絵や絵を描いて旅をすることは、古くからの物語です。美術の学生、アマチュア愛好家、マスターアーティスト、そして探検家やスカウトの間での一般的な慣習。写真が開発され、広く普及した後、インクとペンキで場所を捉えることは時代遅れになり、専門的な訓練を受けた人々にほとんど任されました。しかし、世界中のスケッチャーがオンラインで絵を共有することを奨励するソーシャルネットワーキングによって推進されているUrban Sketchersの形成によってある種の復活がありました。場所のスケッチは不思議なことがあり、スナップショットとは異なる紙片に命を吹き込むことがよくあります。旅行や日常の活動の落書きのスケッチブックを保管することは、思い出を集めるための素晴らしい方法です。
En plein airを理解するには、フランス語で「野外で」、大規模なキャンバス、プロ並みのイーゼル、およびオプションの傘を使って、ほとんどの人が屋外で仕事をするアーティストについて考えることです。実際のところ、都市のスケッチはすばやく外出先で作成でき、最終製品は常に完成している必要はありません。重要なことは、ここと今の物語を語りながら、時間と場所の感情を捉えることです。
It’s easy to start off with small sketches, especially as an utter beginner, without feeling intimidated by a large work. Can’t draw a straight line? Straight lines are not needed! Loose lines actually contribute to the charm of a sketch. With a bit of practice, you can develop a unique style. Everybody sees things differently, and a single scene can be rendered in many ways by many people. Instead of taking that same old money shot with a camera, make your own impressions of the sights and sounds in a personal carnets de voyage or travel sketchbook.
スケッチクロールとして広く知られている描画やペイントのための地元のスポットへのグループツアーは、都市スケッチャー（USk）とSketchCrawlによってしばしば組織されます。スケッチクロールの国際デーは通常発表され、何百人もの人々がさまざまな都市に参加し、その後Flickr、Facebook、およびブログで経験を共有します。生涯にわたる居住者としても変わった場所を発見し、新しい場所を訪れながら地元の人々と出会おう。シアトルやサルデーニャからソウルなど、活発なコミュニティがあります。7月には毎年、ワークショップ、パネルディスカッション、そしてもちろんマラソンを描くスケッチャーのための年次会合で開催されるUrban Sketchersシンポジウムもあります。2013年にバルセロナで開催され、2014年にはブラジルのパラチで開催されます。
供給品と材料
都市のスケッチは、グラファイト、色鉛筆、ペン、マーカー、水彩画、さらにはタブレットコンピューターなど、あらゆる種類の器具と表面を使用して実行できます。最低限必要なのは、スケッチブックとペンです。あるいは、伝統的なプレインエアーアーティストによる三脚のイーゼルと携帯用スツールの設定でいっぱいになることもできます。時には悪天候からの急ぎの後退が必要とされるので、すべてが小さなバッグやバックパックに収まっていれば、モバイルを維持する方が簡単です。
使用する紙の質感と品質は、緩い冷間圧造された束から非常に愛されているモレスキンのノートブックまで、しばしば議論されています。平置きのスケッチパッドとらせん綴じのスケッチパッドには、それぞれ独自のサポーターがあります。色紙は、普通の白い紙とは異なる課題があります。水彩画は余分な水と塗料を吸収するために190gsm（90ポンド）以上の厚い紙を必要とします。水彩画はがきは日本で特に人気があります。さまざまな種類のインクとペンのブランドがあります：万年筆と羽ペン、恒久的なインドのインクと中国のインクスティックなど。
水彩画は鍋か管に入って来ます、前者は旅行の携帯性により適しています、後者はより明るい色にもっと助けになります。Winsor＆Newtonのトラベルスケッチキットはコンパクトで手軽です、またはオッズとエンドは適切なキャンディブリキでまとめることができます。もう1つの重要なトピックは、カラーブラシが水彩絵の具に使用されていることですが、使いやすさが理由で人気が高まっています。ボトル入りの水はもう必要ありません。
あらゆる種類の機器を買うことに夢中にならないでください。それは共有された苦痛です、それでもツールはアーティストを作りません、そして、キーは練習すること、練習すること、練習することです。
テクニック
コーヒーショップ、通りや公園：都市スケッチを実行できる場所はたくさんあります。空港で待っている間、地下鉄でまたは熱いコーヒーの上に引いてください。あなたの目の前のエネルギーと動きを取り入れながら、視覚的な詳細と情報に集中し、そして紙にその線を導きます。光はすばやく変化する可能性があるため、生成される雰囲気と生成される影に注意してください。人々は彼らの姿勢を変えるのと同じくらいよく傾向があります、それ故に速い初期の研究は彼らのボディーランゲージとジェスチャーの喜びを捕らえることができます。
人や風景に限定されないでください。郵便箱やゴミ箱のような最も退屈でつまらない日常的なものは素晴らしい主題になり得ます。殴られた道を降りれば、薄汚い路地がスケッチブックの中の美しい芸術に変わるかもしれません。
細部に集中することを好む人もいますが、シーンを再現するために最小限のマークを使用して、非常に緩やかに作業することは可能です。永久的なインクでそれらを覆ってそれから少しの水彩画を軽くたたく前に広いストロークで鉛筆するか、または鉛筆なしで大胆にして作業して、ペンで直接エッチングしてください、間違いは鈍くされます。偶発的な汚れやコーヒーの染みは進行中の作業の一部です。すべてのスケッチが素晴らしいものになるわけではありません。また、一部のスケッチは芸術的な影響を受けて驚くかもしれません。スケッチにかかる時間はわずか10分から2時間です。それはすべて、あなたが働きたいペースにかかっています。
描画中に点が消えることを念頭に置いてください。これは遠近感や奥行き感に影響を与える可能性があります。通りや建物の線が地平線上の離れた地点で交わるはずです。あなたはまた全体の概念を投げかけて現実を曲げるあなた自身の抽象的な作品を作成することができます。野心的な方はパノラマの絵を描いてみてください。もう1つのトリックは、視野をすべて狭めて広角のビューを描くことです。
安全を
守る旅行写真とは異なり、スケッチパッドや絵を描くツールを使用しても、盗難の対象になる可能性はほとんどありません。好奇心の強い傍観者が、見たり、質問をしたり、あるいは作品を買うためにお金を提供するためにやってくるので、実際にはまったく逆のことが起こります。賛辞と優秀なサポートは自由に流れます。混雑した場所が邪魔になりすぎる場合は、遠ざかることを検討してください。壁に背を向けていると、人々が静かにあなたの肩の上にホバリングしたり、グループでスケッチしたりするのを防ぎます。
あなたが仲間を持っているか、または良い見張りをしているのでなければ、大ざっぱな領域でスケッチしないようにしてください。絵を描くことは非常に魅力的で、危険な場所であなたの周りの道を見失うことは危険です。
公共の場でスケッチすることは通常許可を必要としません、そして時々あなたはカフェオーナーから無料の御馳走を得るかもしれません。しかし、誰かがスケッチされることに反対するならば、彼らの願いを尊重してください。