西ヨーロッパの1530年から1550年のファッションは、豊富な層に着用された大量の衣服によって特徴付けられています（特に小規模氷河期の冷却温度への反応、特に北欧とイギリス諸島）。 対照的に、生地、スラッシュ、刺繍、適用されたトリム、および他の形態の表面装飾が顕著になった。 中世後期の背の高い細い線は、幅広いシルエットに置き換えられました。 袖は注意の中心であり、吹き飛ばされ、刈り取られ、袖口にされ、対照的な裏地を明らかにするために戻された。
ルネッサンス時代と宗教改革時代、精神的な変化の時代でもある16世紀は、衣装の変容をもたらしました。 コスチュームはもはや身体をしっかりと包み込むことを意図していたのではなく、快適な動きを可能にし、より早い時期と同時に自由で堂々たるように見えるようになった。
改革期には、女性の衣装が変わった。 スカートは胸に丸くまたは四角にカットされ、シャツまたは刺繍入りのインサートを示した。 女性たちは1520年以来、ボンネットを身に着けていた。そして、傭兵のようにベレットを出す。
16世紀初めのヨーロッパのファッションは、最も輝かしい中庭を歓迎するために、ヘンリー8世（1509-1545年）とフランスのフランソワ1世（1515年から1547年までの間に君臨した）との競争によって特徴付けられました。キャンプ・ドゥ・ドゥ・ドール（Camp du Drap d’Or）（1520年）。 しかし、上昇したのはチャールズ5世、スペインの王、ナポリとシシリーで、1516年からはブルゴーニュとローマ帝国の皇帝のスタイルと富の継承者であった。新世界からスペインへの新しく統一された金銀の流入は、西欧諸国の貿易の動態、衣服の盛り上がりの始まりを象徴し、スペインの味によって、世紀の後半を支配するドレスが豊富になりました。
レディースファッション
概要
16世紀初頭の女性のファッションは長い袖で構成されていました。通常、袖にはキルティングやアンダーガウンを着用し、リネンケミスやスモックは肌についています。
中世後期のハイウエストガウンはヨーロッパ各地でいくつかの方向に進化しました。 ドイツの州とボヘミアでは、ガウンは短いウエスト、タイトレースのままでしたが、コルセットはありませんでした。 開いた前髪のガウンは、キルしたり、ストーマやプラカードで縛られています。 袖は吹き飛ばされ、削られたか、精巧に袖が詰まっていた。
フランス、イングランド、フランダースでは、ハイウエストラインが徐々に自然なウエストに向かって（スペインのファッションに沿って）、その後V字型のポイントに下がった。 袖口は大きくなり、精巧に整えられました。
スペインでは15世紀の終わりにフープスカートやファゼンギャルレースが登場し、その後数十年にわたってイギリスとフランスに広がっていった。 この時期にコルセットも登場しました。
さまざまな帽子、キャップ、フード、ヘアネット、その他の頭が着用され、地域によって大きな違いがありました。
靴は平らで、広い四角いつま先であった。
ドイツのファッション
16世紀前半には、ドイツのドレスはヨーロッパの他の地域で着用していた衣装から大きく異なっていました。 スカートはボディとは別にカットされていましたが、しばしば一緒に縫い合わされていました。そしてオープンフロントのガウンは、バストの周りに、宝飾と刺繍が施された豊かなファブリックの広いバンドを持つカールの上に縛られていました。 パーツレット（ドイツのゴルファーまたは首輪と呼ばれる）は、首と肩を覆う低カットの身頃で着用され、さまざまなスタイルで作られました。 最も人気のあるゴーラーは、しばしばシルクまたは毛皮で裏打ちされた黒いベルベットの丸いショルダーカペレットであり、立ったネックバンドを備えていた。 このゴーラーは17世紀にドイツの一部地域で使用され、一部の地域では国産ドレスの一部となりました。
狭い袖は、世紀初めに着用され、後には、対照的な布地の帯と、パフ付きの裏地の上に小さな窓または細長い帯が飾られていました。 スカートは対照的なファブリックの帯で切り取られていたが、すべてが閉じられていた。 彼らはアンダースカートを表示するためにドレープアップされます。
1530年から、チャールズVの宮廷の影響を受けて、スペインのドレスの要素がファッショナブルなドイツで急速に採用されました。
ガウン
ベルギーのオランダのドレス、そして現在は帝国の一部であるフランダースは、長い最長のウエストラインを保っていました。 イタリア製のガウンはウエストにフィットし、下にはフルスカートが付きました。
世紀の最初の部分のフランスのガウンは、体に緩くフィットし、電車で腰から広がりました。 ネックラインは四角形で、下にキルとケミを見せるかもしれません。 カフ付きの袖は手首に広くあり、大きく伸びて、カールに付けられた装飾されたアンダースリーブを表示しました。 ガウンは早めに前に締め付けられ、時にはカールやストームャーにひもを着け、スカートは前にスリットされたり、列車が後ろに寄りかかってカールのスカートを表示することがあります。
フィット感のあるスタイルがスペインの影響を受けて登場したため、ガウンは別体のボディスとスカートとして作られました。 この身体は、通常、フックや目や紐でサイドまたはサイドバックに固定されています。
1530年代から、フランス語と英語のファッションは、長い袖がタイトなコルセットやボディーとファッシンガールの上にスムーズにフィットするオープンでスクエアネックのガウンを特徴としていました。 スカートの滑らかな円錐形の線で、カールまたはペチコートの前部が表示され、激しく刺繍され、時にはジュエリーされた前庭部と呼ばれる装飾パネルが、ペチコートまたはファッシンガールに直接留められた。
前のカフススリーブはトランペットスリーブに進化し、上腕でタイトになり、下に広がり、飾られた前足に合うかもしれない完全なアンダーウェアの上に身に着けられた幅広の背中の袖口（毛皮で裏打ちされた） 最後の1550年代に姿を消したトランペット・スリーブの代わりにフル・ラウンド・スリーブ（おそらくイタリアのファッションに由来）が始まりました。
生地またはチェーンのガードルはウエストに着用され、おおよその膝の長さに吊り下げられました。 タッセルや小さな祈りの本や財布がガードルから吊るされることがあります。
ドレスのネックラインを低くして、パートレットで満たすことができました。 白いラインの黒いベルベットのパーティードレスを、着用して着用していた。 ガウンのボディスと同じ豊かなファブリックのパーティレットは、ハイネックガウンの外観を与えます。 シアーまたは不透明なリネンの小冊子は、ケーキや作業服の上に着用され、首を絞めた服が登場し始めました。 1550年に向けて、これらは、次の期間のプリーツラフになるフリル付きの小さなスタンディングカラーを有するかもしれない。
帽子とヘッドギア
フランス、イングランド、ロー・カントリーでは、背中にベールがついた黒いフードがリネンのアンダーキャップに掛けられ、前髪（中央に分かれている）が見えるようになりました。 これらのフードは、時間の経過とともにより複雑で構造化されました。
イングランド独特のものは、家のゲーブルのような形をした有線の頭髪ドードであった。 16世紀のゲーブルのヘッドドレスには、長めの刺繍が施されたラペットがありました。 後でゲイブルフードは、髪を完全に隠すいくつかの層にわたって着用され、ラペットとベールは様々な方法で固定される。
世紀初頭の単純な丸いフードは、フランスとイギリスの両方で人気のフードに発展しました。 そのアーチ状の形状は、頭の上にさらに戻って座って、中央に分かれていて、ベールの下に撚り線またはひねりで固定された前髪を表示しました。
ドイツの女性たちは、世紀の早い時期におしゃれな男性のバレエのような帽子を採用しました。 これらは、シルクライニングの上にネットコードで作られた帽子またはカール（コレット）上に着用された。 帽子は1540年代のフードの代わりとしてイギリスで流行しました。 寒い時期に毛皮のぴったりしたフィッティングキャップが着用されました。
ファーキャップ、フードまたは帽子の下にコイフと呼ばれるリネンキャップを着用しました。
イタリアやスペインを含む暖かい気候では、髪の毛はしばしば覆い隠されたり、編組されたり、リボンでひねられたり、網に閉じ込められたりした。 この時期には15世紀後半のスペイン風がまだ身に着けられていました。髪の毛は鼻の上で鼻にかかって、綱のように編まれています。
初めての花嫁は、処女の象徴として、髪の毛をゆるく着用し、花輪やオレンジ色の花飾りは伝統的なものでした。 エナメルの “オレンジの花”が飾られたジュエリーの花輪が時々着用されました。
ジュエリー、アクセサリー
富の女性は金の鎖や他の貴重な宝石を身に着けていた。 カラケット、イヤリング、ブレスレット、リング、ジュエリーピンと呼ばれる襟のようなネックレス。 ジュエリーの作品のバンドは、貴族の手によって磨かれ、ドレスから着こなして再利用されました。 下のドレスにオーバーパーツをピン止めするために大きなブローチが着用されました。
裕福な人のための銀金箔と下層階級のためのベースメタルのドレスフックは、スカートをループするために着用された。
ファッショナブルなアクセサリーはzibellinoで、セーブルやマートルの毛皮を首にかぶせたり、ウエストにぶら下げたりしていました。 いくつかの衣装の歴史家は、これらの “ノミの毛皮”と呼ばれる。 最も高価なジベリーニは、宝石の目で金細工職人の顔や足を持っていました。
しかし、特定の種類のジュエリーやパープルのベルベットなどの贅沢なファブリックを最初の王族に、その後貴族に着用することを制限していた預言法のため、すべての女性または男性がジュエリーを着用できるわけではないことに注意してください。 貴族ではなかった裕福な新商人のクラスは、貴族に限られた衣服やファブリックでジュエリーを着ることができませんでした。
柔らかい革の手袋は短く、時には袖口が削られ、香ばしくされていた。
美容の理想
ルネッサンス時代に製作された肖像画は、その時代の美の理想像を視覚化して理解するための貴重な資料を提供します。 サンドロ・ボッティチェッリの金星と火星、1480年から1490年の間に描かれた金星は、女性の物理的な美しさの究極の融合として描かれています。 彼女の顔は完全に対称で、彼女の肌は傷みがなく純粋な白で、彼女の髪は色が薄く、若干手を振られている、彼女の額は高く、彼女の眉毛はひどく弓形で、彼女の唇は赤くて満腹で、薄い衣服。
女性はしばしば、水銀、ミョウバン、およびセリュスなどの顔や胸に有毒物質を塗布して、皮膚を明るくしてそばかすを除去しました。 しかし、これらの製品、例えば、鉛（ceruse）、鉛誘導体は、皮膚をひどく刺激し、女性の顔を傷つけ、燃やした。 より安全な選択肢が存在したが、女性は老人が提供する一貫性とカバレッジを優先した。 すべての化粧品が危険なものではなく、多くの女性が、アーモンド、オリーブオイル、レモンジュース、パン粉、卵、蜂蜜、ローズウォーター、ヘビ脂肪を含むローションと香りに頼って皮膚を清潔にし、清潔にしました。 赤い唇とバラ色の頬は、主に朱色の適用によって達成されました。 ヘナやコチニール（昆虫の外骨格から作られたパウダー）などの有機染料と混合した陶器。 イタリアでは、特に女性は、理想と見なされていた薄い房を達成しようとしました。 女性はレモンジュース、ミョウバン、白ワインの混合物を塗布し、太陽の下に座って髪を明るくした。 ゆったりしたカールを作り出すために、女性は粘土カーラーの周りにアラビアゴムまたはビールに飽和した毛を包んだ。 最後に、ヘアラインに沿って毛を摘んで、まっすぐに眉毛をまっすぐにするか、または眉毛を完全にかきとることによって、高い額の出現が達成された。 この時点では、理想的なものを得るために、女性は顔の対称性や鼻の構造を美容的に変えることができませんでした。
スタイルギャラリー – ドイツと1530年代〜1540年代の低国家
| 1 – 1538喪 | 2 – 1538-39 | 3 – 1539 | 4 – c。 1540年代 | 5 – 1542 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1542 | 7〜1545 | 8〜1548 |
1.デンマークのクリスティーナ、喪服のミラノ公爵夫人は、黒いガウンの上に毛皮の裏地が付いた黒い服を着ます。 彼女はぴったりとした黒い帽子、1538を身に着けている。
2.ドイツのファッションは、幅の広いベルトで身に着けている対照的なファブリックのバンドでトリミングされたワイドスリーブ付きのハイウエストガウンを含みます。 アンダースリープ（おそらくカールが付いています）には、袖口に赤い線が並んでいます。 黒いパレットが着用されています。 ヘッドドレスは装飾された帽子と短くて薄いベールが頬、1538〜39
3.クレーンのアンネは、ベルトで縛られたハイウエストの赤いガウンを身に着けています。 彼女の袖には、上腕と広い開いた下袖に広いパフがあります。 彼女の帽子やフードには、1539年に覆われた薄いベールがあります。
4. Clevesのアンネは、レッド・ゴールド・ブロケードのバンドとフロントのレースの半袖ガウンを着用しています。 彼女のヘッドドレスは、短い透けたベールと刺繍入りのフードで構成されています。 赤いアンダーキャップまたは額のバンドが1540年のテンプルで見えます。
5.銀のロザリオを保持している女性は、リネンの髪の毛とベールを身に着けています。 彼女のガウンはハイウエストの幅の広いベルトに縛られていて、彼女は金の刺繍で飾られた彼女の首飾りの化学品の上に赤いキルを示す黒い小冊子を着た。
6. 1542年のファッション的な衣装には、ファーと黒の小道具に裏打ちされた折り返しのトランペット袖が特徴です。 細身のリネンの首飾りは、手首にフリルがあり、ベール付きのリネンフードが着用されています。
7.クリストフ・アンバージャーの未知の女性は、彼女のガウンの下に高い襟と小さな袖口を持つ、細かくプリーツ付きのパレットまたはハイネックを着ます。 彼女の近似した帽子は、彼女のベールの下でクレーブ・アンが着用したものと似ているかもしれません。 1545。
Caterina van Hemessenの自己肖像画は、黒色のオーバーパーツレットと赤いベルベットアンダーリーフ（1548年）の画家を示しています。
スタイルギャラリー – イタリアとイベリア1530年代〜1540年代
| 1〜1530 | 2 – 1530-35 | 3 – 1536 | 4 – 1538 | 5〜1540 |
|---|---|---|---|---|
| 6〜1545 | 7 – 1548 |
1.オーストリア、ポルトガルとフランスの女王、1530年の宝石で捉えられた、縞模様の裾を覆うアンダーリーヴの上に、毛皮で覆われたオーバースリーブ付きのフラワーカットベルベットガウンを着用。
2.Foschiのイタリアの女性は、毛皮でトリミングされた、上の袖とコントラストのあるベルベットの袖を持つピンクのガウンを着ます。 彼女は首と前部の開口部に黒い刺繍が施されたハイネックのケミス（またはおそらくパートレット）を着ます。 彼女の結び目の帯には、1530-35年の終わりにお酒があります。
3.ティティアンのイタリア人女性は、上半身の袖口が袖口が浅く、下半身または下着が斜めになっています。 彼女は自然なウエストにジュエリーガードルを着用しています。 彼女の髪は複雑に結ばれた編み紐で仕上げられている。
4. Eleonora Gonzagaは、袖口が上になった黒いガウンを着用しています。 ジュエリー金の顔をした “ノミの毛皮”は、結び目のあるタッセルのガードルから吊るされています。 彼女は高い襟と小さい袖口を持つパートレットを着用し、彼女の髪は1538の黒い帽子に閉じ込められています。
5.Lucrezia Panciatichiは、複雑に瓦礫になったり、袖口が詰まった上着を着たバラのガウンを着ます。 彼女のスカートのしっかりとしたギャザーは、正面のウエスト1540に見ることができます。
6. Cosimo de ‘Mediciの妻、ToledoのEleanoraは、一致する袖を持つ大胆にパターン化されたシルクのガウンを着用します。 彼女は、真珠とマッチしたスヌードやカウルをいっぱいにしたゴールド・ラティス・ワーク・パートレットを着ています。 彼女の四角い首飾りの端にある黒い刺繍は、パレット1545の下に見ることができます。
7.エンプレスとスペインの女王、ポルトガルのイザベラは、幅広いトリムバンドのガウンを着ます。 彼女の体は乳房の上にわずかにアーチされ、腰を少し指していて、彼女の長い、広い袖が前に開いて、宝石付きの留め金やピンと一緒にキャッチ。 彼女は1548の小さな袖口を持つハイネックの小冊子を着用しています。
スタイルギャラリー – England 1530s-1540s
| 1 – 1536-37 | 2 – 1536-37 | 3 – 1535-40 | 4 – 1540-41 | 5 – 1543 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1544 | 7〜1545 | 8〜1546 |
1.ジェーンシーモアは、ゲーブルフードと幾何学的な黒い刺繍の刺繍、1536-37を持つケミスを身に着けています。
2.ジェーンシーモアの袖口の刺繍の詳細。
3.マーガレット・ワイアット、レディー・リーは、完全な袖と一致する小冊子が白く、1540（おそらく前の絵の後ろ）に並んだパターンの茶色または桑の色のガウンを身に着けています。
4.エリザベス・シーモアは黒いサテンのガウンを着用し、フル・スリーブと黒いベルベットのパレットを着用します。 彼女の袖口には花柄の黒い刺繍が施されています（1540-41）。
5.女性のマーガレット・バットは、首に黒い帯を持つ首飾りのケシズを着ます。 彼女の可愛いフードのラペットは黒くて、彼女は肩のまわりにドレープされた毛皮を持っています（1543）。
6.ヘンリー8世の娘メアリー・チューダーは、赤い袖の裏地と黒いベールの赤いフードを織った錦織のガウンを着ます。 彼女の四角い首飾りの端は、彼女のドレスのネックラインの上に見える1544。
7.キャサリンパールは、幅広い適用トリムバンドの赤いルーズガウンを着用します。 彼女は真珠の入った白い帽子と上向きのつばと羽を持つ帽子の下に飾られた額の布を身に着けています。 彼女のガウンの襟には模様のある（織られた、またはおそらく刺繍された）シルクが裏打ちされています。 1545。
8. 13歳のエリザベス・チューダーは、ループのパイルのパターンで銀の布の前部と下着の上にバラ色のガウンを着ます。 彼女のフレンチフードは彼女のガウンに合っている、1546。