도쿄 국립 박물관, 타이토 구, 일본

1872 년에 설립 된 도쿄 국립 박물관 (東京 国立 博物館) 또는 TNM은 일본에서 가장 큰 미술 박물관이자 세계에서 가장 큰 미술 박물관 중 하나 인 일본에서 가장 오래된 국립 박물관입니다. 박물관은 종합적인 수집, 주택 및 보존 일본을 중심으로 한 미술 작품 및 고고학 작품 수집 일본 국보 소장 87 개와 중요 문화재 보유 610 개소 (2005 년 7 월 현재) 박물관은 11 만여 점의 대상을 보유하고 있습니다. 그 수집

도쿄 국립 박물관은 일본뿐만 아니라 다른 아시아 국가의 미술품과 골동품을 수집, 전시 및 전시하고 있으며, 미술과 관련된 도서, 문지 및 사진 수집에 관한 조사 및 조사를 수행하고 있습니다. 학자들에게이 아이템들을 제공한다.

국립 문화재 연구소 (국립 문화재 연구소, 독립 행정법기구)는 일본 및 동양의 문화재 (미술품, 고고학 유적 등)의 수집 및 보존, 전시회 공개, 조사 연구, It 운영하는 박물관입니다.

1872 년 (메이지 5 년)에 창립 된이 박물관은 일본에서 가장 오래된 박물관입니다. 도쿄도 타이토 구의 우에노 황궁 공원에 위치하고 있습니다. 5 개의 전시실, 박물관, 본관, 게이오 홀, 도요 칸, 헤이 세이 칸, 호류지 재무부 등으로 구성되어 있습니다.

도쿄도 다이토의 우에노 공원 내에있는 본관은 본관, 일본 화랑, 동양 박물관, 아시아 화랑, 히데 케이 칸, 平 平 館, 弘 令 弘法 館,法隆寺 宝物 館, 博 陵 宝物 館), Shiryōkan (자료관, 연구 정보 센터) 등 시설 박물관 내에는 레스토랑과 가게가 있으며 옥외 전시회와 방문객이있는 정원 계절적 전망을 즐길 수있다.

박물관의 컬렉션은 실크로드를 따라 고대 일본 미술과 아시아 미술에 중점을 둡니다. 그레코 – 불교 미술

이 박물관은 1872 년 제 1 회가 타이세이 덴 홀의 교육부 박물관 부에서 개최되었을 때 시작되었습니다.이 박물관은 개관 직후 박물관이 우치야마 시타 쵸 (Uchiyamashita-cho, 현재 우치 사이 와이 쵸), 1882 년에 다시 우에노 공원으로 옮겼습니다. 창립 이래, 1923 년 대 관동 대지진, 1945 년 제 2 차 세계 대전 중 일시적으로 폐장했습니다. 120 년이 넘는 역사 속에서 박물관은 조직 개혁과 행정적인 변화를 통해 많은 진화와 변화를 거쳤습니다.
이 박물관은 1986 년 제국 박물관 (Imperial Museum)이라고 불리우는 이름 변경과 1900 년 도쿄 황실 박물관 (Tokyo Imperial Household Museum)이라는 이름으로 변경되었으며, 1947 년 현재 제목이 주어질 때까지

혼칸 (일본 화랑) :
원래의 본관 (honkan)은 영국의 건축가 Josiah Conder에 의해 설계되었습니다. 1923 년 관동 대지진에서 심하게 손상되었습니다. 원래 건물의 서구 스타일과 달리, Wat Watanabe의 현재 본관의 디자인은 더 많은 자연 주의자입니다 1932 년 제국 크라운 스타일 공사가 시작되어 1938 년에 개관했습니다. 2001 년 일본의 중요 문화재로 지정되었습니다.

1932 년에 완공 된 쇼와 7 년 (쇼와 7 년)은 쇼와 12 년 (1937 년)에 완성되어 1938 년에 개관했습니다. 디자인은 공개 였고, 와타나베 히토시 (Hitoshi Watanabe)의 제안이 채택되었습니다. 메이지 진구 (Meiji Jingu Treasures)와 마찬가지로 일본식과 서양식의 모양과 기술의 건축물로, 일본 전통 목조 건물을 철근 콘크리트로 대체합니다. 그것은 때로는 철근 콘크리트 구조물과 같은 불연성 건물에 일본 스타일의 기와 지붕이있는 크라운 스타일의 대표적인 건축물로 소개됩니다. 그러나 일부 연구자들은 벽의 디자인이 일본 스타일이 아니라 일본 스타일이기 때문에 건물을 크라운 스타일로 분류하는 것은 잘못된 것이라고 말합니다.

2001 년에 「옛 도쿄 황실 박물관 본관」이라는 이름이 중요한 문화재로 지정되었습니다. 1 층과 2 층에는 총 26 개의 전시실이 있고 (일반적으로 닫히고 우회되는 방 포함) 전시실은 중앙의 큰 계단 주위에 “b”모양으로 배열되어 있습니다. 일본의 회화, 조각, 공예 및 작문이 전시되어 있습니다. 독립 행정법 인이 된 후에는 “Japan Gallery”라는 다른 이름이 붙습니다. 본관 디자인 실의 활동 결과를 인정 받아 2006 년 “일본 디자인 사회 공로상”을 수상했습니다.

“불의 예술”, “차의 예술”, “차의 예술”, “노와 가부키”와 같은 작은 주제를 가진 1 ~ 10 번째 회의실 (2 층) – “일본 미술의 흐름”제목 전시회 .
첫 번째 방 “일본 미술의 아케보노” “불교의 부상”
제 2 방 ‘국보실’- 국보는 번갈아 전시 됨 (그림 / 소책자 만 해당)
제 3의 방 “불교의 예술” “법원의 예술” “선과 잉크 그림”
제 4 회 “차 아트”
5, 6 방 “사무라이 의복”
제 7 회 “스크린과 스무라”
제 8 회 “생활의 가구” “문서의 개발”
제 9 회 「노 · 가부키」
제 10 회 「우키요에 의상」
11 층 ~ 19 층 (1 층) – 1 층은 “장르별 전시”, 11 ~ 16 층은 조각, 옻칠, 금속 세공, 도예, 민족 (아이누, 류큐), 역사 자료 전시. 회화 · 서예 · 염색의 전시실은없고, 2 층의 「일본 미술의 흐름」에 전시되어 있습니다. 한때 존재했던 “기증자 명예의 전당”은 박물관 숍의 이전으로 인해 폐지되었습니다.
제 11 회실 – 조각 (불상)
12 번째 방 – 칠기
13 번째 방 – 금속 세공, 도검, 도자기
제 14 회 룸 – 공예 (테마 전시)
제 15 회의실 – 역사 기록 (역사 자료)
방 16 – 아이누와 류큐
방 17 – 보관 및 수리
18 호 – 현대 미술
방 19 – 미도리 라이온 (체험 코너)
20 호실 – 뮤지엄 샵. 박물관, 고고학, 역사 관련 서적, 미술품, 미술품 등을 판매합니다. 도쿄 국립 박물관 협력 협회가 관리 및 제품 개발을 담당하고 있습니다.
특별 1, 2 실 (2 층) – 1 층과 10 실 북측의 작은 전시실 인 ‘New Collection Exhibition’전시.
특별 3 실 (1 층) – 11 실 북측의 작은 전시실로, 현재 사용되지 않습니다.
특별 4 실 (1 층) – 20 실 북측의 작은 전시실은 동전 보관실입니다.
특별 5 실 (1 층) – 대형 계단 뒤에 계단에 광대 한 공간이있는이 전시실은 수많은 유명한 전시실에 헌정되었습니다. 1974 년 (쇼와 49 년), Leonardo da Vinci “Mona Lisa”의 걸작품이 전시되었고, 150 만 명이 넘는 방문객이 기록되었습니다. 또한 투탄카멘, 델라 크로이의 “자유의 여신상”, 티지 아노의 “우르 비노의 금성”, 코후 쿠지의 “불상”등의 전시실이며, 2007 년 (Leonardo da Vinci)의 “포고령”이 처음으로 전시되었습니다 아시아에서. 2008 년과 2009 년 사이에 아시아 전역에 불상이 나타났습니다. 2014 년 6 월 -7 월에는 “타이베이 고궁 박물관” “감자 배추”가 전시되었습니다.
Takamadonomi Collection Room (2 층) – 코인 타카 마도 노미 유 (Koin Takamadonomiyu)와 켄리 오리 (Ken Norio) 부모님 여왕의 부모님을위한 네츠시 컬렉션 전시.
지하 1 층 – 미도리 라이온 (교육 확산 공간). 2013 년 3 월 18 일까지 박물관 상점이있었습니다.

Tōyōkan (아시아 갤러리) :
이 건물은 1968 년에 개관하여 Yoshiro Taniguchi가 설계했습니다. 이것은 5 층과 같은 느낌을주는 3 층 건물입니다. 1 층에서 2 층으로 올라가는 나선형으로 커다란 층이 배치되어 있고, 많은 계단 1 층에서 3 층의 천장까지는 거대한 콜로 네이드 공기 공간이되어 전시실의 배치가 복잡하다. 1 층에도 레스토랑이나 박물관 숍이있다.

Yoshiro Taniguchi는 1968 년에 오픈했습니다 (Showa 43). 중국, 한반도, 동남아시아, 인도, 이집트 등이있다. 전시실에는 13 개의 객실이 있으며 (그 중 2 개의 전시 및 교육 공간은 없습니다) 독립 행정 법인이 된 후 “아시아 갤러리”라는 별칭이 붙습니다.

2009 년 6 월부터 2012 년 12 월까지 지진 공사와 전시 시설의 리뉴얼로 휴관하고 2013 년 1 월 2 일에 전시를 재개했습니다. 리뉴얼 전에는 도요 칸 최상층이 3 층에 있었지만 리노베이션, 중간 2 층과 중간 3 층은 독립적 인 층으로 간주되며, 최상층은 5 층으로 표시됩니다. 전시실 면적은 3,409 평방 미터에서 4,250 평방 미터로 재개되었습니다.

첫번째 룸 (1 층) – 중국 조각
2 층 (2 층) – “오아시스”(교육 확장 공간)
세 번째 방 (2 층) – 인도, 간다라, 서부 지역, 이집트, 서아시아
제 4 실 (3 층) – 중국 문명의 시작 (중국 고고학)
제 5 실 (3 층) – 중국 공예품 (청동기, 도자기, 염색 직물 등)
여섯 번째 방 (3 층) – “오아시스”(교육 퍼짐 공간)
7 층 (4 층) – 중국 석화
8 층 (4 층) – 중국 화와 기록
제 9 실 (5 층) – 중국 공예품 (칠기, 나무 대나무 공예, 옥, 칠보, 유리 등)
한반도 10 층 (5 층)
일곱 번째 방 (지하실) – 크메르어 조각품
제 12 회의 방 (지하) – 동남아시아
제 13 회실 (지하) – 아시아의 직물, 아시아의 미니어처 그림
박물관 극장 (지하) – 지하층의 토판 인쇄와 공동으로 운영되는 박물관 극장이 있습니다. 문화재 디지털 아카이브를 기반으로 CG로 제작 된 3D 문화재 이미지를 감상 할 수 있습니다. 2007 년과 2012 년 사이에 박물관에 있던 박물관 극장을 확장 및 재구성하는 형태로 2013 년 도요 칸 (Toyo-kan)의 리뉴얼과 동시에 개장했습니다.
박물관 상점 (1 층) – 2013 년 도요 칸 갱신과 동시에 1 층 입구에 박물관 상점이 문을 열었습니다.

효 메이 칸 :
1909 년 (메이지 42 년), 도요마 왕자 요시노리 (후에 타이 쇼 천황)의 결혼을 축하하는 개회식. 디자인은 Katayama Touma 법원 건축가 (Kataya Tamaki)입니다. 건물은 중요한 문화재로 지정되었습니다. 중앙에 돔이 있고 북쪽과 남쪽으로 끝나는 돌과 벽돌의 2 층짜리, 바로크 스타일의 건물입니다. 중앙 돔이 불면 돔 아래의 북쪽과 남쪽 돔이 계단 실입니다. 정면 현관 왼쪽과 오른쪽 사자상은 오쿠마 히로 씨의 작품입니다. 전시실은 1 층의 왼쪽과 오른쪽에 1, 2, 7, 8 층의 방이 있고, 2 층에는 3 ~ 6 개의 방이 있고 1 층의 앞에는 9 번째 방이 있습니다. 원래 제 2 차 세계 대전이 끝나기 전까지는 공예품 전시장으로 여겨져, 헤이 세이 칸이 개장 할 때까지 고고학 자료를 전시하는 데 사용되었습니다. 그 후 교육용 공간으로 사용 된 경우가 있었으나 2016 년 8 월 현재 전시 환경의 정비로 인해 폐쇄되었습니다 (소규모 전시회의 개최지로 열릴 수 있음).

헤이 세이 칸 :
일본의 고고학 갤러리가 있습니다. 1 층에있는 일본 고고학 갤러리는 고대부터 근대의 고고 학적 유물을 통해 일본의 역사를 추적합니다. 2 층의 미술관은 전적으로 특별전에 전념합니다. 왕세자의 결혼을 기념하기 위해 헤이 세이 칸 (平 成 館) 건물을 1999 년에 개관했습니다.이 건물에는 강당과 라운지 공간도 있습니다.

호류지 호 모츠 칸 (호류지 보물 갤러리) :
1978 년 호류지가 기증 한 보물 319 점의 작품을 6 방에 전시했다. 요시오 타니구치 (Yoshio Taniguchi)가 디자인 한 건축물로 최신 보존 기술이 완비되어 1999 년에 개장했다. 완전 개조 2 층 메 자닌의 참고 실에는 호류지 보물 전체를 컴퓨터로 볼 수있는 “디지털 아카이브”가 있습니다. 일본어, 한국어, 중국어, 영어, 프랑스어 및 독일어로 설명되어 있습니다. 레스토랑은 1 층

1878 년 (메이지 11 년), 호류지에서 황실에 헌정 된 약 300 개의 “호류지 절 보물”을 보존하고 전시하기 위해 1964 년 (쇼와 39)이 문을 열었습니다. 그러나 원래 건물은 전시실과 보관실로 두 배로 늘었 기 때문에 개장 일은 매주 목요일에만 제한되며 비오는 목요일에는 석방되지 않았습니다. 현재의 건물은 1999 년에 개관 한 2 세대입니다. 금과 구리와 같은 재료 붓다 강한 작품은 상설 전시가되며 날씨에 관계없이 박물관이 문을 닫은 날을 제외하고는 매일 공개됩니다. 디자인 Yoshio Taniguchi (Toyokan 디자이너, Yoshiro Taniguchi의 자녀). 자세한 내용은 「호류지 절 기증 보물」을 참조하십시오.

정원:
본관 뒤쪽의 연못을 중심으로 한 정원이있어 이전의 간논지 정원의 잔해를 지켜줍니다. 정원은 봄과 가을의 만기일에만 열립니다. 정원에는 다음 건물이 있습니다.
Akikan – 이전 아이치 현 Akashinin의 학교는, 실업가를 통해 1933 년에, Masuda Takamiya, 1936 년에 이전되었다 기증했다.
쿠죠 칸 – 1934 년에 기부 된 후 1936 년 도쿄 아카사카의 쿠죠 두카 쿠 (Kujyo Dukaku) 거주지로 이전되었습니다.
롯 코칸 (六甲 彩) – 원래 나라와 코 후쿠 지에 있던에도 시대의 다실이었는데, 1877 년에 박물관이 개축되었습니다.
Harunaka Ro – 쿠사무라 류젠 (Kusamura Ryuzen)은 여러 차례 재배치 한 후, 1959 년 귀하의 지역으로 옮겨졌습니다.
신칸센 – 교토의 후 시미에 있었던 코 보리 엔 슈족의 차실이었던 곳이 1963 년에 이주했다.

다이 모노 쿠지 (에도 마루 노우치 3 초메)에도 시대에 지어진 옛오나 하타 돗토리 일족 이케다 가문의에도 현관입니다. 그것은 메이지 25 년에 Shiba Takanawa Taiicho의 Tsunamiya Goten으로가는 관문으로 옮겨졌고 나중에이 때 Takanawa East Palace의 정문으로 사용되었습니다. 1945 년이 나라의 중요 문화재로 지정되어 1945 년에 박물관으로 옮겨져 보존되었습니다. 게이트의 왼쪽과 오른쪽에 전환점이있는 수제 건물. 다이묘 야키 모 늄 (Daimyo Yakimonium) 문에서는 도쿄 대학교 (Tokyo University)의 붉은 문이라고도하며 검은 문이라고도합니다.

박물관 (책, 사진 및 기타 자료 모음) 외에도, 이전 호쿠사이 지점 Takara (헤비급), Chikuzen 후쿠오카 일족의 Edo Kamiyado의 Clique 클라우드 크레스트, Jenner 동상. 레스토랑은 도요 카난 (Toyo Kanan) 부속 건물과 호류지 재무 (Horyuji Treasury)에 있습니다. 또한, 일본 공예 협회 본부가 홀에 있습니다.

구로다 기념관 :
그것은 박물관 사이트에서 서쪽 분리 도로에 있습니다. 서양 작가 구로다 기요 타키 (1866 ~ 1924)가 쿠로다의 유산을 활용하여 1928 년 (쇼와 3 년)에 지어졌으며, 디자인은 오카다 신이치로 (岡田 真一郎). 쿠로다 기념관과 스페셜 룸에는 쿠로다의 작품 인 “호반”, “만족, 만족”이 전시되어 전시되어 있습니다. 기념관은 도쿄 국립 문화재 연구소 (도쿄 국립 문화재 연구소)의 책임하에 오랫동안 열렸지만, 2007 년에는 두 개의 독립 행정 법인 인 “국립 박물관”과 “문화재 연구소”가 통합되어 독립했다. 기념관은 국립 문화재기구의 설립으로 도쿄 국립 박물관의 관할이되었습니다. 내진 공사가 끝난 후 2015 년 1 월 2 일에 리뉴얼 오픈했습니다. 스페셜 룸 개장은 연 2 회에 한해 연 3 회 실시됩니다.

야나세 님 :
Saitama Prefecture Tokorozawa City 언덕의 경사면에 자리 잡은 원본은 마쓰 나가쓰 야스에 몬의 사업가이자 별장이었습니다. 구내에 건설 된 “황 징탑”은 1930 년 (쇼와 5 년) 옛 도쿄도 유 쿠보 마을 (현재 · 히가시 쿠루 메시 야나기베)에 있던 무라노 가문 거주지 인 마츠나가가 현재의 위치에 이전 한 것입니다 에도 시대의 대저택으로서 중요 문화재로 지정되어 있습니다. 1948 년 (쇼와 23 년) 마츠나가에서 도쿄 국립 박물관에 기증 된 황 린 쳉을 비롯한 야나세 무라. 매주 목요일에 개장합니다.

수집:
도쿄 국립 박물관의 컬렉션 (박물관 용어로는 “칼럼 항목”)은 110,000 명이 넘습니다. 이것은 “점 번호”가 아니라 “사례”이며, 고고학 자료 등에서는 하나의 유적지에서 수백 개의 발굴 된 기사가 일괄 적으로 “1 건”으로 계산되고 ” 박물관 컬렉션 외에도 신사와 개인 소장품의 예금은 3,000 개가 넘는다. (1) 메이지 초기부터 박물관 예산에서 구입했다. (2 (3) 제 2 차 세계 대전 후 문화재 보호위원회 (문화 재청) 이후의 문화재 보호위원회) 등이 바뀌 었으며, 또한 호류지 절 보물은 황실에 전념했다. (明治 11), 1947 년 (쇼와 22 년)에 국립 박물관으로 옮겨졌으며, 약 7,200 점이 전시되어 약 5,500 점이 매년 전시됩니다. 좋아.

컬렉션은 선사 시대부터 제 2 차 세계 대전이 끝날 무렵까지이 지역의 일본 및 아시아 국가들의 컬렉션 및 전시 대상입니다. 또한 일본 지역에서 제작 된 작품 중에서도 아이누 민족의 예술과 류큐 예술에 관한 독립 전시실이 있습니다. 동양 미술은 중국과 한반도의 예술에 중점을두고 있는데, 지리적으로 일본에 가깝고 문화적 측면에 큰 영향을 미치지 만 이집트, 인도, 동남아시아 (베트남, 태국, 크메르 등), 매체 예술 근동 (메소포타미아 등), 중앙 아시아 등의 대상이 보인다. 이 외에도 남태평양 섬의 민족 예술품, 서양 근대 도자기 및 유리 제품도 보관되지만 일반적으로 전시되지는 않습니다.

소위 예술 작품의 범주에 속하는 것에 더하여, 역사 자료, 서적 및 사진 자료도 대량으로 저장됩니다. 수집되는 역사적 자료의 대표적인 예는 기독교 관련 나가사키 판사관,에도 막부가 만든 그림지도 (도로지도), “Gokoda 외계 그림 그리기 평행 도면”Ken no Ebisu and Miariagari), 80 권, 일본 최초의 문화재 조사 인 일본 수사와 관련한 이노 타다오의 서베이지도, 옛에도 성 사진첩 등. 박물관 서쪽에있는 박물관에는 서적 자료 등 역사 자료 에도 시대의 책을 중심으로 서적, 그림지도,지도, 사진, 마이크로 필름 등의 역사 자료를 수집하여 연구원이 열람 할 수있는 비행을 시도했다. 이 외에도 황실 박물관 시대에 수집 된 세계의 우표는 일반적으로 표시되지 않지만 일본의 대표적인 컬렉션 중 하나입니다.

메이지 (明治) 시대 창립 기념일부터 박물관 예산으로 기둥을 구입하는 일이 시작되었습니다. 구마모토 현 에타 후나 야마 고분의 대표적인 유물 중 하나는 당시 메이지 6 년에 당시 시라카와 현 (현 · 구마모토 현)이었습니다. 또한, 헤이안 그림의 대표작으로 여겨지는 보살상 (국보), 오가타 고인의 마키 하카 바시 수첩 (국보), 코 유신의 후나 바시 마키 박스 (국보) 등이이 작품은 박물관을 우에노 공원으로 옮겼습니다. 1878 년부터 1979 년까지 (메이지 11 년 12 월) 구입되었습니다.

개별 수집가들의 기부는 또한 도서관 제품의 향상에 크게 기여합니다. 그 중에서도 타카시 마 컬렉션 (타카시 마기 쿠지로 기증), 요코가와 컬렉션 (요코가와 타 모스케가 기증), 중국 도자를 중심으로 한 히로타 컬렉션, 마쓰시 히로타가 기증 한 다도, 코쿠라 콜렉션 미술 (오구라 타케시 컬렉션, 고쿠라 컬렉션 보존회 재단 기부 등) 등이 유명합니다. 기부 품목은 아니지만, 마츠시타 코지로 (西 芸術 學者, 1865-1950)의 우키요에 소장품은 모두 약 8,000 점이 도쿄 국립 박물관에 있습니다.

특별전 :
헤이 세이 칸 개통 전에 약 일년에 두 번, 다섯 번이나 여섯 번. 특별전에는 박물관이 독립적으로 조직하고 조직하는 것들과 신문 회사 / 텔레비전 방송국과 함께 조직 된 것들이 있습니다. 후자에는 신사의 보물을 한자리에 모아 드는 「국보 코 후쿠 지전」등 해외 박물관의 소장품을 소개하는 「큰 불상의 사랑스러운 전시회」가 있습니다. 박물관에서는 특별전 외에도 국내외의 다양한 박물관에서 박물관 컬렉션을 소개하는 투어 전시회가 있습니다. 또한 특별전보다 작은 규모로 수시로 “특별전”이 진행되고 있습니다. 이것은 일반적인 디스플레이에 “Shuhei” “Makie”등과 같은 전형적인 테마입니다.

교육:
월간 강좌 외에도 특별전 등을 할 때 헤이 세이 칸의 강당에서 테마 강좌, 연속 강연회, 기념 강연회 등이 개최됩니다. 「칼럼 항목 해설」은 실제 전시회를 보면서 전문가의 해설을 듣는 전시실입니다. 일주일에 한 번 개최됩니다. 또한, 자원 봉사자에 의한 가이드 투어, 갤러리 토크, 워크샵 등이 수시로 열립니다. 아이들을위한 “학교 프로그램”, 대학원생을위한 “인턴쉽”, 대학 교수 / 학생을위한 “캠퍼스 회원”시스템. 또한 콘서트, 다도와 같은 예능, 타이토 구의 다른 사회 교육 시설 등과의 공동 프로젝트가 수시로 개최됩니다. 2007 년 4 월에는 교육 확산 공간 “미도리 사자”가 문을 열었으며, 현재 본관 1 층 20 번째 방을 중심으로 교육 홍보 활동을 확대하고 있습니다.

출판:
기관 신문 인 “Tokyo National Museum News”(구 National Museum News)는 원래 1947 년에 타블로이드 신문으로 출간되었으며 현재는 전시회 및 엔터테인먼트 가이드를 중심으로 2 개월 간 발행됩니다.
연구 잡지 “박물관 (MUSEUM)”은 1951 년에 발행 된 월간 잡지로, 박물관 내부와 외부의 연구자가 3 ~ 4 편의 기사를 발간합니다.

「도쿄 국립 박물관 카탈로그 카탈로그」1960 년에 박물관의 거대한 수집품 목록으로 카탈로그 화 된 “우키요에 지록”이 출판되어 계속 출판되고 있습니다.
위의 외에도 걸작 일러스트, 게시판, 소장품에 대한 조사 보고서 등이 게재됩니다.

박물관 용품 :
박물관 상품은 일본을 포함한 동부 지역의 다양한 지역을 망라하는 골동품 및 고고학 유물, 문구류 및 그림 엽서와 같은 문화재를 기반으로 설계된 천 제품으로 박물관의 박물관 상점에서 판매됩니다. 또한 일본 전역의 박물관과 박물관에서 판매 된 원본 상품의 선구자라고도 불립니다.