화에서 그해의 중요한 작품을 알 수있는 독특한 기회입니다.

Disegni는 Artissima의 표현 매체에 전념하는 부분입니다. 이 섹션은 아이디어와 완성 된 작업 사이의 공간에 존재하는 창조적 제스처의 즉각적인 사고와이면의 사고를 표현할 수있는 예술적 학문을 기념하기위한 것입니다.

1994 년 설립 이래 실험과 연구에 중점을 둔 국제 시장의 존재를 결합했습니다. Artissima는 Fondazione Torino Musei 박물관 (Galleria Civica d’ Arte Moderna e Contemporanea, Palazzo Madama – Museo Civico d’ Arte Antica 및 Museo d’ Arte Orientale)에서 3 개의 전시 프로젝트를 선보일 예정입니다. 2020, 새로운 형식, 도시 전체와 온라인으로 확장되어 물리적 전시회와 디지털 프로젝트를 결합합니다.