西洋文化における1775年から1795年までの20年間のファッションは、より簡単で精巧ではなくなった。 これらの変化は、近代的な自尊心の現れ、高度に精巧なロココ様式の衰退しつつあるファッション性、啓蒙主義の哲学の合理主義的または「古典的」理想の広範な抱擁の結果であった。
“ファッション”の啓蒙の概念
今日知られているようにファッションのコンセプトが始まるのは現時点でもあります。 この時点以前は、自己表現の手段としての服装は限られていました。 ギルドが管理する生産と流通のシステムと宗教法は、衣服を一般人にとって安価で安価にしました。 しかし、1750年までに、消費者革命はおしゃれなスタイルの安価なコピーをもたらし、すべてのクラスのメンバーがファッショナブルなドレスに参加することを可能にしました。 したがって、ファッションは個性の表現を表現し始める。 ドレスの絶え間ない変化は、当時の政治的、社会的理想を反映していました。
フランス革命
ラジカルとヤコビインがより強力になるにつれて、その浪費とロイヤルティと貴族との関連のために、ファッションに反する嫌がらせがありました。 シンプルさと謙虚さを重視した男性と女性のための「反ファッション」の一種に置き換えられました。 男性は平野の黒い服を着ていた。 1794年の恐怖の間に、サン・キュロットの作業服はJacobinの平等主義を象徴していた。
高いファッションと贅沢はフランスと1795-99年のディレクトリのもとでの衛星状態を “directoire”スタイルで返しました。 男性は贅沢な習慣に戻らなかった。 これらの傾向は、1790年代後半から19世紀初頭の古典的なスタイルのファッションでは、その身長に達するでしょう。 男性にとっては、この10年間のコート、ウエストコート、ストッキングは西洋世界で流行を続けていましたが、この時期にシルエットも変わりましたが、スリム化してより艶のある色とよりマットな生地を使用しました。
レディースファッション
概要
女性の服装スタイルは、胴体の円錐形に重点を置いていたが、その間、スカートの形状は変化した。 ほとんどの正式な裁判所の機能を除き、幅広いパニエ（側面にスカートを持っている）が1780年までに消えてしまい、一時的に間違った腰（バンパーやヒップパッド）が着用されました。
マリー・アントワネットは1780年代からフランスのファッションに大きな影響を与えました。 この頃、彼女は法廷生活の構造に反抗し始めました。 彼女は朝のトイレタを廃止し、しばしばペットのトリアノンに逃げ出し、貴族の伝統的権利を彼らの君主に切り離して独占権を批判した。 マリー・アントワネットは、裁判所の生活の厳しさ、公的な目の検査、子供の病気の苦しみ、新しく建設されたハモーで疑似国の生活を行うことで、彼女の結婚における無力感を避けて避難所を見つけました。 彼女と友人のエリートサークルは、農民の衣服と麦わら帽子を着て、ハモーに退去するだろう。 彼女のスタイルのドレスが進化したのはこの練習からのことでした。
伝統によると、裁判所の女性は、彼女のパニエ、コルセット、重厚なシルク素材によって即座に認識され、彼女のガウンはフランセーズまたはアングルのスタイルで製作されました。 これらのことをやめることによって、マリー・アントワネットのガーレやケミズ・ラ・レイネは、伝統的なアイデンティティーの女性貴族を剥奪した。 高貴な女性は今や農夫の女の子と混同され、授業中の長年のサルトルの違いを混乱させる可能性がある。 ケイズは白いモスリンから作られ、女王はさらに外国の生地を輸入し、フランスのシルク産業を損なうと非難された。 ガールは、このムスリンの薄い層からなり、身体の周りにゆるやかにドレープされ、ウエストにベルトを張っており、しばしばエプロンとフィッシュで着用された。 この傾向は、フランスとイギリスのファッショナブルな女性によって急速に採用されましたが、ElisabethVigée-LebrunのMarie Antoinetteの肖像画のデビューに際して、衣服のスタイルはスキャンダルを引き起こし、女王の憎しみを増やしました。 肖像画の女王の衣服は、女性が彼女の他の衣服の下に着ていた服やプライベートな屋内の居心地の良い空間でくつろいだ衣服のように見える。 それは気まぐれであると認識され、特に女王のために嫌われた。 ゲウルの性的性質は、彼女に与えられた状態と概念の概念を損なうとともに、彼女の力を維持した。マリー・アントワネットは、国家の象徴として行動するはずの君主制のメンバーには、個人的で個人的な考え方を望んでいませんでした。
マリー・アントワネットが30歳になったとき、彼女は彼女がまだガールのスタイルで子供たちを服従させていたにもかかわらず、彼女がこのように服を着るのはもはやまともではないと決めた。自分の前のファッションオーバーを抑えるために目に見える努力をしていたにもかかわらず、母親の意見。 しかし、女王様の不適切なファッションや、その後の伝統的な服装に戻ってしまったにもかかわらず、ガールはフランス国内外で人気のある衣服になりました。 その論争の始まりにもかかわらず、スタイルと素材のシンプルさは慣習となり、1790年代後半の新古典主義様式への移行に大きな影響を与えました。
ガウン
期間の初めの通常のファッションは、ペチコートの上に身に着けていたローネックガウン（通常はフランス人のローブと呼ばれる）でした。 ほとんどのガウンには、下に着用したペチコートを示すために前に開いたスカートがありました。 ドレスの一般的な簡素化の一環として、別のストームマッサージを備えたオープンボディスは、中央前部に出会った縁を有するボディスで置き換えられました。
コートのファッションとして長く着用されたネックラインからゆっくりとぶら下がっているバックプリーツがこの期間の早い時期に最後の出現をした、ロープのフラメンコまたはサックバックガウン。 フィッティングしたボディスはガウンの前をフィギュアに密着させた。
バスローブは身体に密着するように縫い付けられたバックプリーツを特徴とし、様々な方法でドレープされるスカートにリリースされました。 洗練されたドレープ「la polonaise」は、1770年代半ばにファッションになりました。ガウンのスカートの裏は、ループを通したり、ガウンのポケットスリットを通ってスワッグに引き上げられました。
軽量でプリントされた綿の生地のフロントラップの太ももの短いショートガウンやベッドガウンは、ペチコートを着たおしゃれな朝の服のままでした。 時間の経過とともに、ベッドガウンは英国とアメリカの女性の労働者階級の通りの主要な上着になりました。 女性はしばしば謙虚な理由で首回りのハンカチを着用することもあります。 生き残った作品では、ハンカチなしでベッドガウンを着て描かれた女性はほとんどいません。 これらの大きなハンカチは、リネン、プレーン、カラーまたは作業服のための印刷された綿のものであってもよい。 裕福な女性は、高価なガウンでレースや刺繍でしばしば切り取られた細かい薄手の生地のハンカチを着ました。
ジャケットとredingotes
このドレスの非公式の代替案は、労働者階級のファッションに基づいたジャケットとペチコートの衣装でしたが、より丈夫なファブリックで施行されました。
カラコは、肘の長さの袖を持つペチコートを着たジャケットのような身体であった。 1790年代までに、カラコスは全長のタイトなスリーブを持っていました。
以前のように、伝統的な乗馬習慣は、ハイネックシャツ、ウエストコート、ペチコート、および帽子を着用した男性用コートのようなテーラードジャケットで構成されていました。 あるいは、ジャケットと虚偽のウエストコートフロントは、単一の衣類として作られてもよく、後に、より単純なライディングジャケットとペチコート（腰掛けなし）が着用されてもよい。
伝統的な習慣のもう一つの選択肢は、全身のタイトな袖と襟付きの広い襟または裏返しを付けた、通常はまっすぐにされていない、または単にトリムされたウール生地のジョセフまたはライディングコート（フランス語でredingoteとして借りていた） リディングテントは後で軽量のケミスドレスを着てオーバーコートとして着用されました。
下着
シフト、chemise（フランス）、またはスモックは、期首に満ちていた低いネックラインと肘の長さの袖を持ち、世紀が進むにつれてますます狭くなりました。 この期間に引き出しは着用されませんでした。
ストラップレスのステーは、女性が肩を少し背にしてファッショナブルな姿勢を立てるように、脇の下で高くカットされていました。 ファッショナブルな形は、大きな腰を持つやや円錐形の胴体でした。 ウエストは特に小さくはありませんでした。 ステイは通常、ぴったりと縛られていましたが、快適に縛られました。 極端なファッションに興味がある人だけが緊密に結びついています。 彼らは重労働を支持し、貧困層や中産階級の女性は快適に働くことができました。 フランスではリラックスしたカントリーファッションが定着していたため、滞在は時には「アンコルセット」と呼ばれる軽く骨折した服に取って代わられましたが、このスタイルはイギリスの人気を得ていませんでした。
パニエまたはサイドフープは裁判所のファッションに欠かせないものの、少数のペチコートに有利になってどこでも消えてしまった。 フリーハンギングポケットはウエストの周りに縛られ、ガウンまたはペチコートのサイドシームのポケットスリットを介してアクセスされた。 ウールまたはキルティングのウエストコートは、特に北欧とアメリカの寒い気候では、ウールの打撲でキルトを塗ったペチコートと同様、ステーまたはコルセットとガウンの下で暖かく着用しました。
履物およびアクセサリー
靴には、高く湾曲したかかと（近代的な「ルイス・ヒール」の起源）があり、布や革でできていました。 靴のバックルは、フランス革命以来数年でハイヒールの履物や他の貴族のファッションと一緒に放棄されるまでファッショナルなままでした。ロングアッパーも排除され、本質的に足のつま先だけが覆われていました。 靴が普段着用されていたスリッパは、靴がなくても着用できるほど快適になったため、放棄されました。 ファンはこの期間に引き続き人気がありましたが、屋外では少なくともパラソルで交換されました。 屋内のファンは依然として独占的に運ばれていました。 さらに、女性は歩くスティックを使い始めました。
ヘアスタイルとヘッドギア
1770年代は、非常に高く造られた極端な髪型やかつら、そしてしばしば装飾品を組み込んでいました（時には象徴的なものです。 “アメリカの独立戦争における海軍の勝利を祝うために” Triomphe de lalibertéの独立記念日）。 これらの調髪は、この時期のいくつかの有名な風刺的似顔絵でパロディーされました。
1780年代までに、巧妙な帽子が前の精巧な髪型に取って代わりました。 モブキャップや他の “カントリー”スタイルは屋内で着用しました。 フラットな、広々としたひげのついたローライズされたストロー「羊飼い」の帽子はリボンで結ばれ、新しい素朴なスタイルで着用されました。
髪は1780年代初期に粉末化されましたが、新しいファッションは自然な色の髪を必要としました。
スタイルギャラリー
1-1770 | 2〜1780 | 3 – 1785 | 4 – 1778 | 5-1790 |
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1.Marie Antoinette、フランスの女王、1770年代と1780年代のファッションの中で最も影響力のある人物の1人でした。特に髪型になったときは特にそうです。
2.レディースWaldegraveはレイノルズの肖像画で過渡期のスタイル1780-81を着用しています。 彼らの髪は粉末で衣装は高いですが、白いカラカスは、短いポロネーズのドレスのように長いタイトな袖をしています。
3.マリー・アントワネットは、普及したターバンを着用し、その周りに包まれたスカーフを着用する。 彼女の襟はレースで重く、彼女の真紅のペチコートは毛皮で刈り取られている（1785）。
4.マリー・アントワネットは、パニエ、最も公式な州の行事のための裁判所のファッションの要件を身に着けている、1778
5.Womanのredingoteのc。 1790年ロサンゼルス郡立美術館
メンズファッション
概要
当時、男性はコート、ウエストコート、ズボンを着用し続けました。 しかし、これらの衣類のカットだけでなく使用されるファブリックにも変化が見られた。 個々のスーツにもっと注意を払い、各要素に文体の変更を加えました。 アウトドアスポーツや国の追求のための新しい熱意の下で、精巧に仕立てられたシルクやベルベットの「フルドレス」や正式な服装は徐々に、最もフォーマルなものを除くすべての機会に丁寧に仕立てられたウール「服装」の服を与えました。
アメリカ革命前後のボストンとフィラデルフィアでは、平凡な服装の採用は、ヨーロッパの裁判所の過度の服装に対する意識的な反応でした。 ベンジャミン・フランクリンは、フランスの裁判所で、自分の髪（かつらではなく）とクエーカー・フィラデルフィアのプレーン・コスチュームで登場して感動を覚えました。
もう一つの極端なところには「マカロニ」があった。
米国では、ジョージワシントンからジェームスモンローまでの最初の5人の大統領だけが、この方法で、かつら、トリコーン帽子、ひざ掛けなどの身に着けていました。 この方法でキューに結ばれたかつらを着て描かれた最新の著名人は、1779年に生まれたロシアのコンスタンティン・パブロビッチ大公（1779年生まれ）でした。
コート
1770年代までに、コートは以前の時期よりもタイトで狭いカットを示し、時にはダブルブレストとなった。 1780年代にかけて、コートのスカートは、前腰から湾曲して切り取られ始めました。 ウエストコートはウエストレングスまで徐々に短くなり、まっすぐにカットされました。 ウエストコートは、袖の有無にかかわらず作成することができます。 前の期間と同じように、バンヤンと呼ばれる緩やかなT字型のシルク、コットンまたはリネンのガウンが、シャツ、ウエストコート、およびズボンの上に一種のドレッシングガウンとして身に着けられました。 知的または哲学的な曲の男性は、バニヤンを着て、かつらよりもむしろ柔らかい帽子をかぶって描いた。 この美しさは、スカートの女性のファッションとやや重なっており、スタイルが動きやレジャーに適さず剛性が低くなり、男性と女性のファッションが互いに反映される方法を証明しています。
伝統的な労働者階級の服に由来するフロックコートと呼ばれる幅広い襟のコートが、英国とアメリカの両方で狩猟やその他の国の追求のために着用されました。 もともとスポーツウェアとして設計されていましたが、ファッションコートは徐々に普段着として流行しました。 フロックコートは、襟を倒し、サイドプリーツを小さくし、小さな円形の袖口で切断し、時にはスリットで切断して動きを増やした。 控えめで自然な色が着ていて、コートは羊毛布や羊毛と絹の混合物でできていました。
シャツとストック
シャツの袖がいっぱいで、手首に集まって肩を落とした。 フルドレスシャツには細かいファブリックやレースのフリルがあり、服装シャツは普通のリストバンドで終わりました。 小さなターンオーバーカラーがファッションに戻り、ストックと一緒に着用されました。 イギリスでは、清潔で白いリネンのシャツが男性の服装において重要と考えられていました。 この終わりにクラバットが再び現れた。
紐、靴、ストッキング
コートが切り取られるようになるにつれて、細身のカットとフィット感にもっと注意が払われました。 ブリーチはぴったりとフィットしていて、秋口が開いていました。
靴のバックルで締め付けられたローヒールのレザーシューズは、シルクまたはウールのストッキングで着用されました。 ブーツは乗って着用しました。 バックルは、通常はシルバー（時にはパリスタイルの偽石に切られた金属）またはペーストストーンで研磨された金属のいずれかであったが、他のタイプもあった。 これらのバックルはしばしばかなり大きく、世界最大のコレクションの1つがKenwood Houseで見られます。 フランス革命では、彼らは貴族階級主義者としてフランスに放棄されました。
ヘアスタイルとヘッドギア
かつらは正式な行事のために着用されたか、または髪が長くて粉がかかっていて、額から背中を覆い、黒いリボンで首を下げた。
3つの側面に現れた幅の広い帽子は、今や、前後に、または両側にひっくり返って、バイコーンを形成しています。 期間の終わりに向かって、より狭い縁を持つ背の高い、やや円錐形の帽子が流行しました（これは次の時期にトップハットに進化します）。
スタイルギャラリー
1-1789。 | 2-1792。 | 3 – 1793 | 4-1785 | 5 – 1790 |
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1.Elijah Boardmanはウエストレングスのサテンの腰当てとダークブリーチの上にカットオフテイラードコートを着用しています。 アメリカ合衆国、1789。
2.Charles Pettitはマッチングコート、ウエストコート、そしてズボンを着用しています。 コートとウエストコートにはボタンがあります。 コート上のものははるかに大きい。 彼のシャツの前には、まっすぐなフリルがあります。 アメリカ合衆国、1792。
3.フランスの革命的スタイル、1793年：ÉdouardJean Baptiste Milhaud、連邦議会副議長、Jean-FrançoisGarnerayまたはJacques-Louis Davidの追随者によって、軍隊への人々の代表者制服制作。
4.トーマス・ゲインズバラ、モーニング・ウォーク（ウィリアム・ハレットの肖像）、1785
5.Young William Fitzherbertは、落ち着いたズボン、フルシャツ、狭い黒のストックを身に着けています。 1790
子供のファッション
18世紀後半に、育児の新しい哲学が、特に子供に適したと考えられていた衣服につながった。 幼児はリネンや綿のフロックと呼ばれる洗濯可能なドレスを身に着けていた。 英国とアメリカの少年は、おそらく3人が短いパンタルーンと短いジャケットを着用し始め、その後は非常に若い男の子のためにスケルトンスーツが導入されました。 これらは男の子のドレスに代わる最初の本当の選択肢を与え、ヨーロッパで流行しました。
| 1 – 1775-1778 | 2 – 1778 | 3 – 1781-83 | 4 – 1784 | 5 – 1784-85 |
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労働者階級の服
18世紀の英国と米国の労働者階級の人々は、しばしばファッショナブルな人々と同じ服を着ました：シャツ、ウエストコート、男性用のコートとズボン、シフト、ペチコート、ドレスまたは女性のジャケット。 しかし、彼らはより安価で丈夫な布で作られた衣服の数が少なかった。 労働者階級の男性も短いジャケットを着用し、一部の人（特に船員）はズボンではなく、ズボンを着た。 スモック・フロックは、男性、特に羊飼いのための地域的スタイルでした。 カントリーの女性は短いフード付きの外套、ほとんどの場合赤いものを着ました。 男女ともにハンカチやネクタイを着ました。
男性のフェルトの帽子は、コックで覆われているのではなく平らな部分で着用されていた。 男性と女性は靴のバックルで靴を履いた。 馬で働いた男性はブーツを着た。
フランス革命の間に、男性の衣装は特に人々の動きと貴族的なフランス社会の激変を象徴するようになった。 それは、貴族の階級を象徴する膝の長さの短いカシのキュロットを置き換えた、足首の近くについた長いパンツでした。 労働者階級の男性は歴史の多くで長いパンツを着用し、キュロットの拒否は労働者階級の象徴となり、後のフランス人はアンシエン・レジェムの怒りになった。 この動きには、労働者階級と同じ身分を持つ、サン・キュロットのすべてを網羅するタイトルが与えられます。 キューロットは「統一された」ものではありませんでしたが、フランス社会の大きな象徴に変わったとき、彼らは特定の属性を持っていました。 現代の芸術および記述では、キュロットは古典的なシンボルであるフリージアの帽子に関連付けられます。 社会のあらゆるレベルのフランス市民は、衣服にフランスの旗の青、白、赤を着用することを義務づけられましたが、多くの場合、青と赤のコーカードがアンシエン・レギーの白いコケドに固定されていました。オリジナルのトリコロールコーカードを生み出しました。 後で、特徴的な色とスタイルのコーカードは、着用者の派閥を示していますが、様々なスタイルの意味は完全に一貫していないし、地域や期間によって多少異なります。
17世紀には、コーカードが男性の三角帽やコック付き帽子、または襟元に固定されていました。
| イングランド、c。 1790 | イングランド、1792 | イングランド、1790年代 | フランス語、1790年代 |
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1.英国の一日のドレスは流行のスタイルを反映しています。 男性は二重胸当ての腰掛けやブリーチの上にスタイリッシュな大きなボタンが付いたコートを着ます。 彼の帽子の縁はコックされておらず、彼は点在するネクタイを身に着けている。 女性は、スカートを着たジャケットとペチコートの上に緑のエプロンを身に着けている。
2.アレハウスの二人の男性が帽子をかぶった。 右の男はコートよりも短いジャケットを着用しています。
3.英国のカントリーマンは丸みを帯びた帽子とスモック・フロックを着ています。 カントリーウーマンは短い赤い外套と彼女のキャップ1790年代の丸い帽子をかぶっています。
4.ルイ=レオポルド・ボイイによるフランスのサン・クローテ、理想的なサン・クローテ
ファッションの変更
この似顔絵は、男女ともに1778（右）と1793（左）のスタイルを対照し、わずか15年間で大きな変化を示しています
