照明学派は、19世紀の最後の四半期にシッチェスに定住した画家のグループで構成されていました。彼らは、研究からイーゼルを取り出し、記憶から絵を描くのをやめ、風景や日常生活で新しい表現の形を模索するという考えを共有しました。アーティストとして、彼らは数年前にパリ近郊のバルビゾン派の画家によって実践されたアイデアを共有し、南イタリアの画家からデンマークのスカーゲン派の画家までヨーロッパのさまざまな地域に広まったアイデアを共有しました。
シッチェスの風景、通り、ビーチ、ぶどう畑、そしてその人々は、ルミニズムのプロタガニストになります。大気の影響、特に海辺の町の光の影響を捉えることが大きな課題でした。オロト派の画家のように、ルミニストは好評を博しました。
彼らの最後の主要なグループ展は、1892年にサンティアゴ・ルシニョールが主催した5つのフェスト・モダニストの最初の1899年のシッチェス・ファイン・アーツ・ショーでした。ジョアン・ロイグ・イ・ソレール、アルカディ・マス・イ・フォンデベラ、アントニオ・アルミロール、ホアキン・デ・ミロ、Joan Soler i Casanovas、Joan Batlle Amell、CàndidDuranの他に、サンティアゴルシニョール、Ramon Casas、EliseuMeifrènなどが加わりました。
ハイライト
シッチェス駅
Joan Roig i Soler、1882、シッチェス、木に油彩
ルミニスト派の画家は、環境に対する人間の行動を描写し、時間の経過が風景に与える変化を記録することに特に興味がありました。
Joan Roig i Soler（バルセロナ、1852-1909）によるこの絵画の主題は、鉄道だけでなく進歩の概念でもあります。単一の構成で、シッチェスの近代化のための3つの要素、つまり町民が長年主張してきた要素をまとめています。まず、1881年に開通した鉄道。その後、線路を横切って、1880年から町とバルセロナをつなぐ一続きの道路がありました。最後に、手前に電柱がありました。
そのような進歩は、都市の人相を変えていました。
コーパスクリスティ行列
Arcadi Mas i Fondevila、1887、シッチェス、キャンバスに油彩。
Arcadi Mas i Fondevila（バルセロナ、1852-シッチェス、1934）によるこの作品は、祭壇が立っていたCarrer de ParelladesのCatasúsの家の前で行列が止まった瞬間を描いています。コーパスクリスティの祭典のために祭壇がそこに置かれ、現在はエルヴィニエトの聖域に保存されているecceのホモのイメージがありました。
画家は通りの遠近法を変え、同時に前景で、シッチェスの別の建物に属するグリルを追加しました：Carrer de Sant PauのCasa Amell。
ライモン・カセラスは、この作品を「花、香、夏の光で作られた色の笑顔」と定義しました。
Cau Ferratコレクション
Cau Ferratコレクションは、1932年から20世紀にかけてCau Ferrat評議員会への寄付と寄贈から20世紀にかけて入った作品の一部であり、博物館の内容に関連して後にサンティアゴルシニョールが取得した作品の一部です。
これらの作品の多くは、マリセル博物館の常設コレクションの一部です。
シッチェスの過去
シッチェスの歴史を巡る芸術ツアー。
シッチェス駅（1882）
ジョアン・ロイグ・イ・ソレール
Joan Roig i Solerは、「Luminista」スクールのリーダーでした。この絵では、彼は進歩の兆候を表現したかったので、開業の数ヶ月後に鉄道と駅を描いた。
同じ写真で、大幅な走行改善を想定した海岸道路も見ることができます。同様に、前景に影を映す電信柱。
聖バルトロメウの行列（1884）
FelipMassói Falp
これは、地元の守護聖人である聖バーソロミューの行列を表すフェリプマソの最も有名な写真の1つです。特に、巨人や木の棒を持った人々が率いる人気のパレードが教会に向かっているとき。
画家は、教会などの地元の要素が他の外国の要素と混ざり合った想像上の場所にアクションを配置し、2つの通りを導くスペースを作成しました。
ティラーノ（サルバドールロバートの肖像）（1894）
サンティアゴ・ルシニョール・イ・プラット
サルバドール・ロバート・イ・ラヴェントスは多面的な性格であり、深い感性と素晴らしいユーモアのセンスを備えていました。
理髪師としての仕事と音楽の仕事以外に、彼は生涯最後の15年間は庭師であり農夫でもありました。
ルシニョールは、グレーと白のパレットを使用して、観察者に描かれた魂、スコアに焦点を当てた表情、思慮深い態度を与えます。
ピンタモン（ドーバーズ）（1895）
によってCàndidDuran
「Pintamones」は、画家やシッチェスのカウフェラットバーの装飾に関与した画家グループのユーモラスな肖像画として知られるタイトルに与えられた人気のある軽jor的な名前です。
デュランは、サンティアゴ・ルシニョールが率い、白い服を着た直線で、デュラン自身、アントニ・アルミロール、アルカディ・マス・I・フォンデベラが家の画家であったように、長い棒に結び付けられたペイントブラシでビーチの前でアーティストのグループを描いた、Joaquim deMiróI Miquel Utrillo、Rusiñolの小さな犬、Loveと一緒に行きます。彼らは、バケツから注ぐ道に白と青の塗料の痕跡を残していました。
カンファルチガーデン（1895）
アントニ・アルミロール・イ・ロマゴサ
「ルミニスタ」学校のメンバーである彼は、1860年にシッチェスで生まれました。学校の創立者であるジョアンロイグイソレルおよびアルカディマスIフォンデベラとの関係は、印象派の嗜好に対する非常に敏感な作品に影響を与えました。シッチェスの菜園、カンファルチのこの眺め。
キューカ（ペールフォーメントの肖像）（1895）
サンティアゴ・ルシニョール・イ・プラット
XIX世紀の終わりには、ヨーロッパの首都のいくつかで醸造所は、芸術的な社交ラウンジが組織された流行のスポットに変わりました。
1895年、コンチネンタルカフェからカウフェラットの醸造所への転換は、シッチェスのライトペインターの存在と、サンティアゴルシニョールとの関係から切り離すことはできません。
これは、ルシニョールが仕事中に不死化するキューカとして知られる所有者の肖像、ペレフォーメントです。
リベラプロムナードにある醸造所は1905年に閉鎖されました。
マルヴァシアの収穫（1895）
Joaquim deMirói Argenter
この絵で、ジョアキムミロは、19世紀の終わりにシッチェスの日常生活のシーンを描きました。ブドウ園の農業、特にマルムジーは、その生産、商業化、輸出が地域経済の基盤の1つでした。
写真の中央には、ブドウ畑の裏側のスカイラインにある、マルムジーのブドウを拾う若い女性が座っています。村の小さな白い家、教会の塔、海の列が見えます。
エル・グレコ（1898）
ジョゼップ・レイネス・グルギー
エルグレコに捧げられたこの記念碑は、ルシニョールと他の芸術家や知識人が、天才と現代芸術家の理想の擬人化として見られる画家に対して感じた賞賛を象徴しています。
マリネリア・エメレンシア・ロイグ・イ・ラヴェントスのコレクション
EmerenciàRoig iRaventós（シッチェス、1881年-バルセロナ、1935年）はシッチェスで生まれました。シッチェスは、輝かしい画家ジョアンロイグイソレルの息子であり、医師で小説家のジョゼップロイグイラヴェントスの兄弟です。バルセロナ大学で薬局を卒業（1906年）、喘息のために11年間退職した後。
Roigは、19世紀のカタルーニャ海事遺産とカタルーニャ海軍の研究に生涯を捧げ、船員と多くのフィールドワークを行い、蒸気エンジンが衝突する前の航海について可能な限り多くの情報を収集しようとしました。 。海事遺産については、Roigの作品は、民族学ではJoan AmadesやRamon Violant i Simorra、考古学ではBosch-Gimperaに相当します。
彼の研究成果は、次のような年月が経過したにもかかわらず、最高の関心を保持する一連の出版物とシリーズで公開されています。
大西洋横断航法の増加（1918）
ブラネスの古い建造物（1919）
森林の再植生と樹木の祭典（1920）
過去の海の生物から
ブラネスの町の海洋語彙
モヤ村の山の語彙
シッチェスの町の海の語彙
ブラネス海事：歴史的注記（1924）
ブラネスの陶器で収集された用語集（1925）
カタルーニャでの釣り（1926）
800人のカタロニア海軍（1929年）
Joan Amadesと一緒に、彼らは航海と釣りの語彙（1924）と釣りの語彙（1926）を出版し、辞書編集の知識から、言語の一般辞書の作成に貢献しています。釣り言葉のリストを持つカタロニア語。
言語学の分野では、さまざまな海事用語を編集することに加えて、彼はMnの1585人の貢献者です。カタロニア語-バレンシア語-バレアレス語辞書の構成におけるアントニ・マリア・アルカバー。1923年、彼はカタルーニャ研究所から最高の海事用語の著者として授与されました。
死の1年前、彼は故郷のシッチェス・デルス・アヴィス（1934年）を知るための基本的な作品を発表しました。
エヴェレンシア・ロイグ・イ・ラヴェントス・マリネリア・コレクション
兄弟であり医師であり小説家であるジョセップ・ロイグ・イ・ラヴェントスによって市庁舎とシッチェスの町に贈られます。1930年には、1929年の万国博覧会の第2期にバルセロナで展示されました。寄付の条件は、1935年2月17日に合意されました。市議会のプレナムによる承認は2月22日に正式に決定され、1935年4月にバルセロナ美術館の広報で発表されました。寄付の内容については、同年10月の広報でさらに詳しく説明されています。
マリナリアカタラナコレクションの名前でパラオマリセルに設置され、1936年6月14日に公開され、1971年までそこに残ります。1977年にマリセル宮殿の1階で一部再開されました。 Baluard Miquel Utrilloゲートの入り口。
1995年、ジョアンアレマニーとビセンテガルシアによってキュレーションされ、3つの部屋に分かれたマリセルデマール博物館で常設コレクションの新しいプレゼンテーションが開始されました。
八百のカタロニア海軍。
教育コレクション、航海計器、釣りモデル、原稿および作品。
カタロニアフィッシングネイビー。
コレクションは、建設プロジェクトの開始のために2010年にマリセルデマール博物館が閉鎖されるまで公開されています。
Can Llopis Romantic Museumに再設置される過程にあります（2015年後半）
コレクションの説明
EmerenciàRoig iRaventósMarineriaコレクションには、サンティアゴルシニョルポピュラーライブラリに保管されている文書、原稿、出版物の一部を除く約350のオブジェクトがあります。
-64モデルの船舶（造船所、半船型モデル、船舶プロファイル…）、42の完全なモデルを含む：Soberanoラウンドブリッグ; 5つのブリガンティンスクーナー：ティモシー3世、ペピタ、マリアテレサ、ソベラノ3世、クロティルデ。サンファンpailebot; 2つの練炭（ハバナとパブロセンサット、1878年の大西洋横断の記録）; アカシアチキン; 2つのラガット; 平均的な9隻のボート：RápidoMalgrat、Montserrat、Esteban Garriga、Isabelなど。7本のはえ縄船; 2つのキール; 5隻のイワシ船; ボート、ヨット、2本マストのヨット、ブッシ、汽船、ゴンドラ、ベネチアサンダルウッド、ペピージャ
-ナビゲーション要素のサムネイル。
-航海と船内での生活に関連する要素-オクタント、セーラーボックス、ポーチ、航海図…
-釣りに関連する26のアイテム。
-船舶と航海の絵画の表現：1人の船長による17の絵画（1つはMartíAlsina、5つはJosep Pinedaによる）。EmerenciàRoigによる2つの油と98の図面と水彩画。リトグラフ; ピクチャー…
-さまざまなリトグラフ。ピクチャー。
-古いセラミックタイルとポット。
-EmerenciàRoigによる漫画、Joan J. Juncedaによる。
-その他の雑誌と新聞。
-主にブラネスとシッチェスの海洋動植物の遺物の多数の標本。
サンティアゴ・ルシニョール・ポピュラー図書館に保管されている資料は、全体的にも本質的にも非常に興味深いものです。また、EmerenciàRoigによる多数の船の絵と、ヴィニエトの神殿の船の模型を含む、エルミタージュとカタロニアの教会の船員の投票の、一見徹底的なコレクションを含む多くの絵があります。1936年にコレクションの最初のプレゼンテーションで使用されなかった他のグラフィックおよび写真のドキュメントと同様に、59の船の図面、計画、および飛行機のシリーズは、結果として、美術館のコレクションに組み込まれたことはありません。
文化的価値、ドキュメンタリー的価値
カタルーニャ海軍の優れたコレクションであり、100年前に消滅の過程にあり、現在は完全に消滅している世界の伝統的な漁業や漁業に関するドキュメンタリーの価値があります。ロイグは先駆者であり、我が国の海事民族学の最も重要な代表者でした。彼が論文や記事で収集した多くの観察結果は、口頭の情報源がなくなったため、現時点では取得できません。
彼の作品の結果は、正確な輪郭と驚くべき能力を明らかにする一連の図面と絵画です。真の芸術家であると主張することなく、主題の制限と専門性にもかかわらず、彼の作品の技術的な健全性は疑う余地がありません。
彼の次のインスタレーションは、オブジェクトの芸術的価値によって補完される、強力な歴史的および民族的特徴を提示します。
マリセル博物館、シッチェス、スペイン
マリセル美術館は、20世紀前半の10世紀からリアリズムと形象までの完全な芸術ルートを展示し、ヘススペレスロザレス博士のアートコレクションとシッチェスコレクションを素晴らしい品質の作品とともに展示しています。美術館の展示では、複数の言語、技術、芸術メディアが統合されており、芸術の発展の時系列の一貫性が最大限に保たれています。
博物館には、2012年以来シッチェスヘリテージアソシエーションによって取得された、一般公開されたことのないヘススペレスロザレス博士のコレクション（ラモンカサス、ミケルユトリロ、アルカディマスイフォンデベラ、アルトゥールカーボネルイアウグスティフェラーピノ）のコレクションが含まれていますアーティストの親（（ペレジュウとアルフレッドシスケラ）からの寄付：博物館自体のコレクションは、カタルーニャ政府、バルセロナ州立博物館、モンセラート博物館の美術コレクションからのローンや預金からのいくつかの作品で補完されました。 「Modernisme」と「Noucentisme」のアーティストは、シモンズにラモンカサス、ホアキンスニエ、ローラアングラダ、ペレジュウ、アルフレッドシスケラなどとリンクしています。また、CanFalçの先祖代々の家からの貴重な家具の組み込みを強調しています。
マリセル博物館への訪問は、ロマネスク様式とゴシック様式に属する彫刻と祭壇画で建物の2階から始まります（ペレ・セラ、すべてのマスター、マルエンダのマスター、アーミセンのマスター、ベルモンテのマスター、息子のマスターによる作品） 、Joan d’Angers、Viellaのマスター、Sant Miquel del Faiの聖母、Los Balbasesのマスター、Tomas Giner、Pedro Berrugueteなど）を家具で補います。ルネッサンスとバロックは、静物だけでなく、陶器や家具のコレクションによって表されます。1階のディアリングのかつての部屋には、18世紀から19世紀の絵画（アレラノ）と家具の絶妙なセレクションがあります。
次は新古典主義時代の作品（ビセンテ・ロペス）とロマン主義（エスキベル、ホアキン・エスパルター、マリア・フォーチュニー、フェデリコ・デ・マドラゾ）です。リアリズム（FelipMasó、RafaelMonleónArcadi Mas i Fondevilaおよび若いRusiñol）、Luminist School（Joan Roig Soler、Arcadi Mas i Fondevila、Antoni Almirall、Joaquim Miro i Argenter、Joan Batlle i Amell、Joan Soler i Casanovas専用のホールおよびCàndidDuran）; 「Modernisme」（サンティアゴ・ルシニョール、ラモン・カサス、Josep Llimona、ミケル・ユトリロ）、シッチェスの「Modernisme」専用のホールと「Cerveseria del Cau Ferrat」（サンティアゴ・ルシニョール、アルカディ・マス・イ・フォンデベラ、ホアキン・デ・ミロ） 、アントニアルミラル、カンディドデュラン）および「ヌケンティスメ」（ジョアキムスニエ、ペレジュ、ロラアングラダ、エンリックカサノヴァス、イスマエルスミス、ザビエルノゲス、ジョセップM.ゴル、ジョセップクララ、