Tingatingaは20世紀後半にオイスターベイ地域で開発された絵画スタイルです。 ダルエスサラーム （ タンザニア ）、後にほとんどに広がった 東アフリカ 。 Tingatingaの絵画は、最も広く表現されている観光芸術の形式の1つです。 タンザニア 、 ケニア 近隣の国々。 ジャンルは、創業者のタンザニアの画家、エドワード・サイド・ティンギングタの名前に由来しています。
Tingatingaの絵画は伝統的にmasonite上に作られており、鮮やかで彩度の高い色を作るための自転車塗料のいくつかの層を使用しています。 スタイルの多くの要素は、観光指向の市場の要件に関連しています。 例えば、絵は通常は小さく、容易に運ぶことができ、被験者はヨーロッパ人やアメリカ人（例えば、ビッグ5やその他の野生動物）にアピールすることを意図している。 この意味で、Tingatingaの絵画は “空港芸術”の一種と考えることができます。 ドローイングそのものは、ナイーブかつ漫画的なものとして表現することができ、ユーモアと皮肉はしばしば明示的です。
歴史
Edward Tingatingaは1968年頃に絵を描き始めました。 タンザニア （ ダルエスサラーム ）。 彼はマイソナイトや自転車塗料のような低コストの材料を採用し、カラフルでナイーブかつシュールレアリズム的なスタイルの観光客の注目を集めました。 ティンギャッタが1972年に死亡したとき、彼のスタイルは非常に人気があり、模倣者とフォロワーの幅広い動きを始めました。時には非公式に「ティンギャンタ・スクール」と呼ばれています。
ティンギャンタの学校の第一世代のアーティストたちは、基本的に学校創設者の作品を再現しました。 1990年代には、タンザニア社会が独立後に受け継がれてきた変化に対応して、ティンギャッタスタイルの中に新しい傾向が浮かび上がった。 ダルエスサラームの新都市や多民族社会（混雑した繁華街や広場など）に関連する新しいテーマが、時折の技術的な新奇性（例えば、遠近法の使用など）とともに紹介されました。 最もよく知られている第二世代のティンギャンタの画家の1人は、エドワード・ティンギングタの義理の兄弟、サイモン・ミパタです。
彼の短い芸術生活のために、ティンギングタラはコレクターによって求められている比較的少数の絵を残しました。 今日は、ライオン、バオバブ・ツリーのピーコック、アンテロープ、ヒョウ、トウモロコシのような有名なティンギングタの絵画から偽造品が作られたことが知られています。 バッファロー 、または猿。
影響
Tingatingaのスタイルが完全にオリジナルなのか、伝統的な芸術の派生形であるのかは議論の余地があります。 東アフリカ 。 スティーブンの芸術評論家、ベリット・サールストローム（BeritSahlström）は、ティンギャンタと彼の追従者で、ティンギャッタはモザンビークの起源であったと主張し、彼のスタイルは現代のモザンビーク美術と関連していると示唆した。 Tingatingaがモザンビーク降下の主張であったにもかかわらず、ほとんどの学者やTingatinga協会では拒否されています。 アート・トレーダーYves Goscinnyは、Edward TingatingaがCongoleseの絵画の影響を受けている可能性があると示唆しました ダルエスサラーム 彼の時代。 この主張の根源はメリット・アイセンのいくつかの記事で、メイナイト・ボードで絵を描く前にティンギャンタが2枚の家の壁を飾ったと主張しています。
TeingenがTingatingaの家の壁を飾っているという主張は、Tingatingaの芸術の別の起源、つまりMakuaとMakondeの伝統的な小屋壁の装飾の手がかりとして解釈されるかもしれません。 これらの絵画は1906年にカール・ヒュールによって最初に目撃され、彼の著書「ドイツ・オスト・アフリカのネガレベン」に記載されています。 現代の旅行者だけでなく、民族学者のJesper Kirknaesと日本の美術家キュレーター、Shiraishiも現代旅行者として、Tingatingaの父親の多くが今日でも生きているNgapaを含むタンザニア南部のいくつかの場所でこの絵を見て、
Jesper Kirknaesはまた、 ダルエスサラーム MakuaとMakondeの移民によって。 白石は、ティンギャッタの芸術が伝統的なマクアの壁画に結びついているという理論を最も支持した学者の一人です。 とりわけ、白石氏は、スタイルが登場して、ほとんどのものにすばやく普及したとは考えにくい 東アフリカ 伝統芸術とは何の関係もありません。 彼は彼の研究がこの主張の証拠を提供したと主張した。
2010年、Hanne ThorupはTingatingaの学生Omari Amondeにインタビューを行い、Tingatingaは小屋（約12歳）として小屋の壁にペイントすることを確認しました。
白石は、マクアの絵画仮説を詳しく説明して、ハットの壁画と伝統的な岩絵画との関係を示唆している。 アフリカ 石器時代を少なくとも19世紀まで続けてきました。 この結びつきを踏まえて、白石はティンギャンタ美術が「これまでに最長のアーティストのトレンド」と見なされるかもしれないと結論づけている。
ティンギャンタ芸術協同組合
ティンギャッタが死亡した後、彼の直接の信者6人、アジャバ・アブダラ・マタリア、アデュイ・マンダウ、1月リンダ、キャスパー・テド、サイモン・マパタ、オマリ・アムンド 自分自身を整理しようとした。 ティンギャンタの親戚もこのグループに加わりました。このグループは、後に「ティンギャッタ（またはティンガ・ティンガ）パートナーシップ」と呼ばれます。 ティンギャンガの追随者のすべてがパートナーシップに参加することに同意したわけではありません。 スリップウェイで新しいグループを作った人もいます。 1990年に、ティンギャンガ・パートナーシップは、ティンギャンタ・アート協同協会（Tingatinga Arts Cooperative Society：TACS）に改名された社会の中に組み込まれました。 TACSは通常、ティンギャッタの遺産の最も権威ある代表者として認められていますが、ティンギャンタのアーティストのほんの一部はこの社会に直結しています。
ティンギャンガとジョージリランガ
タンザニアの芸術家ジョージ・リランガは、ティンギャンタ・スクールの学生でもティンティンガ・ソサエティのメンバーでもなかったが、ティンギャンタのアーティストを頻繁に訪れたことが知られていて、ティンギャッタの影響は絵画に関係するリランガが1974年に近づいた芸術形式）。 この影響は、具体的には、エナメル塗料やスクエアハードボードの使用に関して、白石健二とのインタビューでリランガ自身が認識しています。 Lingangaのアートは、Tingatingaの画家が元々採用していた素材や手法を使用するほか、Tingatingaのアートと同じ恐怖の空を共有する、鮮やかな色とそのコンポジションスタイルを使用するTingatingaに似ています。 Lilanga（元々彫刻家であった）は実際に彼と協力していたNoel KapandaやMchimbi HalfaniのようなTingatingaの画家から絵を描くことを実際に学んだことが示唆されています。 リランガとカパンダの協力は数年続いた。