マリセル博物館の1階は、明確に区別された4つのセクションで構成されています。サンジョアン病院の古いゴシックチャペルと隣接する部屋には、10世紀の首都、13世紀のマイエスタスドミニ(mini下のキリスト)、サンの祭壇画など、博物館のコレクションの内容を予見する作品が含まれていますサルバドール・ダルジーナ・デ・リベレス(1400年頃、ジョーム・カブレラ)と聖母(14世紀)、ペドロ・オレンテ、アントニ・アルミラル、サンティアゴ・ルシニョール、ラモン・カサス、ペレ・ジュの作品。チャペルと一緒に、ベルヴェデーレは、海と3つの大きなヌーセンティスタスタイルの彫刻(Joan Rebull)を望む最も壮観な部屋です。14世紀の聖バーソロミューに捧げられたロマネスク様式の礼拝堂は、ヘススペレスロザレス博士の姿を思い起こさせます。

最高の選択
ベルヴェデーレからセルトルームへと続く長い空間は、ジュウ、レブル、カサノバの彫刻とヴィラ兄弟、メルカダー、フェラーピノ、アルトゥールカーボネルの絵画で、戦後から戦後までのリアリズムと比art芸術に捧げられています、シスケラとペレプルーナ。エルグレコの大きな彫刻、ホセレイン(1898)のオリジナル作品は、1970年に劣化によりコピーに置き換えられましたが、現在は博物館に永久に展示されています。

セルトルームは、同盟国が勝利することを期待して1915年から1916年の間に描かれた、第一次世界大戦のall話を構成する大きな壁画で、マリセル博物館への訪問を締めくくります。

ハイライト

マイエスタスドミニテペドレットのサークルのマスター
12世紀の第1四半期、サンタマリアデカプダラン教区教会(トレドス、ヴァルダラン)、カタルーニャ、フレスコ画の壁画がキャンバスに転写されました。

このフレスコ画の壁画には、テンペラのタッチもあります。絵画は壁から取り除かれ、キャンバスに移されました。

図像は、ロマネスクの比art芸術の非常に特徴的な聖ヨハネの黙示録に基づいています。

ギリシャ語の黙示録は「啓示」を意味します。この作品に描かれているように、ジョンは天に昇り、そこで父なる神の姿を見ます。キリストは王座に座って、左手に本を持ち、右手は祝福のしるしを持って現れます。この瞬間から、世界の終わりが彼に明らかにされるでしょう。

レリダの聖母マリアの祭壇画
14世紀の最後の四分の一、カタルーニャ州セガッラ、リウレゴス(ToràdelRiubregós)からのラセウデュルゲル司教区教会。

この祭壇画には3つの垂直セクションがあります。中央の1つは聖母が座っており、2人の天使が伝統的なカルバリーで作曲を飾っています。一方、サイドセクションではメアリーの生涯の6つのエピソードをナレーションしています。

これらのうち、観察者の左側にある最初の構成は、大天使ガブリエルのメアリーへの告知であり、次の右側のセクションでは、彼女のいとこエリザベスへのメアリーの訪問が描かれています。読み上げの順序が逆になっている2番目のセクションでは、一方の誕生ともう一方のエピファニーについて考えます。

最後に、最後のセクションでは、エジプトへの逃避と神殿でのイエスのプレゼンテーションについて説明します。

ハイライト

チャールズ・ディアリングの肖像
ラモン・カサス・イ・カルボ、1914年、キャンバスに油彩。

チャールズ・ディアリングは、米国で最も重要なビジネスマンの一人でした。1909年、彼はラモンカサス(バルセロナ、1866-1932)を彼の国に招待して、知り合いの肖像画を描きました。帰国後、彼らは一緒にシッチェスに旅行し、チャールズ・ディアリングはそれをとても気に入ったので、彼は古い病院を購入してそれを復元し、彼の家に変えることに決めました。

1910年から1917年の間に、多面的なミケルユトリロの芸術監督の下で、この記念碑的な複合体は、現在の彼の家とともに建てられました。別の建物は、彼のアートコレクションであるMaricel Palaceを展示するためにも設計されていました。2つの建物は、通りに架かる橋でつながれています。

サルバドール・ロバートの肖像、「ティラノ」、
サンティアゴ・ルシニョール・イ・プラット、c。1894年、シッチェス、キャンバスに油彩。

これは、サンティアゴルシニョール(1861年-アランフェス1931年)が1893年から1895年にかけて描いたシッチェスの人物の1人であるサルバドールロバートの肖像です。彼らが共有する共通の特徴は、彼らがすべてルシニョールの友人または知人であり、芸術家は、委work作品に伴う圧力にさらされることなく、ただの喜びのためにそれらを描いた。

ルシニョールはグレーとホワイトのパレットを使用してシッターの魂を伝え、その視線は楽譜にしんみりと焦点を合わせています。

リアリズムと比art芸術
ヌーセンティスムと戦間期のリアリズム時代を通じて活動していた多くの芸術家は、スペインの内戦(1936-1939)の後も働き続け、前衛イディオムの発展に影響を受けませんでした。創始者が活動しなくなるまで、比fig的な芸術美学の一種の自然な拡張がありました。

比Fig的な芸術は、原始主義、新しい客観性、地中海のルーツを備えた継続的な造園、デコラティビズムなどのさまざまなソースから引き出されたイディオムを明らかに連想させて生き続けました。

シッチェスのAll話
ペールジューとフランシスコ、1954年、シッチェス、彫刻された石。

ペレ・ジュウ・イ・フランシスコによるこの彫刻(バルセロナ、1891年-シッチェス、1964年)は、マルヴァシアのブドウの束を抱えて膝をついた女性を描いています。彼女は右手でそれを顔に向かって動かし、左でそれをまっすぐに持ち上げるのを助けます。

ブドウの存在は、シッチェスとマルヴァシアのvineへのオマージュです。裸の体の官能性は果物の官能性を高め、シッチェスの雰囲気を指し、人生の楽しみを助長します。

エル・グレコ
JosepReynésGurguí、1898、石

1896年、サンティアゴルシニョールは、シッチェスの有名な画家ドメニコスセオトコピュラス、エルグレコの最初の公共記念碑を建設するために、募金キャンペーンを開始しました。

人気のサブスクリプションによって資金提供された、バルセロナの彫刻家ジョゼップ・レイネス・グルギー(バルセロナ、1850-1926)による石の彫刻は、1898年8月25日に発表されました。

このイニシアチブは、サンティアゴ・ルシニョールやラモン・ピショーなどのアーティストにとってのエル・グレコの重要性を反映しているだけでなく、ギリシアの画家を現代アーティストの自由な精神と擬人として見た時代の知的な人物にとっても重要です。

コレクター、ヘスス・ペレス・ロサレス博士
ヘスス・ペレス・ロサレス(マニラ、1896年-1989年、バルセロナ)は、フィリピン諸島の首都の最後のスペイン市長の息子でした。彼はバルセロナで医学を学び(1915-1920)、婦人科と産科を専門としており、引退まで練習していました。幼い頃に、彼は主に中世から19世紀までの絵画やオブジェクト、コロンブス以前のオリエンタルアートを手に入れ始めました。

長年にわたり、彼は主要なロマネスクとゴシックの絵画を取得しました。これは、問題の作品が高品質で大きなフォーマットによって特徴付けられることを考慮して、個人コレクターの間で珍しい習慣です。これらの作品のおかげで、彼の芸術コレクションは国内で最も重要なものの1つになりました。このコレクターの好奇心と関心はさまざまな道をたどりました。Pérez-Rosalesは、カタルーニャでの美術品収集が黄金時代の最高潮に達したときに収集を始めました。高品質の芸術作品を獲得することになると、ライバル関係はfi烈でした。それにもかかわらず、彼はさまざまな時代と地理的起源を代表する重要な作品のコレクションを形成することができました。

ヘスス・ペレス・ロサレス博士は、マリセル・デ・マール博物館の創設を目的として1969年にバルセロナ州議会に彼のコレクションを提供し、翌年、彼のコレクションを代表する展示会で扉を開きました。

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彼の作品とその名声は、芸術活動に関連する当局やさまざまな部門に認められました。彼はバルセロナ州議会の名誉会員に任命された(1976年)「この企業への芸術的および文化的寄付により得られた関連する功績により」、セントジョージ美術館のシッチェス特派員(1981)彼のコレクションの功績はシッチェスでも認められました。彼はクラブ・ナウティック(1972)の名誉会員に任命されました。養子の都市の息子(1974)は、TrinitatCatasús賞(1976)を受賞し、広場は彼に捧げられ、彼はいくつかの彫刻を寄贈しました。

ペレス・ロサレスが念頭に置いていたコレクターのモデルは、おそらくフレデリック・マーレス(Portbou 1893-Barcelona、1991)でした。彼の彫刻への献身を超えて、マレスは古代美術、特に彫刻の非常に重要なコレクションを大切にしましたが、芸術。芸術家および学者、彼の芸術コレクションをバルセロナ市議会に非常にすぐにリンクし、美術館に変換するという事実は、彼に美術館や他のコレクションへの介入の能力を持つ非常に特別なコレクターの条件を与えました、彼がカタルーニャ図書館に寄付した古い本のコレクションとして、ペレス・ロザレスと彼の家族の幸運の専門的な献身により、彼は医学と芸術のコレクションを組み合わせることができましたが、コレクションの重要性と将来は、継続性に関する論理的な質問を引き起こしたに違いありませんと保全。

JesúsPérez-Rosalesは、1989年にバルセロナで亡くなりました。多くの死亡記事の1つは、彼を非常に正確な方法で描写しました。偉大な医師、非常に優れたコレクター…多くの芸術的分野とロマンチックで多面的な人格のパラダイムをカバーする慈善家」

Pérez-Rosalesコレクションの起源とコンテンツ
Pérez-Rosalesの最も人気のあるプロバイダーは2つの古物商でした:Josep Bardolet i Soler(1891-1985)とBaldomero Falgueras and Carreras(1915-2006)。Pérez-Rosalesコレクションの3.603登録作品は、絵画、彫刻、ドローイング、家具、コロンブス以前の考古学、オリエンタルアート、楽器、テキスタイル、典礼オブジェクト、民芸品、あらゆる種類のオブジェクトが豊富に存在する幅広い範囲をカバーしています。応用芸術の。

古代芸術は、ペレスロザレスコレクションの最も重要な部分であり、このセクションでは、主にテーブルやフレスコ画の彫刻と絵画のロマネスクとゴシックの重要性を強調する必要があります。バロック様式の作品は、非常に興味深く価値のある彫刻や彫刻のコレクションと絵画を提供し、花をモチーフにしたJuan de Arellano floral。のさまざまな作品を強調しています。「フェルナンディーノ」スタイルと「イサベリノ」スタイルに属する18番から19番までのさまざまな家具があり、フォーチュニー、ビセンテロペス、フェデリコデマドラソイクンツ、ホセロルダンマルティネス、リュイスマスリエラ、トマスモラガスの作品もあります。

人気の芸術は、主に15世紀のさまざまな形式の優れた豊富なカタロニアおよびバレンシアの陶磁器のセットで表されます。タイル、パネル、オブジェクト、台所用品などです。このコレクションの付加価値は、 Cau Ferrat Museumで。

コロンブス以前の美術品のコレクションは、1975年から1989年の間に主にグアテマラからペレスロサレスによって受け取られ、合計232の作品とオブジェクトで構成されています。そのカタログ(2001)は、寄付全体の中で唯一完成し公開されたものです。別の著しく異なるセクションは、フィリピン、中国、日本の武器、主にフィリピン人、日本と中国の絵画と版画、多色とエナメルを塗った香港の陶器で作られた東洋美術品のセットです。

絵画や彫刻のさまざまな作品により、現代美術は傑出しています。Segundo Matilla、DariusVilàs、またはGustavo de Maeztuは、絵画の分野で最も著名な作家です。このコレクションには、ラモン・アマデウとアガピット・ヴァルミトジャナから「モダーニスム」と「ヌーセンティスメ」の彫刻家、エンリック・クララソ・ヘンリー・J・リモナ(デスコンソルのコピーの1つ)、ポー・ガルガッロ、ジョセップ・クララ、ジョアンまでの現代彫刻が豊富です。RebullとJ.Cañasなど。

ジョセップ・M・サートの絵画は、第一次世界大戦1914年から1918年までall話的でした。。1915年から1916年にかけてチャールズ・ディアリングの住居のロビー用に、大きなサン・ミケル・マナーの1階の記念碑的な壁に合わせた6つの大きなキャンバスに描かれました。6枚の絵画はすべて、1921年にディアリングが住居とアートコレクションを移転し、そこからさまざまな目的地に渡ったときにアメリカに渡りました。Pérez-Rosalesはそれらを元の位置に置き換えるために購入したため、Pérez-Rosalesコレクションを備えたMaricel Museumは、絵画が元の場所に戻って開設されました。

版画に関しては、16世紀と19世紀の76の作品があります。これらは、ハンス・バルドゥン、パスクア・ペレ・モレ、ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージ、ブラス・アメトラー、ミニャール、F・フォンテラソ、F・ル・モワン、フォーチュニーの作品です。本のほとんどは医学関係者のもので、22世紀のもので、18世紀から19世紀のものです。Pérez-Rosalesの個人的な文書は、彼が受けた専門的な活動と名誉と区別に対応しています。

マリセル美術館のペレスロザレスコレクション
おそらくフレデリック・マレスの例とコレクションの分散を避けようとする固い意志に触発されて、ペレス・ロサレスのアートコレクションで美術館を作るというアイデアが生まれました。彼はそれを受け入れた当時の州議会の議長、カステル・フロライトMar爵との会話を維持しました。Pérez-Rosalesの申し出を受け入れる決定は、1968年6月28日の本会議で行われました。

1969年1月29日に、以前のDeeringの住居に対応する建物Maricelの購入契約が締結されました。博物館の管理は、バルセロナ州議会から直接行われました。

建物のコンディショニングは、州議会の記念建造物の保存責任者であるカミル・パラスによって行われました。カミル・パラスは、コンクリート作品の配置を考えて、ペレス・ロザレスの美的基準と味に賛成して、建物の歴史的回復や教育的および教育的アプローチの使用という点ではなく、視覚的なセンセーショナル主義。彼は、サンジョアンの古い病院の1階とゴシックチャペル、およびいくつかの別館を維持しました。彼はショールームに家族のディアリングの寝室がある1階を改造しました。2階のセクション(図書館、オフィス、ラウンジ)は完全に改造され、シッチェスの長期滞在中に住んでいたアパートを建てるために、テラスを覆うスペースの一部を使用しました。

このコレクションは、その芸術的価値について誰も議論していませんでしたが、マリセル宮殿のチャールズ・ディアリングの以前の住居の敷地に設置されました。マリセル・デ・マル美術館は、ドナーとアドバイザー以外の介入なしにその瞬間から呼び出されました。Pérez-Rosalesは個人的に、最初の瞬間にはEduard Ripollとともに、とりわけBaldomero Falguerasと共にコレクションのインストールを指揮しました。Vicente Maestreは1971年に設置されたインベントリを実行し、非常に簡潔な説明とともに、主題とスペース、床ごと、部屋ごとに作品を配布しました。

博物館には建物の3階が含まれていました。最初の2つはアートコレクションに捧げられ、最後は「Sala de los Recuerdos」(「記憶の殿堂」)でした。最初の印象は、壮大さと美的価値、そしてスタイルと芸術言語の完全な混合でした。博物館は、1年半の改修工事を経て、1970年6月30日にマリセルドマルス寄付博士の名前でヘススペレスロザレス博士と発足しました。

シッチェスヘリテージアソシエーションの設立により、1994年にシッチェスの博物館管理の統一が達成されました。ペレスロザレスコレクションは、混雑したホールの混雑を解消するために数回改造されましたが、完全な再編成は行われませんでした。

1995年、「サラデロスレキュエルドス」は、「ピナコテカミュニシパル」と名付けられたシッチェスアートコレクション(コッレチオダラデラビラデシッチェス)およびエメレンシアロイグ海事コレクションを設置するために空になりました。マリセル博物館は完全に空になり、建物の改修と修復に着手しました。

マリセル美術館の新しい博物館組織は、新しい回路とオリエンテーションに従って、ペレス・ロサレスとシッチェスのアートコレクションの統合を手配します。これにより、美術史のさまざまな段階に応じてコレクションを追跡できます。ペレスロザレスコレクションは、ロマネスク、ゴシック、ルネッサンス、バロックを優先し、異なる芸術言語を散在させて、最も芸術的な側面を強化しています。2つのコレクションの合計は、芸術的および歴史的な解釈を促進し、最も価値のある作品の重要性と、美術館のアクセスと社会的および教育的役割を支持する談話の一貫性を強調します。

ハイライト

Europa li ha sortit un gra
Josep M. Sert Badia、1916年、キャンバスに油彩

チャールズディアリングは、ジョセップマリアセルト(バルセロナ、1874-1945年)にマリセルデマールのメインの入り口を飾るために一連の壁画を制作するよう依頼しました。

セットは、セルトの作品の特徴である、左から右に物語構造が続く6つの構成で構成されています。最初のパネルを除いて、物語には2つのセクションがあります。第一次世界大戦の主要な事実に対応する人間と、第一次世界大戦からの超越的または想像上の1つです。説明した。

チャールズ・ディアリングが1921年にシッチェスを離れたとき、彼は彼と一緒に絵を取りました。数年後、コレクターのジーザス・ペレス・ロサレス博士がそれらを入手し、彼らが想像していた場所にそれらを返しました。

使徒聖バーソロミューの生涯とMar教
匿名のアラゴンの芸術家、14世紀の第2四半期、サンバルトメウ礼拝堂、サンクリストフォルデビジャルバデペレヒレス(サラゴサ)の教区教会の内閣に隣接

使徒バーソロミューは、インドでは福音を説いたと言われていますが、現在はアラビアであると考えられていますが、メソポタミアとアルメニアです。彼は生きたまま皮を剥がされた。そのため、中世では、なめしや毛皮のような多くのギルドが彼を守護聖人として採用した。

彼の人生の物語は礼拝堂の壁で語られ、左手で彼を逃げたナイフで聖人の全身像に焦点を当てています。地上で聖人に隣接して、2人の悪魔がバーソロミューの悪霊に対する勝利を暗示しています。

マリセル博物館、シッチェス、スペイン
マリセル美術館は、20世紀前半の10世紀からリアリズムと形象までの完全な芸術ルートを展示し、ヘススペレスロザレス博士のアートコレクションとシッチェスコレクションを素晴らしい品質の作品とともに展示しています。美術館の展示では、複数の言語、技術、芸術メディアが統合されており、芸術の発展の時系列の一貫性が最大限に保たれています。

博物館には、2012年以来シッチェスヘリテージアソシエーションによって取得された、一般公開されたことのないヘススペレスロザレス博士のコレクション(ラモンカサス、ミケルユトリロ、アルカディマスイフォンデベラ、アルトゥールカーボネルイアウグスティフェラーピノ)のコレクションが含まれていますアーティストの親((ペレジュウとアルフレッドシスケラ)からの寄付:博物館自体のコレクションは、カタルーニャ政府、バルセロナ州立博物館、モンセラート博物館の美術コレクションからのローンや預金からのいくつかの作品で補完されました。 「Modernisme」と「Noucentisme」のアーティストは、シモンズにラモンカサス、ホアキンスニエ、ローラアングラダ、ペレジュウ、アルフレッドシスケラなどとリンクしています。また、CanFalçの先祖代々の家からの貴重な家具の組み込みを強調しています。

マリセル博物館への訪問は、ロマネスク様式とゴシック様式に属する彫刻と祭壇画で建物の2階から始まります(ペレ・セラ、すべてのマスター、マルエンダのマスター、アーミセンのマスター、ベルモンテのマスター、息子のマスターによる作品) 、Joan d’Angers、Viellaのマスター、Sant Miquel del Faiの聖母、Los Balbasesのマスター、Tomas Giner、Pedro Berrugueteなど)を家具で補います。ルネッサンスとバロックは、静物だけでなく、陶器や家具のコレクションによって表されます。1階のディアリングのかつての部屋には、18世紀から19世紀の絵画(アレラノ)と家具の絶妙なセレクションがあります。

次は新古典主義時代の作品(ビセンテ・ロペス)とロマン主義(エスキベル、ホアキン・エスパルター、マリア・フォーチュニー、フェデリコ・デ・マドラゾ)です。リアリズム(FelipMasó、RafaelMonleónArcadi Mas i Fondevilaおよび若いRusiñol)、Luminist School(Joan Roig Soler、Arcadi Mas i Fondevila、Antoni Almirall、Joaquim Miro i Argenter、Joan Batlle i Amell、Joan Soler i Casanovas専用のホールおよびCàndidDuran); 「Modernisme」(サンティアゴ・ルシニョール、ラモン・カサス、Josep Llimona、ミケル・ユトリロ)、シッチェスの「Modernisme」専用のホールと「Cerveseria del Cau Ferrat」(サンティアゴ・ルシニョール、アルカディ・マス・イ・フォンデベラ、ホアキン・デ・ミロ) 、アントニアルミラル、カンディドデュラン)および「ヌケンティスメ」(ジョアキムスニエ、ペレジュ、ロラアングラダ、エンリックカサノヴァス、イスマエルスミス、ザビエルノゲス、ジョセップM.ゴル、ジョセップクララ、