ウルス・フィッシャー（生まれ1973年5月2日）は、ニューヨークに住むスイス生まれネオ・ダダの彫刻家です。ウルス・フィッシャーは、サイエントロジーのメンバーです。ウルス・フィッシャーは詩的な図面、オブジェクト、インスタレーション、多くの場合、その構造の鉛筆マーク、縫い目や折り目を示し手作りのフォームを作成するために、メディアの幅広い動作します。
ウルス・フィッシャーの作品は、多くの場合、不安定壊れ、不正な形式または変換または崩壊の対象となっています。確かに、彼らの動的不安定性と変更する傾向が彼らの最も強力な側面です。はかなさと死亡率のテーマに係合、フィッシャーの作品は、多くの場合、記念品、森、フィッシャーは彼の彫刻とインストール、実際に再配備シンボルを介して自分の有限性の視聴者を思い出させるために設計された絵画の17世紀のジャンルの伝統を参照します。
彼はシューレエリーゼGestaltung、チューリッヒで写真を学びところ1973年に2人の子供の第二のように2人の医師に生まれ、フィッシャーはスイスで彼のキャリアを始めました。アートとデザインの基本的な、最初の年のコースの後、彼は学校の写真撮影の部門に在籍し、チューリッヒのナイトクラブやハウスパーティーで用心棒として働くことによって自分自身をサポートします。
フィッシャーは19歳で、1993年にアムステルダムに移り、彼は後にニューヨークに移動する前に、ロンドン、ロサンゼルス、ベルリンに住んでいた1996年にチューリッヒのギャラリーで初個展を持っていました。ベルリンやニューヨークでは、彼は仲間のアーティストルドルフ・スティンゲル付きのスタジオを共有しました。
芸術にフィッシャーの破壊的なアプローチは、多くの場合、ネオダダ、ロストアート、またはSituationist国際などの抗芸術運動の影響を受けていると考えられます。フィッシャーは彼の仕事を示す開始して以来、半ば19 – 90年代、ヨーロッパでは、彼は、オブジェクト、図面、コラージュ、ルームサイズのインストールの膨大な数を生産しています。
無題（パン・ハウス）（2004年から2005年）では、フィッシャーは、パンのパンのうち、スイススタイルのシャレーを構築しました。彼の悪いタイミング、ラムチョップ！（2004-2005）は、劇的規模で増加たばこの半分空のパケットを交差する巨大な木製の椅子（実際にはアルミ鋳物）が表示されます。
2005年と2006年の間に、彼は無題（ランプ/ベア）を作成し、3 23フィートの、20トン、青銅製のクマの版（2は黄色で、第三は青です）飛び出すように見えるの一般的な機能のランプと交差彼らの頭の。2011年に、作品の一つは、クリスティーズで競売にかけられる前にシーグラムビルの広場で5ヶ月間表示されていました。青のバージョンは2016年6月中プロビデンス、ロードアイランドにあるブラウン大学に設置されました。
彼のシリーズ問題の絵画では、アーティストが果物やハードウェアのいずれかのシルクスクリーン映像と、昔のハリウッド映画スターのヘッドショットを並置します。
ニューヨークのギャビン・ブラウンの企業で彼の2007年のショーのために、フィッシャーは床がされていた8フィートの穴を掘るために請負業者にもたらし、その結果あなたを呼び出すと、ギャラリーのメインルームを発掘しました。モーメント（2007）の死では、二つの全体の壁は、床から天井までのミラーが装備されている形状や大きさにモーフィング、フラックス中の部屋の超現実的な効果を作成するために、油圧システムにより運動に設定します。
2016年に、フィッシャーは、芸術家と監督ジュリアン・シュナーベルの8つの馬鹿背の高い蝋人形を作成しました。作品はまた、ろうそくだったと燃やしたときにワックスがゆっくりと溶け。
フィッシャーは彼自身の出版インプリント、そのブックDAPや書店ヴァルターケーニッヒによって配布されキイトさんを、持っています。インプリントはスペンサースウィーニー、ピーターRegli、そしてダレン・ベイダーの仕事に展示フィッシャーによってカタログだけでなく、本を出版しています。2015年キイトサンは、フィッシャーのスタジオで昼食を調理ミナ・ストーン、によって書かれたアーティストのための料理と呼ばれる料理を、リリースしました。
フィッシャーの現在のスタジオはウォーターフロントの近くに、ブルックリンのレッドフック部分に大きな倉庫を占めています。
彼の最初の大規模なフィッシャーのインストールと彫刻「は、キールロワイヤル」マニフェスタ3と2003年のヴェネツィア・ビエンナーレ、2007、および題した2004年にチューリッヒ美術館、で2011年の彼の個展を含め、世界中のいくつかのグループ展とビエンナーレで展示されていました-scaleソロ博物館の展示。最近の主要な展覧会には、「未マイハウスなく、私の火、」エスパス315、ポンピドゥーセンター、パリ（2004）; 「メリー・ポピンズ」Blafferギャラリー、ヒューストン、ヒューストン、テキサス大学美術館（2006）; 「ウルス・フィッシャー：マルグリット・ド・ポンティ、」現代美術、ニューヨークのニュー・ミュージアム（2009-10）; 「スキニー日の出」、クンストハレ・ウィーン、ウィーン（2012）; 「マダムFisscher、」パラッツォ・グラッシ、ヴェネツィア（2012）; 「ウルス・フィッシャー、」ロサンゼルス現代美術館（2013）; そして「YES」Deste財団プロジェクトスペース、ハイドラ、ギリシャ（2013）。「ウルス・フィッシャー：公共＆