ヴィラエフルシデロスシルト、サン・ジャン・キャップ・フェラ、フランス

Villa Ephrussi de Rothschildはヴィラ・イル・ド・フランスとも呼ばれ、フランスのリビエラのサン・ジャン・キャップ・フェラにあるフランスのシーサイド・ヴィラです。ヴィラは、フランスの建築家アーロン・メサイアによって設計され、1905年から1912年の間に建設されました。

コート・ダジュールのサン・ジャン・キャップ・フェラにある9つの牧歌的な庭園に囲まれた豪華な宿泊施設であるVilla Ephrussi de Rothschildは、ベルエポックの間に、毎日の生活と味を持つ特別な女性であるバロネス・ベアトリス・エフロッシ・ド・ロートシルト芸術のためには、ヴィラで永遠に具体化されています。

ヴィラはコレクターズ・レジデンスで、セヴェーレの王室制作によって製造された磁器がゴブリンのタペストリー、巨匠の絵画、珍しい家具のそばに立っています。 9つの庭園には、柱、滝、装飾池、花壇、希少種の樹木が飾られています。

ロスチャイルドの銀行家の一員と銀行家バロン・モーリス・デ・エフルシーの妻、ベアトリス・デ・ロスチャイルドは地中海を見下ろすキャップ・フェラの峡谷にある岬の上に彼女のバラ色のヴィラを建てました。男爵はアンティークの家具、オールドマスターの絵画、彫刻、オブジェアート、大規模な貴重な磁器のコレクションを集めて大邸宅を埋めました。庭園は、フランス文化省がフランスの有名な庭園の一つに分類しています。

バローネは1934年に死亡した際、フランスのインスティテュート・デ・ボザール芸術部門にその財産とコレクションを寄贈し、現在は一般に公開されています。

歴史
ベアトリス・デ・ロスチャイルドは1864年9月14日、バロン・アルフォンス・デ・ロスチャイルドとロスチャイルド枝の「レオノラ・フォン・ロートシルト」(1837-1911)との組合「ロンドン」として生まれました。彼女は1883年6月5日、19歳のロシアのユダヤ人億万長者の銀行員モーリス・エフルシーと結婚した。夫婦は1904年に夫の中毒を反駁した男爵を分離する。

このカップルは建築、自然、芸術に情熱を持ち、豪華な住居や珍しいものを集めています。バロネスは、フランスの女王のライフスタイルをマリー・アントワネットに導いています。

パリからリヨンまでの鉄道会社の主要株主の1人であるBanque de France、芸術アカデミーのメンバーである地中海(PLM)、またはWallaceのキュレーターである彼女の叔父Alfredの父AlphonseのようにロンドンのBéatriceEphrussi de Rothschildコレクションは、芸術と住居の作品を収集しています。

18世紀のフランスやエキゾチックな趣味のため、当時の偉大な芸術家、チェルナス、ジャックマート=アンドレ、ウォレス、フリック、彼女の家族の多くのメンバーはもちろん、エドモンド・ド・ロートシルト、Ferdinand de Rothschild(Waddesdon)など、彼女は展望台に乗ってBeaulieu-sur-Merの電車で電車で駅のプラットフォームを選んで展示しています。極端な美術館では、ある日チャペルを買ってフレスコ画。

Beatrice Ephrussiは、コート・ダジュールが高層社会のための休暇リゾートだった1905年にCap Ferratを発見しました。その自然の美しさに惑わされて、ベルギーのレオポルド2世とこの土地を争い、その隣接する土地を拡大しようと熱望して、半島の最も狭い部分に7ヘクタールの岩が多い不毛な土地を取得します。

ヴィラの建築
イタリアのルネッサンスの偉大な家を思い起こさせるRothschildの味にこの家を建てるには、5年以上の歳月(1907-1912)の巨大な建物が必要です。 Jacques Marcel Auburtin(1872-1926)、Prix de Romeを含むいくつかの建築家が期待されています。そのプロジェクトはベアトリス・エフルシーを魅了しました。後者は船の橋の形の主庭の形のために名前を挙げられた別荘「イル=ド=フランス」の建設をアーロン・メシアに委ねました。ビアトリスは、両側の海を見て、思い出に残る旅を思い出して海軍輸送協会(SGTM)の蒸し器の端にあると想像することができます。その庭師たちは海のベレー帽を身に着け、世界中の船上で乗組員に囲まれた幻想を与えました。地面は動かされ、水平にされている。その後、構築を開始することができます。スポンサーは、最終的な成果を確実にするために実物大のプロジェクトを実現することを躊躇しません。 1912年、ヴィラは居住しています。

Beatrice Ephrussi de Rothschildは、この家をサロン、ギャラリー、キャビネット、寝室、そして内装が大部分が黄土色の内装のスイートにまとめました。

エボリューション:
イタリアの宮殿を呼び起こすこのファサードは、4つの部分から構成されています。左端には、非常にオープンで幻想的なデザインの階段タワーがあります。右端には、イタリアのルネッサンスからインスピレーションを得ている、港の小さな翼があります。中央には華やかなゴシック様式の入り口ポーチとフィレンツェルネッサンス様式の内階段があります。

中庭にはヴェローナの大理石と奇妙な鍛鉄製のベネチアンの井戸があり、カタロニアの回廊からの彫刻が施された植物の背景や、浴場から出ているように見える嘴の金星の噴水があります。

他のファサードよりも、遠くから、そして様々な観点から見えるように設計されているようです。従って、それはより大きい規模であり、例外的に対称的である。それはまた、より多くの参考文献を持っています:すべてのデザインは、フィレンツェとヴェネツィアの学校から来ました。たとえば、ベイとピラスタのフレームは厳密な幾何学的ネットワークを形成し、ヴェネチアのある教会のスタイルを忠実に再現しています。さらに、ベローナの大理石、白いカララ大理石、明るい灰色の大理石など、同じ種類の大理石が使用されています。これらの高精度な複製は、イタリアの職人によって提供されたキャストや写真によって可能になりました。これらの参考文献は、現代のコンポジションに設定され、いくつかの適応が可能です。

州のアパート:
パティオは、ベアトリスが彼女の訪問者を歓迎し、彼女のレセプションを開催した場所でした。その建築はイタリアのルネサンス様式のヴィラにインスパイアされています。アーチを支えるピンクの柱のほとんどは、ベローナの大理石で作られています。残りの部分は構造を支える金属支柱である。ベアトリスは、ピンクの大理石の特徴的な静脈を模倣して、巧妙なトレンチ・リールの技法で後者を隠すことに決めました。

教会や修道院の要素は、この部屋の装飾を強調しています。そのスタイルは、周囲の部屋とはかなり対照的です。
パティオを囲むギャラリーのアーチの装飾は、ヴェネツィアの宮殿からコピーされています。吊るされた天井は、もともとはトロンプ・イレイスの空で飾られていた。

Villaで最も豪華なグランドサロンは、Beaulieu-sur-MerのBaie des Fourmisに面しています。それは、18世紀のベアトリスの洗練さと味わいの完璧な実例です。

壁を飾るパネルは、パリのHôtelde Crillonから来ました。 1907年、この邸宅は完全に改装され、今日の宮殿に改装されました。前の装飾は取り除かれ、Béatriceは仕事を担当する建築家からこの壁パネルを手に入れました。家具はルイ16世のより純粋なスタイルです。テーブルと肘掛け椅子の足は、ルイ15世スタイルの家具の湾曲した足とは異なり、まっすぐまたはテーパしています。

その2つのアルコーブで、この部屋は夕食後の会話のために設計されています。パリの王立ゴブリン製作所で製織された18世紀末のタペストリーで装飾され、ドンキホーテの冒険の場面を描いています。

ベアトリスのアパート:
ベアトリスは彼女の親友を書いたり、彼女の親友を受け取るためにこの屋敷を使いました。

西に向かって夕日に向かって、バロネスの寝室にはベネチアのベッドが置かれ、中国のシルクと様々な花や鳥のモチーフが刺繍されています。ロスチャイルドは東インド会社によって課された商業独占の終わりからほとんど4年後、1838年から中国とシルクを交換していた。

寝室では、ベッドの右側の引き出しのチェストは、ルイ15世のロココとルイ16世の新古典主義の切り換えを記した、トランジションスタイルのベストプロポーザルの1人であるニコラス・プティと署名されています。その上に、ベアトリスの肖像画が若い女の子として残されています。この肖像画は今日まで保存されています。

丸みを帯びた寝室の2番目の部分は、ビルフランシュ湾に面しています。

大きな楕円形のカーペットは、Aubusson製作所から来て、ルイ16世の治世の終わりからのものです。ちょうど天井の形をエコーし​​ます。天井には、18世紀からヴェネツィアの学校の絵が装飾され、貴族の家族の勝利を描いています。

ドレッシングルームでは、ディスプレイキャビネットに小さな靴が展示されています。女性が小さな足を持つべきであるという中国の伝統的な信念でした。ベアトリスは大きな苦しみを犠牲にしてこの要求を満たそうとしました。つま先の全てが足の下で曲がっていて、きつく縛られた布の帯でそこに保持されました。別のディスプレイキャビネットにはマンダリンの衣装が飾られています。

ドレッシングルームの第2部には、18世紀のサテン、タフタ、シルク、ベルベットで作られたガウン、ウエストコート、ファブリックがあります。すべてが非常に高度な洗練を表しています。

ベアトリスのバスルームは洗練された傑作です。円形の形では、そのドームはトレイルを形成する有罪の栗のスラットで覆われている。壁には、Marie-Antoinetteの画家の1人であるPierre Lericheによって18世紀に描かれたパネルが、洗面器、ドレッシングテーブル、ビデを収容する小さなクローゼットを隠しています。

バスルームの中心には、流水が供給されたバスタブがあります。それは今日もはや存在しません。

Porcelaimコレクション:
ダイニングルームはヴィルフランシュ湾を見渡し、おそらくモーリスエフルシーの寝室だったでしょう。彼とベアトリスは1904年に分かれていたにもかかわらず、ヴィラに部屋を用意するのが便利だと分かった。今日、この部屋はダイニングルームとして装備されています。この部屋と次の家Béatriceのフランスの磁器のコレクションは、世界ではないにせよ、フランスで最も豊かなものの1つと考えられています。彼女は偉大な熱狂者でありコレクターだった彼女の父Alphonseから彼女の陶器の味を得ました。

ダイニングルームのすべての磁器は、ルイ15世によって作られたVincennes製作所の後継者である、パリ近くの王室のSèvresManufactoryから来ます。

磁器室の磁器の大半はヴァンシェンズ製作所から来ました。非常にまれで、ベアトリスの父親やアンティークの壷に属していた、「3歳の花瓶」に賞賛することができます。

1階のお部屋:
Directoireの寝室のインテリアには、1795年から1799年の間、Directoire期間中に非常に人気があったグロテスクと呼ばれるモチーフが含まれています。これらのフローラルスクロール、中央モチーフ、イービスやサルなどのエキゾチックな動物などこのタイプの装飾は、1748年にポンペイでの発掘調査で発見されたアンティークの装飾からインスパイアされたもので、18世紀後半の美術に大きな影響を与えました。

広々とした大きさと海と庭園を見渡す三重の側面を持つ青い寝室は、ゲスト用に予約された客室の中でも最も素敵な部屋の一つです。 18世紀の終わりからポンペイの壁に飾られています。家具は部分的にフランス語ですが、ピラミッド形の足を持つ青い椅子も含めイタリア語もあります。天井には花が飾られた18世紀のマイセンシャンデリアがあり、その中にベアトリスが小さな磁器鳥を置いていました。このシャンデリアは20世紀の初めに電化されました。

タペストリーの部屋は、その壁に飾られたタペストリー、特に背壁に吊るされた約20 m2の大きなタペストリーからその名前を取っています。ロイヤルゴブリンズ製作所製で、その華やかな赤いモチーフは、バッカスとアリアンの敬意を表しています。

他の2つのタペストリーは、FrançoisBoucherの漫画に基づいて作成されました。彼らは牧歌的でロマンチックなシーンを描いています。 1つは、自然の神、パンの胸の下に座って、木々の間に若いカップルを示しています。若い女性の激しいネックラインは、彼女の胸の一つを露出させる。彼女は靴を紛失しており、爪の細部を見ることができます。この高度に洗練されたロマンチックなシーンは、もともとは壁パネルに取り付けられていました。

室内の家具は、18世紀のフランスのキャビネットメーカーの専門知識を代表するものです。部屋の中心には、ピエール・ガルニエが刻印したtric-tracテーブルがベアトリスのゲーム愛情の証拠となっています。それは、椅子、肘掛け椅子、ソファーに囲まれており、テーパードと溝付きの足があり、ボーヴェのタペストリーで覆われています。
キャビネットメーカーのRenéDuboisが作ったスラントトップライティングデスクには、様々な色合いのグリーンで塗装されたパネルが施されています。期間中に原則として使用された色は灰色と灰色であった。

このマイセン磁器小物は、ドイツの磁器、特にマイセンの有名な磁器、18世紀初めに製作したザクセン製作所に捧げられています。 1710年、マイセンは、西洋で作られたハードペースト磁器の最初の製造工場となりました。

陳列棚には、豚の体に奇妙な象、男の耳、パイプのような胴体、肉食動物の歯がまっすぐに出ているという、ヨハン・キルヒナーとヨーゼフ・フレーリッヒのモデラーの想像力のうち、ザクセン大選挙区の支配者に対する不審者の一人。

猿の部屋は、その猿のモチーフが遍在している部屋の内装からその名前が付けられています。この動物を装飾に使用することは重要ではありません。サルは18世紀には非常にファッショナブルで、ベアトリスはペットとして2本を所有していました。この部屋の装飾は、18世紀の無神論と自由のためのバロネスの好きなことを証明しています。
パネルはすべてパリの民営邸宅から来ており、トランペット奏者、バイオリニスト、指揮者、歌手などのサルのミュージシャンがいます。ここにはオーケストラ全体があります。鏡の上には、炎、スケート、アクロバット、飲むなど、もっと多くの猿がいます。

ディスプレイキャビネットでは、マイセン磁器の小さな猿のミュージシャンは、まれなレベルの品質です。彼らは2番目のオーケストラを構成し、パネルの最初の部分をエコーし​​ます。このオーケストラはザクセンの宮廷の風刺画でした。例えば、最高のかつらを身に着け、明るいピンクのズボンに足を踏みつけ、彼の長い白い歯を見るために口を開ける指揮者は、首相フォン・ブリュールを代表していたであろう。このセットは驚異的な成功であり、驚異的なスキャンダルを引き起こしました。それはヴィラエフルシーでのコレクションの宝物の一つです。

中国語ルームには「シノワズリー」があります。これらの種類の物は17世紀からフランスに到着しました。現在はタイと呼ばれるサイアムの大使のおかげです。 1684年から1686年の間に、それらを伴う船は基本的にルイ14世の贈り物で満たされました。

庭園:
ヴィラは9つの庭園に囲まれています。それぞれフィレンツェ、スペイン、ガーデン・ラ・フランセーズ、エキゾチック、石庭、日本庭園、バラ園、プロヴァンス、セーヴル庭園があります。彼らは、造園家のAchilleDuchêneの指示の下、1905年から1912年の間に作られました。

庭は船の形をしていて、船の橋のような家のロッジから見えるようになっていて、海はすべての側面で見えます。それは彼女がライナーÎlede Franceで作った航海に触発され、その名前がヴィラに与えられました。庭を維持していた30人の庭師は、赤いポンポンのベレー帽をもって船員として服を着た。
  
フランスの庭
ベアトリスはこの庭園を舟の甲板の形に設計し、滝や池で飾った。彼女は海の両側を見ることができたので、忘れられない航海を記憶してヴィラに与えた名前であるイルミネーション「イル・ド・フランス」に乗っていることを想像することができました。ロジアからは、ベアトリス司令官が30人の庭師からなるチームを調査することができました。すべてが赤いポンポンでベールを身に着けていました!

100年前のオリーブの木、ヒノキ・ヘッジ、アレッポの松などの樹木は、庭に誇りを持っています。夜の間、巧みに配置されたランプは、その葉と大きな池を照らした。これは、彼女がバカラの当事者から戻ったり、モンテカルロのカジノから戻ってきたときに、ベアトリスも距離から光景を賞賛することができることを意味しました。

この庭は、ヴィラの前に高い花壇、炎に覆われた壷で覆われた芝生と、「枢機卿の花瓶」と呼ばれる大きなイタリアンルネッサンス壷、チャネルと装飾池がある大きな楕円形の花壇、ヤシの木と扇子の香り。

おとぎ話の感覚に加えるために、壮大な水中バレエのような大きな池から音楽の噴水が湧き出ます。

ヴィラの庭は近年有機栽培の原則に従って栽培されています。すべての化学的処理は、以下によって置き換えられました:
– イチジク肥料、
– 有機肥料、
– 流域のオゾン処理
– バラのアブラムシを排除するためにアブラナ科植物を使用すること、
– オレンジの木の菜種油処理、
– ボクセルのための生物刺激剤、
レモン風味の製品を使ったバラの治療などがあります。

スペインの庭
スペインの庭園は、覆われたパティオの形をしており、植物で満たされた狭い通路が交差しており、洗練されたコリント様式のアーケードによって3つの側面に囲まれています。黄土の壁とアーチは、東洋的な雰囲気を作り出します。夏には、珍味、アラム・ユリ、ハニー・アイザックルが頭の香りを放つ。地中海のザクロの木は、熱帯の鳥の頭に似ている奇妙なスパイキングの青とオレンジの花びらと一緒に、鳥の楽園としても知られているstrelitzia reginaeに行くことができます。池の周りには、エジプトからのパピルスと、一般に「スイスチーズ工場」と呼ばれる巨大な穿孔されたモンステラ・デリシオサの葉が栽培されています。

フィレンツェの庭
フィレンツェの庭はベアトリスが植えた巨大なイタリアの庭園の唯一の残骸です。大きな蹄鉄の階段には、新古典主義の大理石の天使がそのニッチに入っています。フィロデンドロンとヒヤシンスはこの庭で生育します。

ストーンガーデン
四角い形の日陰の囲いの石造りの庭には、もともと市民的または宗教的な建築物からの、樟脳月桂樹とカリフォルニアの湾の木で覆われた彫刻とガーゴイルが特徴です。さまざまな起源と時代からの芸術作品の絶妙な組み合わせで、ここであなたの目の前で展開する珍しい光景です。アヴェニュー、噴水、キャノピー、中世とルネッサンスの仏教、奇怪なガーゴイル、石のグロテスク、プロヴァンスのカーニバル様式のノームなど、ヴィラ内の場所は見つけられませんでした。横たわっている矮小なイチジクの木が柱の周りに巻き付いていて、そこには下敷きの雰囲気があります。この庭を訪れるには、2月から4月にかけて、ツツジ、日本の椿、真珠、フクシア、珍しいゾンダンドを見るのが最適です。

日本庭園
日本の庭園は「夕暮れ時の波の心地よい音を静かに聞くことができる庭」を意味する「丁目亭」と呼ばれています。この「禅の世界」では、水はどこにでもあります。白い砂の中にある癒しのモチーフも特徴です。福原茂雄教授が設計・制作したこの庭には、千年にわたる日本の伝統を反映した伝統的な木製のパビリオン、橋、灯篭、盆地があります。小石岸の池には美しい鯉の鯉が入っています。鯉は盛り上がる太陽の地で高く評価されています。
スポンサー、日本テレビの介入のおかげで、庭は2016年春に完全に復元されました。

エキゾチックな庭
かつてメキシコの庭と呼ばれていたこのエキゾチックな庭は1985年の大霜の間にほとんど破壊されました。それは多肉植物と巨大なサボテンの王国です。さまざまな種のアガベは滑らかなまたはかすかな葉を持ち、長年にわたって印象的な大きさを達成しています。また、春の花の重さとエキノカタスの下で、 “母”イン・ローのクッション “アロエのオレンジ色の花の群れは、この庭園の雄大な特徴を強調しています。これは、近くのバラ園の落ち着いた雰囲気とは対照的です。その急な曲がりくねった道は本当にあなたを別の世界に導きます。

ローズガーデン
岩の露頭の先端を飾るバラ園は、感覚の魅力です。多くの品種は、庭園のこの端にある香りで空気を満たしています。開けた大理石のニッチを持つ特別なコーナーと、その中心に優雅な神を含む小さな六角形の寺院があります。ここには百種類のバラが生えています。その一つはバロネスの名前です。この庭園を訪れるには、5月から7月の花が満開になり、最も香りがいい時期に最適な時期です。

プロヴァンス庭園
プロヴァンスの庭園の様々な道は、風、ラベンダー、アガパンサスによって曲がったオリーブとマツの木々と接しています。

レガシー:
彼女の夫の死後、彼女は1916年から放棄された別荘に少しだけ残っています。

彼女は1934年4月7日、69歳で肺炎球菌性肺炎のダボス(スイス)で死亡した。意志と子孫がいない場合、彼女は博物館を作るために様々な邸宅に配られた5つ以上の300個の芸術品の非常に重要なコレクションのすべてと共に、インスティトゥート・ド・フランスのアカデミー美術館にヴィラを残しますNissim-de-CamondoやJacquemart-Andréの精神で「リビングルームの外観」を保つことになります。彼女の希望に応じて、彼女の生涯中のバロネスのコレクションは別荘に集められ、彼女の死によって、パリとコートダジュールの様々な住居に配られました。

1991年以来、ヴィラと庭園の管理と開発は文化研究所に委託されています。

操作:
Académiedes Beaux-Artsは、1803年以来知られているように、フランス語、科学、人文、哲学、政治学をカバーするフランスのInstitut de Franceを構成する5つのアカデミーの1つです:AcadémieFrançaise、Académiedes Sciences、Académie des Inscriptions et Belles-Lettres、Academie des Sciences Morales et Politiquesなどがあります。 AcadémieRoyale de Peinture et de Sculpture(1648)、Academie de Musique(1669)、AcadémieRoyale d’Architecture(1671)は、美術、音楽、建築のための独立したアカデミーの後継です。

Académiedes Beaux-Artsの役割は、フランスの芸術的遺産を守り、強調し、すべての表現形式でその成長を促進することです。

Académiedes Beaux-Artsは、創造性を支援するという使命を果たすために、新興または確立したアーティストに賞を授与し、競技会を組織し、アーティストの住居に資金を提供し、プロジェクト、イベント、団体を支援するなど、さまざまな形式でフランスと海外で資金を提供します。芸術的な性質。 Marmottan Monet MuseumとMarmottan Library、Claude Monet Foundation(ジベルニー)、Rothschild Villa Ephrussi(Saint-Jean-Cap-Ferrat)など、博物館の遺産を管理しています。 )。また、幅広い文化機関やパトロンとのパートナーシップの積極的な政策を維持しています。

イベント:
Villa Ephrussi de Rothschildは毎年6月にThe Painters ‘Dayを開催しています。ヴィラは、9つの庭園の1つでインスピレーションを得て芸術を実践したいアーティスト達に門戸を開きます。

ヴィラは、年間夏のオペラフェスティバルオペラアズリアージスの場所です。

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