바젤은 일반적으로 스위스의 문화 수도로 간주됩니다. 도시는 문화에 생명을 불어넣고 숨쉬며 예술을 장려하고 기념합니다. 작은 규모에도 불구하고 바젤은 뛰어난 문화를 제공합니다. 많은 기관과 행사가 국제적 명성을 누리고 있습니다. 바젤은 많은 박물관으로 유명하며 40개의 박물관이 도시 전역에 퍼져 있어 바젤은 유럽에서 그 규모와 인구와 관련하여 가장 큰 문화 중심지 중 하나입니다. 바젤은 건축 애호가의 메카로 간주됩니다. 유명한 건축가의 건물이 매번 방문객을 맞이합니다.
도시의 거의 40개 박물관은 고대부터 현재까지 시각 예술을 전시합니다. Fondation Beyeler, Kunstmuseum(미술관) 및 Antikenmuseum(고대 미술 박물관)에서 주최하는 권위 있는 전시회는 국제적인 관심을 끌고 있습니다. 2013년 바젤 미술관을 세계 5위의 미술관으로 지명한 런던의 일간지 ‘타임즈’의 저명한 미술 평론가들도 전시의 질을 인정했다. 그러나 예술은 실내에만 국한되지 않는다. 도시를 거닐다 보면 구석구석 감탄할 만한 것이 있습니다. Richard Serra의 “Intersection”, Jean Tinguely의 “Carnival Fountain”, Bettina Eichin의 “Helvetia”는 발견할 수 있는 많은 예술 작품 중 일부일 뿐입니다.
바젤은 도시가 제공하는 현대 건축의 다양성을 높이 평가하는 건축가, 미술 사학자 및 건축 애호가에게 가장 인기 있는 곳입니다. 따라서 바젤에 스위스 건축 박물관이 있는 것은 놀라운 일이 아닙니다. 이 박물관에는 변화하는 국제 및 스위스 건축 전시품이 전시되어 있습니다. 예를 들어, Renzo Piano의 Fondation Beyeler, Herzog & de Meuron의 Schaulager 또는 Mario Botta의 은행 건물(처음에는 UBS 소유, 오늘날 국제 결제 은행의 본거지).
국제적으로 유명한 오케스트라와 세계 최고의 콘서트 홀 중 하나인 새롭게 개조 및 확장된 Stadtcasino Basel은 클래식 음악의 본거지로서 Basel의 명성을 확립합니다. 수많은 상을 수상한 Theatre Basel은 오페라, 드라마, 무용의 세 부문으로 구성되어 있습니다. 2018년에는 “Theatre heute” 잡지 비평가들의 설문조사에서 올해의 극장으로 선정되었습니다. 바젤은 또한 번창하는 독립 극장 무대를 가지고 있습니다. 그리고 마지막으로, 무대보다 스크린을 선호하는 사람들은 최신 블록버스터, 아트하우스 시네마, 시대를 초월한 고전 등 자신의 취향에 맞는 영화를 찾을 수 있을 것입니다.
세계에서 가장 중요한 아트 페어 중 하나인 Art Basel과 가장 중요한 시계 및 주얼리 박람회 중 하나인 Baselworld가 매년 바젤에서 열립니다. 다른 잘 알려진 명소로는 바젤 동물원, 바젤 대성당, 바젤과 교외의 구시가지와 수많은 박물관이 있습니다.
스위스에서 가장 오래된 대학인 바젤 대학교(1460년에 설립됨)와 수세기 동안 인본주의에 대한 도시의 헌신은 바젤을 로테르담의 에라스무스, 홀바인 가족, 프리드리히 니체, 칼 융, 그리고 20세기에는 헤르만 헤세와 칼 야스퍼스도 있습니다.
미술
예술은 전통적으로 바젤에서 높은 평가를 받고 있습니다. 그리고 다양한 예술 작품을 전시하는 것은 박물관, 미술관, 갤러리뿐만이 아닙니다. 또한 자신의 작품을 전시하는 것을 좋아하는 바젤의 많은 예술가들입니다. 3개국 약 20개의 다른 시설에서 열리는 연례 “Regionale” 전시회에서 이 작품을 감상할 수 있으며, Kunsthalle Basel은 Basler Kunstkredit의 지원을 받아 매년 작품 전시회를 개최합니다.
아트 씬의 하이라이트는 물론 세계에서 가장 중요한 아트 페어인 아트 바젤(Art Basel)입니다. 9월의 4일 동안 도시 전체가 예술을 중심으로 회전합니다. 많은 추가 쇼, 소규모 박람회 및 파티를 통해 바젤을 독점적인 예술 도시로 탈바꿈시킵니다. 엄선된 전 세계 약 300여 개의 최고의 갤러리에서 고품질의 근현대 미술 작품을 선보입니다. 약 90,000명의 예술가, 갤러리 소유자, 박물관 관장, 개인 수집가 및 기타 예술 애호가가 내부자들이 “예술계의 연례 가족 회의”라고 부르는 것에 모입니다. 예술 및 예술가와의 인터페이스는 많은 스릴 있고 고무적인 순간을 가져옵니다.
전 세계의 예술 애호가들이 가장 좋아하는 곳이 있습니다. 바로 가장 권위 있는 국제 아트 페어인 Art Basel입니다. 높은 품질, 다양한 다양성 및 국제적 참여로 Art Basel은 타의 추종을 불허하는 명성을 얻었습니다. 전시에는 회화, 조각, 설치, 사진, 판화, 비디오 및 멀티미디어 예술뿐만 아니라 4,000명 이상의 흥미로운 예술가들의 공연이 있습니다. 모든 유명한 이름은 Picasso, Miró, Klee, Warhol 및 Jeff Koons와 같은 현대 및 현대 마스터에서 최신 세대에 이르기까지 대표됩니다.
예술은 공공 장소에서도 전시되고 있습니다. 조나단 보로프스키(Jonathan Borofsky)의 해머링 맨(Hammering Man), 13.4미터의 강철 및 알루미늄 거인은 Aeschenplatz에서 쉬지 않고 작동합니다. 그것은 살 가치가 있는 안전한 환경을 위해 노력하는 모든 사람들을 상징합니다. 또 다른 주목할만한 작품은 Theatreplatz에 있는 Richard Serra의 거대한 조각 “Intersection”이며, 바로 옆에는 물을 뱉어내는 Jean Tinguely의 분수가 있습니다. 장난스럽고 요염하며 우울한 조각품. 조각품과 벽화는 바젤의 도시 공간의 일부이며 잘 관리됩니다.
특히 국제 아트 페어인 Art Basel 기간 동안 이 도시를 방문하는 것은 항상 기억에 남습니다. 아트 바젤 전체에서 문화 도시 바젤은 도시 전역의 특별 이벤트로 강화된 독특한 분위기를 얻습니다. 사실 예술은 라인강에 있는 이 아름다운 중세 도시의 심장부에 항상 있었습니다. 국제적으로 명성이 높은 미술관, 공공 장소의 조각품, 극장, 콘서트 홀 및 현대 건축가를 선도하는 유명 건물이 있습니다.
박물관
바젤 박물관은 순수 예술에 집중된 광범위하고 다양한 컬렉션을 다룹니다. 그들은 국제적으로 중요한 수많은 자산을 보유하고 있습니다. Basel은 거의 40개 박물관에 대해 37제곱킬로미터에 달하는 많은 박물관을 자랑스럽게 생각합니다. 전시된 컬렉션의 범위는 다양한 관심 분야를 다루지만 주로 순수 미술에 중점을 둡니다. 오늘날의 Kunstmuseum(미술관)은 Hans Holbein과 같은 고대 거장들의 보물과 현대 고전을 전시하고 있습니다.
바젤 문화 및 문화 정책의 필수 구성 요소를 구성하는 박물관은 16세기로 거슬러 올라가는 개인 및 공공 수집 활동과 예술 및 문화 진흥이 밀접하게 결합된 결과입니다. 공공 박물관 컬렉션은 1661년에 처음 만들어졌으며 유로파에서 지속적으로 존재하는 가장 오래된 공공 컬렉션을 나타냅니다. 1980년대 후반 이후로 아방가르드 박물관 건축의 찬사를 받은 새로운 목적으로 지어진 건축물로 다양한 개인 소장품을 대중이 이용할 수 있게 되었습니다.
예술품 수집은 바젤에서 오랜 전통을 가지고 있습니다. 1661년 바젤은 미술 컬렉션의 문을 연 유럽 최초의 도시였습니다. 오늘날 예술 박물관의 다른 보물은 Hans Holbein의 그림이나 현대 고전입니다. Kunstmuseum 외에도 4개의 다른 국영 박물관이 연구 및 교육과 관련하여 많은 국제 박물관의 표준을 설정했습니다. 바젤 역사 박물관(역사 박물관), 문화 박물관(문화 박물관), 바젤 안티켄 박물관 고대) 및 바젤 자연사 박물관(자연사 박물관). 지난 30년 동안 Fondation Beyeler(1997), Museum Tinguely(1996) 및 Schaulager(2003)와 같은 일부 사립 기관은 일반 대중에게 Basel을 더욱 매력적으로 만들었습니다.
바젤 박물관의 컬렉션 초점은 회화, 드로잉 및 조각과 같은 순수 예술에 있습니다. 12개 이상의 박물관은 고대에서 현재에 이르기까지 다양한 스펙트럼을 다루고 있으며 역사적 예술과 기존 예술 및 선구적인 예술을 모두 보여줍니다. 특히 후자는 지난 20년 동안 새로 문을 연 박물관에서 접근할 수 있게 되었습니다. 지역 및 지역 재고가 있지만 특히 큰 집의 중요한 특징은 국제적 지향성과 카리스마입니다. 많은 중부 유럽 박물관과 달리 20세기 전쟁의 영향을 받지 않은 수집의 오랜 전통은 물론 Art를 통해 바젤 지역과 미술 딜러 및 미술 수집가 시장과의 전통적으로 좋은 네트워킹 이에 바젤이 기여했습니다.
수많은 박물관에서 다양한 문화-역사 및 민족학적 주제를 다룹니다. 기술 및 자연 과학 컬렉션도 있습니다. 박물관은 여전히 연구 및 교육뿐만 아니라 수집, 보존 및 전시의 과학적 작업에 맞춰져 있거나 최소한 작업의 일부로 이해합니다. 그러나 다른 곳과 마찬가지로 전통적인 자아상은 1960년대 이후로 사라졌습니다. 대중과의 새로운 형태의 접촉(박물관 교육 또는 교훈) 외에도 사회 정치적으로 관련된 역할을 위해 적극적으로 노력하고 박물관 비즈니스가 중요하지만 하나의 측면만을 형성하는 혼합된 제도적 형태가 등장했습니다. 보다 포괄적인 문화 사업.
박물관 건축은 1980년대 이후 생활 환경의 미학이 증가하면서 그 중요성이 높아졌습니다. 포스트모던하고 해체주의적인 디자인 언어는 전시 건물에서 눈에 띄게 자주 사용되었습니다. 국내 및 국제적으로 성공적인 건축가(Renzo Piano, Zaha Hadid, Frank O. Gehry, Steib+Steib, Herzog & de Meuron, Mario Botta)가 설계한 새로운 건물, 확장 또는 개조가 바젤과 그 주변에 건설되었으며 다음과 같은 인정을 받았습니다. 아방가르드 박물관 건축. 그러나 일부 박물관의 경우 건물 구조가 낡거나 매우 낡았습니다. 이전 주거 및 상업용 건물 또는 전시 목적으로 개조 된 수도원 및 교회의 문제이기 때문입니다.
박물관은 바젤의 관광 매력의 중심이며 따라서 중요한 경제적 요소입니다. 바젤 박물관 중 일부는 공공 기관이지만 대다수는 사법 하에 있으며 일반적으로 재단의 지원을 받습니다. 다른 도시에 비해 박물관의 밀도가 높고 비슷한 크기의 도시 집수 지역 외에도 이러한 개인 소장품은 박물관의 높은 품질에 기여했습니다. 거의 모든 개인 소장품은 2차 세계 대전 이후에 생겨났습니다. 반면에 공립 박물관은 대부분 그 이전으로 거슬러 올라갑니다. Basel-Stadt 주의 5개 주립 박물관 컬렉션은 수백 년의 개발 역사를 가지고 있습니다.
또한 실제 보물과 흥미진진한 작은 조각을 보관하고 있는 작고 기이하고 종종 유머러스한 박물관이 많이 있습니다. 바젤 대학의 약학 박물관(약학 박물관)은 종종 신비롭고 때로는 약간 섬뜩한 제약 역사의 가장 큰 컬렉션을 보유하고 있습니다. 의대생을 위해 입증된 가장 오래된 전시는 1543년에 만들어진 해골입니다. 해부학 박물관에서 볼 수 있습니다. 만화 박물관은 풍자적인 그림과 만화 컬렉션을 보여줍니다. 그리고 Toy Worlds Museum Basle은 세계에서 가장 큰 테디베어 컬렉션이 있는 곳입니다.
바젤 미술관
Kunstmuseum Basel은 세계에서 가장 오래된 공공 미술 컬렉션을 소장하고 있으며 일반적으로 스위스에서 가장 중요한 미술관으로 간주됩니다. Kunstmuseum Basel은 최근 새 건물로 증축되어 총 3개로 늘어났습니다. 바젤 미술관에서 현대 미술 전시 | Gegenwart, 본관에서 도보 약 5분. 국가 중요 문화재로 지정되어 있습니다. 2013년 런던 타임즈는 바젤 미술관을 세계에서 다섯 번째로 좋은 박물관으로 선정했습니다. 바젤의 건축가 Christ & Gantenbein이 설계한 증축 건물은 본관과 지하 연결로 연결되어 현재 개방되어 있습니다. 매혹적인 건축 구조에서 일류 예술 전시 공간을 약 1/3로 늘립니다.
그 컬렉션은 15세기 초부터 현재에 이르기까지 인상적으로 넓은 역사적 범위로 구별됩니다. 다양한 강조 분야는 동종 박물관 중 가장 중요한 박물관 중 하나로 국제적 위상을 부여합니다. 여기에는 1400년에서 1600년 사이에 라인강 상류 지역에서 활동한 예술가들의 그림과 그림과 19세기에서 21세기의 예술이 포함됩니다. St. Alban-Graben의 본관은 15세기에서 1960년 사이의 예술 작품을 전시하고 있습니다. 앞으로는 새 건물의 넓은 공간에서 특별 전시가 열릴 예정입니다. 또한 1960년에서 1990년 사이에 제작된 작품을 소장하고 있습니다. 바젤 미술관의 세 건물은 합쳐서 약 10,000제곱미터의 전시 공간을 가지고 있습니다.
박물관 팅겔리
Tinguely 박물관은 스위스의 화가이자 조각가인 Jean Tinguely의 작품을 상설 전시하는 스위스 바젤의 미술관입니다. Tinguely 박물관에는 움직이는 기계 조각으로 유명한 Jean Tinguely의 세계 최대 예술 컬렉션이 있습니다. 인터랙티브 전시는 그의 영향, 동시대 사람들의 작품 및 최신 트렌드를 탐구합니다. 라인강의 솔리튜드파크에 위치한 이 박물관은 티치나인 건축가 마리오 보타가 설계했으며 1996년 10월 3일에 문을 열었습니다.
Jean Tinguely(1925-1991)는 20세기의 가장 혁신적이고 중요한 스위스 예술가 중 한 명입니다. 그에게 헌정된 박물관의 상설 전시는 40년에 걸친 그의 작업의 단면을 보여줍니다. 임시 전시회는 Marcel Duchamp 및 Kurt Schwitters와 같은 영감에서 Arman, Niki de Saint Phalle 및 Yves Klein과 같은 동시대 예술가에 이르기까지 20세기와 21세기의 광범위한 예술가에게 빛을 비추는 Tinguely의 아이디어를 기반으로 합니다. 현대의 주제와 경향을 형성합니다.
Tinguely 박물관이 있는 건물은 그 자체로 최고의 건축가 Mario Botta가 설계한 예술 작품입니다. Tinguely의 다양한 키네틱 아트 조각이 영구 전시되고 있으며, 삽화, 사진 및 예술가의 삶과 작업과 관련된 기타 문서가 보완됩니다. Tinguely의 아내인 Niki de Saint Phalle는 박물관에 55개의 조각품을 기증했습니다. 박물관의 임시 전시회는 Tinguely의 친구와 동시대인 뿐만 아니라 Bernhard Luginbühl, Niki de Saint Phalle 및 Yves Klein과 같은 다른 현대 예술가들의 작품을 전시합니다.
바젤 문화 박물관
바젤의 문화 박물관은 특히 유럽, 남태평양, 메소아메리카, 티베트 및 발리의 크고 중요한 유물을 소장하고 있는 스위스 민족지 박물관입니다. Museum der Kulturen은 매력적이고 흥미진진한 전시회와 다양한 이벤트를 개최하여 바젤 지역과 그 너머의 문화 생활과 인식을 증진하는 것을 목표로 합니다. 박물관은 문화적 차원을 탐구하고 배우고 즐길 수 있는 독특한 기회를 제공합니다. 국가적으로 중요한 스위스 문화유산입니다.
바젤 박물관(Museum der Kulturen Basel)은 유럽에서 가장 중요한 민족지학 박물관 중 하나입니다. 300,000개 이상의 항목이 있는 컬렉션 인벤토리는 인상적이며 세계적으로 유명합니다. 컬렉션의 초점은 세대에 걸쳐 개발되었으며 유럽, 아프리카, 아메리카, 오세아니아 및 아시아의 보석을 특징으로 합니다.
바이엘러 재단
Riehen에 박물관이 있는 Beyeler 재단 또는 Fondation Beyeler는 현대 및 전통 예술을 특징으로 하는 Hildy 및 Ernst Beyeler의 미술 컬렉션을 소유하고 감독합니다. Beyeler Foundation 박물관에는 영구 컬렉션을 보완하기 위해 열리는 특별 전시회 공간이 있습니다. 박물관을 둘러싼 정원은 정기적으로 특별 전시의 장소로도 사용됩니다.
Beyeler Foundation은 1997년 10월 18일에 문을 열었으며 23개의 피카소를 포함하여 140개의 현대 고전 작품을 선보였습니다. 200여 점의 클래식 모더니즘 작품 전체 컬렉션은 20세기 예술에 대한 힐디와 에른스트 바이엘러의 견해를 반영하고 클로드 모네, 폴 세잔, 빈센트 반 고흐에서 파블로 피카소, 앤디 워홀, 로이 리히텐슈타인, 프란시스에 이르기까지 시대의 전형적인 특징을 강조합니다. 베이컨(작가). 그림은 아프리카, 오세아니아 및 알래스카의 부족 예술 작품 약 25점과 함께 나타납니다. 전시 공간의 3분의 1은 영구 컬렉션을 보완하기 위해 열리는 특별 전시회를 위해 예약되어 있습니다.
비트라 디자인 박물관
Vitra Design Museum은 Weil am Rhein에 있는 개인 소유의 디자인 박물관입니다. 가구와 인테리어 디자인을 중심으로 한 박물관의 컬렉션은 미국 디자이너 Charles와 Ray Eames의 유산을 중심으로 George Nelson, Alvar Aalto, Verner Panton, Dieter Rams, Jean Prouvé, Richard Hutten 등의 수많은 디자이너들의 작품을 소장하고 있습니다. 그리고 마이클 토넷. 19세기 초 이후의 모든 주요 시대와 스타일을 대표하는 작품을 포함하여 세계에서 가장 큰 현대 가구 디자인 컬렉션 중 하나입니다.
그 자체로 건축적 매력인 박물관 건물은 Frank O. Gehry가 Lörrach 건축가 Günter Pfeifer와 협력하여 구현한 유럽 최초의 건물이었습니다. Gehry는 자신의 트레이드마크인 조각적 해체주의 스타일을 박물관 건물에 사용했으며, 곡선 형태가 그의 일반적인 각진 형태를 깨도록 허용했습니다. 외부에 있는 흰색 형태의 연속적인 변화 소용돌이는 겉보기에 서로 명백한 관계가 없어 보이는 내부와 역동적으로 강력한 상호 작용을 통해 외부 회선을 직접적으로 표현합니다. 전체로서 그것은 얽힌 일관된 디스플레이로 스스로를 해결합니다.
경사진 흰색 형태는 Weil에서 멀지 않은 프랑스 Ronchamp에 있는 Le Corbusier의 Notre Dame du Haut 예배당을 반영하는 것 같습니다. 건물은 공장 울타리를 지지하고 벚나무로 장식된 초원에 묻혀 있습니다. Claes Oldenburg와 Coosje van Bruggen의 저명한 조각품인 Balancing Tools는 다채로운 대조를 제공하는 반면 Tadao Ando의 컨퍼런스 파빌리온은 보다 차분한 대조를 제공합니다.
건축물
바젤은 건축 애호가의 메카로 간주됩니다. 유명한 건축가의 건물이 매번 방문객을 맞이합니다. 현대 건축은 바젤의 트레이드마크 중 하나입니다. 전 세계에서 가장 권위 있는 건축상인 ‘프리츠커상’의 12명의 수상자가 바젤 안팎에서 프로젝트를 수행했습니다. 이 도시는 또한 전 세계에서 방문객을 끌어들이는 수많은 건축 예술 작품의 고향이기도 합니다.
좋은 건축물은 자명할 뿐만 아니라 라인강의 굴곡만큼 도시에 중요합니다. 여기에 Frank Gehry 또는 Zaha Hadid와 같은 세계적인 스타와 세계적으로 유명한 Basel 기반 듀오 Herzog & de Meuron의 건물이 있습니다. 건축에 관심이 있는 사람이라면 누구나 여기 자신의 요소에 속하며 세 가지 건축 경로 중 하나를 따를 수 있습니다.
바젤은 현대 건축물로 유명하며, 이전 산업 현장이 오늘날 어떻게 활기찬 지역으로 개발되고 있는지에 대한 많은 주요 사례를 볼 수 있습니다. 바젤은 Mario Botta, Herzog & de Meuron, Richard Meier와 같은 유명 건축가들의 인상적인 건물 밀도를 자랑합니다.
Herzog & de Meuron의 구리 신호 상자, Richard Meier의 흰색 비즈니스 하우스, Frank Gehry와 SANAA의 독특한 건물이 있는 Novartis 캠퍼스 또는 Christ & Gantenbein의 아트 하우스의 단순한 확장으로 똑같이 인상적입니다. 작은 공간은 드물고 바젤은 스위스 건축의 메카로 옳다고 말할 수 있습니다.
지식으로 미적 즐거움을 더하고 싶은 사람은 관광 안내소에서 “Architecture in Basel” 브로셔를 얻을 수 있으며 “Tradition and Modernity”, “Large building in little Basel” 또는 ” 더 큰 바젤에서 일하고 살기”. 더 좋은 점은 세 가지 경로 모두 도보 또는 대중 교통을 이용할 수 있다는 것입니다. 투어는 2시간에서 3시간 동안 지속되며 건축 측면에서 도시 생활을 엿볼 수 있습니다.
순수한 미적 매력을 넘어 건축물에 대해 조금 더 알고 싶은 사람은 먼저 관광 안내소로 가서 “전통과 현대성”, “클라인바젤의 큰 건물” 및 “그로스바젤에서의 생활과 작업”. 3개의 트레일 모두 도보 또는 대중교통으로 둘러볼 수 있습니다. 투어는 완료하는 데 2~3시간이 소요되며 일상적인 도시 생활의 일부로 실제 건축물을 경험할 수 있는 기회입니다.
Herzog & de Meuron의 Meret Oppenheim 타워 블록의 파사드는 끊임없이 변화하는 외관을 만드는 움직이는 요소로 모든 사람의 시선을 사로잡습니다. 광장 앞 분수대에는 예술가 메레 오펜하임의 조각품이 있습니다. 구리 신호탑, 기관차 정거장, 알자스 문으로 알려진 유리 궁전은 모두 바젤의 스타 건축가인 Herzog & de Meuron이 설계했습니다. 알자스 문의 유리 파사드에 반사된 것은 미국 건축가 리처드 마이어(Richard Meier)의 반짝이는 흰색 유레지오(Euregio) 사무실 건물입니다. 여기에서 멀지 않은 곳에 Zwimpfer Partners의 Peter Merian House가 있습니다. 이 집은 예술가 Donald Judd가 만든 장엄한 에메랄드 그린 파사드입니다. 몇 걸음 더 가면 Zwimpfer Partners와 Jakob Steib의 Jakob Burckhardt House가 있습니다. 드디어,
지난 20년 동안 개인 후원으로 뮌헨에 있는 Herzog & de Meuron의 기념비적인 Schaulager, Riehen에 있는 Renzo Piano의 Fondation Beyeler, Mario Botta의 Museum Tinguely와 같은 선구적인 박물관 건물을 건설할 수 있었습니다. 바일 암 라인의 국경 바로 건너편에 있는 비트라 디자인 박물관에는 Frank O. Gehry, Zaha Hadid, Nicolas Grimshaw, Alvaro Siza 및 Tadao Ando의 건물이 전시되어 있습니다. Herzog & de Meuron의 지시에 따라 Museum der Kulturen은 Basel의 환상적인 건축물 컬렉션에서 새로운 하이라이트가 되기 위해 상당한 확장을 경험했습니다. 2016년 봄에 Christ & Gantenbein Architects가 설계한 바젤 쿤스트뮤지엄 확장 공사가 그랜드 오픈했습니다.
Basel의 건축학적 하이라이트 중에는 건축가 Morger Degelo Marques의 105미터 높이의 Messe 타워와 Herzog & de Meuron의 St. Jakob-Park 축구 경기장이 있습니다. 프랑스 국경 옆에 새로운 Novartis 캠퍼스가 건설되었으며 이 혁신의 중심을 형성하는 저명한 건축가 목록에는 Tadao Ando, David Chipperfield, Diener & Diener, Frank O. Gehry, Adolf Krischanitz, Vittorio Magnago Lampugnani, Peter Märkli가 포함됩니다. , Kazuyo Sejima 및 Ryue Nishizawa(SAANA 사무실), Alvaro Siza 및 Eduardo Souto de Moura. 2013년 바젤의 전시 센터는 Herzog & de Meuron이 디자인한 새로운 ‘City Lounge’ 전시 홀을 받았습니다. 클라인바젤에 있는 205미터 높이의 로슈 오피스 타워는 스위스에서 가장 높은 오피스 빌딩입니다. 2015년에 이미 완공된 1호 로슈타워, 높이는 178미터입니다. 이 건물들도 Herzog & de Meuron이 설계했습니다.
메세 바젤
바젤에 기반을 둔 Herzog & de Meuron 스타 건축가를 통해 전시장을 새로 건설하면서 Basel은 새로운 건축학적 랜드마크를 갖게 되었습니다. 바젤 건축가인 Herzog & de Meuron이 디자인한 Messe Basel은 현대적인 홀 복합 단지, 다기능 이벤트 홀, 25개의 의회와 회의실이 있는 Congress Center Basel로 구성되어 있습니다. 이 사이트는 도시의 중심부에 위치하고 있으며 다단계 스탠드에 적합한 83,000m2와 함께 총 141,000m2의 전시 공간을 제공합니다. 객실은 가장 높은 요구 사항도 충족할 수 있는 편안함과 최신 기술로 깊은 인상을 남깁니다. 많은 별도의 홀과 방을 결합할 수 있어 레이아웃과 수용 인원 면에서 매우 유연합니다.
바젤은 스위스에서 가장 중요한 전시 및 의회 센터로 간주되며 확실히 유럽에서 가장 중요한 곳 중 하나입니다. 따라서 2013년 Herzog & de Meuron 건축가가 새로 만든 전시 센터의 개장은 큰 반향을 불러일으켰습니다. 건축 유형, 기술적 측면, 다양한 홀의 가능한 사용, 그리고 마지막으로 건물이 바젤 시에 제공하는 가장 인상적인 건축학적 방문자 카드에 대한 심층적인 견해를 발견하십시오. 무역 박람회, 전시회, 총회, 주주 회의, 콘서트 또는 기업 행사 등 메세 바젤은 모든 행사를 위한 완벽한 장소입니다.
박람회 광장
인상적인 건물과 140,000m2 이상의 전시 공간이 있는 바젤의 메세플라츠 전시 공간, 50년대로 거슬러 올라가는 홀과 전형적인 시계, 105미터 높이의 타워 및 새로운 Herzog로 구성 & de Meuron 구조는 앙상블에 확실한 정체성을 부여합니다. 소위 Mustermesse가 신제품을 보기 위해 Art Basel을 보든 Basel World를 보든 상관없이 전 세계의 절반이 최신 트렌드를 경험하기 위해 Basel로 향할 때 Basel의 유명한 Messeplatz에 모일 것입니다.
Kleinbasel(작은 바젤)로 알려진 것의 중심부에 있는 넓은 지역은 놀라운 건축물로 둘러싸여 있습니다. 105미터 높이의 Morger & Degelo 타워와 “창으로 천국.” 대규모 전시회가 없는데도 지역을 찾는 이유는 혼자다. 눈길을 사로잡는 건축물 외에도 31층에 위치한 ‘바 루즈(Bar Rouge)’도 손님을 유혹한다. 여기 높은 높이에서 국경을 초월한 전망과 함께 음료를 즐길 수 있습니다. 재미있게도 아는 사람들은 손님들에게 “집에서 가장 작은 방”으로 여행을 가자고 제안합니다.
바라간 갤러리
Carsten Höller 슬라이드 타워, Jean Prouvé의 매력적인 주유소 등: 비트라 캠퍼스에 있는 모든 건물의 건축적 품질은 매혹적입니다. 이 시설은 산업 가구 디자인 및 조명 분야에서 세계 최고의 박물관 중 하나로 간주됩니다. 이 박물관의 출판물은 가깝고도 먼 곳에서도 큰 울림을 불러일으키고 있습니다. 그리고 이 설립의 철학에 충실하여 내용과 용량이 아니라 형식이 중요합니다. 비트라 디자인 박물관은 사실 산업용 가구 디자인을 위한 가장 중요한 전시 센터 중 하나입니다.
Frank Gehry에서 Tadao Ando, Herzog & de Meuron에 이르기까지 건축 분야의 세계 엘리트들은 Weil am Rhein에 Vitra Design Museum을 짓는 데 손을 댔습니다. 2014년부터 내부 건물에도 멋진 콘텐츠가 표시되고 Carsten Höller가 30.7미터 높이의 Vitra 슬라이딩 타워를 개장하여 좋은 건축물이 보기에 좋을 뿐만 아니라 투명하고 빠른 방법도 볼 수 있습니다. , 하지만 재미있을 수도 있습니다. 많은 아름다운 것들 외에도 박물관은 변화하는 전시회, 가이드 투어 및 워크샵을 제공합니다. 그리고 그곳에 있는 물건 중 하나와 사랑에 빠진 사람들은 자신의 상점에서 구입할 수 있습니다.
세인트 야콥-파크 바젤
건축가 Herzog & de Meuron은 세계적으로 유명합니다. 그들의 가장 중요한 건물은 런던의 테이트 모던(Tate Modern)과 베이징의 올림픽 스타디움(Olympic Stadium)입니다. 바젤의 세인트 야콥 공원과 함께 이 두 건축가는 스위스 최초의 다기능 축구 경기장도 설계했습니다. 다기능 St. Jakob-Park는 스포츠 성공의 고향 그 이상입니다. 경기장과 그 시설은 최대 50,000명을 수용할 수 있는 주요 행사에 사용할 수 있습니다. St. Jakob-Park는 모든 유형과 규모의 이벤트를 위한 독점적인 장소입니다.
빌라 벤켄호프
매력적인 프랑스 정원과 Richard Serra의 조각품이 있는 영국식 공원이 있는 Villa Wenkenhof는 베르사유에 대한 바젤의 대답을 미니어처로 보여줍니다. Wenkenberg라는 이름은 중세 시대에 처음 등장했으며 그 당시에는 농장을 의미했습니다. 이 역사적인 벽 뒤에는 오랜 역사가 숨겨져 있습니다. 오늘날 빌라는 사교 행사를 위해 대여할 수 있는 멋진 객실을 자랑합니다. 프랑스 정원은 매주 일요일에 일반에 공개됩니다.
뮌스터
뮌스터는 바젤의 주요 명소 중 하나입니다. 라인강 위의 가장 높은 위치에 자리 잡은 옛 주교 교회는 이 지역의 높은 곳을 관장합니다. 개혁된 교회는 로마네스크 양식과 고딕 양식의 붉은 사암 건축물(1019-1500)에 대한 생생한 기념물입니다. 뛰어난 음악 행사와 교회 봉사의 풍부한 전통으로 다양한 역사를 되돌아볼 수 있습니다.
성 안토니우스 교회
콘크리트로 지어진 스위스 최초의 이 교회는 건축 교수인 칼 모저(Karl Moser)가 설계했습니다. 1925년에서 1927년 사이에 지어졌습니다. 프리캐스트 콘크리트로 지어진 교회의 평면도는 60 x 22미터의 인상적인 크기와 22미터 높이의 직사각형입니다. 기념비적인 스테인드 글라스 창문은 성 안토니우스를 선구적인 교회 건축물로 돋보이게 합니다.
시티 게이트
Spalentor는 1400년으로 거슬러 올라가는 대도시 요새의 일부였던 3개의 도시 성문 중 가장 인상적인 것입니다. 많은 중요한 보급품이 이 성문을 통해 알자스에서 바젤 시로 들어왔습니다. 여기에서 바젤(Basel) 구시가지의 지붕과 쥐라(Jura), 검은 숲(Black Forest) 및 보주(Vosges) 언덕의 멋진 전망이 있습니다.
Spalentor Gate – 정사각형 주탑이 있고 모서리에 둥근 측면 탑이 있어 도시에서 멀리 떨어진 곳에서 Spalentor를 볼 수 있습니다. 외부를 향한 대표적인 정면은 또한 3개의 15세기 코벨 형상(마돈나와 두 명의 예언자)으로 장식되어 있습니다. 성 알반-토르 게이트(St. Alban-Tor Gate) – 큰 나무로 된 문 옆에 있는 관문에는 도시로의 진입을 금지하기 위해 위험할 때 개별적으로 내려갔던 무거운 기둥을 여전히 볼 수 있습니다. 성 요한 토르 게이트(St. Johanns-Tor Gate) – 1356년에 지어졌습니다. 1356년 대지진 직후에 도시 전체에 지어진 세 번째 중세 요새 링의 일부를 형성했습니다.
음악
바젤 음악계는 클래식, 재즈, 락/팝의 3개 분야에서 매우 활발하다.
고전 음악
Stadtcasino는 바젤의 클래식 음악 현장의 중심에 있습니다. 1876년에 지어진 콘서트홀은 뛰어난 음향을 자랑하며 세계 최고의 콘서트홀 중 하나입니다. 유명 건축가인 Herzog & de Meuron의 Stadtcasino 증축이 2020년 공식 오픈했습니다. 또한 바젤 심포니 오케스트라, 바젤 신포니에타, 2019년 스위스 뮤직 프라이즈(Swiss Music Prize 2019), 국제 오케스트라 및 솔리스트도 정기적으로 이곳에서 공연합니다. 음악 및 문화 센터인 Don Bosco Basel도 콘서트 경험을 제공합니다. 바젤은 또한 활기찬 성악 전통을 자랑합니다. Basler Gesangverein과 같은 대형 오라토리오 합창단, Tradiophon 보컬 앙상블과 같은 소규모 실내 합창단, 어린이 합창단 s와 청소년 합창단은 모두 풍부한 음악적 다양성에 기여합니다. Basler Madrigalisten 및 Männerstimmen Basel과 같은 유명한 합창단은 정기적으로 국제 투어를 시작합니다.
일찍이 1930년대에 Paul Sacher는 Schola Cantorum Basiliensis를 설립하여 초기 음악에 대한 연구와 배양의 중심지가 되었습니다. Stadtcasino Basel은 클래식 음악의 가장 중요한 콘서트 장소입니다. 현재 증축 공사가 진행 중이며 2020년 가을에 재개장이 예정되어 있습니다. 그동안 바젤 뮤지컬 극장이나 마르틴 교회와 같은 대체 장소에서 많은 콘서트가 열리고 있으며, 이후 콘서트 교회로 사용되어 왔습니다. 19세기. 바젤 심포니 오케스트라(상임 지휘자 Ivor Bolton) 외에도 Basel sinfonietta, 바로크 양식의 La Cetra Barockorchester Basel, Kammerorchester i tempi 및 Capriccio Basel, 앙상블 피닉스와 바젤 챔버 오케스트라뿐만 아니라. Collegium Musicum Basel은 1951년부터 존재했으며 New Orchestra는 1982년에 설립되었습니다.
Basler Liederverein 및 Basler Bach-Chor와 같은 대규모 오라토리오 합창단 외에도 다수의 소규모 실내 합창단이 있으며 대부분 아카펠라 음악을 전문으로 합니다. Basel Madrigalists와 Basel Boys’ Choir(KKB)는 국제적으로 유명합니다. 유럽 청소년 합창단 축제는 2년마다 바젤에서 열립니다. 바젤에는 바로크 오케스트라 La Cetra가 등장한 Schola Cantorum Basiliensis와 음악 아카데미와 같은 하위 부서가 있는 음악 아카데미가 있습니다. Paul Sacher 재단도 바젤에 있습니다.
바젤은 또한 Predigerkirche(Johann Andreas Silbermann, 1769), Elisabethenkirche(Joseph Merklin, 1864), 성 요셉 교회(Organ builder Kuhn)와 같은 역사적인 오르간이 있는 여러 교회가 있는 중요한 오르간 문화가 있는 도시입니다. , 1904), 성 안톤 교회(Organbau Willisau, 1931) 또는 피카소플라츠에 있는 Wissenschafter의 이전 First Church of Christ, 주로 바젤 심포니 오케스트라(Organbau Kuhn, 1936)를 위한 리허설 하우스로 개조되었습니다.
Basel 음악 현장은 이미 Lovebugs, Myron 및 Dankner와 같은 국내외적으로 알려진 여러 밴드를 탄생시켰습니다. 또한 가수 겸 배우 마틴 셴켈과 가수 누비아가 바젤에서 오고 있다. Black Tiger는 스위스에서 처음으로 사투리 랩을 했습니다. 힙합 밴드 Brandhärd는 Basel 근처에서 왔습니다.
Basel은 또한 새로운 음악 분야에서 오랜 전통과 국제적 명성을 가지고 있습니다. Gare du Nord – Bahnhof für Neue Musik은 스위스, 삼국지 및 그 너머의 매우 활기차고 생산적인 현대 음악 현장을 위한 장소입니다. Musikakademie(음대)는 명성이 높으며 자체 콘서트홀을 운영하고 있습니다. 클래식 음악계의 상당 부분은 1876년에 설립된 AMG(Allgemeine Musikgesellschaft)에서 자금을 지원합니다. 바젤의 Paul Sacher Stiftung은 스트라빈스키의 작품을 비롯한 가장 큰 사인 컬렉션 중 하나입니다.
재즈 & 블루스
바젤은 수많은 이벤트와 하이라이트가 있는 활기차고 중요한 재즈와 블루스의 중심지입니다. 제안 범위는 다양하고 고품질입니다. 재즈 음악 이벤트인 Bâloise Session(구 AVO Session), Em Bebbi sy Jazz 및 Basel Jazz Festival은 전국적으로 알려져 있습니다. 재즈 클럽 Lohnhof am Kohlenberg의 조감도는 유럽에서 최고로 꼽힙니다. 블루스는 2000년에 설립된 블루스 페스티벌 바젤(Blues Festival Basel)과 클라인바젤(Kleinbasel)의 서머블루스(summerblues)가 몇 가지 예에 불과한 라인 강변에서 재배되기도 합니다. Sonic in the St. Jakobshalle는 스위스에서 가장 큰 테크노 댄스 이벤트로 간주됩니다. FLOSS 축제는 매년 7월 말부터 8월 중순까지 라인강 유역에서 열립니다.
재즈 애호가를 위해 Basel에는 “조감도 재즈 클럽”과 같은 여러 클럽과 Dixieland에서 클래식 재즈 및 아방가르드에 이르는 재즈 장르를 축하하는 다양한 페스티벌이 있습니다. The Jazzfestival Basel은 재즈 전설을 Basel에 가져오고, 세계에서 가장 큰 1일 재즈 페스티벌인 “Em Bebbi sy Jazz”는 바젤 도심에 전통적인 재즈 사운드를 불어넣습니다. 2014년에 문을 연 The Academy of Music/FHNW의 Jazzcampus는 학술 기관이자 재즈 동아리이자 만남의 장소입니다.
Volkshaus에서 열리는 Blues Festival Basel 기간 동안 라인강의 도시는 블루스의 목적지가 되며, 스위스 최대의 야외 블루스 행사인 “Summerblues Basel”은 Kleinbasel 지역을 하나의 독특한 야외 블루스 클럽으로 탈바꿈합니다. 긴 여름밤. 지금 그루브! 바젤의 Volkshaus의 콘서트 시리즈는 현재 현대 블루스와 영혼의 발전에 영향을 미치고 있는 가장 흥미진진한 국제 뮤지션들의 콘서트를 제공합니다.
록, 팝, 테크노
록 및 팝 콘서트는 도심의 다양한 소규모 공연장, Kleinbasel의 Kaserne, Volkshaus 및 Sommercasino에서 조직됩니다. St. Jakob 공원에서는 30,000명 이상의 콘서트 관객과 함께하는 대규모 콘서트가 열립니다. 약 300개의 밴드, 12개의 음악 스튜디오 및 많은 DJ는 Basel이 록에서 테크노 및 힙합에 이르기까지 광범위하고 활기찬 음악 장면을 갖도록 합니다. 2년에 한 번씩 열리는 비트 온 스트리트 뮤직 퍼레이드는 바젤 라인강을 따라 항구까지 이어지며 드럼과 베이스, 덥스텝, 댄스홀, 힙합 등 다양한 장르의 음악을 선보인다.
그리고 마지막으로 바젤에는 펄럭이는 테크노 장면도 있습니다. 테크노 팬들은 최고의 비트를 찾기 위해 Das Viertel Klub Basel, Nordstern 또는 Elysia를 방문할 수 있습니다. Jungle Street Groove 테크노 퍼레이드는 2년마다 라인 강둑을 따라 진행되며 Beat on the Street와 교대로 진행됩니다.
음악 축제
바젤의 축제는 월드 스타부터 숨겨진 보석, 모든 음악 장르에 이르기까지 모든 것을 제공합니다. 클래식과 재즈 페스티벌은 주로 실내에서 열리지만 록과 팝 밴드는 야외에서 연주하는 것을 좋아하며 도시가 무대가 됩니다. 하이라이트는 확실히 Lörrach(독일)의 국경 근처와 국경 양쪽의 다른 위치에서 열리는 국제 크로스오버 Stimmen-Festival입니다. Jugendkulturfestival에서는 아주 어린 아이들이 도시를 장악합니다. 6월의 어느 주말에는 젊은 밴드와 댄스 그룹이 몇 주 동안 연습한 결과를 보여줍니다. Basel Early Music Festival도 격년제로 개최됩니다.
Basel Tattoo는 스위스에서 유일하며 세계에서 두 번째로 큰 야외 축제입니다. 매년 여름, 세계 최고의 대표 오케스트라는 정교하게 안무된 행진 시퀀스와 결합된 매력적인 선율을 선보이며 Kaserne Basel의 장엄한 배경 앞에서 색상과 빛의 놀라운 장관을 제공합니다.
유럽 청소년 합창단 바젤 축제는 2년마다 승천 공휴일에 열립니다. 1992년에 처음 개최된 이 행사는 이제 확고한 입지를 구축했으며 22,000명 이상의 방문객과 함께 바젤과 이 지역의 문화 생활에서 없어서는 안될 부분이 되었습니다. 축제는 상호 작용에 중점을 둡니다. 유럽 합창단 노래의 광범위한 음악적, 문화적 스펙트럼을 대표하는 합창단은 바젤과 그 지역에서 열리는 25개 이상의 크고 작은 콘서트에서 볼 수 있습니다.
7월과 8월에 열리는 Floss 축제는 라인강의 수상 뗏목 무대에서 무료 콘서트를 개최하여 딱 맞는 분위기를 연출합니다.
극장
드라마, 오페라, 발레를 제공하는 성공적인 극장 외에도 바젤은 약 18개의 추가 무대와 사투리 제작에서 공연 예술에 이르기까지 모든 것을 제공하는 많은 오프 스페이스의 본거지입니다.
오페라, 드라마, 무용의 3개 분야로 구성된 Theatre Basel은 바젤의 극장 생활의 중심입니다. 2018년에는 저명한 문화기관이 “Theatre heute” 잡지 비평가들의 설문조사에서 올해의 극장으로 선정되었습니다. 새로운 중앙 무대를 건설하기 위해 연극을 좋아하는 여성 그룹이 필요한 자금을 모았습니다. 2002년에 새로운 Schauspielhaus가 문을 열었고 Theatre Basel은 이제 세 단계의 공연을 할 수 있게 되었습니다.
스위스에서 가장 큰 다장르 극장인 Theatre Basel에는 상설 오페라, 드라마, 무용 앙상블과 오페라 합창단이 있습니다. 바젤 심포니 오케스트라와 이 지역의 다른 오케스트라(La Cetra Baroque Orchestra Basel, Basel Chamber Orchestra, Basel Sinfonietta, Ensemble Phoenix Basel)는 오페라와 무용 제작을 위한 오케스트라 서비스를 제공합니다. Theatre Basel은 Theatrestrasse와 Klosterberg의 교차점인 1975년에 문을 연 본관과 2002년에 Steinentorstrasse에서 문을 연 극장의 또 다른 무대로 구성되어 있습니다.
바젤은 매력적이고 많은 찬사를 받는 프로덕션 현장에서 무료 댄스 및 연극 무대에 그룹을 제공합니다. 지역의 그룹에 의한 새로운 현대 연극, 무용 및 공연 예술 작품이 Kaserne의 두 무대에서 정기적으로 상영됩니다. Birsfelden의 이웃 지방 자치 단체의 Theatre ROXY 프로그램도 극장 장면에 추진력을 불어넣습니다.
Kaserne Basel은 바젤-슈타트(Basel-Stadt) 주의 자유 무용과 연극 무대에서 단체를 위한 가장 중요한 장소이며 정기적으로 국내외 단체의 게스트 공연을 개최합니다. Birsfelden의 ROXY Theatre(Canton Basel-Landschaft)와 Dornach의 Neuestheater.ch(Canton Solothurn) 또한 프로덕션 및 공연 장소로서 바젤 독립 무용 및 극장 장면에서 매우 중요합니다.
Basler Kindertheater와 Junges Theatre Basel에서는 어린 아이들이 공연에 참여하고, Vorstadttheater, Basler Marionetten Theatre(인형극), 인형극장 Felucca, 인형극장 Doris Weiller 및 초대형 극장에서는 온 가족이 함께 공연을 관람할 수 있습니다. Theatre Arlecchino, The Reactor in Bau 3, Theatre Fauteuil & Tabourettli, Helmut Förnbacher Theatre Company, Häbse-Theater, Kammertheater Riehen 및 Theatregarage와 같은 시설을 포함하여 자체 제작물을 선보이는 전통적인 개인 극장 및 카바레 극장. Baseldytschi Bihni의 출연진은 방언을 보존하기 위해 최선을 다하고 있습니다.
어린이청소년극장의 영역은 바젤정게극장, 바젤포르슈타트극장, 바젤어린이극장과 독립단체들의 작품으로 형성된다. 개인 극장과 소극장의 범위는 비정상적으로 다양합니다. Baseldytschi Bihni, Häbse Theatre, Theatre Fauteuil(타부레틀리 포함), Building 3(구 TheatreFalle Basel), Theatre Arlecchino, Theatre im Teufelhof, Theatregarage 및 Baseldytschi Bihni, Häbse Theatre가 여기에 있습니다. Kellertheater Riehen(이전의 Atelier-Theater)이라는 이름은 Riehen 시정촌의 영토에 있는 Basel 시의 영토입니다. Musical Theatre Basel은 또한 정기적으로 연극 및 무용 게스트 공연을 제공합니다.
위에서 언급한 회사의 지속적인 작업 외에도 일부 축제에서는 Basel Theatre Festival(이전 «Welt in Basel»), Fuel Theatre Days 및 Basel Figure Theatre Festival(모두 격년 리듬으로)과 같은 추가 악센트를 설정합니다. ) 뿐만 아니라 연례 바젤 댄스 페스티벌. 또한 전체 프로그램에서 연극 및 무용 제작의 상당 부분을 차지하는 종합 축제인 wildwachsen과 Culturescapes가 있습니다. 청년문화축제 바젤 역시 공연예술의 기여도가 높아지고 있는 모습을 보여주고 있다.
뮤지컬 극장 바젤은 주요 순회 공연과 무용 작품을 상영하기에 이상적인 무대를 갖추고 있습니다. 또한 Treibstoff Theatretage, Basel Theatre Festival, Culturescapes, Wildwuchs 및 FigurenTheaterFestival Basel은 모두 2년에 한 번 열리는 축제로, 다양한 주제에 따라 국제 무용 및 연극계의 작품을 선보이는 창을 제공합니다. 바젤 지방 댄스 페스티벌은 매년 5월에 열립니다. 마지막으로 Theatre im Teufelhof, H95 Raum für Kultur 또는 Station Circus와 같은 개인 극장과 카바레에서는 유명 게스트 아티스트의 프로그램을 지속적으로 선보입니다.
문학
유명한 인문주의자 로테르담의 에라스무스가 한때 그의 주요 작품을 발표한 바젤은 오늘날에도 여전히 중요한 문학 도시입니다. 스위스 도서상은 매년 11월 BuchBasel 국제 문학 축제에서 수여됩니다. 그리고 1월 말에 열리는 국제 Lyrikfestival Basel에서는 스위스와 해외 방문객들에게 오늘날의 시 현장에 대한 통찰력을 제공합니다. Literaturhaus Basel은 연간 100개 이상의 행사가 열리는 독자, 작가 및 문학 애호가를 위한 또 다른 중요한 만남의 장소입니다. Dreispitz 지역의 Wortstellwerk는 젊은 작가 쓰기 워크숍과 텍스트 코칭을 제공합니다.
Basel에는 최소 65개의 도서관이 있습니다. “Gesellschaft für das Gute und Gemeinnützige(GGG)” 협회는 다양한 언어로 된 광범위한 서적 및 기타 매체를 통해 모든 도시 구역에서 공공 도서관을 운영합니다. University Basel의 도서관도 일반인에게 공개되어 무료로 사용할 수 있습니다. Münsterplatz의 “Allgemeine Lesegesellschaft” 독서 협회는 매우 매력적인 독서실이 있는 도서관을 운영하고 있습니다. 어린이와 청소년을 위한 다문화 도서관(JUKIBU)은 50개 이상의 언어로 된 어린이 및 청소년 문학을 전문으로 합니다.
가장 큰 것 중 일부는 다음과 같습니다. Universitätsbibliothek Basel (주립 대학 도서관), 바젤 대학의 특별 도서관, 선과 비영리 협회(GGG) 일반 도서관 바젤, 교육 대학 도서관, 사회 대학 도서관 일과 경제 대학의 도서관. 도서관에는 총 8,443,643권(2008년 기준)이 있으며, 같은 해 총 1,722,802권이 대출되었습니다.
영화
1939년, 1943년, 1945년 바젤에서 열린 영화제는 세계 최초의 영화제 중 하나로 꼽힐 수 있다. 베니스 영화제만 일찍 시작됐다. Bildrausch – Filmfest Basel은 몇 년 동안 스위스 영화 일정에서 친밀한 국제 영화제로 자리 잡았으며 영화 제작자와의 토론, 패널 토론, 낭독회, 워크샵, 예술적 개입 및 콘서트와 함께 다각적인 지원 프로그램을 제공합니다. 국제적인 감각을 지닌 비영리 행사인 Gässli 영화제는 영화 제작에 대한 영화적 매력과 배경 정보를 제공합니다. 영화 인재에게는 단편 영화나 뮤직 비디오를 더 많은 청중에게 선보일 수 있는 기회가 주어집니다.
바젤에는 도시 전역에 크고 작은 많은 영화관이 있습니다. 가장 큰 영화관 컬렉션은 Steinenvorstadt를 따라 있습니다. 많은 영화가 자막과 함께 원래 언어로 표시됩니다. 모든 주요 할리우드 작품과 수많은 유럽 영화는 물론 수많은 비유럽 영화를 바젤 지역의 수많은 영화관에서 볼 수 있습니다. 많은 영화가 독일어 자막과 함께 원래 언어로 상영되며, 이는 영화의 즐거움에 크게 기여하는 스위스의 특산품입니다.
시네마 센터는 Stadtkino Basel이 위치한 Theatre Basel까지 이어집니다. 스위스에서 가장 중요한 프로그램 시네마 중 하나이며 강연, 국제 회의, 페스티벌, 음악과 함께하는 영화 상영과 같은 특별 행사로 바젤 영화 문화를 형성합니다. Theatre Basel의 kult.kino 아틀리에와 Claraplatz의 kult.kino 카메라는 주류 영화관에서 눈에 띄며 다재다능하고 생생하며 세련된 영화 예술로 전 세계의 영화 발견에 빠져들게 합니다.
Steinenvorstadt에 있는 PATHÉ Küchlin에서는 편안한 좌석, 혁신적인 기술 및 뛰어난 필름 영사 기능을 갖춘 가장 현대적인 영화관과 같은 독특한 영화 경험을 위해 모든 것이 맞춰져 있습니다. Filmhaus Basel은 Gerbergasse의 구시가지 한가운데에 있는 문화적 집으로, 영화 제작자를 위한 크리에이티브 스튜디오, 소규모 영화관, 방문객들이 영화 세계에 몰입할 수 있는 만남의 장소인 분위기 있는 클럽이 있습니다. Klybeck 지역의 neues Kino에서는 정치적으로 불편하거나 미학적으로 혁신적이거나 지역적으로 폭발적인 작업이 다양한 형식으로 표시되며 확장된 분석 및 토론의 틀을 제공합니다.
여름에는 이 지역의 많은 공원과 성터에 대형 스크린이 설치됩니다. 세계에서 가장 큰 스크린 중 하나가 있는 하이라이트는 몇 주에 걸쳐 Münsterplatz에서 열리는 알리안츠 시네마입니다. 7월과 8월에 3주 이상 독특한 분위기에서 재방송, 초연, 특별한 밤을 제공합니다. 주류에서 벗어나 자신의 영화를 선호하는 사람들은 Rheinhafen의 사일로 지붕에서 새로운 영화의 흥미진진한 회고전을 방문할 수 있습니다.
매직 랜턴은 1994년부터 바젤의 초등학교 어린이(6세에서 12세)를 위한 영화 교육 및 문화 제공의 필수적인 부분이었으며 이미지와 사운드를 통해 재미있는 방식으로 영화에 대한 어린이의 인식을 높이는 것을 목표로 합니다. 학년도 동안 바젤과 스위스의 여러 장소에서 여러 공연이 있습니다. 스위스 교육부 장관 회의(EDK)에서 정기적으로 권장할 뿐만 아니라 연방 문화청(BAK)에서도 지원합니다.
교육
인본주의 외에도 바젤은 수학 분야의 성과로 잘 알려져 있습니다. 무엇보다도 수학자 Leonhard Euler와 Bernoulli 가족은 수세기 동안 지역 기관에서 연구를 수행하고 가르쳤습니다. 바젤에는 1460년에 설립된 스위스에서 가장 오래된 대학인 바젤 대학이 있습니다. 에라스무스, 파라셀수스, 다니엘 베르누이, 레온하르트 오일러, 야콥 부르크하르트, 프리드리히 니체, 타데우시 라이히슈타인, 칼 야스퍼스, 칼 구스타프 융, 칼 바르트가 그곳에서 일했습니다. University of Basel은 현재 전 세계 최고의 교육 기관 90곳 중 하나로 선정되었습니다.
2007년 ETH Zurich(Swiss Federal Institute of Technology Zürich)는 바젤에 생물 시스템 과학 및 공학부(D-BSSE)를 설립했습니다. D-BSSE의 창설은 스위스 전역의 연구 이니셔티브인 SystemsX에 의해 주도되었으며 ETH Zürich, 스위스 정부, 스위스 대학 회의(SUC) 및 민간 산업의 자금 지원에 의해 공동으로 지원되었습니다. 바젤은 또한 FHNW 예술 및 디자인 아카데미, FHNW 음악 아카데미, FHNW 경영 대학원 등 Fachhochschule Nordwestschweiz|Fachhochschule NW(FHNW)의 여러 아카데미를 운영하고 있습니다.