아프리카 미술 박물관 아레야노 알론소, 바야돌 리드 대학교, 스페인

바야돌리드 대학교의 아프리카 미술 박물관 Arellano Alonso (스페인어 : Museo de Arte Africano Arellano Alonso)는 2004 년에 창설 된 비영리 기관으로, 사하라 이남 아프리카 출신의 뛰어난 미술품 컬렉션을 보유하고 있습니다. 알베르토 지 메네즈 – 아레야노 알론소 재단 (Arellano Alonso Foundation)은 산타 크루즈 궁전에 위치한 3 개의 방에 전시되어 있으며 알 수없는 아프리카 대륙에 관심있는 모든 사람들에게 아프리카의 문화와 예술을 전하기위한 정보 및 조형 활동을 주기적으로 개최합니다.

역사;
Alberto Jiménez-Arellano Alonso Foundation은 2004 년 5 월 3 일 Jimenez-Arellano Alonso 결혼으로 설립 된 바야돌 리드 대학교에서 설립되었습니다. 50 년대 이래로 수집 된 작품은 아레야노 알론소 재단 (Arellano Alonso Foundation)의 탄생이었던 관대하고 사심없는 기부로 이어졌습니다. 이 재단은 아프리카 미술뿐만 아니라 아프리카 미술뿐만 아니라 현대 회화와 조각품의 광범위한 컬렉션을 소장하고 있습니다. 아프리카 미술품 컬렉션은 르네상스 룸, 레스터 룸 및 산 안드로시오 룸의 3 개 전시실로 나뉘어져 있습니다. 테라코타로 만든 조각품의 중요한 부분이 있습니다.

2004 년 개장 한 이래로 두 종류의 미술 작품이 전시되었지만 아프리카 미술 컬렉션의 위풍 당당함으로 인해 객실 개장이 이루어졌으며 2010 년 4 월 21 일부터 3 개의 전시실에는 재단 기금의 상당 부분이 전시되었습니다. 2012 년에는 세 번째 룸 (Sala de San Ambrosio)이 “Oku Kingdom”이라는 이름으로 개설되었습니다.

아프리카 미술 컬렉션 :
이 컬렉션에는 테라코타로 만든 약 130 점의 조각품들이 모여 있는데, 복잡한 테라코타와 천박한 소재로되어있어 보존하기가 어렵고 찾기가 어렵습니다. 일부 문화는 다음과 같습니다 : Nok 문화, Ifé, 베냉 왕국, Sokoto, Jukun, Komaland, Ashanti, Katsina, Dori, Mangbetu, Paré, Djenné, Ségou, Igno, Cham, Longuda, Bankoni, Yoruba, Agni, Mambila 또는 부라 (Bura)는 르네상스 룸 (Renaissance Room)과 레스터 홀 (Hall of Rectors)에 전시되어 있습니다.

표본은 기원전 5 세기 경의 것이다. 우리 시대의 XX와 일부는 세계적으로 유명한 Jukun 문화로 알려진 몇 안되는 조각들입니다. (그 중 세계에 겨우 12 개의 조각이 있습니다) 베냉의 고대 왕국의 문화에 대해 알려진 몇 안되는 머리 중 하나 16 세기에 지어진 테라코타 (terracotta) 또는 의미있는 세트로서, 녹조 문화 14 조각, 이집트의 옆에 검은 아프리카의 테라코타에있는 비 유적 조각상의 첫 번째 예가 형성합니다.

이 컬렉션의 주요 아이콘 요소는 인간 문화입니다. 즉, 영혼을 피신처로 삼거나, 조상을 나타내거나, 권력의 이미지를 구성하는 인물입니다. 작은 인간의 완전하거나 불완전한 것은 1985 년에 가나의 대학이 실시한 발굴에 의해 1985 년 북부의 코말란 드 (Komaland)로 개명 된 40 개의 문화입니다.

이 아프리카 미술 컬렉션의 다른 중요한 부분은 전통적인 아프리카 동전과 민족 지적인 개체의 컬렉션과 청동 또는 기타 금속으로 만든 조각으로 구성되어 있습니다. 이러한 기금의 일부인 인종 학적 성격의 사람들은 카메룬 서쪽에 위치한 오쿠 왕국을 재창조 한 가장 최근의 재단 컬렉션이 전시 된 San Ambrosio 갤러리에 전시되어 있습니다. 왕의 연회, 파티 또는 의식 행사에서 왕이 사용하는 물건들로 구성되어 있습니다.

아프리카 미술 : 테라코타
궁전의 1 층에 위치한 르네상스 룸 (Renaissance Room)은 인간 테라코타의 공통된 모티브 인 아프리카 테라코타 컬렉션을 소장하고 있습니다. 이 전시회는 니제르 (Niger)와 콩고 (Congo) 강 유역 주변에 정착 한 다양한 문화의 조각을 통해 연대순으로 보입니다.이 곳에서는 원료 인 진흙을 쉽게 찾을 수 있습니다. 또한이 자금은 대륙 동부의 일부 작품, 특히 탄자니아와 에티오피아로 보완됩니다.

Arellano Alonso Foundation의 테라코타 조각 컬렉션은 유럽에서 가장 예외적 인 작품 중 하나입니다. 여기에는 포함 된 문화의 수와 관련성이 모두 포함됩니다. 그 안에있는 사람들은 탄자니아와 에티오피아뿐만 아니라 니제르 강, 콩고 및 그 지류의 분지에 위치하여 기본적인 원료, 진흙을 쉽게 찾을 수 있습니다.

Renacimiento 방에 보관 된 대부분의 마을은 니제르 강 계곡에 위치하고 있습니다. 물론, 그들 모두는 다른 스타일과 문화를 가지고 있습니다. 이런 식으로 서 아프리카의 가장 오래된 문화는 마지막 조사에 따르면 기원전 7 세기부터 9 세기까지의 나이로 알려진 문화재 인 나이지리아에서 발견됩니다. Sokoto와 Katsina의 마을, 다섯 번째 사이 c. BC와 여덟째 c. 광고는 추종자들입니다.

12 세기 (유럽 중세 시대)와 나이지리아에서 우리는 왕실의 승려의 표본으로서의 이미지의 이상화와 함께 Ife 왕국과 고대 베냉 왕국의 세련된 “궁중 예술”의 증인이 될 것입니다. 두 문화에 속한 대부분의 작품이 테라코타가 아닌 청동으로 보존되어 있기 때문에이 작품을 만드는 데 사용 된 자료의 중요성은 생략 할 수 없습니다.

말리에서는 Segou, Bankoni, Tennenkou, 특히 Djenne과 같은 10 세기와 17 세기 사이에 네 가지 중요한 문화가 그 아이콘 적 다양성과 이미지가 보여주는 위대한 표현주의로 인해 개발됩니다.

이 문화에 대한 지식은 최근에 우연히 발견 된 20 세기 초의 흔적 인 반면, 과학적 기준을 가진 고고 학적 발굴은 나중에 드물며 희소합니다. 이를 위해서는 저작물 제작자와 제작자의 상황을 설명하는 데 도움이되었을 정보 손실이 커진 구술 전통의 중요성이 추가되어야합니다. 그러므로 결과는 대부분의 사람들의 기원과 사회 구조에 대한 무지이다.

이 전시회를 구성하는 문화 중에는 녹, 소 코토, 카 치나, 이레, 베닌의 고대 왕국, 젠느, 부라, 주쿤, 맘 빌라 또는 망베 투와 파레가 있습니다.

아프리카 미술 : 오쿠 왕국
건물의 중 2 층에 위치한 산 암브로시오 룸은 현재의 카메룬 공화국 북동부에 위치한 영토 인 오크 왕국에 본사를두고 있으며, 수도는 엘락 (Elak)이다. 그것은 대략 36,000의 도시에서 분류 된 120,000 명의 주민의 대략 인구가 있습니다. 화산 산의 특징을 지닌 독특한 지형은 거의 봉건적 인 구조의 지속성을 허용하는 일정한 고립을 가져 왔습니다.

Fon Sintieh II는 Oku의 군주입니다. 2006 년에 그는 라몬 산츠 (Alonto Jiménez-Arellano Alonso Foundation)가 “유럽의 문화 예술 가치 증진 대사”라는 협약에 서명하기 위해 협상을 시작했습니다. 이 협정 외에도, 바야돌 리드에는 100 가지가 넘는 다양한 재료의 물체가 도착했으며, Arellano Alonso Foundation의 아프리카 미술 컬렉션에 가장 최근에 설립되었습니다. 이 대상들은이 왕국의 전통, 신념 및 사회적 조직을 반영합니다. 이 물건들은 산타 크루즈 데 바야돌 리드 궁전의 살라 데 산 암브로시오 (Sala de San Ambrosio) 상설 전시실 “오쿠 왕국”에서 볼 수 있습니다.

표본 내에서 레 갈리아 (regalia)는 주권자를 위해 독점적으로 사용되는 물건을 두드러지게합니다. 그것들은 주로 나무로 조각 된 조각으로, 일반적으로 카메룬 전역에 도달 한이 예술의 위대한 발전을 부각시킵니다. 이러한 로열티 중에는 리더십, 의식 왕좌 또는 전통적 드레스 인 Fon (왕) 만이 특별한 의식에서 입을 수있는 침대가 포함됩니다.

가장 관련있는 대상은 이러한 행사 나 조상 숭배에서 의식제와 의식의 왕좌에 사용되는 지도자지도 계층입니다. 그러나 아마도 가장 인상적인 것은 전쟁의 집과 같은 집 현관과 자신의 군주와 같은 궁전이다. 엠블럼이있는 군주와의 동일시라는 아이콘에 기초하고있다. 표범, 종소리 같은 권위의 상징들 …

또한 우뚝 솟은 전통 비밀 사회의 가면 11은 여전히 ​​오쿠의 사회에서 큰 관련성을 지니고 있으며 그 활동과 대상은 가장 엄격한 신비에 머물러 있어야합니다. 사회는 일반적인 복지를 위협하거나 전통 관습에 맞서고 조화와 사회적 평화를 유지하려는 반사회적 행동을 중단시키는 임무를 맡고 있습니다. 처벌은 “약”과 동의어 인 마법의 혐의가있는 “가면”에 의해 적용됩니다.이 약은 자신에게 힘을 주며 ​​삶을줍니다. 그래서 그들은 전통 의식과 모든 종류의 의식 (사법, 장례식, 집회 등)에서 “춤”합니다. 당신의 춤이 더 공격적 일수록 그 모습이 반발 할수록 그 힘은 커질 것입니다.

이 전시회는 Alberto Jiménez-Arellano Alonso Foundation의 Arellano Alonso African Art Museum 컬렉션에 대한 가장 최근의 설립을 구성합니다. 컬렉션을 기증하고 어셈블리 비용을 지불 한 것은 Arellano Alonso 커플이었습니다.

이 방의 윗부분에는 다양한 민족 지적인 물건들을 모으는 San Ambrosio의 갤러리가 있습니다.

아프리카 예술 : 라이더
The Hall of Rectors는 아프리카 미술 컬렉션을 다루고 있습니다 : 1 층에 위치한 The Horsemen은 전체 컬렉션을 소개합니다. 그것은 당신이 유명한 가면과 관련된 나무 너머로가는 아프리카 예술에서 일반적으로 사용되는 주요 재료를 발견 할 수있게 해줍니다.

Rectors Hall에 관해서는 아프리카 대자연과 만나는 아프리카에 대해 이야기하고 있습니다. 아프리카에서는 예술적 창작에서 테라코타의 특별한 경우와 아프리카 라이더들의 인상적인 컬렉션을 통해 어떤 종류의 자료가 사용되고 있는지를 알 수 있습니다. 아프리카에 존재하는 동물의 상당 부분을 예술적으로 표현한 것입니다. — Rectors 방에 관해 이야기하는 것은 Mother Earth와 접촉하여 아프리카에 관해 이야기하는 것입니다. 우리는 예술 작품에 사용 된 재료의 유형을 관찰 할 수 있으며 테라코타는 가장 특별한 경우이며 아프리카 라이더의 인상적인 재구성, 아프리카에 사는 동물에 관한 예술적 지식을 고려해야한다.

이 방에 전시 된 6 명의 라이더 세트는 다른 유럽 컬렉션에서 볼 수있는 희귀 품 및 높은 수에 대해 예외적입니다. 말 라이더의 표현은 사하라 사막 이남 지역에서 말의 생존이 어렵 기 때문에 아프리카 예술에서는 예외적입니다 (물 부족, 말라리아 또는 꿀벌 날아 먹기). 이 조각품들은 장례식장에 보관되도록 모델링되었으며 동물과 라이더 사이의 유사성이 주목을받습니다.

많은 다른 재료의 사용은 아프리카의 예술적 실현 안에서 변하지 않았습니다. 우리는 목재가 가장 빈번한 재료라고 일반적으로 말할 수 있지만 이례적인 불구하고 여전히 큰 관심을 가지고있는 돌과 같은 다른 재료를 가진 물체가 만들어 질 것입니다. 황동 또는 황동은 잃어버린 왁스 기술을 사용하여이 창작물에도 사용되는 재료입니다. 무기, 도구 및 가재 도구는 철제로 제조되었습니다.

직물 사용은 매우 흥미 롭습니다. 왜냐하면 그들의 용도에 따라 문화적으로 사회적 또는 의식적인 명성이 부여 되었기 때문입니다. 가장 흥미로운 직물은 현재 콩고 민주 공화국 쿠바와 가나의 아샨티가 만든 것이다. 직물은 일반적으로 식물 섬유 (린넨, 황마 또는 라피아),면, 실크 및 양모를 사용하여 남성이 만듭니다. 그러나 자수 또는 응용 프로그램으로 장식을 담당하는 여성이 있습니다.
유리 구슬, cowries, 포탄, 깃털, 연체 동물, 씨앗과 같은 목걸이 또는 기타 장식 요소를 만드는 것을 놓칠 수 없습니다 … 모든 장식용 아름다움의 상징으로뿐만 아니라, 사회적 구별의 사용되었습니다.

그러나 우리가 고대에 초점을 맞추어야하는 자료는 BC 9 세기에 이미 알려 졌기 때문에 점토입니다. 강둑에서 직접 수집되고 펠렛이 형성되는 물질. 모델링은 선반을 사용하지 않고 손으로 행해졌는 가장 일반적인 기술은 “츄로 (churros)”라고 불리는데, 찰흙 실린더가 겹쳐져 인물이 생겨납니다.
찰흙의 장식은 incisions, 기복에있는 본 또는 야채와 무기물 안료를 가진 색깔의 신청을 통해 행해진 다. 건조 며칠 후, 물체는 옥외 피트에서 조리됩니다.

마침내이 방에서 임시로 전시 된 일부 작품은 Miradas sobre África라는 영구 섹션에 있으며 재단의 창고에 숨겨져있는 컬렉션의 일부를 알리는 데 목적이 있습니다.

현대 미술 :
현대의 예술적 표현은 시시하고 양식이 풍부한 훌륭한 진폭을 다루며 세기 XX의 예술에 부합하는 중요한 대표자로 많이 등장합니다.

파블로 피카소, 조안 미로, 칠리 다, 안토니오 사우라, 마누엘 밀레 아레스, 치 리노, 앤서니 카이로, 에스테반 비센테, 다니엘 바스케스 디아즈, 파블로 팔아 줄로, 루이스 고딜로, 라파엘 카노가르, 아돌 포 슐로 세르, 루이스 페이트 또는 제라르도 루 에다가이 컬렉션의 위대한 대표자입니다. 그것은 20 세기의 90 년대와 21 세기의 시작 사이에있는 가장 최신의 제작자에게 길을 열어 줄 것입니다. 이 대표자들은 Xavier Grau, Ángel Bofarull, Ricardo Cárdenas, Isidro Blasco, David Israel, Gonzalo Sicre 등 많은 유명 인사들입니다.

그 중에서도 Carmen Calvo, Marina Nuñez, Esther Pizarro, Blanca Muñoz 또는 Teresa Moro와 같은 스페인 제작자의 하위 그룹은 모두이 펀드에 포함되어 있으며 이들의 대명위와 중요성을 대표합니다. 현재의 예술적 파노라마의 창작 여성.

간단히 말해서, 예술사에서 자신 만의 공간을 가진 저자의 작품과 국내외 미술계에서 뛰어난 동시대 예술가들의 이름을 포함하는 컬렉션입니다.

회화와 조각의 수집 :
Jiménez-Arellano Alonso 가족은 재단에 20 세기 후반의 현대 스페인 예술에 주로 속한 회화와 조각 작품으로 구성된 컬렉션을 유증으로 남겼지 만 유럽의 바로크 식과 다른 무브먼트 및 스타일의 사례도 있습니다. 그들은 노출되지 않지만 바야돌 리드 시의회, 레이나 소피아 박물관 또는 바야돌 리드 대학교와 같은 기관에 배정됩니다.

서지 수집 :
이 박물관에는 현대 미술과 아프리카 미술과 관련된 3,000 권이 있습니다.

기타 컬렉션 :
또한 유산에는 고대 아시아 미술, 콜럼버스 이전 미술, 장식 미술 및 종교 예술 등 다양한 세트가 있습니다.

Alberto Jiménez-Arellano Alonso 재단 :
Alberto Jiménez-Arellano Alonso Foundation은 Jiménez-Arellano Alonso 부부와 합의한 합의로 2004 년 5 월 3 일 바야돌 리드 대학교에서 창설되었습니다. 재단은 그들의 첫 번째 아들의 이름을 가지고 있습니다. 50 년대 이래로 가족이 개발 한 미술 수집 과정은 재단의 기원이라고 여겨지는 관대하고 이타적인 기부금을 기부 한 것입니다.

Alberto Jiménez-Arellano Alonso 재단은 조각이 관련 의미를 얻는 컬렉션을 전시하기에 이상적인 바야돌 리드에 위치하고 있습니다. 산타 크루즈 플레이스 (Santa Cruz Place)의 여러 방에 전시되어있는이 컬렉션을 따르는 조각들은 도시의 환경을 보존하고 조각 전통의 보존과 보전뿐만 아니라 조각 전통에 밀접하게 연결되어 있습니다.

Alberto Jiménez-Arellano Alonso Foundation (UVA)은 비영리 단체로 바야돌 리드 대학교 (University of Valladolid)의 프레임 워크에 등록되어 있으며,이 단체의 핵심 목표는 예술을 장려하는 것입니다.

또한 예술 활동의 확산을 통해 자유와 관용의 우월 가치에 대한 소성 표현을 탐구한다.

재단은 현대와 아프리카 예술에 대한 지식과 조사뿐만 아니라 아프리카 문화와 재단 내에 저장된 컬렉션과 관련된 모든 예술적, 문화적 징후에 대한 홍보에 중점을 둡니다.

더욱이, 기부금, 이체 및 유산을 통한 수금의 확대는 이러한 수금의 더 넓은 지식과 대중화를 촉진하기 위해 필수적입니다.