司教区の作品、ミラノ司教区博物館

博物館の展示スペースの多くは、ミラネーゼ主教区の絵画、彫刻、典礼用家具に特化して展示され、回転して展示されています。博物館スペースで保存および拡張された作品は、特定の歴史的芸術的文脈からの起源の場所にも本質的に関連付けられていません。ローカルの献身のオブジェクト。

旅程には、Anovelo da Imbonate、Ambrogio da Fossano、ボルゴニョーネ、マルコドッジオーノ、ジャンピエトリーノ、ベルナルディーノカンピ、シモーネペテルツァーノ、ジュリオチェザーレプロカッチーニ、カルロフランチェスコヌヴォローネ、ピアフランチェスコマッツァッチェッリマリアーゾネレガノとして知られる絵画があります。 Legnanino、Alessandro Magnasco、Pietro Antonio Magatti、Francesco Hayezとして、主要なアーティストの一部のみを覚えています。

地域の作品に加えて、サンタンブロージョ聖堂博物館の重要な遺物が追加され、大聖堂の元の扉の破片や大きな円形の漆喰など、非常に歴史的および芸術的な価値のある作品が展示されています。 X、そして今でも、ミラノ大聖堂からの祝福された聖餐式の大祭典のレンガの祈祷のサイクルであり、17世紀にフィリッポアッビアーティ、カルロプレダ、レグニャーノなどの当時の主な芸術家に依頼しました。

ハイライト
司教区の作品がここに展示されており、14世紀から19世紀までのロンバードアートの歴史について、絵画的および彫刻的の両方の重要な証拠がいくつか含まれています。

このセクションのすべての作品は、偉大な芸術家によって作成されたミラノ大司教区のいくつかの教区から来ています。かなり興味深い:

ロンバード工房10世紀半ばのサンタンブロージョの祝福多色漆喰、直径96cm
多色の漆喰でできたトンドは、もともとはサンタンブロージョの大聖堂の内部にあり、正体不明の位置にありました。聖人は、背景が青色のメダリオン、正面が厳しい視線で、半身像が描かれています。正面は真っ白で、パリウムとチャスプルのドレス、開いた本は左手に、祝福の態度は右手に描かれています。文体の観点から、レリーフはサンタンブロージョ教会のシボリウムを装飾するスタッコに近づき、オットーナ時代にさかのぼります。聖人は、プラスチックの強さで空間に身を置き、古典的な卵の底で重なります形のフレーム。

はりつけ(14世紀後半〜15世紀初頭)、木の上のテンペラ、Anovelo da Imbonate作。
14世紀初頭の15世紀末までにミラノでAnovelo da Imbonate Activeはがきテンペラ、パネル、101 x 38 cm
サンジョルジョアルパラッツォのミラネーゼ教会から来たこの絵は、ロンバード14世紀後半の木材に描かれた珍しい例の1つであり、大きなポリプティックの尖点である可能性が高いです。金色の背景には十字架につけられたキリストが描かれており、側面は金の装飾品が付いたベールで囲まれ、3人の空飛ぶ天使に囲まれています。彼の彫刻の存在感は、十字架のふもとにある人物の活気に満ちた表情豊かなリズム、青いマントをまとった白と金のローブの聖母、ピンクのドレスを着た聖マリアマグダレンと聖ヨハネの聖ヨハネによって対比されています。一種の沈黙の対話は、代表された人々を互いにそしてそれぞれを十字架につけられたキリストに結びつけます、

アッシジの聖フランシスコは、ベルゴニョーネ(Ambrogio da Fossano)によるパネル上のテンペラの柱頭(XVの後半-XVI世紀の初め)を受け取ります。
アンブロジオダフォッサーノはイルベルゴニョーネミラノと呼ばれていますか?C. 1453-ミラノ1523聖フランシスコ、パネルに聖痕を受け取る177.4 x 131.6 cm
Archiepiscopal Galleryからのパネルは、祭壇画として使用されるか、またはより大きなポリプティクサイズの中央パネルを形成する可能性が高いです。最近の研究では、サンフランチェスコグランデの破壊されたミラネーゼ教会に由来するという仮説が立てられています。したがって、それはフランシスコ会の委員会であり、絵画の図像と完全に一致しています。この表は、フランシスコ会の主要な出典の1つである、First Lifeby Tommaso da Celanoのナレーションによる、モンテデッラヴェルナでの聖痕を受け取る行為における聖フランシスを示しています。ベルゴニョーネの文体的な経路の中で、作品は彼が晩年の活動で描いた絵画との明らかな親近感を示しています。1510年頃、同じようにカーテンが簡素化されており、ひだが大きく、風景の描写にはあまり細かさがありません。

ジュリオチェザーレプロカッチーニボローニャ1574-ミラノ1625ピエタキャンバスに油彩、147.5 x 126.5 cm
Archiepiscopal Galleryから博物館に来たこの絵画の元の出所は不明ですが、Giulio Cesare Procacciniの制作への言及は、全会一致で批判的です。文体上の理由から、この作品は1920年代前後のアーティストの後期の活動を指します。キリストの姿の解剖学の高潔な誇張は、超自然的な次元によっても強調され、アーティストのこの段階の特徴の1つです。この絵画では、形式的な設定は図式的で学術的に堅くなりますが、キリストの体が明らかにします彼の作品のルーベンス行列、特に色域。

ゲーラートファンデルストレッケン(1615-1677)とウィレルム(ギヤム)ファンリーフダールアニメからの引用アブラハムファンディーペンベーク(1596-1675)ポンテミルビオアラッツォの戦い、318 x 330 cm
サンタンブロージョ聖堂の博物館から、そして以前は聖堂自体から、タペストリーはコンスタンティヌスの物語に捧げられた4つのシリーズの一部で、1655年から1660年まで変更可能で、さらに大きなシリーズの一部です。すべてが同じ漫画家、アブラハムファンディーペンベークによって設計され、下にブリュッセルで活躍する2人の有名なタペストリーメーカーの署名またはイニシャルに加えて、ブリュッセルの製造業者を暗示するブランド「B」があります。 17世紀のゲラートファンデルストレッケン(ブリュッセル、約1615〜1677年)とウィレムファンリーフディール(ブリュッセル、1632-1688年)。このタペストリーでは、シーンは苦戦のフェーズを表しており、コンスタンティンは右手に剣を持って馬に乗っており、ヘルメットの帝国の王冠によって認識できます。彼の前には、歩兵が騎士を激しく後ろに投げ、馬は首をひねって蹴る。手前にひざまずく兵士がのどに敵を突き刺します。

フィリッポアッビアーティミラノ1643-1715聖ペテロの殉教者、キャンバス上の偽のマドンナオイルのマスクを外す、219.6 x 162.9 cm
絵画は、ミラノのドゥオモによって保管されている、聖体拝領、祝福された秘跡のサイクルの一部であり、一連の祈りの「正方形」で構成されています。コーパスクリスティのごちそうと関連したお祝い。このサイクルは、18世紀の間、聖体の崇拝の崇拝を扱った祝福された秘跡の大司教によって委託されました。これは絵画の主題を説明します:それらは聖別されたホストによって実行された奇跡または聖体に関連するイベントのナレーションに部分的に捧げられ、部分的に彼らは主人公、シエナの聖カタリナとしての兄弟愛の古代の愛護を見ます。一連の絵画の最初の作品の中で行われ、

卑劣な盗難(1731)
アレッサンドロ・マグナスコ・ジェノア(1667-1749)、キャンバスに油彩、177 x 236.5 cm
ジェノヴァのアーティストの年代学の再構築のための基本的な参照点であるキャンバスは、1731年1月6日にパヴィアの近く、シビアーノのカンポモルトにあるサンタマリアアスンタの修道院教会で行われた冒涜的な盗難の試みを指します。絵画はもともと起源です。ニュースは、泥棒が死刑を宣告された裁判の司法文書からのものです。シーンのシーン設定は、ニュースストーリーにリンクされた絵画を大きな力と提案の作品に変換し、2つの連続する物語の瞬間をもたらします。左側では、死者から飛び出した泥棒が突然生き返り、 、右上に、教会の所有者であり保護者である聖母の図が示すように、有罪の絞首刑。

イエスキリストはメアリーマグダレン(1827)と十字架につけられました
フランチェスコ・ハイエツ(1791〜1881年)、キャンバスに油彩、220 x 103.7 cm
ミラノのムギッチの領主であるイシンバルディカザーティ家の依頼により、町の教区教会のために制作されたこの絵は、芸術家が演じる珍しい神聖な公共の目的の作品の1つです。ハイエズは、はりつけを最大の強さの瞬間と解釈します。その瞬間、キリストとマグダレンは、痛みのある次元が形の美しさに昇華する沈黙に浸っています。この作品は実際には、キリスト像の平面とマグダレン平面の交点によって与えられる構造的バランスの観点から、および適切な絵画的観点からの、ロマンチックな価値観の非常に高い統合です。 、効果的な色彩効果と照明効果で演奏されます。実際には、背景の暗闇の中で、女性の袖のほぼ虹色に輝く白が際立ち、キリストの皮ひもの優雅さからとられています。

ミシリーノダベソッツォとワークショップによる破れたフレスコ画、マギの行列(XIV後半-XV世紀の前半)。
マルコ・ドッジョーノ著「油断のトリプティク」(XVの後半-XVI世紀の初め)、油彩画。
洗礼者聖ヨハネは、ベルナディーノカンピによって、モンテヴェッキアサンクチュアリから油を積んで(16世紀)、

ミラノ主教区博物館
ミラノ主教区博物館は2001年に、教区の芸術的宝物を刺激した精神的文脈の文脈で保護し、強化し、知られるようにすることを目的として、ミラノ大司教区の主導で誕生しました。翌年からはイニシアチブのシーンですミラノの名作。

司教区博物館は、サンテウストルジョの回廊の中にあり、ミラノで最もアンティークな記念碑的な複合体の1つであり、バシリカとドミニコ修道院の合流したユニットで構成されています。ミラノのキリスト教の歴史の重要な分野で数世紀。

永久コレクションは、4世紀から21世紀までの期間に及ぶ700以上の芸術作品で構成されています。大司教の絵画ギャラリー内には、ミラノの大司教(モンティ、ヴィスコンティ、リッカルディコレクションの一部、エルバオデスカルキの完全なコレクション)のコレクションがあります。教区の教会からの絵画に加えて、博物館には典礼用具の重要な作品群が収められています。コレクションを完成させるには、ゴールドリーフパネルの絵画(主に14世紀と15世紀のトスカーナの領域から作品を収集し、アルベルトクレスピ教授が収集し、博物館に寄贈したもの)、およびカテリーナのコレクションからの彫刻と絵画に特化したセクションです。マルセナロ。最後に、ルシオ・フォンターナの彫刻作品の最初の核を中心に、