덴마크 코펜하겐의 건축 양식은 기독교 IV의 초기 17 세기 랜드 마크와 17 세기의 우아한 저택 및 프레데릭 스 데덴 (Frederiksstaden)의 궁전을 거쳐 19 세기 후반의 주거 보로와 문화 기관에서 현대 사회의 공헌에 이르기까지 다양한 스타일로 특징 지어집니다. 아르네 야콥 센 국립 은행 (Arne Jacobsen ‘s National Bank)과 SAS 로얄 호텔 (SAS Royal Hotel)과 같은 20 세기

코펜하겐은 세계적으로 모범 사례 도시 계획의 표본으로 인정 받고 있습니다. 그것의 번성 혼합 사용 도심은 현저한 현대 건축술, 공공 장소 및 인간 활동의 풍부에 관여 시켜서 정의됩니다. 이러한 설계 결과는 선도적 인 국제 건축가와 새로운 성공적인 덴마크 건축가의 주목할만한 공헌으로 20 세기 후반에 조심스럽게 재배치를 통해 의도적으로 달성되었습니다.

코펜하겐은 5 층에서 6 층에 걸쳐 새롭고 오래된 건축물과 동질의 건축물을 조화시킨 것으로 유명하며, 2008 년에 Borger Representation은 Innerby를 고층 건물에서 보호해야한다고 결정했습니다. 따라서, 많은 유명한 타워와 등뼈가 최근 날짜이지만, 도심의 큰 부분은 역사적인 화재와 폭탄 테러에도 불구하고 꽤 잘 보존 된 것처럼 보입니다. 그러나 화재로 인해 중세 건물의 규모가 크게 줄어들 었으며, 따라서 도시의 모습을 제대로 표현하지 못하는 유일한 시대입니다. 예를 들어 스톡홀름과는 달리 코펜하겐은 주요 인근 지역의 격렬한 격차보다는 건물 재고를 엄격히 갱신하는 것이 특징입니다. 동시에, 경제는 가장 야심적인 프로젝트와 묶여있는 경우가 많습니다. 이것이 국립 미술관 (National Museum of Art)과 블랙 다이아몬드 (Black Diamond)와 같은 매듭 촬영 솔루션이 널리 보급 된 이유입니다. Inner City, Christianshavn 및 Frederikstad의 대부분은 시공 대상입니다.

많은 유사한 도시에서와 마찬가지로 과거에 대한 존경은 경제적 여건을 뒤따 랐습니다. 좋은 때에 그것은 철거되었고 정체기로 인해 건물이 재사용되었습니다. 건물 전투기는 특히 1850 년대와 1860 년대, 1880 년대와 1900 년대, 1950 년대와 1960 년대 후반, 1990 년대와 2000 년대 말의 폭력 사태, 특히 주택 건설의 성장으로 황폐 해졌습니다. 후반기에는 오래된 산업 공장이 Vilhelm Lauritzens Tegnestue의 Carlsberg Silo (1997), Torpedohallen (2003), 덴마크 미술관 Vandkunsten 및 Gemini Residence (2005)에 의해 세계 건축 양식의 고급 주택으로 변모했습니다. JJW 건축가와 공동으로 네덜란드 MVRDV.

중세 시대
코펜하겐의 도심에서 가장 오래 보존 된 건물은 성 페트 리 교회로 간주됩니다. 그 타워, 중앙 본당과 성가대는 16 세기로 거슬러 올라갑니다. 코펜하겐 지역에서 가장 중요한 중세 건물은 코펜하겐 서부의 로스 킬레 (Roskilde) 서쪽에 위치한 1170 년 로스 킬데 성당 (Roskilde Cathedral)입니다.이 성당은 코펜하겐 이전에 수도였습니다.

르네상스
수세기 동안 코펜하겐은 중요성이 커졌고 현재의 코펜하겐 (Copenhagen)의 중요한 랜드 마크는 16 세기 후반과 17 세기 초반으로 거슬러 올라갑니다. 이것은 또한 대규모 건축 프로젝트의 유산과 관련 때문에 덴마크의 건축가 왕으로 널리 알려져있는 Christian IV의 개인적인 노력에 기인합니다. 로젠 보르 성 (Rosenborg Castle)과 코펜하겐 중심의 그의 증권 거래소와 힐레로드 (Hillerød)의 프레데릭 스 보르 궁 (Frederiksborg Palace)은 모두 네덜란드 르네상스 시대에 지어졌습니다. Christian IV는 또한 Christianshavn과 Nyboder와 King ‘s Garden과 Kastellet과 같은 중요한 녹지 공간을 설립했습니다.

바로크
기독교 4. 이성의 역사에서 특별한 이유없이 상속받지 않는다. 그는 동쪽으로 도시의 면적을 두 배로 늘렸고 Christianshavn을 세웠을뿐만 아니라, Johan Semp의 엔지니어 인 Johan Semp을 통해 수도 인 최초의 도시 계획가였습니다. 무작위적인 계획과 달리 Christianshavn (1617) 중세 거리. 동쪽으로, Sankt Anna Rotunda는 Nyboders 거리의 방향이 여전히 반영되는 새로운 지구의 중심 이었음에 틀림 없다.

네덜란드 르네상스 풍의 보르 센 (Børsen, 1619 ~ 25)은 유럽 건축물의 독특한 건축물로 부상합니다. 9 끝, 주식 시장 재앙과 유명한 드래곤 분대.

세기 후반에는 많은 일이 발생하지 않았습니다. 스웨덴의 전쟁은 도시에서 어려웠고 이후 몇 번의 갱신 작업 중에 Henrik Ruse의 Kastellet (1661 ~ 65) 건설이 진행되었습니다. Frederik 3. Kastellet에서 성을 계획했으나 나중에 좌석을 돌려야했던 Sophie Amalienborg (1667 ~ 73)만이되었습니다. Christian Nyhavn은 파고 나서, Nytorv 왕이 착륙했고 Charlottenborg (1672 ~ 83)가 세워졌습니다. 이 건물들은 네덜란드 바로크 양식에 대한 취향에 대해 증언했으나 처음에는 Frederik 4와 함께 바로크 양식이 Frederiksberg 성 (기원전 1699 년)과 왕실 성 옆에있는 덴마크 Kancelli의 빨간색 건물 형태로 파산했습니다.

코펜하겐의 바로크 양식 건물에는 라운드 타워와 우리 구주 교회 및 프레데스 보그 궁전이 있습니다.

로코코
Frederiksstaden은 18 세기 후반에 Frederick V의 통치 기간에 지어졌으며 유럽에서 가장 중요한 로코코 단지 중 하나로 간주됩니다. 그것은 덴마크의 왕좌를 차지한 Oldenburg의 집의 300 년의 희년을 기념하기 위해 개발되었습니다. 이 프로젝트의 주역은 A. G. Moltke이며, Nicolai Eigtved가 주 건축가입니다. Frederiksstaden은 Amalienborg 궁전과 대리석 교회를 중심에두고 있으며, 2005 년에 새로운 유역의 코펜하겐 오페라 하우스 (Copenhagen Opera House)를 항구의 반대편에 추가하여 축을 만들었습니다. 이 지구의 직선 도로는 곧게 뻗은 길거리에 있습니다. 거리에는 부고 아 집, 저택 및 궁전이 줄 지어 있습니다. 이 지역의 또 다른 중요한 건물은 프레드릭 스 왕립 병원 (Royal Frederiks Hospital)이 오늘날 덴마크의 첫 번째 병원이라는 뜻입니다. 현재는 덴마크 미술관 디자인 박물관이 있습니다.

1728 년 코펜하겐 화재가 발생한 후, JC 크리거 (JC Krieger)의 그림이 그려진 주거지가 재건되었습니다. 이것은 소위 “소방 대원”에 예를 들어 박력 있고 강력한 색상으로 반영되었습니다. Gråbrødretorv 1-5에.

1700 년대는 도시의 위대한 건축 세기가되었습니다. 코펜하겐의 옛 성은 다양한 주기적 패치를 잘못 계산 한 것으로, 최초의 크리스티안 보르 성 (Christiansborg Castle)을 만든 빌트 업 기독교 6 (Christian 6)에 의해 철거되었습니다. 성은 1794 년에 불타 버렸지 만 Marmorbroen (1745)이있는 Ridebane 공장은 최초의 Christiansborg에서 유래되었으며 Vienna 바로크 식과 프랑스 식 Rococo의 Nicolai Eigtved가 디자인했습니다. 그것은 18 세기 중반부터 유럽에서 가장 아름다운 건축 기념물 중 하나로 간주됩니다.

Eigtved는 또한 새로운 도시 Frederiksstad의 건축가, 1749 년에 Frederik 5.에 의해 시작되고, 로코코 작풍의 승리가되었다. 중앙에, 큰 8 각형 광장 인 Amalienborg Castle Square는 색슨 스타일의 로코코에서 1750 년대에 지어진 4 개의 귀족 궁전으로 지어졌습니다. 이 공장은 덴마크와 유럽의 건축 예술의 주된 작품으로 간주되어 JFJ Salys 걸작 인 Frederik 5의 Rytterstatuen (1768)을 둘러 쌉니다.

성 광장을 가로 질러 Frederikskirken (Marmorkirken)에서 시작된 지구의 한 주요 축은 자딘 (Jardin)이 1754 년에 시작하여 1894 년 멜 바로 (Meldahl)에 의해 이탈리아 바로크 스타일로 완성되었습니다. 돔 교회는 Frederikstad에 성공적인 끝이라고 여겨진다. 교회 방은 높이 46 미터이며 돔은 31 미터에 걸쳐 있습니다. 라이더 동상에 의해 원래 완성 된 축의 반대쪽 끝에는 Amaliehaven (1983)이 항구 옆에 있으며 2004 년에는 Henning Larsen의 오페라 하우스가 확장되었습니다. 비평가와 만난 논란이되는 프로젝트 , 아카데미 협의회.

두 명의 다른 훌륭한 건축가가 바로크 코펜하겐 : Eigtveds 경쟁사 인 Lauritz de Thurah를 만들었으며, 3 미터 높이의 금도금 인물이있는 구세주 타워 (1752)의 유명한 트위스트 스태커와 필립 데 랭 (Philip de Lange) 홀멘의 건물들. 마스터 링 크레인 (1750).

Eigtved의 죽음 이후, 용기는 Louis Seize와 고전주의로 옮겨졌습니다. CF 하르 스 도르프 (Harsdorff)는 니토르프 왕 (Nytorv)의 필라 스터 (pilasters)가있는 정교한 집을 그렸습니다.이 집은 당시의 다른 건축가를위한 “모델”이되었습니다. 1795 년 도시의 화재와 1807 년 영국 폭격으로 인해 도시의 많은 부분이 복구되었고 Harsdorff의 학생들 인 Johan Martin Quist와 Andreas Hallander가이 작업을 그의 발자취로 수행했습니다. 그것은 희박하게 꾸며지고 세련된 집이되었다. 종종 커트 코너가 있습니다. 도심의 대부분은이 부르조아 풍의 건축이 특징입니다. 도시의 시의원이자 도시 건축업자 인 Jørgen Henrik Rawert와 Peter Meyn은 불이 난 후 새로운 코펜하겐 거리를 건설해야한다는 계획을 세웠으며 크라운 프린세스 스트리트 (Crown Princess Street)는이 시간의 집안 중 특히 좋은 예입니다.

19 세기
19 세기 건축가 CF Hansen은 코펜하겐의 다섯 번째 타운 홀과 코펜하겐 대성당 인 Our Lady Church가 도리안 (Dorian)과 이오니아 사원 (Ionian temple) 포털과 함께 매우 순수한 고전적 스타일로 각각 지어진 Domhuset (1815)을 설계했습니다. 한센이 재건축 된 도시를 기념비적 인 건축물로 채울 기회가 있었기 때문에 건축물의 유명한 앙상블을 만들 수있었습니다. 버진 교회와 메트로폴리탄 학교 간의 상호 작용

CF Hansen은 1845 년 사망 한 후 현대 건축의 건축에 ​​큰 영향을 주었으며, 역사주의의 건축가가이 유산을 구성하기까지는 고전주의가 이상으로 인식되었습니다. 한센의 사위 인 GF Hetsch는 후기 고전주의의 리더가되었습니다. 그는이 스타일에 독일어 감촉을주었습니다.이 스타일은 HC Stilling, PC Bønecke, City Builders Peder Malling, NS Nebelong 및 PC Hagemann에 의해 채택되었습니다. CF Hansen의 디자인 언어와 달리, 플라스틱 효과는 외관상의 낮은 구호 및보다 세밀한 디테일을 위해 희미 해졌습니다. 그러나이 건축가 대부분은 1840 년대에 역사주의로 옮겼습니다. MG Bindesbøll의 Thorvaldsen Museum (1848)은 고전주의와 최종의 절정을 보여주었습니다.

세기말이되면서 고전주의는 절충주의 (스타일 혼합)라고 불리는 역사주의로 대체되었습니다. 이 기간 동안 Vilhelm Dahlerup은 The Royal Theatre (1874)와 Monumental State Art Museum (1896)과 같은 공식 주택에서부터 이탈리아 르네상스에 영감을 얻은 Naval과 같은 작은 장소에 이르기까지 도시에서 가장 훌륭하고 인기있는 건물 중 일부를 차지했습니다. 파빌리온 (1894), 판토마메테 극장 (1874) 등이있다.

폭력 사태 (1856)는 방황과 자유주의 시대의 시작이었으며 투기꾼들이 건설 한 신 노동당이 신속하게 탄생했다. 같은 해의 첫 번째 건축 법은 매우 탄력적이었고, 이웃 건물과 Gammelholm의 빌딩 블록이되었습니다. Gammelholm은 거리를 마주보고있는 심하게 꾸며진 파사드와 어두운 뒷뜰 및 작은 아파트 사이에 큰 차이가있었습니다.

Herman Bang의 소설 Stuk은 1880 년대의 행복한 삶과 코펜하겐의 큰 부분을 만든 건설 노동자 Hellig-Hansen을 패러디 한 것으로 묘사합니다. 축제의 화려한 외관과 함께 이스라엘의 광장의 이웃.

이 도시의 성장 플랜트는이 나라의 많은 이주민들로 인해 새로운 학교, 상수도, 교회 등의 필요성을 증가 시켰습니다. 도시의 최초 상수도 (1859)는 여전히 Vesterport Station에서 방문 할 수 있으며, 폭력 이외의 첫 번째 교회는 Skt . Nørrebro (1862)의 요하네스 교회. 1886 년에 도시는 도시 건축가 Ludvig Fenger가되어 시정부 업무를 독점했으며 공공 건설의 질을 보장했습니다. 그것은 개인 건축가들 사이에서 인기가 없었지만, 실제로 많은 작업이 다른 사람들에게 넘겨 졌기 때문에 Fenger는 작업 부하를 극복 할 여력이 없었습니다. Andreas Clemmensen과 Hans J. Holm이 설계 한 많은 시립 학교와 Thorvald Jørgensen은 많은 교회 과제를 받았다. 이 도시의 가장 큰 임무 인 새로운 코펜하겐 시청 (Copenhagen City Hall)은 그동안 역사적인 스타일이 고풍 스러워진 펜저 (Fenger)에 가지 않았습니다.

1900 년대
따라서 20 세기는 마틴 나이 프 (Martin Nyrop)의 걸작이자 제 6 회 시청의 건축과 코펜하겐 시청 (1905)의 국립 루마니아 예술의 돌파로 시작되었습니다. 도시의 가장 특색있는 건물 중 하나가 될뿐 아니라 최고의 장인 정신으로 내부와 외부 세부 사항으로 가득합니다. 영감은 바이킹 예술에서부터 북부 이탈리아 르네상스에 이릅니다. 외관에 주교 Absalon의 도금 한 동상은 조각가 Vilhelm Bissen에 의해 실행되고, 의회 강당 안쪽에 1048 평방 미터를 점유한다.

1911 년에는 동일한 스타일의 또 다른 대형 건물이 생겼습니다. 하인리히 웬크 (Heinrich Wenck)가 디자인 한 코펜하겐 중앙역 (Copenhagen Central Station)은 도착 및 플랫폼에 대한 풍부한 목조 구조로 유명합니다. Reventlowsgade와 Bernstorffsgade 사이의 발굴 공사를 기반으로 12 개의 모든 트랙이 Boulevard의 Arrivals Hall로 전달되었습니다.

타운 홀 (Town Hall)에는 덴마크의 아르누보 건축의 주요 작품 인 Anton Rosens Palace Hotel (1910)이 있습니다. 특히 흔들린 입구와 요하네스 크라흐 (Johannes Kragh)의 모자이크가 4 개있는 65 미터 높이의 탑은 눈길을 사로 잡습니다.

이 도시는 주요 신구 (1902)의 설립과 도시 건축에 대한 완전히 다른 시각을 특징으로했습니다. Laissez-Faire 직책은 도시 계획으로 대체되었습니다. 그것은 한편으로는 특히 Fælledparken (1905-11), Enghaveparken (1929) 및 Nørrebroparken (1934-35)을 배치하여 지난 세기의 피해에 패치를 적용하려는 노력의 결과로 나타났습니다. 조밀 한 사람이 거주 케 된 지역 및 도시의 미래 확장을 계획하는 상대방에. 코펜하겐 시정부는 미래의 합리적인 계획을 위해 큰 토지를 취득했습니다. 동시에 제 1 차 세계 대전이 끝난 후 주택 소유로 인해 시정촌은 아파트가 잘 배치되고 편안한 곳에있는 몇 개의 큰 아파트 블록을 만들게되었습니다. 같은시기에 Bispebjerg Hospital (1908-13)이 세워졌습니다.

해크 캄프만 (Hack Kampmann)과 다른 사람들이 코펜하임 (Københavns Politigård, 1918-24). 덴마크의 북유럽 신고전주의의 가장 두드러진 예이다. 매우 거친 외관은 44 개의 이중 기둥과 44 미터의 직경을 가진 안쪽 원형 개방형 농장과 조화를 이룹니다. 입구의 맞은 편에는 사각 기둥 홀인 Mindegården이 있으며, 상단 개방구와 여덟 코린트 기둥이 있습니다.

Bispebjerg의 Bjerget에있는 Grundtvig ‘s Church (1921 ~ 40)는 가장 큰 여행용 자석 중 하나가 아니지만 독특한 건축 양식과 인상적인 크기를 자랑합니다. 교회는 건축가 PV 젠슨 클린트 (Jensen Klint)가 설계했으며 고딕 양식의 표현주의 국가 로맨스에서 공연됩니다. 그것은 나라의 마지막 큰 교회와 같은 노란 벽돌로 독점적으로 지어졌습니다 – 교회의 방은 덴마크에서 가장 큰 것입니다. 교회는 대성당 스타일의 교회로 보입니다.이 교회는 덴마크 교회의 경우 매우 드문 일이며, 세 번째 계단이있는 거대한 타워는 세기 중 가장 특별한 건물 중 하나입니다. 주변 저층 건물은 1924-36 년에 같은 스타일로 지어졌으며 교회의 형식을 강조합니다.

20 세기 건축가 중 한 명인 Arne Jacobsen은 코펜하겐 북쪽의 Bellevue Theatre와 주거용 건물 Bellavista (1934 ~ 37)로 덴마크에서 모더니즘을 소개했습니다. 도시 자체는 3 개의 건물로 특징 지어집니다 : Gammeltorv의 Stellings Hus (1937), 집에 적응 한 Royal Hotel (1960), 그는 호텔의 전체 디자인을 포함하여 뉴욕의 레버 하우스 (Lever House)에서 영감을 얻은 가구, 수저 및 색 구성표와 바깥 세상의 경찰 야구장과 같은 Danmarks Nationalbank (1978)는 벽 뒤에있는 안뜰과 안뜰을 모두 포함하는 폐쇄적이고 비난 받기 쉬운 것으로 보입니다. 유리 외관. 3 개의 건물은 모두 덴마크의 근대 건축 양식의 주된 작품입니다.

시정촌의 예측 된 계획은 1930 년대, 노스 웨스트 쿼터와 Bispebjerg, Sundbyer 및 Vesterport의 전철역의 정착에서 40 년대와 50 년대에 진행되었습니다. Kay Fisker와 Svenn Eske Kristensen은 예를 들어, 벽돌이 주도적 인 역할을 한 인간의 덴마크 기능주의에서 수행 된 주택 건축의 많은 부분을 차지했습니다. Vestersøhus (1939). 이 집들에는 모두 현대적인 편리함이있었습니다.

이미 1905 년경에 Gothersgade와 Old Coin 주변의 개보수가 시작되었지만 만장일치와 난파 된 주택 문제는 해결되지 않았습니다. 1930 년대에는 Christianshavn에있는 Torvegade의 한면이 파괴되었고 1940 년대에는 Royal Garden, Nyboder, Frederiksstaden 및 Gothersgade 사이에서 새로운 코펜하겐 재개발이 진행되었습니다. 정리 작업은 잘 조직 된 주거 및 비즈니스 지구를 만들었지 만 정체성과 문화 유산의 손실로 인해 비판을 받았습니다.

전후 대도시 계획은 Culture Canon에 포함 된 Fingerplan (1947)에 의해 지원되었습니다. 손가락 계획은 장래에 도시의 혼잡이 주로 S – 네트워크를 따라 복도 ( “손가락”)에 집중되어야한다고 말하면서 “손가락”사이의 “공간”은 녹색 지역으로 정리되어야한다고 말했다. 동시에, 도시의 확장은 계속되었다. 시정촌의 북서부 외곽의 팅 비어 그 (Tingbjerg)는 Steen Eiler Rasmussen이 디자인 한 완전 새로 계획된 도시 지역이었습니다.

상승하는 자폐증은 도시 이미지를 변화시켜야했으며, 처음 몇 년 동안 도시의 엔지니어 인 Olaf Forchhammer가 선두에 서서 트래픽 흐름을 늘리기 위해 거리를 확장하려고했습니다. 가장 극적인 결과는 City Plan West와 Søringen 프로젝트 (1968)로 도시의 대부분을 새로운 고속도로 및 상업 센터로 대체 할 것입니다. 작가 Bo Bojesen은 주차장에서 사라진 자본을 그려 냄으로써 풍자를 만들어 냈습니다. 이 연습의 진정한 효과는 특히 도심의 거위 혀처럼 보이는 거대한 Gutenberghus 단지였습니다. 그러나 1970 년경 시정부는 건물 유지에 대한 정책을 바 꾸었습니다. 장기적으로 새로운 도시를위한 도심에는 충분한 공간이 없을 것입니다. 도심의 건축 자재에 대한 마지막 과감한 조작은 1973 년에 AP Moller-Maersk 본부 (1974-79)가 세워진 세관 연합 (the Customs Union)의 청산이었는데, 그 당시의 중요한 모더니스트 건축가 인 Ole Hagen이 설계했다. . 같은 지역에서 에바와 닐스 코펠 (Nils Koppel)은 관세청 (Directorate of Customs, 1973-75) 건물을 짓기도했다. 코펠 (Köppel) 부부는 왕실 건축 감찰관 인 닐스 코펠 (Nils Koppel)의 사무실 덕분에이 십년 동안 코펜하겐과 이전의 코펜하겐에 상당한 지문을 남겼습니다.

코펜하겐 (1969)에 대한 그의 저서에서 건축가 인 스틴 엘러 라 스무 센 (Steen Eiler Rasmussen) 교수는 전체 수도권을위한 중앙 계획기구가 없다고 비판했다. 그의 소망은 1974 년에 수도위원회가 결성되었을 때 충족되었지만 의회는 이미 1989 년에 문을 닫았다.

1970 년대와 1980 년대는 교외 지방 자치제에 주로 집중되어 있던 건축 부문뿐만 아니라 특유의 성격이없는 국제 모듈 형 건축 양식을 특징으로했으며, 가장 흔히 콘크리트 초등 건물의 형태로 나타났습니다. 이 기간 동안 코펜하겐의 중심부에 초점을 두었던 부분은 대부분이 도시 혁신에 관한 것이 었는데 이번에는 이웃 마을의 뒤뜰 스카우트를 목표로했습니다. 정화로 인해 노 레브로 (검정색 사각형) 부분이 제거되어 의심스러운 대체품이되었습니다.

그러나 예를 들어, 커먼 웰스위원회 (Commonwealth Council)가 집단 주택 개발에 초점을 둔 경우, 상상력이 풍부한 파스텔 컬렉션이있는 1980 년대 후반 아트 센터 미술관의 포스트 모더니즘 주거 건물, Jørn Utzon의 우아한 흰색 기둥 인 Paustians Hus (1987) Nordhavnen에있는 Kalkbrænderiløbskajen을 따라 아키텍처의 표준을 설정하십시오.

도시가 타락의 지갑에 있었던 1980 년대는 재활용으로 특징 지워졌습니다. Bz 운동으로 인한 것뿐만 아니라 버려진 보상을 시민 주택으로 전환 한 시정촌을 통해서도 마찬가지였습니다. 90 년대 초, 도시의 장소는 도시 건축가 Otto Käszner에 의해 평화로 웠습니다. Sankt Hans Torv와 Gammeltorv / Nytorv는 오늘날 인기있는 도시 공간입니다. 동시에 Vesterbro와 Amagerbro의 Holmbladsgade 분기에 주요 보전 프로젝트가 시작되었습니다. 소규모 아파트를 더 큰 규모로 모아야하는 정책이었던 이러한 과정과 인구 구성의 변화로 인해 고풍화가 촉발되었습니다.

“Kramer는 크레인을보고 싶어합니다.”라고 Jens Kramer Mikkelsen 시장에 대해 말하면서 성취되었습니다. 건설 및 경제에 대한 꺼림감은 Cryolit Foundation (Tietgens Have), 경기장 Parken, 코펜하겐의 Free Port 및 Kalvebod Brygge의 건물을 포함하여 1 세대 아키텍처 프로젝트의 품질에 약간의 요구를 의미했습니다. 코펜하겐 항구의 개인 소유 때문에 항구는 추측의 대상이었습니다. 이제는 해상 활동이 비었습니다.

Ørestad 건설은 매달려있는 영화에서 자본금을 끌어낼 수있는 프로젝트 중 가장 광범위했습니다. 그러나이 지구는 전후 모더니스트 모델에 따라 계획되었으며 지나치게 계획되고 융통성이 없다는 이유로 비판을 받았다.

세기의 끝으로, 진짜 꽃이 건축에서 시작되었다. 처음에는 국립 미술관 (National Museum of Art)과 같은 기존 문화 기관에 대한 성공적인 확장과 관련하여 CF Møller의 응접실이 1992 년에서 1998 년 사이에 나타났습니다.

이듬해 Royal Library의 새로운 확장은 주목을 끌었습니다. 건축가 인 슈미트 (Schmidt)의 해머 (Hammer)와 라센 (Lassen)의 검은 다이아몬드는 검은 색, 광택을 낸 화강암으로 된 경 사진 파사드와 크리스천 브리 게 (Brygge)를 가로 지르는 기존 도서관 건물과의 혐의가있는 상호 작용으로 특징 지어집니다. 두 프로젝트 모두 Kulturby 96과 관련하여 기함이되었습니다.

21 세기 : 근대 건축과 도시 개발
최근 몇 년 동안 코펜하겐의 현대 건축은 덴마크 건축과 국제 건축가의 작품으로 호황을 누리고 있습니다. 몇 백 년 동안 코펜하겐에서 일한 외국인 건축가는 거의 없었습니다. 그러나 천년기로 접어 들면서 도시와 그 주변 환경은 최고의 건축가가 디자인 한 건물과 프로젝트를 보았습니다. 동시에 수많은 덴마크 건축가들이 코펜하겐과 해외에서 성공을 거두었습니다.

20 세기 초반의 코펜하겐 도시 개발은 산업화의 영향을 크게 받았다. 2 차 세계 대전 후, 코펜하겐 시당국은 교통, 무역 및 통신 혁신에 대한 응답으로 개인 자동차 인프라를 촉진하기 위해 포드주의를 채택하고 중세 센터를 재사용했습니다. 이 기간에 코펜하겐의 공간 계획은 토지 이용의 분리로 특징 지어졌다 : 거주자가 차로 다른 용도의 시설에 접근하도록 요구하는 접근법. 이 계획 계획은 르 코르뷔지에가 파리의 논란이되고있는 Plan Voisin과 같은 개념 프로젝트에서 승인 한 근대주의 체제와 크게 일치했다.

Ebenezer Howard는 Garden City를 개념화하여 1960 년대 이전에 코펜하겐의 마스터 플랜을 뚫었다. 1949 년에 Copenhagen Municipality는 손가락 계획 (Finger Plan)을 시행했습니다.이 정책은 도시가 신속한 공공 수송 기관 5 곳을 따라 도시 군집을 개발해야한다는 정책입니다. 대중 교통 중심 개발의 초기 사례는 하워드가 생산적인 도시 중심과 연계 된 주변 공동체를 개발하려는 이상에 공감합니다. 1962 년에 시작된 중요한 재배치로 코펜하겐은 가든 시티의 영국식 반복과 관련된 바람직하지 않은 도시 형태를 겪지 않고도 신속한 대중 교통 복도의 강화로 인해 운이 좋았습니다.

1962 년 덴마크 건축가 인 잰 게일 (Jan Gehl)은 코펜하겐 개발의 궤도를 도심의 주요 부분을 보행자가 인간의 온 거리 조건을 향상시키는 목표로 보행시킴으로써 변화 시켰습니다. 엄격한 현장 조사는 Gehl이 공공 장소 사용을 장려 할 때 도시 공간이 가장 잘 수행된다는 결론을 알 렸습니다. Gehl은 표준 이하의 아키텍처, 열악한 안전 및 압도적 인 자동차 인프라가 공공 장소에서 인간의 참여를 제한 할 때 건물 간의 삶의 질이 떨어지는 것을 관찰했습니다. 따라서 Gehl은 1962 년 Strøget 보행자에 의해 코펜하겐의 재배치를 시작했습니다 : 도시의 주요 내부 순환 동맥.

스트로 겟 (Strøget)은 오늘날 코펜하겐의 도시 직물을 정의하는 실입니다. 재배치 첫 해에 보행자 수는 35 % 증가했으며 거리에서 관찰 된 유모차 수는 400 % 증가했습니다. 프로젝트가 시작된 이래로 40 년 동안 Gehl은 고급 석조 거리 표면 개선, 주변 거리 조명 및 건축 학적으로 설계된 공공 가구를 사용하여 개인용 차량 공간 100,000 평방 미터의 보행자 공간으로의 전환을 감독했습니다. 거리 풍경을 넘어서는 도시의 형태는 보행자 증가에 따라 번성하는 저층의 복합 용도 개발로 정의됩니다.

Gehl의 코펜하겐 도시 형태를 재정의하는 작업은 오늘날 진정한 혁신으로 칭찬 받고 있지만, 재개발은 여러 역사적인 계획 접근법에 의해 알려졌습니다. 주목할 만하게, Gehl는 16 세기 이전에 남쪽 유럽 도시에서 두드러지게 특색 지어진 도시 모양에서 뜻 깊은 감흥을 당겼다. 이러한 도시 환경은 불규칙한 레이아웃, 모서리 스타킹 및 좁은 골목길이 보행자를 끌어들이는 복잡한 거리 시스템으로 짜여져있었습니다. 코펜하겐에서 예술적으로 매력적인 거리 풍경을 구현하려는 Gehl의 욕망은 Port Sunlight의 Pullman and Lever의 작업에도 공감했습니다.

노동자의 도시로 지어진 Port Sunlight는 조경 건축을 고용하여 높은 미적 가치를 지닌 도시 환경을 제공하는 도시 계획 접근 방식으로 획기적인 변화를 나타 냈습니다. Pullman and Lever와 실제로 Gehl은 제인 제이콥스 (Jane Jacobs)의 독창적 인 도시 계획 담론의 주요 거주자 인 디자인을 통해 대중의 삶을 향상시키기위한 것입니다. 제이콥스는 이상적인 인간 규모의 도시를 “경제적으로나 사회적으로 서로간에 끊임없는 상호 지원을 제공하는 복잡하고 세밀한 용도의 다양성”이라고 설명했다. 그러므로 Stroget의 보행자화는 중동 남부 유럽 도시의 걸을 수있는 매력적인 도시 환경에서 Jacobs, Pullman and Lever의 계획 접근법을 구현하려는 시도로 이해 될 수 있습니다.

코펜하겐의 건물은 4 년 연속 Riba European Awards를 수상했습니다 (2005 년 Sampension, 2006 년 Kilen, 2007 년 Tietgenkollegiet, 2008 년 Royal Playhouse). 마지막 3 가지는 Lundgaard & Tranberg Architects입니다. 2008 년 바르셀로나 세계 건축 축제에서 Bjarke Ingels Group은 Ørestad에있는 주택을위한 세계 최고의 주거용 빌딩 2008 상을 받았습니다. 2008 년 영국의 디자인 잡지 Monocle은 세계 최고의 디자인 도시인 코펜하겐을 2008 년에 지명했습니다.

코펜하겐의 고층 건물과 타워
코펜하겐은 오랫동안 인구 밀도가 높지만별로 높지 않은 도시였습니다. 이것은 특히 도시의 역사적인 건물에 대한 큰 존경과 매우 엄격한 건축 규정 때문인 것입니다. 지난 100 년 동안 건물의 전반적인 최대 높이는 6½ 층 또는 대략이었습니다. 25 미터. 이는 현재 도심의 가장 높은 건물이 코펜하겐 시청, 크리스티앙 보그 (Christiansborg and Church), 보어 프레 슬러 커크 (Vor Frelsers Kirke) 및 니콜라이 (Nikolaj) 전시관에서 타워와 콩나물임을 의미합니다. Amager에서는 공항 접근 방식을 고려해야하므로 Ørestad의 최대 건물 높이는 약입니다. 85 미터

지난 10 년 동안 호수에서 두 개의 독특한 고층 프로젝트가 거부되었습니다 : Krøyers Plads의 Dutch Erick van Egeraat의 고층 빌딩, 그리고 가장 최근에는 Rådhuspladsen의 Norman Foster ‘s Tivoli 호텔이 거부되었습니다. 회의론자를 생각해 내기 위해 코펜하겐시는 2006 년 말 고층 건물 전략에 대한 토론과 고지 구축에 적합한 지역을 제안한 토론 문서를 발표했습니다.

현재 지어진 주택 중 하나 인 Ørestad는 2001-2016 년에 76.5m의 Bella Hotel을 포함하여 75-85m 높이에 5 개의 고층 건물이 들어 있습니다. 또 다른 곳은 Vesterbro와 Kalvebod Brygge에있는 철도 열차로 2000 년부터 2010 년까지 40-50m의 건물 7 개가 건설되었습니다.

Søndre Frihavn의 Marmormolen은 미래의 고층 지역으로 지정되었습니다. 마찬가지로 카를 스 베르크 (Carlsberg) 지대에서는 시간이 지남에 따라 고층 건물 9 개를 50-120 미터 건설해야하며, 장기적으로는 외부 노르 트 하운 (Outer Nordhavn)과 반사 망원경 (Refshale Island)을 특히 고층 빌딩의 가능성이있는 도시 지역으로 개발할 수 있음을 의미합니다 (최대 180 미터).

코펜하겐은 낮은 도시로서의 명성을 얻었지만 코펜하겐에는 매우 높은 건물이 있습니다. 93 미터의 오르후스 대성당의 타워를 제외하고 코펜하겐에있는 10 개의 가장 높은 건물은 또한 덴마크에서 10 개의 가장 높은 건물입니다. 그러나 코펜하겐에서 가장 큰 사람이 만든 구조는 220 미터의 Gladesaxesender입니다.