西洋ファッションの歴史1870年代

ヨーロッパとヨーロッパの影響を受けた衣服の1870年代のファッションは、1850年代と1860年代のフルスカートのファッションの後、細いシルエットに徐々に戻っていくという特徴があります。

女性のファッション

概要
1870年までに、スカートの充実感は後部に移動しました。そこでは、精巧にドレープされたオーバーシャ​​ツがテープで固定され、喧騒に支えられていました。 このファッションは、プリーツ、フラウンシーズ、ルッキング、フリルで大きく削られたアンダースカートが必要でした。 このファッションは短期間であった(しかし、1880年代半ばに再び復活したが)、膝のように充実したタイトフィットのシルエットで後継された:袖口のボディス、フォームフィッティング、ロングウエスト、尻の下に達した骨の身体、そして王女の鞘のドレス。 袖は非常にタイトフィットでした。 正方形のネックラインが一般的でした。

デイドレスには閉じた、正方形、またはV字型の高いネックラインがありました。 朝の袖の袖は、その間ずっと狭く、早い段階で手首にわずかに広がる傾向があった。 女性はしばしばオーバースカートをドレープして正面からエプロンのような効果を作り出した。

イブニングドレスは、ネックラインが低く、ショルダーから外れた袖が短く、短めの(中程度の長さの)手袋で着用しました。 他の特徴的なファッションには、ジョージア時代のファッション(現代のチョーカーネックレスの起源)と同様のスタイルで、首に高いベルベットのリボンが縛られ、夜には後ろに後ろに引きずられていました。

列車はリボンやレースで飾られたターンになるために腰に徐々に上昇しています。
シルエットは10年の間に根本的に変化し、電車は身体に合わせてクリノリンを忘れるように五分位に上がります。
帽子は小さくなり、花、リボン、ベールがいっぱいで、前部が曲がっています。
コートは、ドレスと一致しないかぎり緩やかで長くなり、代わりに調整されます。
傘は、たとえそのサイズが縮小されたとしても、夏には必須のアクセサリーです。 女性たちは、海辺のリゾートで休暇を過ごすために、スーツケースで2週間ほどかかります。

スカートとドレス
スカートのファブリックは腰にますます折り重ねられ、ロールやクッションの上に運ばれます。そのため、1870年頃にはパリのドバイやトーナメントが起こります。 午後のガウンにはレースのリブが付いたハーフレングスの袖とフリル付きのスクエアネックがあります。

女性がよりスリムなシルエットを好むようになったので、広範囲のスカートの傾向は、1870年代には徐々に消えていった。 身頃は自然なウエストラインに留まり、袖口は肩のラインの下で始まり、襟ぐりは変わりました。 オーバースカートは一般的に身体の上に身に着けられ、後ろに大きな弓に固定されました。 しかし時間が経つにつれて、オーバースカートは、分離されたバスクに短縮され、その結果、腰の上に体の伸びが生じた。 ボディーが1873年に長くなったので、ポロナイズはビクトリア様式のドレススタイルに導入されました。 ポロナイズは、オーバースカートとボディスの両方を組み合わせた服です。 トーナメントも導入され、ポロナイズと一緒に、誇張されたリア・エンドの錯覚を作り出しました。

1874年までに、手首の周りに袖を締め付けながら、スカートは前部で先細りし始め、トリミングで飾られました。 1875年から1876年にかけて、身長は長く、しかしより丈夫なレースウエストを特徴とし、前方の鋭い点で収束した。 喧騒は長くなり、さらに滑り落ち、スカートの充実感がさらに低下する。 余分な生地はひだの中で一緒に集められたので、より狭いが長い編み目の編まれた列車も作成された。 長い列車のために、ドレスをきれいに保つために、ペチコートを下に着用しなければならなかった。

1875年以降、ツアーは消えます。布地のスペースが小さくなり、スカートが引きずります。 髪はゆるやかに、時にはカールや紐で、額には小さな帽子がかかっています。

しかし、1877年に近づくと、スリムなシルエットが好まれていたため、ドレスがフィギュアに合うように成形されました。 これは、コルセットのように機能するが、臀部および上腿に向かって下方に伸びる胸びゅう体の発明によって認められた。 ドレスのスタイルはより自然な形を取ったが、スカートの狭さは着用者を歩行に関して制限した。

ティーガウンと芸術的なドレス
Pre-Raphaelite Brotherhoodや他の芸術的な改革派の影響を受けて、中世の細部と無差別なラインを持つ芸術的なドレスの「反ファッション」は1870年代まで続いた。 新しくファッショナブルなティーガウンは、家庭で楽しむための非公式のファッションで、18世紀のゆるやかなサックバックスタイルの影響を受けたラファエル前景の影響を取り入れています。

レジャードレス
レジャードレスは女性のワードローブの重要な部分になっていました。 イングランドのシーサイドドレスには独自の特徴がありましたが、今日の通常のファッションには引き続き従っています。 海辺のドレスは、より大胆で、軽薄で、偏心して、明るく見えました。 喧騒は非常に面倒でしたが、それはまだ海辺のファッションの一部でした。

下着
狭いシルエットで、バスト、ウエスト、ヒップに重点が置かれました。 体を所望の形状に成形するのを助けるためにコルセットを使用した。 これは、以前よりもコルセットを長くし、別々の形の織物からコルセットを構成することによって達成されました。 剛性を高めるために、鯨骨、コーディング、または皮革の断片が多く含まれていました。 1868年に特許取得されたスチームモールディングは、曲線的な輪郭を作り出しました。

スカートは、時には「クリノレット」と呼ばれる、喧騒とクリノリンまたはフープ付きのペチコートのハイブリッドによって支えられていました。 ケージ構造は、ウエストの周りに取り付けられ、地面まで伸びていたが、着用者の足の裏側までしか延びていなかった。 クリノレット自体は、真っ直ぐな喧騒にすぐに取って代わられ、スカートの裏側のドレープと電車を支えるのに十分だった。

ヘアスタイルとヘッドギア
垂直方向の強調に合わせて、髪は両側で引き戻され、高い結び目やリングレットのクラスタで着用され、しばしば額にフリンジ(前髪)が付いていました。 偽毛が一般的に使用された。 ボンネットは、精巧に積み重なった髪型を可能にするために小さく、顎の下に結ばれたリボンを除いて、似ていました。 スモーリッシュの帽子、ベール付きのものが頭の上に腰掛けられ、帽子は夏に屋外で着用するために着用されました。

ラップとオーバーコート
1870年代に主流だったラップの主な種類は、喧騒のためのスペースを確保するためにバックベントを持った帽子とジャケットでした。 いくつかの例は、ペリッセとパレットコートです。

スタイルギャラリー

1-1873

2〜1870年代
3-1875
4-1878

5-1879

1.Bustlesと洗練されたカーテンは、1870年代初期のイブニングドレスを特徴付ける。 紳士はイブニングドレスを着ます。 Tissot、1873年の “Too Early”の詳細
2. 1870年代後半
3.日ドレス、1875年ジェームズティソの絵画。
4.ジレン・サマリーの肖像画
5.芸術的なドレス、1879年に5.Bountess Brownlow。

メンズファッション
1870年代のメンズファッションの革新には、シャツのための模様のあるファブリックの受け入れと、弓の結び目に結ばれたネクタイの一般的な交換が、4インチの手で、そして後にアスコットのネクタイで行われました。

1870年以降、メンズコスチュームは、高密度のジャケット、まっすぐなカーディガンとズボンで構成されており、主に同じ素材で構成されています。 ジャケットはまっすぐなモデルですが、やや長く、丸みを帯びたパジャマがついています。 脚はより広い。 白いシャツ、彼の手で動作しない男のシンボルは、直立した襟と座屈点を持っています。 靴は平らで足首まで、ひもで。 髪が短く、男性はしばしば口ひげ、指、指輪、ひどいてんかんを持っています。 トップハットに加えて、ボウラーハット(Homburg)とストローハットが人気を集めています。

衣装は冷静さを保っていますが、サイズが増えます。
コートは長くて広い。
ネクタイはボウタイに近づく。
トップハットは常にリグエロです。

コートとズボン
[浄化が必要]帽子(アメリカのベスト)は、一般的に正面を横切って襟と襟を持っていたが、首輪のない腰掛けも着用された。

ディットスーツや(イギリス)のラウンジスーツと呼ばれる揃ったウエストコートとズボンを使用したハイネックのサックコートで構成されたスリーピーススーツが人気を集めました。 サックコートは切り取って頂部ボタンのみを締めることができる。

切り取られた朝のコートは、ヨーロッパや他の主要都市での非公式の日の機会のためにまだ着用されていた。 より正式な昼間のドレスには、羽毛コートが必要でした。 フォーマルなイブニングドレスはダークテールコートとズボンのままでした。 コートは今や胸の下に固定され、より広い襟を持っていました。 新しいファッションは、白いウエストコートではなく暗いコートでした。 白い蝶ネクタイと新しい翼のついた襟を着たシャツで、イブニングウェアを着用しました。

上着には幅の広い襟と深い袖口があり、しばしば対照的なベルベットの首輪が特徴であった。 毛羽立った長さのオーバーコートは、最も寒い気候の高級品でした。

ほとんどの場合、フルサイズのズボンを着用した。 ツイードやウールのズボンは、狩猟やハイキングのために着用しました。

1873年に、Levi StraussとJacob Davisはサンフランシスコに銅リベット加工されたオリジナルのブルージーンズを販売し始めました。 これらは、耐久性のあるポケットで丈夫な衣服を求めていた地元の金探し求め人に人気がありました。

シャツとネクタイ
高い立位のシャツ襟のポイントはますます “翼”に押し付けられました。

ネクタイのファッションには4つの手があり、10年の終わりにはアスコットネクタイ、幅の広い羽のネクタイ、狭いネックバンド、ジュエルやスティックピンで固定されています。 弓で結ばれた紐は保守的な形を保ち、正式な夕方着用で白い弓字が必要でした。

幅の狭いリボンのネクタイは熱帯気候の代替品であり、特にアメリカの他の地域ではますます摩耗していました。

アクセサリー
トップ帽子は、上級クラスの正式な着用の要件として残っていた。 様々な形のボウラーやソフトフェルトの帽子がよりカジュアルな場面で着用され、平らなストローボートがヨットやその他の航海のために着用されました。

スタイルギャラリー

1-1878

2-1873
3- 1875
4 – 1872
5 – 1879

1. 1878年のファッションファッションは、対照的なカラーのコート、腕時計チェーンで飾られたウエストコート、広いアスコットネクタイ、スクエアトートシューズ、トップハットを特徴としています。
2.カナダの国会議員、ジョン・チャールズ・ライカートは、幅の狭いリボン・ネクタイと襟なしのウエストコートを着用しています。 彼のコートには広い襟があります。 1873年
3. 1875年、フランス、パリ、オルセー美術館、Claude Monetのポートレート
4.鉄道客車の紳士は、ダークカラーのコート、ズボン、襟なしのウエストコートを赤いネクタイで着用します。 彼は毛皮で覆われたオーバーコートとタンタンの手袋を着用しています。 英国、1872年
5.英国の政治家、ウィリアムグラッドストーンは控えめな衣服を着用する。 彼の背の高い襟はまだ立っており、彼は弓の結び目で彼のネクタイを着ています。 1879。

子供のファッション
幼児は流行のガウンで服を着たままであり、スタイルは20世紀初めまで続いた。 ジェンダードレスの変更は、子供が5,6歳になるまでしばしば起こりませんでした。 しかし、後の数十年でジェンダードレスはずっ​​と早く来た。 女の子の年齢は、スカートの長さに基づいてしばしば描かれます。 女の子が年を取るにつれ、彼らはより長いスカートを着ました。 4歳の女性は、膝の長さより少し上にスカートを着用します。 中膝の10から12; 12〜15は膝の下から中央のふくらはぎまで様々であった。 そして16歳または17歳までに、少女の服装は足首の長さより上になります。 男の子の年齢は、ズボンの長さと種類、または服装が男性のものにどれほど類似しているかに基づいてしばしば決めることができました。 少年たちは、大人の男性に似たような服装をしていました。彼らもまた、ブレイザーやノーフォークのジャケットを着ていました。

子供のドレスのスタイルに大きな影響を与えたのは、児童書のイラストレーターであるアーティスト、ケイト・グリーナウェイでした。 彼女はしばしば彼女の本に帝国様式の服を着た女の子を見せたので、若い女の子の服のスタイルに強く影響しました。 子供のドレスが本から取られるという考えは、1885〜86年に出版された子供用の本の英雄が着用したリトル・ロード・ファントルロイ(Little Lord Fauntleroy)スーツのようなスタイルもある。

1-1870
2-1872-73
3-1876
4- 1878
5- 1879

1.1870ファッションプレート
2.サマードレス、1872-73
3.2歳のウィリアム・リオン・マッケンジー・キング、1876
4.ロイヤル・ホロウェイ・カレッジの絵画館(1878)の2人の王子エドワードとリチャード・ザ・タワー
5.チェリー・リープ1879